Literatura in kino - neločljiva zveza dveh vrst umetnosti

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Kino in literatura sta umetniški obliki, ki sta med seboj neločljivo povezani. Eden od njih je nastal v starih časih. Drugi je konec devetnajstega stoletja. Kljub temu imata literatura in kino tesen odnos, ki ne oslabi niti v dobi računalniške tehnologije. Kakšna je moč tega zavezništva?

Literatura in sodobnost

Človek XXI stoletja se mudi živeti. Nima časa za veliko razmišljanja. Imeti mora čas, da naredi kariero, pridobi novo specialnost, pridobi še eno novost tehnologije. Z drugimi besedami, zgradite sodobno življenje.

Prebrali tri zvezke klasike? Za kaj? Ogled filmske adaptacije ne bo trajal več kot dve uri. Ta dejavnost se bo za razliko od branja prilegala hitremu tempu življenja. Vendar dela izjemnih režiserjev in igralcev kažejo drugače. Literatura in kinematografija nista izgubila stika. Relativno nova oblika umetnosti lahko oživi zanimanje za tisto, ki se je pojavila v antiki.

Filmi spodbujajo branje knjig

filmarji danessklicevanje na klasično literaturo. V zadnjih desetletjih je nastala več kot ena filmska adaptacija. Po romanu Dostojevskega je na primer en dokaj znan režiser posnel televizijsko serijo. Presenetljivo so morali založniki izdati roman Idiot v ogromni nakladi. Po ogledu serije je sodobni človek kljub pomanjkanju prostega časa začel brati Dostojevskega.

Obstaja veliko primerov filmskih priredb, ki spodbujajo prodajo na knjižnem trgu. A da bi razumeli, kakšna je povezava med literaturo in kinom, se je vredno spomniti, kako se je vse začelo. Kdo in kdaj je prvič uporabil umetniško delo kot material za ustvarjanje filma?

Vzpon kinematografije

Kino je nastalo v 19. stoletju. Toda prvi zvočni film je izšel veliko pozneje, leta 1927. Kinematografija je postala, kot se je izrazil Bulgakov zamišljen pes, edina tolažba za ženske. Ampak ne samo zanje. Filmi so postali zelo priljubljeni.

Priredba umetniškega dela, ki povezuje umetniške oblike, kot sta literatura in kino, je postala nepogrešljiv žanr. Režiserji in scenaristi so se obrnili na dela klasikov. Kratki film po Zolinem delu je bil posnet leta 1902.

Še pred pojavom zvočnih filmov so režiserji začeli snemati slavne stvaritve ruskih pisateljev. Leta 1909 je Pyotr Chardynin občinstvu predstavil svojo interpretacijo pesmi "Mrtve duše". Če pa govorimo o temi "Ruska literatura v kinu", je vredno povedati nekaj besed o filmski adaptaciji Puškinovih zgodb.

promocija filma

Do leta 1917 so bili posneti filmi o skoraj vseh delih velikega ruskega pisatelja. Govorimo seveda o prozi. Filmske adaptacije zgodnjega dvajsetega stoletja imajo malo skupnega s sodobnimi. Namesto tega so bile ilustracije znanih zgodb.

V dobi nemih filmov so se filmski ustvarjalci obrnili na Puškinova besedila, ki so bila morda povezana s promocijo nove umetniške oblike. Kino je potrebovalo ime, znano po vsej Rusiji. Pred revolucijo so v državi delovala zasebna filmska podjetja. Po sedemnajstem letu so njihovo delovanje prenehali. Vendar pa so filmi, ki temeljijo na Puškinovi prozi, še naprej nastajali tudi v težkih časih za Rusijo.

V zgodovini sovjetskih filmskih priredb so bila obdobja zatišja. Na primer, samo en film, ki temelji na Puškinovem delu, spada v obdobje Hruščove odmrzovanja - "Kapitanova hči".

Leo Tolstoj

Domači filmski ustvarjalci so prvič poskušali prevesti "Vojno in mir" na platna leta 2015. Potem so se tuji režiserji navdihnili z delom Tolstoja. V eni od priredb je vlogo Nataše Rostove odigrala Audrey Hepburn. Kaj pa ameriški filmski ustvarjalci, tudi najbolj nadarjeni, vedo o skrivnostni ruski duši? Hollywoodski režiser ne more prenesti duha nacionalnih značilnosti romana Leva Tolstoja. Tako so mislili sovjetski kulturni delavci. Zato so se odločili posneti film po knjigi velikega pisatelja. In tej filmski priredbi po številnih merilih svetovne kinematografije ni para.

Film se je vpisal v knjigo rekordovGuinness

Sergey Bondarchuk je bil izbran za režiserja slike. Iz sklada je bilo dodeljenih trideset tisoč rubljev (takrat precejšen znesek). Umetniki so začeli delati na skicah kostumov in kulise. Scenarist je študiral literarne študije, Tolstojevo korespondenco, vojaške in dokumentarne vire. Za igralske preizkuse je trajalo več mesecev. Snemanje so spremljale številne težave. Igralska zasedba se je na začetku dela večkrat spremenila.

Ruska literatura v ruski kinematografiji ima dolgo in zanimivo zgodovino. A nikoli, prej ali pozneje, snemanje umetniškega dela ni bilo tako obsežno. Po številu filmske statistike filmu "Vojna in mir" ni enakega v zgodovini.

Fjodor Dostojevski

Prvi film po pisateljevi prozi je bil posnet leta 1910. Četrt stoletja pozneje je izšla Peterburška pravljica, ki je mešanica Netočke Nezvanove in Belih noči. Potem so po Dostojevskem slike nastale v Franciji, na Japonskem in v Italiji. Kar zadeva rusko kinematografijo, nobena proza ni povzročila toliko polemik in razprav o načinih interpretacije na platnu, kot jih je ustvaril avtor velikega "pentateuha".

Beletna literatura v kinematografih sovjetskega obdobja je najprej priredba zgodb, novel, romanov Dostojevskega. Njegovi liki so tako zapleteni, da velja, da jih igra v igralskem okolju v veliko čast. Za režiserje pa filmska adaptacija Idiota ali katerega drugega dela Dostojevskega ni le prenos zapleta na filmsko platno. To je priložnost, da občinstvu prenesemo posebno vizijo ideje prozaista.

Mistična knjiga

Zveza literature in filma je večkrat propadla, ko so poskušali posneti Mojstra in Margarito.

Bulgakov je najbolj skrivnostni ruski pisatelj. Veliko je bilo povedanega o zlobni usodi, ki preganja igralce, ki so igrali junake romana. Snemanje po Bulgakovovi knjigi je bilo praviloma prekinjeno. Le dvema direktorjema je uspelo dokončati začeto.

Morda gre za mističnost, ki je obkrožala pisatelja. Ali pa morda obstajajo področja človeške zavesti, v katerih se literatura in kinematografija še vedno ne križata? Bulgakovo delo danes nima filmske priredbe, ki bi ustrezala izvirniku. Noben režiser ni mogel poustvariti vzdušja moskovske družbe, praznine Mojstra, trpljenja Margarite, norčij Korovjeva in Behemota na tak način, da bi bili vtisi iz filma po moči primerljivi z občutki, ki jih je doživljal bralec.. Toda reči, da Bulgakova proza ni predmet filmske adaptacije, je nemogoče.

Človeško srce, ne pasje …

Leta 1987 je bila v eni od literarnih revij objavljena zgodba "Pasje srce". Leto pozneje je Vladimir Bortko začel snemati film po Bulgakovovem delu. Rezultat dela režiserja, izjemnih igralcev in slavnega skladatelja je bila najboljša filmska priredba proze tega pisatelja v zgodovini kinematografije.

Režiser zgodbe ni posnel na film. Ustvaril je sistem podob, ki temelji na Bulgakovovi prozi. Če Sharikov ne bi postal tako zanimiv in barvit filmski likpri ustvarjanju svojega lika sta pisatelj in režiser uporabila le besedilo izvirnika.

Prizori so zaključeni. Pri ustvarjanju filma je režiser sodeloval Yuli Kim. Pesnik je napisal besedila pesmi, ki so jih izvajali udeleženci srečanja, ki jih Preobrazhensky tako ne ljubi. Kim je tudi avtorica nespodobnih pesmic, zaradi katerih je v kombinaciji s Šarikovimi plesi profesor omedlel. "Ali še pleše?" vpraša profesor s šibkim glasom. V Bulgakovovi zgodbi ni komične replike. Scenarist filma je s temi besedami vnesel zavedanje, grenkobo, ki jo svetnik svetovne znanosti doživlja ob pogledu na rezultat lastnega eksperimenta.

Kdo je Sharikov? To ni človek s pasjim srcem, kot se je izrazil dr. Bormenthal. Šarikov je lopov s človeškim srcem. In to je po mnenju Preobrazhenskega razlog za strašne posledice operacije.

Sharikov ustvarja svoj novi svet na sovraštvu do starega. Je neizobražen, trmast in kategoričen. Svoje mnenje o nujni gospodarski reformi izraža zelo kratko, jedrnato: "Vzemi in razdeli." V filmu Bulgakov lik ne bi bil tako svetel, če ne bi bilo nadarjenega igranja, dodatnih, na prvi pogled, nepomembnih prizorov. Režiser je posredoval duh časa, tako imenovano razdejanje, vzdušje katastrofalnosti. Tragedijo porevolucionarne dobe prenaša tudi glasba, ki ustvarja ozadje slike.

Sholokhov

Nadarjen pisatelj dvigne majhen, nepomemben lik na raven polnopravnega junaka. V romanu "Tihi teče Don" so samo takšniznakov. Šolohov je bil predstavnik realističnega trenda v literaturi. A tega, kar je videl, ni »fotografiral«. Način, kako je pisatelj prenašal izkušnje in vtise na papir, lahko primerjamo s spretnostjo slikarja. In bolj ko je avtor nadarjen, težje je režiserju prevesti svoje zamisli na platnu.

Sergeyu Gerasimovu je uspelo ustvariti dostojno priredbo Šolohovega romana. Kasneje so poskusi drugih režiserjev, da bi naredili sliko po Tihi donu, povzročili pravično jezo filmskih kritikov in razočaranje občinstva. Kino je povezano z literaturo. A le, če režiserjeva spretnost ni slabša od pisateljskega daru avtorja knjige, za filmsko adaptacijo katere se loti.

Vasily Shukhin

Proza tega avtorja je bila preprosta in blizu običajnemu bralcu. Šukšin ni bil le pisatelj, ampak tudi scenarist, režiser in igralec. Zato je bolje kot drugi filmski ustvarjalci vedel, kako močna je povezava med pojmi, kot sta literatura in kino.

Otroci danes težko razumejo, zakaj brati knjigo, če je film. Takšne ideje o literaturi bodo pripeljale do tega, da bo knjiga kmalu postala redkost. Nepraktičen in neuporaben spominek. Šukšin je verjel, da nobena filmska adaptacija ne more nadomestiti branja del Tolstoja, Dostojevskega, Gogolja. Sredstva filma in literature po njegovem mnenju nista enaka. Kinematografija je umetnost. Toda le bralec lahko ceni režiserjevo spretnost.

Domača literatura v kinu je tema, ki je bila predmet številnih študij. Ta področja imajo medsebojnopovezavo. Toda literatura lahko obstaja brez prilagajanja. Kino brez klasične proze bi bil primitivna oblika zabave. Tudi filmi, ki temeljijo na izvirnih zgodbah, so deležni pozitivne kritike le, če so ustvarjeni po zakonih klasične proze.