2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48
Mnoga sodobna imena izvirajo iz latinskih besed. Iz besede "interlude" lahko takoj ločite dve njeni sestavni korenini: inter in medius, torej "na sredini". V sodobni ruščini ima ta izraz dva glavna pomena.
gledališki interludij
Sprva se je nanašalo samo na gledališko umetnost, postopoma pa se je beseda začela uporabljati širše.
Kaj je "sideshow" na odru?
V gledališču je to ime vložka, običajno glasbene ali plesne narave, ki ni neposredno povezana z glavnim zapletom predstave in se praviloma izvaja med odmorom v glavni nastop. Stranske oddaje se večinoma predvajajo med odmorom, lahko pa jih vstavimo v glavno akcijo kot nekakšno tematsko digresijo.
Zgodovina žanra
Intermedia se je v evropskem gledališču pojavila v srednjem veku, ko se je pod vplivom kvadratnega gledališča stroga liturgična drama začela spreminjati v misterij, torej posvetni jezik je začel prodirati v kanonična verska besedila.
Predstavnikicerkve niso mogle dovoliti kršitve obredne izvedbe prizorov iz evangelija, zato je bila liturgična drama pregnana na mestne trge in končno spremenjena v skrivnost. Pod vplivom uličnih predstav so produkcije postajale vse bolj komične. Tako se je na koncu pojavil interludij.
Ta žanr se je razširil v času renesanse, zlasti v italijanski komediji dell'arte, ki je bila v celoti zgrajena na improvizaciji. Komičnih interludijev je bilo toliko, da so se prelevili v ločeno smer, imenovano "farsa". Iz njih je zrasla še ena samostojna zvrst - komična opera.
V Rusiji so o tem, kaj je bil "interludij" v 17. stoletju, izvedeli od tujih gostujočih izvajalcev. Majhni prizori so se začeli pojavljati najprej na dvornem repertoarju, kasneje pa v predstavah šolskih in farsnih gledališč. V začetku 20. stoletja so se zaradi zanimanja za italijansko komedijo mask začele pojavljati stranske predstave v Meyerholdovih predstavah "Don Giovanni" in Vakhtangovi "Princesa Turandot". Režiserji so pogosto s pomočjo te tehnike, ki pogosto vsebujejo zaplete iz preteklosti, ustvarili subtilno asociativno povezavo s tem, kar se dogaja v sodobnem svetu.
Kaj je "interlude" v gledališču, lahko ponazorimo s primerom iz opere Čajkovskega "Pikova dama".
Prizor sprejema v eni od hiš v Sankt Peterburgu: med gosti so vsi glavni junaki opere. In nenadoma v tem času gostitelj povabi goste, da prisluhnejo pastorali na temo, ki nepovezane z zapletom. Tako se začne »performans znotraj predstave«: eleganten prizor ustavi glavno operno akcijo in za nekaj časa odvrne gledalca. To se naredi, da bi v naslednjih prizorih dosegli še večjo napetost.
Drug pomen besede "interlude"
V glasbi je to ime enega od elementov fuge, kompleksnega večglasnega dela. V tem primeru izraz označuje nestabilno konstrukcijo med dvema odlomkoma teme, ki povezuje različne tonske odseke skladbe. Poleg tega so v tem delu razviti in združeni elementi glavne in nasprotne teme.
To je "interlude" v gledališkem in glasbenem pomenu besede.
Priporočena:
Kaj je opereta? Kaj je opereta v glasbi? Operetno gledališče
Ta članek pripoveduje o posebnem žanru gledališke umetnosti, ponuja priložnost, da obiščete svetovne odre različnih gledališč, se ozrete v zakulisje v metre vokalne akcije, dvignete tančico skrivnosti in se seznanite z enim od najbolj zanimive zvrsti gledališke in glasbene ustvarjalnosti - z opereto
Rondo - kaj je to? Kaj je rondo v glasbi?
Oblika rondo je zelo pogosta v klasični glasbi. Z njeno pomočjo je bilo napisanih veliko nesmrtnih del očarljive lepote. Pogovorimo se o rondoju in izvemo več o tej nedvomno omembe vredni glasbeni obliki
Ekspresionizem v glasbi je Ekspresionizem v glasbi 20. stoletja
V prvi četrtini 20. stoletja se je v literaturi, likovni umetnosti, kinematografiji in glasbi pojavila nova smer, nasprotna klasičnim pogledom na ustvarjalnost, ki razglaša izraz subjektivnega duhovnega sveta človeka za glavno cilj umetnosti. Ekspresionizem v glasbi je ena najbolj kontroverznih in kompleksnih struj
Aleksin Anatolij Georgijevič, "Vmes nekje ": povzetek, glavni junaki, problem
3. avgusta 1924 se je v Moskvi rodil čudovit pisatelj, ki so ga bralci iz otroštva in mladosti še posebej ljubili. Vendar tako dramaturgija kot publicistika, s katero se je ukvarjal tudi A. G. Aleksin, nista bili nič slabši od njegove proze. Mlajše generacije, tako v Sovjetski zvezi kot zdaj, v postsovjetskem času, se še vedno zelo zanimajo za knjige Anatolija Aleksina
Tekstura v glasbi je Definicija in vrste teksture v glasbi
Glasbena kompozicija, skoraj kot tkanina, ima tako imenovano teksturo. Zvok, število glasov, percepcija poslušalca - vse to ureja teksturna odločitev. Da bi ustvarili slogovno drugačno in večplastno glasbo, so bile izumljene določene »risbe« in njihova klasifikacija
