2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48
Risba ene ali več vrst rastlin, narejena v akvarelu, se imenuje botanična slika. Rastline morajo biti prave sestave, privlačne za oko. Slika je največkrat zelo realistična, kar je posledica podrobne študije konstrukcije in pravega barvnega razmerja.
Razvoj tehnologije
Sprva so risbe rastlin služile praktičnim namenom. Rože so bile upodobljene kot material za medicinske in znanstvene raziskave. Ilustracije rož kot samostojna zvrst risbe so se še naprej razvijale skupaj z naravoslovjem in pravzaprav botaniko, poseben razcvet pa so dosegle z napredkom tiskarstva v 18. stoletju. Zdi se, da bi popularizacija fotografije v 20. stoletju lahko končala uspešen obstoj ilustracije, vendar se to ni zgodilo in je še vedno priljubljena. Poleg tega je v zadnjih letih tehnologija začela pridobivati še večji zagon.priljubljenost.
Začetek botaničnega akvarelnega slikanja
Prvi korak je, da natančno preučite model, s katerim bo slika narisana. Treba je podrobno preučiti vse podrobnosti strukture rastline: liste, stebla, cvetne liste. Posebno pozornost je treba nameniti najmanjšim in najpomembnejšim elementom, kot so pritrdilne točke listov in cvetov na steblo, značilnosti žil, prašnikov, pestičev. Brez natančne predstavitve teh podrobnosti resnično realistična slika in popoln prenos videza rastline ne bosta delovala. Enako pomembno je upoštevanje splošnih razmerij in velikosti posameznih delov. To velja za debeline, dolžine in vse vrste oblik.
Naslednji korak je analiza osvetlitve. To je eden najpomembnejših temeljev botaničnega slikarstva. Treba je odgovoriti na vprašanja o smeri, v katero pada svetloba, kakšne so značilnosti barvanja posameznega dela, odvisno od svetlobe. Na tej stopnji se določijo barve palete in barvna shema celotne slike.
Po izbiri kompozicije je vredno začeti ugotavljati značilnosti linearno-konstruktivne konstrukcije slike. Na tej stopnji je polovica realizma določena zaradi natančnosti prenosa oblike in razmerij rastline. Druga polovica je odvisna od opredelitve barvne sheme in pravilne izbire barvnih in tonskih razmerij.
Značilnosti risanja
Poznavanje štirih glavnih oblik cvetov na risbi bo pomagalo pri pravilni konstrukciji:
- konično. Ta oblika cvetjalilije, hijacinte in druge trajnice, katerih popki se nahajajo na istem steblu.
- V obliki diska. Struktura marjetic, gerber in drugih cvetov s cvetnimi listi, ki se nahajajo v isti ravnini, se začne z ustvarjanjem te zelo preproste oblike.
- Sferična in polkrogla. Oblika cvetov s kompleksno strukturo velikega števila cvetnih listov, kot so vrtnice, potonike.
- kompozit. Kombinacija treh različnih oblik v eni. Predstavlja največjo skupino cvetov, ki vključuje orhideje, perunike, narcise itd.
Na stopnji kompozicije je pomembno upoštevati zračno perspektivo in razmerja, razkrita pri preučevanju modela.
Po jasni konstrukciji obrazca s svinčnikom in jasnem razumevanju dejstva, da so izpolnjena vsa razmerja, lahko preidete na risanje cvetov v akvarelu.
Tehnike slikanja v akvarelnih ilustracijah
Zapomniti si je treba, da je akvarel prozorna barva in zahvaljujoč tej lastnosti so slike občutljive in zračne. Toda medtem je tehnika za začetnike precej težka. Kompleksnost dela je v tem, da končne akvarelne slike ni mogoče predelati na enak način, kot je mogoče zamenjati slike z oljem in svinčnikom. Sprva lahko to prestraši umetnika začetnika, a vsak nov poskus bo dokazal, da postaja vse boljši in boljši. Obstaja veliko tehnik pisanja v akvarelu: glaziranje, pranje, alla prima, polnjenje. Usposabljanje botaničnega slikanja se lahko začne s katero koli od teh tehnik ali celo s kombinacijo le-teh.
Več o tehnikah
Glaze je klasična tehnika, ki se uporablja v številnih mojstrovinah akvarelne umetnosti. Načelo je v večplastnem nanosu barve. Zaradi plastenja se pojavi učinek globoke prosojnosti in intenzivnosti barve.
Zapolnitev in senca sta povezana. Prva tehnika vam omogoča, da ustvarite brezhibno ozadje z enobarvnimi ali subtilnimi prehodi. Hillshade se uporablja za barvno korekcijo končne slike
Alla prima je delo v eni seji. To pomeni, da je slika popolnoma napisana na surov način in z ustreznimi sposobnostmi vam to omogoča ustvarjanje gladkih barvnih prehodov in največje zračnosti. Za začetnike se tehnika morda ne bo dala prvič in izkazalo se bo "blato", vendar bo trening pomagal doseči rezultat v obliki sočne svetle barve.
Vse štiri vrste tehnik so kot nalašč za upodabljanje rastlin. Pomembno je le, da izberete najbolj ugodne tehnike za različne vrste cvetov in listov, da dosežete resnično lep in verodostojen vzorec.
Priljubljenost cvetličnih ilustracij
Akvarelne cvetlične risbe so vedno videti zelo nežne in lepe. Morda prav zaradi tega postaja tovrstno slikanje v svetu vse bolj priljubljeno. Popolno obvladovanje te umetniške oblike je lahko velik korak k svetovni slavi. V skrajnem primeru lahko pridobljen talent v tej tehniki vedno uporabite za oblikovanje elegantnih dodatkov ali notranjosti.
Priporočena:
Kaj so osnove CG ali digitalnega slikanja
Sodobno umetnost odlikuje vsestranskost oblik in načinov izražanja. Ta članek opisuje takšno vrsto likovne umetnosti, kot je digitalno slikarstvo ali CG. S tovrstno ustvarjalnostjo se lahko seznanite, pa tudi nekaj koristnih nasvetov, če želite postati umetnik
Vrste slikanja. Umetniško slikanje. Umetniško slikanje na lesu
Rusko umetniško slikarstvo spreminja barvno shemo, ritem linij in sorazmernost. Industrijsko blago brez duše postane toplo in živo s prizadevanji umetnikov. Različne vrste slikanja ustvarjajo posebno pozitivno čustveno ozadje, ki je v skladu z območjem, kjer je ribolov
Skrivnosti slikanja. Velasquez "Las Meninas"
V zgodovini slikarstva obstajajo platna, katerih uganke so potomci poskušali dojeti že stoletja in ki v marsičem ostajajo nerazumljiva. Eno od teh del je Velazquezova slika Las Meninas. Glavna skrivnost tega velikega platna, ki je ponos zbirke slik muzeja Prado v Madridu, je v kompozicijski konstrukciji. Kaj vidimo, ko pogledamo sliko?
Barbizonska šola slikanja. Francoski krajinski slikarji
Veliko ljudi pozna slikarsko šolo Barbizon, vendar vsi ne vedo, kaj ta definicija pravzaprav pomeni. Kateri umetniki so bili vključeni v to skupino in kako se je njihovo delo razlikovalo od slikanja drugih umetnikov - preberite v tem članku
Vrste risb in slikanja: umetniški materiali
Vrste risb. Razlika med risanjem in slikanjem. Tehnika dela z različnimi umetniškimi materiali: svinčniki, flomastri, sangviniki, oglje, barve