Skladatelj Vasilij Andrejev

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Skladatelj Vasilij Andrejev se je rodil leta 1861 v trgovski družini. Ni postal trgovec, ampak se je začel zanimati za glasbo. Zahvaljujoč njemu se je pojavila moda za ruska ljudska glasbila, ki je prejela pomembno javno priznanje in distribucijo na koncertnem odru. Andreev ni bil le skladatelj, ampak tudi organizator in promotor tega področja umetnosti.

Virtuoz in teoretik

Vasily Andreev je ustanovil svoj prvi orkester v Sankt Peterburgu. Vključevali so ljubitelje ps alterija, usmiljenja, tamburin in drugih ljudskih glasbil. Koncerti orkestra so širili strast do igranja balalajke po vsej državi. Sam Vasilij Andreev je mojstrsko obvladal ta instrument.

Skladatelj je pravzaprav ustvaril novo področje glasbene ustvarjalnosti, imenovano ruska ljudska instrumentalna umetnost pisne tradicije. Združil je tako strokovno-akademske kot folklorne prvine. Zato vse, kar je naredil Vasilij Andreev, velja za edinstveno. Skladatelj je prišel na idejo o ustvarjanju nove vrste glasbene umetnosti ne takoj, čeprav ga je balalajka navdušila že od otroštva. Predvsem pa mu je bil všeč izvirni tember tega inštrumenta in njegova izvedbatriki.

Vasily Andreev je skladatelj, ki ga je odlikovala fanatična odločnost pri uresničevanju lastnih načrtov. Po eni strani je bil virtuoz nastopanja v živo, po drugi strani pa je bil premišljen teoretik, ki je napisal ogromno člankov in knjig na svojo najljubšo temo.

Prva kromatična balalajka

Čeprav se je Vasilij Andrejev specializiral za ljudska glasbila, je nanj vplivala tudi akademska glasba. Tri leta je študiral violino, pri čemer se je poučeval pri izjemnem dirigentu in violinistu Nikolaju Galkinu, nekdanjem profesorju na konservatoriju v Sankt Peterburgu. Zato je Andreev sčasoma postavljal vse več zahtev glede balalajke, ki so značilne za koncertni inštrument. Premični pragovi so dali le diatonično lestvico. Skladatelj je uporabil določen kromatski temperament. Postal je reformator izvedbene tehnike.

Leta 1887 je Andreev skupaj z nadarjenim mojstrom Franzom Paserbskim ustvaril prvo kromatično balalajko. Orodje je takoj pridobilo priljubljenost. Poleti istega leta je izšla knjiga "Šola igranja balalajke". Paserbskyjev primer je bil temeljnega in kardinalnega pomena za Andrejevo življenjsko delo. Prvič se je pojavila balalajka, ki je postala akademski inštrument in je ohranila svoje značilne folklorne lastnosti (število strun, trikotna oblika zvočne plošče, tehnike igranja, sistem). Na njem so bile možnosti za obvladovanje klasične glasbene dediščine.

Promocija balalajke

Pravzaprav je Andreev državi dal balalajkoizboljšali in izboljšali. Pred tem je bila narodnost tega instrumenta v njegovem etnografskem izvoru, zdaj pa je postal priljubljen tudi v svoji množični razširjenosti. Mnogi strokovnjaki menijo, da je ta pojav edinstven v zgodovini glasbe.

V samo desetih letih je balalajka prehodila dolgo pot, za dokončanje drugih inštrumentov pa so potrebovala stoletja. Na začetku 21. stoletja jih je bilo v Rusiji približno 200 tisoč (v Sankt Peterburgu pa približno 65 tisoč).

Prednosti modela Andreev

Inštrument, za katerega je Vasilij Andrejev napisal številne članke in ustvaril novo tehniko izvajanja, je določil glasbeno modo njegove dobe. Nova balalajka je bila izboljšana tako, da je postala veliko bolj dostopna za obvladovanje začetnikom. Njen zvok se je izkazal za bolj razločno in zvočno intonacijo kot zvok njenih predhodnikov.

Oblika balalajke je postala bolj priročna in kar je najpomembneje, bolj kompaktna. Prednosti niso preprečile, da bi orodje ostalo poceni in enostavno za izdelavo. Enako primeren je bil tako za lirično, dušeno ljudsko pesem kot temperamenten ples. Kombinacija vseh teh plusov je pritegnila vse več navdušencev, ki so želeli obvladati jim neznano glasbeno obrt.

Rise of the Orchestra

Po pojavu nove kromatične balalajke je Andreev pridobil veliko število študentov. Prav oni so skupaj s svojim učiteljem ustvarili najbolj priljubljen peterburški orkester (začetna sestava je bila 8 ljudi). Njegov prvi koncert je bil 20marca 1888. Ta datum je rojstni dan ruskega orkestra ljudskih inštrumentov.

Parti instrumentov so bili podvojeni in so imeli jasno funkcionalno razdelitev (spremlja akordov, bas, melodija). Balalajke so igrale složno. Kasneje, v 1890-ih, se je orkester razširil na 16 ljudi.

Propaganda glasbe v vojski

Ko se seznanimo z inštrumentom, za katerega je Vasilij Andrejev pisal igre, ustvarjal orkestre in sestavljal knjige, ne smemo pozabiti, da je k njegovemu uspehu pomembno prispevala kompetentna kampanja za popularizacijo balalajke. Ko je skladatelj postal znan v prestolnici, je začel organizirati tematske krožke v vojaških enotah. Verjel je (in pravilno je verjel), da bodo vojaki, ki so se demobilizirali in se vrnili v domače kraje, med prijatelji in sorodniki gojili ljubezen do balalajke.

Tako se je v vaseh, tovarnah in tovarnah oživljala folklora, širši sloji ljudi pa so dobivali estetsko in glasbeno vzgojo. Če le iz tega razloga Vasilij Andreev zaseda dostojno mesto v galaksiji velikih glasbenikov-razsvetljencev. Skladateljeve skladbe so postale splošno znane in so jih številni navdušenci uporabljali kot izvorno gradivo za svoje študije.

Leta 1897 je Andreev dosegel ustanovitev učiteljskega osebja v vojski, ki se je ukvarjala s promocijo igranja balalajke. Številni vojaki, ki so se učili od skladatelja, so igrali v Mariinsky Theatre. Koncerta, posvečenega 10. obletnici Andreeveve skupine, se je udeležil orkester, ki ga sestavlja 380 balalajk.

Vendar ne mislite tegaorganizacija usposabljanja je za skladatelja postala preprosto podjetje. Sprva se je moral boriti z birokracijo in birokracijo v vojaških uradih, ki so se z ljudskimi inštrumenti ravnali s številnimi predsodki in prezirom.

Skladateljevi študenti

Po Andrejevem orkestru iz Sankt Peterburga so se po vsej državi začeli pojavljati podobni orkestri, specializirani za rusko ljudsko glasbo. Moskva je postala drugo mesto z novim krogom ljubiteljev balalajke.

Širil se je tudi Andrejev orkester, ki so ga sestavljali najbolj predani skladateljevi učenci. Najbolj znan med njimi je bil Nikolaj Fomin. Študiral je na konservatoriju v Sankt Peterburgu in v krožek vnesel dodaten akademizem in strokovnost. Fomin je postal avtor večine transkripcij in priredb ruskih ljudskih pesmi za orkester. Njegova dela so hitro postala klasika. Seveda je na nastanek Fomina vplival tudi sam Vasilij Andreev. "Meteor", "Faun" in njegova druga dela so postala praktično vodilo za več generacij glasbenikov.

Andrejev in domra

Sčasoma je Andreev prenehal biti zadovoljen s tembrom homogenega orkestra balalajke. Takšen zvok se mu je zdel premalo raznolik. Zato je skladatelj v svoj orkester začel uvajati nove inštrumente. Pomagali so posodobiti koncertni program z resnejšimi klasičnimi akademskimi deli. Zanimivo je, da so širitev repertoarja orkestra Andreevsky spodbujale številne znane osebnosti ruske umetnosti.tistega obdobja. Glasba balalajke ni očarala samo glasbenikov. Torej je ohranjeno dopisovanje Andreeva z velikim umetnikom Ilyo Repinom.

V iskanju ruskih ljudskih inštrumentov, primernih za rekonstrukcijo, se je Andreev odločil, da se obrne na godalno in oskubljeno domro. Vprašanje njegovega lastništva je bilo takrat sporno. Andreev je našel "dedičijo" domre v balalajki Vyatka, ki je že dolgo izginila iz široke uporabe. Njihova značilnost je bilo okroglo telo (različno od "klasičnega" trikotnega).

Za kateri instrument je Vasilij Andrejev napisal komade? Večina njegovih del je nastala za balalajke. Kljub temu je skladatelj naredil veliko za popularizacijo tudi drugih inštrumentov. Primer domre v tem smislu je najbolj nazoren. Ko ga je rekonstruiral, je Andreev našel nov vir barvne raznolikosti za svoj orkester ruskih ljudskih inštrumentov.

Posodobitev orkestra

Prve domre po modelu Vyatka so bile izdelane poleti 1896. Potem ko so jih dodali v koncertni program, se je orkester Andreevsky preimenoval v Veliki Rus. Skladatelj je razlog za pojav novega znaka pojasnil z dejstvom, da so on in njegovi učenci uporabljali instrumente, ki so bili značilni izključno za severni in srednji pas države. Hkrati so se v orkestru prvič pojavile rekonstruirane harfe v obliki čelade.

Poleg balalajke je Vasilij Andreev že od otroštva ljubil harmoniko. Na ta instrument je igral že od malih nog. Na svojem domu v Maryinu je skladatelj skupaj s harmoniko pogosto počival po dolgih koncertih. Najprejorkester je redno menjal številke na tem inštrumentu z balalajkami. Vasilij Andreev je s pomočjo harmonike izvajal resna in podrobna dela. Hkrati ta instrument ni postal klasika za Veliki ruski orkester. Dejstvo je, da je harmonika bolj povezana z mestno pesmijo, medtem ko je Andreev (z vso svojo ljubeznijo do nje) poskušal oživiti prejšnjo plast folklore.

glasbenikova dela

»Spomini na Dunaj«, »Favn«, »Metulj«, poloneza št. 1 - to ni celoten seznam del Vasilija Andrejeva. "Orhideja" je bila tudi znana repertoarna številka Velikega ruskega orkestra. Tudi sodobne folklorne skupine še naprej izvajajo priredbo skladbe "Shining of the Months", ki jo je skladatelj ustvaril pred več kot sto leti.

Vasily Andreev je napisal instrumentalno barvite komade, svetle melodije in priljubljene med najširšim občinstvom. Pritegnili so vse več gorečih privržencev k spoznavanju nove orkestralne ljudske kulture.

Ogledi

Instrumentalna skladba, ki jo je sestavil Andreev, je navdušila celo najbolj priznane akademske skladatelje. Med njimi je bil Nikolaj Rimski-Korsakov. Vpliv Andreevskega se čuti v njegovi operi o mestu Kitež. Sam promotor balalajke in drugih ljudskih inštrumentov je pozdravil idejo, da bi sestavil nova obsežna dela za svoj orkester.

Postati priljubljen, Andreevova ekipazačeli koncertirati ne samo v Rusiji, ampak tudi v tujini. Nastopi Velikega ruskega orkestra s polno dvorano so bili v Nemčiji, Franciji, Ameriki in Angliji. Znan je primer, ko je italijanski skladatelj Ruggiero Leoncavallo zavrnil odhod v Berlin na premiero lastne opere Pagliacci, da bi se hkrati udeležil koncerta Vasilija Vasiljeviča.

Andreev je ostal energičen in predan izvajalec vse do svojih zadnjih let. Po revoluciji se je začela državljanska vojna in skladatelj je s koncerti odšel na fronto. Njegovi nastopi so bili zelo priljubljeni pri Rdeči armadi. Med enim od koncertov je Vasilij Andreev dirigiral na mrazu v lahki obleki in je hudo zbolel. Premestili so ga v Petrograd. Umrl je 26. decembra 1918. Andrejev grob se nahaja na Skladateljevi poti pokopališča Tikhvin, kjer so pokopani slavni osebnosti glasbene umetnosti.