2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48
Strinjam se, vprašanje je: "Kaj je opereta?" vsaj enkrat v življenju se je komu zgodilo in vsak je našel svoj odgovor. Potopili se bomo v to fascinantno temo.
Opereta je posebna zvrst gledališke umetnosti. Lahko ga opredelimo kot glasbeno produkcijo, ki harmonično združuje vokalne sposobnosti umetnikov z njihovimi odrskimi dialogi in plesnimi študijami. V svojem bistvu je to večplastno akademsko delo, katerega dramaturgija je lahkotna, igriva, a včasih skriva ironične prizvoke ali celo dramatiko.
Zgodovinske korenine operete izvirajo iz antičnih časov, ko so igralci v svojih predstavah uprizarjali prizore iz življenja bogov, jim v čast uprizarjali večurne predstave, v katerih so se lahko pojavili prvi zametki operete. slediti tudi takrat. Ljubezenski ali tragični zaplet ni bil le glasbeen, ampak tudi smiseln v smislu plesov in same produkcije.
Mali čudež - opereta
Kot ločena gledališka zvrst se je opereta prvič pojavila v 19. stoletju v evropskih državah:Dunaj, Nemčija, Francija, Anglija. Ko jih obiščete, zlahka najdete odgovor na vprašanje: kaj je opereta v glasbi? Tam se je ta umetniška oblika rodila in razvijala naprej.
Za ustanovitelja operete velja Jacques Offenbach. To je izjemen francoski skladatelj nemškega porekla, ki je večino svojega življenja posvetil delu v izjemnem žanru. Zahvaljujoč njegovemu delu so čudovito umetniško obliko prepoznale številne pomembne osebnosti odrske umetnosti, na primer K. Stanislavsky. Njegova strast do gledališča se je začela s samo opereto. V nekaterih virih se avstrijskega skladatelja Franza von Suppeja imenuje ustanovitelj glasbenega in vokalnega gledališča. Dejansko lahko to dejstvo štejemo za zanesljivo, saj je Zuppe pomembno prispeval k nastanku operete. Danes skoraj v vsaki predstavi zaradi njegovih inovacij zazveni valček, oblika predstav pa je bolj sentimentalna, romantična kot komična.
Opereta v Evropi
Dobo francoske operete je zaznamoval ustvarjalni razcvet tako svetle osebnosti, kot je Jacques Offenbach. Odprl je majhno gledališče na Elizejskih poljanah ("Bouf-Parisien"), kjer so bila uprizorjena tako velika dela, kot so "Dva slepa", "Življenje v Parizu", "Orfej v peklu", "Lepa Elena" in mnoga druga. Operete so odlikovale veselo sporočilo, duhovitost in svojeglavo razpoloženje. Najboljši čas angleške operete je povezan s tako uglednimi osebnostmi, kot sta W. Gilbert in A. Sullivan. Plodno sodelovanje teh nadarjenih ljudi je pripeljalo do nastanka cikla Savoyardnastopi. Med njimi lahko izpostavimo komično opero Trial by Jury, posvečeno problematiki kršenja zakonske obljube. Sledilo je skladanje še 13 skupnih del, vsa so bila zelo uspešna.
Še posebej zanimiva je dunajska klasična opereta. Tukaj ni mogoče prezreti tako pomembne figure, kot je Johann Strauss (sin). Z imenom tega genialnega človeka in njegovega talenta je povezano glasbeno gledališče kulturne prestolnice Evrope. Izjemni skladatelj se je z žanrom operete seznanil že v zrelih letih in možno je, da je to dejstvo imelo pomembno vlogo pri nastajanju njegovih nadaljnjih del. Ločeno je treba izpostaviti opereto "Netopir", ki je nastajala približno 6 tednov. To briljantno delo še vedno velja za eno najbolj izjemnih skladateljevih del. Človeku je vredno zastaviti vprašanje: "Kaj je opereta?", In prve asociacije, ki pridejo na misel, so Dunaj, Johann Strauss-son in veličastno delo avstrijskega glasbenika "Die Fledermaus".
Opereta v Rusiji
Če govorimo o naši državi, potem žanr operete dolgo ni bil priznan in pri našem občinstvu ni doživel velikega uspeha. Ljudje so bolj radi gledali vodvilje, muzikale in estradne oddaje. V drugi polovici 19. stoletja so se razmere spremenile in v Rusiji so se začele pojavljati prve manjše operne skupine.
Njun repertoar so sestavljala dela evropskih avtorjev, večinoma francoskih. Ampak samiprodukcije so izvajali tako ugledni mojstri gledališke in glasbene umetnosti, kot so A. Glazunov, V. Nemirovič-Dančenko, M. Tairov. Opazen pečat v tej gledališki zvrsti je pustil režiser in igralec V. Lentovsky. V Rusiji je odprl več velikih gledališč, njegove veličastne in glasne predstave so bile razprodane. Na predstave so si prizadevali tako ugledni umetniki kot navadni gledalci. Zahvaljujoč njegovemu delu v operetnem žanru so svoje prve korake naredili številni nadarjeni umetniki: N. Monakhov, K. Grekov, V. Šuvalova, A. Bryansky, I. Vavich in drugi.
Razcvet operetnega žanra v Rusiji pade na sovjetsko obdobje. Za njegova ustanovitelja veljata I. Dunayevsky in N. Strelnikov. Opereta tega časa začenja pridobivati svoje posebnosti, združuje tradicije klasične dunajske šole s trendi sodobnega časa. Predstave so predstavljene na igriv, temperamenten, šaljiv in včasih posmehljiv način. Toda predstave so vedno impresivne!
Zanimivo je bilo vedeti, da opereta kot žanr obstaja samo v Rusiji, samo pri nas je tako ime. Na Zahodu se to dejanje imenuje "komična opera" ali, kot v Nemčiji, "singspiel".
Pogovorimo se o…
Zgoraj smo se na kratko dotaknili vprašanja: kaj je opereta? V glasbi, kot v kateri koli umetniški zvrsti, je veliko vidikov. Vsakega od njih je mogoče preučevati in se učiti neskončno, vendar se bomo dotaknili svetinje nad svetimi - operetnega gledališča.
Pri nas se najbolj znan oder male opere nahaja v Moskvi. Predstave te gledališke hiše so ohranjeneklasične tradicije pri predstavitvi glasbenih del, hkrati pa pozdravljamo sodoben pristop k njihovemu ustvarjanju. Režiserji praviloma izbirajo stare dobre predstave, hkrati pa spretno uporabljajo sodoben jezik, nove tehnike pri podajanju materiala in najnovejše tehnične novosti pri zagotavljanju svetlobe in zvoka. Zahvaljujoč briljantnemu delu režiserjev in neverjetni igralski zasedbi danes Moskovsko operetno gledališče zavzema vodilni položaj v Rusiji in uživa velik ugled v Evropi.
najboljše operete
Morda je mogoče najboljša dela zlahka pripisati tistim, ki so uprizorjena in prikazana na najbolj znanih svetovnih odrih: dunajskih, francoskih, ruskih. Med njimi so tako čudovite operete, kot sta "Netopir" in "Ciganski baron" Johanna Straussa mlajšega, znamenita dela madžarskega skladatelja Imreja Kalmana "Gospod X", "Silva", "La Bayadere"; operete neprekosljivega Jacquesa Offenbacha Pericole in La Belle Elene; nepozabne kreacije Ferenca Leharja "Vesela vdova", "Ciganska ljubezen", peneča produkcija "Fanfan Tulip" Louisa Varneta.
Ta in druga čudovita dela velikih skladateljev so znana in ljubljena v mnogih državah. Občinstvo se na predstave z veseljem odpravi s celimi družinami, saj se je klasika ves čas dotaknila duš predstavnikov različnih generacij.
Na kratko
Opozoriti je treba, da je opereta žanr, ki je tako kot literarnideluje, v vsaki starosti dojema na svoj način. Eno je prebrati, na primer, "Anno Karenino" v desetem razredu, in povsem drugo, da se v odrasli dobi ponovno seznanimo z zapletom. Dojeto bo drugače. Glasbene produkcije imajo isto zgodbo.
Klasična opereta se v zadnjem času pogosto uvaja v običajen scenarij drugih glasbenih zvrsti: muzikala ali rock opere. Takšna fuzija gledaliških trendov je značilna ne samo za našo državo, ampak za ves svet glasbene umetnosti. Kar je prijetno spoznati, odmeva v srcih poznavalcev čudovite zvrsti operete.
Priporočena:
Kaj je japonsko gledališče? Vrste japonskega gledališča. Gledališče št. Gledališče kyogen. kabuki gledališče
Japonska je skrivnostna in značilna država, katere bistvo in tradicije je Evropejcu zelo težko razumeti. To je v veliki meri posledica dejstva, da je bila država do sredine 17. stoletja zaprta za svet. In zdaj, da bi začutili duh Japonske, spoznali njeno bistvo, se morate obrniti na umetnost. Izraža kulturo in svetovni nazor ljudi kot nikjer drugje. Japonsko gledališče je ena najstarejših in skoraj nespremenjenih vrst umetnosti, ki so prišle do nas
Ekspresionizem v glasbi je Ekspresionizem v glasbi 20. stoletja
V prvi četrtini 20. stoletja se je v literaturi, likovni umetnosti, kinematografiji in glasbi pojavila nova smer, nasprotna klasičnim pogledom na ustvarjalnost, ki razglaša izraz subjektivnega duhovnega sveta človeka za glavno cilj umetnosti. Ekspresionizem v glasbi je ena najbolj kontroverznih in kompleksnih struj
Moskovsko operetno gledališče: zgodovina, repertoar, trupa, ocene
Moskovsko operetno gledališče obstaja že od prve polovice 20. stoletja. Nahaja se v samem središču prestolnice. Zraven sta Bolšoj in Mali gledališče. Stavba, v kateri se nahaja Moskovska opereta, je bila zgrajena v 19. stoletju in je arhitekturni spomenik
Pyatigorsk, operetno gledališče: repertoar, zgodovina, kritike
Operetta Theatre (Pyatigorsk) je bila ustanovljena v prvi polovici 20. stoletja. Njen naslov: Kirova ulica, hišna številka 17. Sprva se je imenovalo Pjatigorsko gledališče glasbene komedije. Leta 1997 se je preimenoval. Zdaj je to Stavropolsko državno regionalno operetno gledališče
Tekstura v glasbi je Definicija in vrste teksture v glasbi
Glasbena kompozicija, skoraj kot tkanina, ima tako imenovano teksturo. Zvok, število glasov, percepcija poslušalca - vse to ureja teksturna odločitev. Da bi ustvarili slogovno drugačno in večplastno glasbo, so bile izumljene določene »risbe« in njihova klasifikacija