Ivan Yakovlevich Bilibin: biografija, ilustracije in slike umetnika

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Ivan Yakovlevich Bilibin je deloval na prelomu dveh stoletij, zaslovel je kot umetnik, ilustrator, velik mojster gledališke kulise. Ustvaril je svoj slog v grafiki, ki je bila gledalcu zelo všeč in je našel veliko posnemovalcev. Usoda tega neverjetnega mojstra in njegova izvrstna umetnostna dediščina vedno ostajata v središču pozornosti sodobne kulturne osebe.

Začetek poti

Ivan Yakovlevich Bilibin se je rodil 4. (16.) avgusta 1876 v vasi Tarkhovka blizu Sankt Peterburga. Umetnikovi predniki so znani trgovci Kaluge, znani po pokroviteljstvu in velikem zanimanju za usodo domovine. Umetnikov oče, Jakov Ivanovič Bilibin, je bil pomorski zdravnik, nato vodja bolnišnice in zdravstveni inšpektor cesarske flote, sodeloval je v rusko-turški vojni. Oče je sanjal, da bi svojega sina videl kot odvetnika, in mladi Ivan Bilibin, ki je končal gimnazijo s srebrno medaljo, je vstopil na pravno fakulteto univerze v Sankt Peterburgu.

Mladeni mož je vestno študiral, poslušal celoten tečaj predavanj, zagovarjal diplomsko nalogo. Toda poleg te precej praktične možnosti, ki je obetala bleščečo pravno prihodnost, so vedno živele še druge sanje. Že od otroštva je navdušen nad njimnarisal. Sočasno s študijem na univerzi je Bilibin spoznaval slikarsko in grafiko na Risalni šoli OPH (Društvo za spodbujanje umetnosti). Mesec in pol se je poučeval na zasebni umetniški šoli avstro-ogrskega umetnika Antona Azbeja v Münchnu. Tu so študiju risanja dali poseben pomen in pri študentih razvili sposobnost iskanja individualnega umetniškega sloga. Bilibin se je doma pridno učil v slikarski delavnici pod vodstvom Ilye Repina.

Priljubljena tema

V času Bilibinovega študija na Višji umetniški šoli Akademije za umetnost, kjer je Repin uredil mladeniča, je bila razstava Viktorja Vasnetsova, ki je na edinstven romantičen način pisal o temah ruskih mitov in pravljice. Gledalci razstave so bili številni naši umetniki, ki bodo v prihodnosti zasloveli. Med njimi je bil Bilibin Ivan Yakovlevich. Vasnetsova dela so študenta prizadela v srce, kasneje je priznal, da je tukaj videl nekaj, h čemer je njegova duša nezavedno hitela in hrepenela.

V letih 1899-1902 je ruska ekspedicija za nabavo državnih papirjev izdala serijo knjig z odličnimi ilustracijami za ljudske pravljice. Na voljo so bile grafične slike za pravljice "Vasilisa Lepa", "Bela raca", "Ivan Tsarevich in Firebird" in mnoge druge. Bilibin Ivan Yakovlevich je bil naveden kot avtor risb.

Ilustracije za ljudske pravljice

Njegovo razumevanje narodnega duha in poezije, ki ju diha ruska folklora, se ni oblikovalo le pod vplivom nejasne privlačnosti do ljudske umetnosti. Umetnik je strastno želel spoznati in proučevati duhovno komponento svojega ljudstva, njihovo poetiko in način življenja. Leta 1899 je Ivan Yakovlevich Bilibin obiskal vas Yegny v provinci Tver, leta 1902 je preučeval kulturo in etnografijo province Vologda, leto pozneje je umetnik obiskal province Olonets in Arkhangelsk. Bilibin je s svojih potovanj prinesel zbirko del ljudskih umetnikov, fotografije lesene arhitekture.

Iz njegovih vtisov so nastala novinarska dela in znanstvena poročila o ljudski umetnosti, arhitekturi in narodnih nošah. Še bolj ploden rezultat teh potovanj so bila Bilibinova izvirna dela, ki so razkrila mojstrovo nagnjenost k grafiki in prav posebnemu slogu. V Bilibinu sta živela dva svetla talenta - raziskovalec in umetnik, eno darilo pa je hranilo drugega. Ivan Yakovlevich je posebno skrbno delal na podrobnostih, pri čemer ni dovolil, da bi bil neuglašen niti v eni vrstici.

specifičnosti sloga

Zakaj se Bilibin Ivan Yakovlevich v svoji maniri tako razlikuje od drugih umetnikov? Fotografije njegovih čudovitih in veselih del pomagajo razumeti to. Na listu papirja vidimo jasen vzorčast grafični obris, ki je izdelan z največjo detajli in obarvan z bizarno akvarelno paleto najbolj veselih odtenkov. Njegove ilustracije za epike in pravljice so presenetljivo podrobne, živahne, poetične in ne brez humorja.

Skrb za zgodovinsko verodostojnost podobe, ki se je pojavila na risbah v detajlih kostuma, arhitekture, pripomočkov, je mojster lahko ustvaril vzdušje čarobnosti inskrivnostna lepota. V tem je Ivan Yakovlevich Bilibin po duhu zelo blizu ustvarjalnemu združenju "Svet umetnosti", katerega biografija je tesno povezana s to skupino umetnikov. Vse jih je povezalo zanimanje za kulturo preteklosti, za mamljive čare antike.

Dojemanje sveta v risbah

Od leta 1907 do 1911 je Bilibin ustvaril številne neprekosljive ilustracije za epe in za čudovita pesniška dela Aleksandra Sergejeviča Puškina. Tukaj so čudovite in izvrstne slike za Zgodbo o zlatem petelinu in Zgodbo o carju S altanu. Ilustracije niso postale le dodatek, ampak nekakšno nadaljevanje teh besednih del, ki jih je nedvomno mojster Bilibin bral z dušo.

Ivan Tsarevich in žaba, ki se je spremenila v princeso, Koschey Nesmrtni in Yaga, Ilya Muromets in Slavec razbojnik, Elena Lepa, Churila Plenkovich, Svyatogor - koliko junakov je Ivan Jakovlevič čutil s srcem in "oživel " na kos papirja!

Ljudska umetnost je mojstru podarila tudi nekaj tehnik: ornamentalne in luboške načine okrasitve likovnega prostora, ki jih je Bilibin v svojih kreacijah izpopolnil.

Tisk dejavnosti

Ivan Bilibin je deloval kot umetnik in v revijah tistega časa. Ustvaril je tiskarske mojstrovine, ki so močno pripomogle k rasti te industrije in njenemu uvajanju v popularno kulturo. Publikacije "Ljudska čitalnica", "Zlato runo", "Umetniški zakladi Rusije" in druge ne bi mogle brez elegantnih in pomenljivih vinjet, naglavnih okraskov, ovitkov inBilibinovi plakati.

Global Glory

Dela ruskega mojstra grafike so postala znana v tujini. Prikazani so bili na razstavah v Pragi in Parizu, Benetkah in Berlinu, Dunaju, Bruslju in Leipzigu. Ponatiskale so jih tuje revije, tuja gledališča pa so naročila Bilibinove skice za oblikovanje predstav.

Satirične risbe

Leta 1905 je izbruhnila prva ruska revolucija. Tako kot večina inteligence je tudi Ivan Jakovlevič Bilibin navdušeno podpiral odločilni vzpon množic. Karikature umetnika so se pojavile v satiričnih revijah Zhupel in Infernal Mail. S črnilom naredi smešne skice, zasmehuje kraljeve uradnike in v svoji znameniti pravljični maniri nariše ogromen lik kralja graha, ki se arogantno dviga nad svojimi podložniki. Zaradi revolucionarnih risb je bil umetnik celo aretiran za en dan.

Mojster kulise in akvarelov

Bilibinova kariera avtorja gledališke kulise se je začela s sodelovanjem s Pariškim narodnim gledališčem, ki mu je naročilo skice za opero Rimsky-Korsakova Sneguljčica. Potem so bile kulise za produkcije v Sankt Peterburgu in Moskvi. Uspeh opere Rimskega-Korsakova Zlati petelin v Moskvi je bil v veliki meri posledica veličastne pravljične kulise, ki jo je ustvarila mojstra roka. Bilibin je izdelal skice kostumov za opero Musorgskega Boris Godunov in španske kostume za Calderonovo dramo Čistilo sv. Patrika ter komedijo Lopeja de Vege Ovčji izvir. Umetnik je spretno oblikovalstil oblačil za balet Diaghilev.

Deset let, od leta 1907, je Bilibin poučeval grafiko na šoli Društva za spodbujanje umetnosti. Po potovanju po Angliji in Irski je Ivan Yakovlevich "zbolel" za pokrajino. V akvarelu je neutrudno slikal morje, nebo in ostre britanske obale. Umetnik je ustvaril kamnite in morske pokrajine na Krimu, kamor je potoval vsako poletje.

revolucionarne kataklizme, emigracija

Februarja 1917 je v Rusiji izbruhnila revolucija. Tudi Ivan Yakovlevich jo je sprejel. Ustvaril je celo skico risbe z dvoglavim orlom, ki je kronal grb začasne vlade, veliko kasneje pa je bil uporabljen pri kovanju kovancev.

Oktobrska revolucija v umetniku ni vzbudila navdušenja. Leta 1920 je zapustil pristanišče v Novorossiysku v tujini in končal v Egiptu. Tu je bil Bilibin usojen živeti štiri leta.

Dela tega časa - skice s skrivnostnimi in večnimi piramidami, skice in skice portretov prebivalcev Kaira.

Jeseni 1925 je Ivan Jakovlevič prispel v Pariz in začel aktivno sodelovati v tiskanih medijih, ki ilustrirajo ruske, zahodne in vzhodne pravljice. V času emigracije je Bilibin ustvaril veličastne skice za ikone in freske ruske cerkve na Olšanskem pokopališču v Pragi.

V desetletju med 1920-1930 je Ivan Jakovlevič plodno in uspešno delal pri oblikovanju gledaliških predstav: delal je risbe za operne sezone na Elizejskih poljanah, delal v Ruski operi v Parizu, ustvarjal nenavadne skice za Balet Stravinskega The Heat -bird.

Vračilo

Življenje v izgnanstvu je bilo bogato in svobodno, a vse večje hrepenenje po Rusiji umetnika ni zapustilo. Med prostovoljnim izgnanstvom ni nikjer prevzel tujega državljanstva, leta 1935 pa je vzel sovjetsko državljanstvo. Nato je ustvaril monumentalno ploščo "Mikula Selyaninovich" za zgradbo sovjetskega veleposlaništva v prestolnici Francije. Leto pozneje so se umetnik in njegova družina vrnili v domovino. Nova vlada je Bilibina toplo sprejela in postal profesor na grafični delavnici Inštituta za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo Akademije umetnosti v Leningradu. Dela na področju knjižne grafike ni pustil.

Slavni umetnik je umrl v obleganem Leningradu leta 1942 od lakote in je bil pokopan v množičnem profesorskem grobu na pokopališču Smolensk.

Predmet, ki ga je v zgodovini svetovne umetnosti pustil neverjetni ruski umetnik Ivan Jakovlevič Bilibin, je jasen in svetel. Slike, freske, grafike in drugi primeri njegove navdihujoče ustvarjalnosti se danes hranijo v javnih in zasebnih zbirkah. Krasijo dvorane »Ruskega muzeja« v Sankt Peterburgu, razstavljenega v Gledališkem muzeju. Bakhrushin v Moskvi, v Kijevskem muzeju ruske umetnosti, v Londonskem muzeju Viktorije in Alberta, v pariški nacionalni galeriji, v muzeju Oxford Ashmolean in mnogi drugi.