Dadaizem - kaj je to? Predstavniki dadaizma v slikarstvu

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

V sodobnem svetu ljudje posvečajo posebno pozornost svoji kulturi in duševnemu razvoju. Ni več dovolj biti strokovnjak samo na enem področju, da vodite zanimiv pogovor v inteligentni družbi.

Da bi sledili življenju in ne bi izgubili obraza v najbolj odločilnem trenutku, se moramo nenehno razvijati in se učiti česa novega.

Vsak, ki se ima za izobraženo osebo z bogatim pogledom, bi moral razumeti minimalne osnove umetnosti in slikarstva, saj je to ena najpogostejših tem, ko se pogovarjamo z neznanimi ljudmi v inteligentni družbi.

Obstaja ogromno stilov, ki so jih v različnih časih izumili umetniki in pisatelji, od trdega klasicizma do ekscentričnega in anarhičnega undergrounda.

Danes bomo govorili o enem izmed najbolj razpravljanih stilov dvajsetega stoletja - dadaizmu.

Dada: definicija

Kot razumete, je začetek dvajsetega stoletja ljudi presenetil s svojo krutostjo in nečloveškostjo. Ves svet je postal žrtev sovražnosti, ki se je sprožila zaradi sebičnosti, nelogičnosti in celo maničnih dejanj nekaterih političnih osebnosti. Nezadovoljstvo množic je raslo. Vsa ta nakopičena napetost in nerazumevanje dogajanja se je razlilo skozi smeri takratne ustvarjalnosti.

Dadaizem sam po sebi je avantgardna umetniška smer, ki zanika kakršne koli zakone barvnih kombinacij in izključuje jasne črte in geometrijske oblike. Leta 1916 so umetniki, osupli nad vojnimi grozotami, ljudem odprli to smer v literaturi, glasbi, slikarstvu, gledališču in kinu. S tovrstnim kičem so poskušali izraziti svoj prezir do oblasti, njen cinizem, pomanjkanje človečnosti, logike in okrutnost, ki je po njihovem mnenju postala vzrok razdora med državami.

Privrženec takšne smeri, kot je dadaizem, je nadrealizem, ki prav tako zanika vse estetsko.

Razočaranje, občutek nesmiselnosti obstoja, jeza in nevera v srečno prihodnost - to so razlogi za nastanek te smeri, ki zanika vse zakone lepote.

Dadaizem je slog, ki je odkrito protestiral proti vojaškim akcijam in buržoaziji, ki si prizadeva za anarhijo in komunizem.

Od kod ime

Treba je bilo najti primerno besedo za poimenovanje takšnega trenda, ki je prepoznal popolno nesmiselnost in nerazumljivost tega, kar so oblasti v tistih letih počeli.

Tristan Tzana, ki je poskušal najti primerno ime za novo izumljeni slog, je brskal po slovarju črnskih plemenskih jezikov in naletel na besedo "dada".

Torej, dadaizem je preveden iz jezika afriškega plemena Kru - kravji rep. Kasneje se je izkazalo, da je v nekaterih regijah Italije takokličejo medicinsko sestro in mamo, pa tudi "dada" zelo spominja na blebetanje otroka.

Umetnik je mislil, da ni boljšega imena za ta avantgardni trend.

Ustanovitelji gibanja

Dadaizem istočasno izvira iz Züricha in New Yorka, v vsaki državi neodvisno drug od drugega. Ustanovitelji tega antiestetskega trenda so: pesnik in dramatik iz Nemčije Hugo Ball, Richard Huelsenbeck, Samuel Rosenstock - francoski in romunski pesnik (po narodnosti Jud), širši javnosti bolj znan pod psevdonimom Tristan Tzara, a. Nemški in francoski pesnik, kipar in umetnik Arp Jean, nemško-francoski umetnik Max Ernest in Janko Marcel, izraelski in romunski umetnik. Vse te slavne osebnosti so svetli predstavniki dadaizma v slikarstvu, literaturi, glasbi in na drugih področjih umetnosti.

Mesto srečanja, ki ga je izbrala ta skupina ustvarjalnih ljudi, je bil Cabaret Voltaire. Almanah, ki so ga izdali takratni dadaisti, nosi ime te ustanove.

Kljub temu, da omenjene osebnosti veljajo za ustanovitelje toka, o katerem razpravljamo, je nekaj desetletij pred ustanovitvijo svetovno znane »šole fuizma«, ki sta jo ustvarila umetnik Arthur Sapek in pisatelj Alphonse Ale je ob koncu devetnajstega stoletja predstavil umetniška in glasbena dela, ki nosijo vse glavne pozicije te smeri.

Večina Češke, ki deluje v slogu dadaizma, se je naselila v Franciji in Nemčiji, kjer se je ta trend postopoma zlil z avantgardo in nadrealizmom.

Dadaizem v Rusiji je postal znan po zaslugi znane moskovske in rostovske literarne skupine Nichevka, a do konca svojega obstoja.

Do leta 1923 so to smer zamenjali novejši, ki ustrezajo priljubljenim tokovom razpoloženja. Dadaisti, ki so se prekvalificirali v ekspresioniste in nadrealiste.

dadaizem v slikarstvu

Kolaž velja za najbolj priljubljeno obliko ustvarjalnosti v tem slogu: mnogi umetniki so ga za osnovo vzeli za nekaj primernega materiala, ki so ga lepili z različnimi kosi večbarvnega papirja, blaga in drugih privlačnih materialov.

Dadaizem v slikarstvu je futuristične in konstruktivistične narave, kjer se daje prednost umetno ustvarjenim mehaniziranim predmetom in ne človeku in njegovi duši.

Ljubitelji tega trenda s svojo ustvarjalnostjo poskušajo uničiti tradicionalni jezik kulture v najširšem pomenu besede.

Vsi predstavniki dadaizma v slikarstvu s svojimi deli popolnoma zanikajo vse logično, uničujejo skozi stoletja nastajale duhovne in družbene kanone, namesto tega postavljajo na ogled nesmiselne, v svojem arealizmu in neumnosti smešne slike in kolaže. So pa velik uspeh, saj so popolnoma skladni s stanjem v javnosti.

Ni smeri, ki je bolj povezana z literaturo kot dadaizem v slikarstvu. Tedanji umetniki so se pogosto izkazali za honorarne pesnike, kar se je najbolj presenetljivo odrazilo v njihovih delih na teh dveh področjih (R. Hausman, G. Arp, K. Schwieters, F. Picabia).

Kot že omenjeno, poseben vpliv na prihodnostšola "fumizma" je zagotovila dadaiste.

Predstavniki dadaizma so se veliko naučili iz del umetnika Marcela Duchampa, dela so bila na začetku njegovega dela avantgardna.

Ta slikar je v svojih delih dal glavno vlogo vsakdanjim, neomejenim predmetom, kar je do neke mere tudi dadaizem. Primera njegovega dela sta drobilnik čokolade št. 2 in kolesarsko kolo.

S svojim delom umetnik, tako kot vsi dadaisti, posmehuje najvišji cilj in najpomembnejšo nalogo v umetnosti, poziva k umetniški svobodi in norosti.

dadaizem v zvokih glasbe in poezije

Poleg slik so dadaisti ujeli tudi druga področja ustvarjalnosti. Na eni razstavi jim je uspelo združiti slike, glasno glasbo, branje literature in ples.

Kurt Schwieters je dadaistični izumitelj zvočne poezije, ki jo imenuje "dobra poezija". V tej obliki literarne predstavitve se zgodba prepleta z glasbo, na primer s hrupom je prikazana bitka v pesmi. Takšne pesmi so največkrat nosile pomen s protivojnim in protimeščanskim ozadjem. Pesniki so se posmehovali oblasti in v njih vzpostavljali moralna načela.

Prav tako so javnosti pogosto ponujali pesniška dela, ki niso bila povedana z besedami in besednimi zvezami, ampak so bila sestavljena iz niza zvokov, črk, krikov in glasne glasbe.

Dadaizem je tudi glasba, ki so jo prinesle znane osebnosti, kot so: Francis Piquebia, Georges Ribemont-Desay, Erwin Schulhoff, Hans Heusser, Albert Sevino, Erik Satie. Njihove kompozicije so bile nošenehrupno naravo in pokazal živalsko bistvo družbe, kar preprostemu laiku ni bilo vedno jasno.

Plesi v tej smeri se prav tako niso razlikovali po naboru gladkih in povezanih gibov, kostumi plesalcev pa so bili sešiti v stilu cikcak kubizma, ki jim ni dodal estetike.

Dadaisti, utrujeni od nacionalnih spopadov, ki jih je prinesla vojna, so sanjali o združitvi ustvarjalnosti ljudstev sveta v eno celoto. Najljubše smeri v "Cabaret Voltaire", ki se je boemstvu zdel najbližje naravi, so bile: afriška glasba, jazz in igranje balalajke.

Umetnost v Nemčiji

V Nemčiji je dadaizem najprej politični protest, izražen s takšno podzemno umetnostjo.

Umetniške skupine te države niso tako ostro zavračale pomenske obremenitve ustvarjalnosti, kot so to storili predstavniki tega sloga v drugih državah. Tu je bil dadaizem bolj politične in družbene narave in je kazal vso zagrenjenost ljudi, ki jo je povzročila vojna in njene posledice v obliki države, ki je propadla in se ni mogla dvigniti s kolen.

Prav tako sta nemška dadaista H. Hench in G. Gross v svojih delih izrazila naklonjenost Rusiji, ki je bila takrat v stanju revolucije.

Dada je pomembno prispeval k umetnosti v 20. stoletju, ko so Gross, Heartfield, Heche in Houseman razvili fotomontažo ter številne politične revije.

Poleti 1920, v čast konca vojne, zgoraj omenjena inteligenca organizira dadaistični sejem, kjer se zbirajo boemi z vsega sveta.

Bilo je v Nemčijikolaž je izboljšan, saj so se na njem pojavili elementi fotomontaže v simbiozi s kubizmom.

Poleg svojih del v smeri slikarstva Husman pomembno prispeva k literarni ustvarjalnosti, saj javnosti predstavlja več "abstraktnih" pesmi, sestavljenih zgolj iz njihovega nabora zvokov in spominja na šamansko sikanje.

Richter in Egeleng veljata za očeta dada kinematografije.

V Franciji

Dadaizem v umetnosti je dobil še posebej radikalen izraz v Franciji, saj se je tam začelo že pred pojavom imena tega gibanja.

Ljudje, kot so Duchamp, Picabia in "pesniški bokser" Caravan, so znani po preddadaističnih delih.

Slednji je izdal revijo "Takoj", kjer je žalil znane osebnosti in delal recenzije, ki so vključevale izmišljene zgodbe.

Tam je živel ustanovitelj dadaizma Tristan Tzana.

Pariz velja za skladišče avantgardne umetnosti tistega časa. Eric Satie, Picasso in Coteau so ustvarili škandalozen balet, ki se ne ujema s konceptom klasičnih vrednot. V tej državi so nenehno izhajale dadaistične demonstracije, manifesti, razstave in številne revije.

Duchamp izdaja predelane slavne slike klasike. Prava mojstrovina dadaizma je Mona Liza z naslikanimi brki, ki dobi ime "Neznosna je in gori."

Ernest pri ustvarjanju svojih slik uporablja fragmente starih gravur. Riše slike, ki jih lahko razume vsak, vendar so prenasičene s črnim humorjem.

Ttsana je širšo javnost opozorila na dramatičnodelo "Heart of Gas", ki leta 1923 povzroči nemir znotraj združenja Dada, Andre Breton pa zahteva razkol v toku s kasnejšim oblikovanjem nadrealizma.

Leta 1924 Tzana zadnjič predstavlja tragedijo "Oblakov robec".

dada v New Yorku

Drugi dom sedanjega je New York, ki je postal zatočišče za ogromno umetnikov, ki so sporni oblastem v drugih državah.

Marcel Duchamp, Francis Picabia, Beatrice Wood in Mann Ray so postali srce dadaizma v Združenih državah Amerike, kmalu se mu je pridružil Arthur Crevin, ki se je izognil vpoklicu v francosko vojsko. Svoja dela so razstavili v galeriji Alfreda Stieglitza in v hiši Arensbergovih.

Newyorški dadaisti niso organizirali manifestov, svoje mnenje so izrazili v publikacijah, kot sta "Blind" in "New York Dadaism", kjer kritizirajo tradicije, ki jih imajo naklonjeni muzeji.

Ameriški dadaizem se je močno razlikoval od evropskega, ni nosil političnih protestov, ampak je temeljil na humorju.

Leta 1917 je Duchamp umetnikom postavil na ogled pisoar, na katerega je nalepil tablo z napisom »Vodnjak«, ki je šokiral vse zbrane. Ta skulptura, ki je bila takrat prepovedana, danes velja za spomenik modernizma.

Zaradi Duchampovega odhoda je družba slavnih dadaistov razpadla.

Na Nizozemskem

Na Nizozemskem je bil najbolj znan dadaist Theo Van Desburg, ki je izdal revijo "De Stijl". Strani te izdaje je napolnil z deli slavnihprivrženci avantgardnega sloga.

S prijateljema Stirvesom in Vilmosom Hussarjem ter z ženo Nely Van Disberg je ustvaril nizozemsko družbo dadaizma.

Po Disbergovi smrti je bilo ugotovljeno, da je v svojem dnevniku objavljal tudi pesmi lastne skladbe, vendar pod psevdonimom I. K. Bonset.

Posledice dadaizma

Do konca leta 1924 je dadaizem kot ločeno gibanje v umetnosti prenehal obstajati. Združil se je z nadrealizmom in socrealizmom v Franciji ter z modernizmom v Nemčiji. Ta trend, ki je nastal v obdobju ljudskega obupa, mnogi strokovnjaki upravičeno imenujejo znanilec postmodernizma.

Med drugo svetovno vojno se je večina dadaistov preselila v Združene države Amerike.

Adolf Hitler, ki je priznaval samo svoje ideale, je umetnost "dada" štel za degenerirano, oskrunilo prave (po njegovem mnenju) vrednote in nevredno obstoja sloga, zato je preganjal in zapiral umetnike, ki so delali v tej smeri. Večina umetnikov, ki so končali v nemških taboriščih, je imela judovske korenine, zaradi česar so bili ljudje podvrženi strašnemu mučenju in umrli.

Odmevi dadaizma se še vedno kažejo v protiumetniških in političnih skupinah Češke, na primer v Društvu neugodja. Tudi priljubljena skupina Chamboemba se upravičeno imenuje privrženka dadaizma.

Nekateri pisci menijo, da je Lenin član kluba Dada, saj je sodeloval v orkestru balalajk, kar je navdušilo zbrane v kabaretu Voltaire, pa tudinekaj časa je živel nedaleč od stavbe, kjer so se zbirali predstavniki tega gibanja.

Občasno znani muzeji organizirajo razstave dadaističnih del. Takšna razstava je bila leta 2006 v Muzeju moderne umetnosti, ki se nahaja v Parizu, v Washingtonu, v Narodni umetniški galeriji in v Centru Georges Pompidou v Parizu. Prikazi del v slogu "dadaizma" so poklon spominu na umetnike, ki so umrli v času nacistične Nemčije.

Torej, na kratko povzamemo, kaj je ta tok in opredelimo njegove glavne položaje.

• Dadaizem je umetnost s protipolitično in meščansko usmerjenostjo. Zavrača vse realistično, estetsko in duhovno, kopira vedenje takratnih oblasti.
• Slikarstvo je najpomembnejše področje v 20. stoletju, ki je bilo polno dadaizma. Umetniki, ki so delovali v tej moči, so najpogosteje uporabljali kolaž, ki združuje ostanke različnih svetlih materialov, časopisne izrezke in fotomontažo.
• Glasba, ki jo predstavljajo privrženci tega gibanja, je hrup v naravi.
• Literatura prav tako ni posebej smiselna, glavna iznajdba dadaistov je bila poezija, v kateri je namesto besed uporabljen niz zvokov, ki spominjajo na poziv k bogovom primitivnih ljudi.
• Filmi in predstave v tej točki so prav tako nelogični in imajo čudne neskladne naslove.
• Njihove skulpture so običajne stvari, ki se uporabljajo v vsakdanjem življenju. Najbolj znan spomenik dadaizma je pisoar, katerega avtor mu je dal ime "Fontana".
• V koreografskem sloguizraženo s plesalci, oblečenimi v neestetske kostume.
• Tadanje boemov tistega časa lahko imenujemo manifestacija dadaizma v kulturi obnašanja.

V tem članku smo ugotovili, kaj je dadaistični slog in zakaj je nastal, dešifrirali njegovo ime, spregovorili o njegovih ustanoviteljih, ugotovili razlike med dadaizmom v različnih državah in si ogledali njegove glavne položaje v glasbi, literaturi., slikarstvo, film, ples in arhitektura.

Upamo, da smo lahko odgovorili na vsa vaša vprašanja.