Edvard Grieg: biografija, osebno življenje, ustvarjalnost, fotografija

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Delo Edvarda Griega je nastalo pod vplivom norveške ljudske kulture. Pravo svetovno slavo mu je prinesla glasba za produkcijo "Peer Gynt", napisana na željo Henrika Ibsena. Skladba Edvarda Griega "V dvorani gorskega kralja" je postala ena od prepoznavnih klasičnih melodij.

Izvor

Edvard Grieg se je rodil v mestu Bergen na obali Severnega morja v premožni in kulturni družini. Njegov praded po očetovi strani, škotski trgovec Alexander Grieg, se je v 1770-ih preselil v Bergen. Nekaj časa je deloval kot vicekonzul Velike Britanije na Norveškem. Ta položaj je podedoval dedek izjemnega skladatelja. John Grieg je igral v lokalnem orkestru. Poročil se je s hčerko šefa dirigenta N. Haslunna.

Alexander Grieg, oče Edvarda Griega, je bil v tretji generaciji vicekonzul. Mati izjemnega skladatelja Gesina, rojena Hagerup, je študirala vokal in klavir pri Albertu Metfesselu, dvornem pevcu v Rudolstadtu, nastopala v Londonu in nenehno igrala glasbo v Bergnu, rada je izvajala delaChopin, Mozart in Weber.

Skladateljevo otroštvo

V premožnih družinah je bilo že od otroštva v navadi, da so otroke šolali doma. Edvard Grieg, njegov brat in tri sestre so se pod strogim maminim vodstvom seznanili s čudovitim svetom glasbe. Za klavir je prvič sedel pri komaj štirih letih. Že takrat se je Edward začel zanimati za lepoto sozvočja in melodij. Zbirka "Izbrani članki in pisma" vsebuje ganljiv kratek opis Griegovega prvega glasbenega uspeha.

Edward Grieg je svoje prvo delo napisal pri dvanajstih letih. Tri leta po diplomi je slavni violinist, "norveški Paganini" Ole Bull, mladeniču svetoval, naj nadaljuje z glasbo. Fant je res pokazal izjemen talent. Tako je Edvard Grieg vstopil na konservatorij v Leipzigu - mestu, kjer sta delala Robert Schumann in Johann Sebastian Bach.

Študij na konservatoriju

Leta 1858 je Grieg vstopil na znameniti konservatorij, ki ga je ustanovil Mendelssohn. Ustanova si je prislužila dober ugled. Toda Edvard Grieg je bil nezadovoljen s svojim prvim učiteljem Louisom Plaidyjem. Grieg je učitelja smatral za nesposobnega izvajalca in neposrednega pedanta, v okusih in interesih sta se presenetljivo razlikovala.

Na lastno željo je bil Edvard Grieg premeščen pod vodstvo Ernsta Ferdinanda Wenzla. Nemški skladatelj je študiral filozofijo v Leipzigu, nato študiral klavir pri Friedrichu Wiecku, se zbližal z Robertom Schumannom in Johannesom Brahmsom. Prišel je poučevat na konservatorijuosebno povabilo Felixa Mendelssohna. Na tem delovnem mestu je ostal do konca življenja.

Edvard Grieg se je med študijem aktivno vključil v delo sodobnih skladateljev. Pogosto je obiskoval koncertno dvorano Gewandhaus. To je domači teren istoimenskega orkestra. Ta koncertna dvorana, ki je imela edinstveno akustiko, je nekoč gostila premiere najbolj znanih del Schuberta, Wagnerja, Brahmsa, Beethovna, Mendelssohna, Schumanna in drugih.

Od skladateljeve mladosti je Schumann ostal njegov najljubši glasbenik. Zgodnja dela Edvarda Griega (zlasti sonata za klavir) so ohranila značilne značilnosti Schumannovega dela. V prvih Griegovih delih se jasno čuti vpliv Mendelssohna in Schuberta.

Leta 1862 je skladatelj Edvard Grieg diplomiral na konservatoriju v Leipzigu z odlično oceno. Profesorji so povedali, da se je izkazal kot pomemben glasbeni talent. Mladenič je dosegel poseben uspeh na področju kompozicije. Imenovali so ga tudi za izjemnega pianista z neverjetnim načinom izvajanja.

Edward Grieg je imel svoj prvi koncert v Karlshamnu na Švedskem. Živahno pristaniško mesto je mladega skladatelja toplo sprejelo. Svoja zgodnja leta, otroštvo in študij na konservatoriju je skladatelj dobrodušno opisal v eseju »Moj prvi uspeh«.

Leta pozneje se je Grieg brez užitka spominjal časa študija. Učitelji so bili brez stika z resničnim življenjem in konzervativni, uporabljali so šolske metode. Vendar je Grieg o Moritzu Hauptmannu, učitelju kompozicije, dejal, da je popolno nasprotje.sholastika.

Začetek kariere

Po diplomi na konservatoriju se je Edvard Grieg odločil za delo v rodnem Bergnu. Toda njegovo bivanje v domačem kraju ni trajalo dolgo. V ustvarjalnem okolju Bergna talenta ni bilo mogoče v celoti razviti. Nato je Grieg naglo odšel v mesto Kopenhagen, ki je bilo v tistih letih središče kulturnega življenja po vsej Skandinaviji.

Leta 1863 je Edvard Grieg napisal pesniške slike. Delo šestih skladb za klavir je skladateljeva prva glasba, v kateri so se pojavile nacionalne značilnosti. Tretja skladba temelji na ritmični figuri, ki jo pogosto najdemo v norveški ljudski glasbi. Ta številka bo postala značilna za Griegovo delo.

V Københavnu se je skladatelj zbližal s skupino podobno mislečih ljudi, ki jih je navdihnila ideja o oblikovanju nove umetnosti. Nacionalni motivi v evropski umetnosti v tistih letih zavzemajo vse več prostora. Aktivno so nastajale nacionalne književnosti, zdaj so prišli trendi v glasbo in likovno umetnost.

Eden od somišljenikov Edvarda Griega je bil Rikard Nurdrok. Norvežan se je očitno zavedal svojega cilja borca za nacionalno glasbo. Griegovi estetski pogledi so se močno okrepili in se končno oblikovali prav v komunikaciji z Nurdrokom. V zavezništvu s številnimi drugimi ustvarjalci so ustanovili društvo Euterpe. Cilj je bil javnosti predstaviti dela narodnih skladateljev.

Dve leti je Edvard Grieg deloval kot pianist, dirigent in avtor, napisal "Six Poems" napesmi Chamissa, Heineja in Uhlanda, Prva simfonija, več romanc na besede Andreasa Muncha, Hansa Christiana Andresena, Rasmusa Winterja. V istih letih je skladatelj napisal edino klavirsko sonato, Prvo violinsko sonato, "Humoreske" za klavir.

Vse več prostora v teh delih zavzemajo norveški motivi. Grieg je zapisal, da je nenadoma spoznal vso globino in moč tistih perspektiv, o katerih prej ni imel pojma. Razumel je veličino norveške folklore in lastno poklicanost.

Poroka

V Kopenhagnu je Edvard Grieg spoznal Nino Hagerup. Ta punca je njegova sestrična, s katero sta skupaj odraščala v Bergnu. Nina se je pri osmih letih z družino preselila v Kopenhagen. V tem času je dozorela, postala pevka z neverjetnim glasom, kar je bilo nadobudnemu skladatelju zelo všeč. Na božič (1864) je Edvard Grieg zaprosil dekle in poleti 1867 sta se poročila.

Leta 1869 je par imel hčerko Alexandro, ki je v mladosti zbolela za meningitisom in umrla. Ta tragični dogodek je končal nadaljnje srečno življenje družine. Po smrti prvega otroka se je Nina umaknila vase in padla v hudo depresijo. Par je še naprej sodeloval in šel skupaj na turnejo.

Cveteče dejavnosti

Zaradi nekonvencionalne poroke so vsi sorodniki obrnili hrbet Griegu. Mladoporočenca sta se takoj po poroki preselila v Oslo, bližje jeseni tega leta pa je skladatelj organiziral koncert. Vključevala je prvo sonato za klavir in violino, Halfdanova delaKierulf, Nurdrok. Po tem je bil Edvard Grieg povabljen na mesto dirigenta krščanske skupnosti.

V Oslu je Griegova ustvarjalna dejavnost cvetela. Javnosti je bil prikazan prvi zvezek "Lyric Pieces", naslednje leto pa je izšlo več romanc in pesmi Christopherja Jansona, Jorgena Muja v zbirkah, Andersena in drugih skandinavskih pesnikov. Griegovo drugo sonato so kritiki ocenili kot veliko bogatejšo in bolj raznoliko od prve.

Kmalu se je Edvard Grieg začel zanašati na zbirko norveške folklore, ki jo je sestavil Ludwig Matthias Lindemann. Rezultat je bil cikel petindvajsetih pesmi in plesov za klavir. Zbirko so sestavljale različne lirične, kmečke, delavske in komične pesmi.

Leta 1871 je Grieg (skupaj z Johanom Svensenom) ustanovil Christiania Music Association. Danes je to Filharmonična družba Osla. V javnosti so poskušali vzbuditi ljubezen ne le do klasike, ampak tudi do del sodobnikov, katerih imena na Norveškem še niso bila slišana (Liszt, Wagner, Schumann), pa tudi do glasbe domačih avtorjev.

V želji po obrambi svojih stališč so se skladatelji morali soočiti s težavami. Kozmopolitsko naravnana velika buržoazija ni cenila takšnega razsvetljenja, toda med napredno inteligenco in privrženci nacionalne kulture je Grieg našel odziv in podporo. Nato se je začelo prijateljstvo z Bjornstjerne Bjornsonom, pisateljem in javno osebo, ki je imela velik vpliv na glasbenikova ustvarjalna nazora.

Po začetku njunega sodelovanja je biloobjavila več soavtorskih del, pa tudi igro "Sigurd križar" v slavo kralja iz dvanajstega stoletja. V zgodnjih 70. letih 19. stoletja sta Bjornson in Grieg razmišljala o operi, vendar se njuni ustvarjalni načrti niso uresničili, ker Norveška ni imela svoje operne tradicije. Poskus ustvarjanja dela se je končal le z glasbo za posamezne prizore. Ruski skladatelj je dokončal skice svojih kolegov in napisal otroško opero Asgard.

Konec leta 1868 se je Franz Liszt, ki je živel v Rimu, seznanil s svojo Prvo violinsko sonato. Skladatelj je bil presenečen nad svežino glasbe. Avtorju je poslal navdušeno pismo. To je imelo pomembno vlogo v ustvarjalni biografiji in na splošno v življenju Edvarda Griega. Skladateljeva moralna podpora je utrdila idejne in umetniške pozicije ustvarjalne družbe.

Osebno srečanje s skladateljem je potekalo leta 1870. Velikodušen in plemenit prijatelj vsega nadarjenega v sodobni glasbi, je toplo podpiral vse, ki so v njegovem delu razkrivali narodnost. Liszt je odkrito občudoval Griegov nedavno zaključen klavirski koncert. Edvard Grieg je, ko je o tem srečanju povedal svoji družini, omenil, da so te besede kolega zanj zelo pomembne.

Norveška vlada je Griegu leta 1872 podelila doživljenjsko državno štipendijo. Nato je prejel ponudbo Henrika Ibsena. Kot rezultat sodelovanja med evropskim dramatikom, ustanoviteljem evropske "nove drame" in skladateljem, se je pojavila glasba za delo "Peer Gynt". Edvard Grieg je bil občudovalec številnih Ibsenovih del in ta glasba je postala ena najboljznamenite uverture iz celotne skladateljeve zapuščine.

Uvertura je bila premierno uprizorjena leta 1876 v Oslu. Predstava je bila izjemen uspeh. Griegova glasba je postajala vse bolj znana v Evropi, na Norveškem pa je njegovo delo pridobilo izjemno popularnost. Skladateljeva dela so izšla pri avtoritativnih založbah, število koncertnih potovanj se je močno povečalo. Priznanje in materialna neodvisnost sta Grigu omogočila vrnitev v Bergen.

Glavni kosi

Od poznih sedemdesetih je bil Edvard Grieg navdušen nad ustvarjanjem velikih del. Zasnoval je klavirski kvintet in klavirski trio, dokončal pa je le godalni kvintet na temo ene od prejšnjih pesmi. V Bergnu je ustvaril "Dances" za klavir štiri roke. Orkesterska različica tega dela je postala še posebej priljubljena.

Takrat izdane pesmi so postale hvalnice domači naravi. Poezija ljudske glasbe se je odražala v najboljših delih Edvarda Griega tistih let, v njegovih pismih pa so natančni in presenetljivo prodorni opisi narave. Sčasoma je začel načrtno potovati s koncerti po Evropi. Grieg je svoja najbolj nadarjena dela predstavil na Švedskem, v Angliji, Nemčiji, Franciji, na Nizozemskem. Koncertne dejavnosti ni opustil do konca svojih dni.

Zadnja leta in smrt

Takoj po selitvi v Bergen se je skladatelju poslabšal plevritis, ki ga je dobil nazaj na konservatoriju. Pojavil se je strah, da bi se bolezen lahko spremenila v tuberkulozo. Na Griegovo zdravje je negativno vplivalo tudi dejstvo, da se je njegova žena odselilanjega. Leta 1882 je odšla, skladatelj je tri mesece živel sam, potem pa se je pomiril z Nino.

Od leta 1885 je Trollhaugen, vila, zgrajena po naročilu Edvarda Griega blizu Bergna, postala rezidenca zakoncev. Živel je na podeželju, komuniciral s kmeti, drvarji in ribiči.

Kljub hudi bolezni je Edvard Grieg nadaljeval svojo ustvarjalno dejavnost do konca življenja. 4. septembra 1907 je umrl. Smrt skladatelja na Norveškem je postala dan nacionalnega žalovanja. Njegov pepel je bil zakopan v skalo blizu Vile Trollhaugen. Kasneje je bil v hiši ustanovljen muzej.

Značilnost ustvarjalnosti

Glasba Edvarda Griega je vsrkala nacionalne značilnosti norveške folklore, ki se je oblikovala skozi stoletja. Veliko vlogo v njegovi glasbi je igrala reprodukcija podob njegove domače narave, likov iz norveških legend. Na primer, skladba "V jami gorskega kralja" Edvarda Griega je eno njegovih najbolj prepoznavnih del. To je neverjetna kreacija.

Premiera skladbe je bila leta 1876 v Oslu (to je del suite Edvarda Griega). Kraljeva jama je povezana s palčki, skrivnostno atmosfero, na splošno delo zveni, ko gorski kralj in njegovi troli vstopijo v jamo. To je ena najbolj prepoznavnih (poleg Rimskega-Korsakova "Čmrljev let" in "Fortune" Carla Orffa) klasičnih tem, ki je doživela na desetine priredb.

Skladba “In the Cave…” Edvarda Griega se začne z glavno temo, ki jo je napisala za kontrabas, violončelo in fagot. Melodija postopomadvigne na kvinto in se nato spet vrne na spodnjo tipko. "Mountain King" Edvarda Griega se z vsako ponovitvijo pospešuje in se na koncu zelo hitro pokvari.

Folklorni liki so se pred tem zdeli grdi in zlobni, kmetje pa nesramni in kruti. Na Danskem in Norveškem so Ibsenovo igro sprejeli negativno, Andersen pa je delo celo označil za nesmiselno. Zahvaljujoč glasbi Edvarda Griega in Solveiga (kot podoba) se je začelo ponovno razmišljanje o predstavi. Kasneje je predstava "Peer Gynt" postala svetovno znana.

Skladatelj je v svojih delih naravo predstavil zelo melodično. Opazoval je neokrnjene gozdove, spreminjajoče se dele dneva, življenje živali. Melodijo "Jutro" Edvarda Griega so začeli uporabljati za ilustriranje določenih prizorov v risankah Warner Bros.

Grigova zapuščina

Delo Edvarda Griega je danes še posebej dejavno cenjeno na njegovi domači Norveški. Njegova dela aktivno izvaja eden najbolj znanih norveških glasbenikov - Leif Ove Andsnes. Skladateljeva dela se uporabljajo na kulturnih in umetniških prireditvah. Vila, v kateri je skladatelj živel del svojega življenja, je postala muzej. V bližini posestva stoji kip Griega in njegove delovne koče.