2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48
Pravijo, da je pokrajina portret narave. In pri dobrem umetniku je poln dinamike, nekakšne skrivnosti, ki se gledalcu razkrije le na intuitivno-čutnem nivoju. Opazuje navadno, še tako nenavadno skico narave – samotno drevo, ki stoji, razburkano morje ali gorovje – in kljub temu ne preneha občudovati nenavadnega kota upodobljenega, fotografsko natančno opaženega razpoloženja, impresionistične igre z barvami. Vse te značilnosti lahko zaznamujejo tudi platna Igorja Grabarja. Poskusimo opisati sliko "Februarska modra".
Zgodovina ustvarjanja
Dokaz o zgodovini nastanka umetniškega dela je praviloma izjemno kratkotrajen. Nekaj časa mine - in umetnik se sam ne spomni natančno, kdaj je imel idejo, da bi nekaj ujelipapir. Na srečo zgodba o sliki "Februarska modra" ni potonila v pozabo. Znano je, da je platno nastalo, ko je Grabar bival v Duginu pri gostoljubnem človekoljubu Nikolaju Meščerinu. Obdobje Dugina velja za morda najbolj plodno v umetnikovem delu, slike, naslikane v 13 letih, so muzeji in razstave z veseljem sprejeli.
Nekega lepega februarskega jutra se je umetnik le odločil za sprehod - brez barv in stojala. Grabarju se je ena izmed brezic zdela še posebej lepa, strmel je vanjo in … odvrgel palico. In ko ga je dvignil, je pogledal drevo od spodaj navzgor. Učinek je bil preprosto izjemen! Umetnik je hitel po zaloge in skiciral, kar je videl, da bi v nekaj dneh začel ustvarjati popolno sliko. Da bi to naredil, je Grabar izkopal jarek v snegu, pokril platno z dežnikom, kar je povečalo učinek prisotnosti modre barve, in začel ustvarjati. Delal je približno dva tedna in ves ta čas je narava umetnika razvajala s čudovitim vremenom.
predmet slike
Opis slike "Februarska modra" začnimo z glavno stvarjo - breze v ospredju. Drevo je zavito v najfinejšo zimsko čipko, ki lahko veselo zasije tudi v oblačnem dnevu. Malo naprej se vidijo manjše prijateljice belocevke, male breze. Tako pride na misel primerjava z dekleti, ki se vrtijo v krožnem plesu, kličejo pomlad in spravljajo februar. Zdi se, da če ostanete še malo ob platnu, boste slišali pesem o simbolu naše države, brezi.
Drevo je upodobljeno na ozadju snežno bele odeje in prodorno modrega neba. Zato so njene veje, ki dajejo brezi zanimivo, celo nekoliko čudno obliko, videti skrivnostno, pravljično, očarano. Kot da se je lepotica z belimi debli pravkar prebudila in seže k nebu, da bi pozdravila pomlad, zaradi česar se zdi, da je breza akimbo.
Barvna rešitev
Nadaljujemo z esejem "Opis slike "Februarska modra"". Zdi se, da podoba zimskega meseca zahteva uporabo bele barve z veliko močjo. Vendar je Grabar ravnal drugače. Na platnu gledalec jasno vidi, da sneg ni več čisto čist, ponekod so vidne odmrznjene zaplate, kar pomeni, da se bliža pomlad. Hkrati umetnik velikodušno uporablja pastelne in svetle barve. Verjame se, da je na platnu dosegel mejo barvne nasičenosti, slikal je pravzaprav s čisto svetlobo. Videli bomo veliko odtenkov modre, ultramarine. Vsi se zlijejo v edinstveno slikarsko glasbo, katere glavni namen je prenesti še en trenutek iz življenja narave, včasih neviden navadnemu človeku. S podobno instalacijo se platno, ki ga je ustvaril Grabar - "February Blue" - približuje mojstrovinam francoskih impresionistov, kot so "Makovi" Clauda Moneta.
Prevladujoče razpoloženje
Glavno ideološko sporočilo platna lahko opišemo kot pričakovanje. Zimski mraz se bo zagotovo umaknil toplemu vremenu, upodobljena breza se bo oblekla v čudovito obleko zelenih listov, narava pa bo začela nov krog svojega razvoja. To pojasnjuje izjemno, optimističnočustveno ozadje platna. Ta opis slike "Februarska modra" je treba upoštevati.
Druga dejstva
Grabar je zaslovel kot upodabljalec zimskega časa. Zanimiva je celo vzporednica omenjenega Duginovega obdobja s Puškinovo Boldinsko jesen kot enim najplodnejših obdobij pesnikovega delovanja. Vendar Grabar - "Februarska modra" in druga "zimska" platna ne štejejo! - Ujel je tudi druge letne čase, pa tudi obraze ljudi. Umetnik je vse življenje zelo plodno delal: vsak slikar ne more ustvarjati skoraj neprekinjeno približno 60 let!
Sprva je umetnik sliko, ki nas zanima, poimenoval "Modra zima" - analogija z drugimi Grabarjevimi slikami -, ko pa je svojega potomca dal Tretjakovski galeriji, jo je preimenoval. Mojstrovina je tam še danes. Obiskovalci si ogledajo platno in presenečeni najdejo nekaj, česar niti najbolj spretne reprodukcije ne zmorejo prenesti: poteze, posamezne pike, ki sestavljajo platno. To je tudi sled ene od umetniških struj - divizionizma.
Ta opis slike "Februarska modra" se lahko šteje za popoln.
Priporočena:
Pomen pravljice za rusko osebo na primeru dela "Morski kralj in Vasilisa Modra"
V ruskih pravljicah se značilnosti človeškega značaja kažejo v vsej svoji širini. Na splošno so za pravljico vsakega naroda značilne nacionalne značilnosti. Torej, kljub dejstvu, da so si številni zapleti pravljic iz različnih držav podobni drug drugemu, so junaki izključno nacionalni. Ne odražajo ruskega značaja, temveč njegovo idealno predstavo
Ustvarjalno združenje "Modra vrtnica"
Ustvarjalna zveza Modra vrtnica je nastala na začetku 20. stoletja, v tistih letih, ko je bil takšen trend v umetnosti, kot je simbolika, zelo priljubljen. Hrbtenico so sestavili umetniki Pyotr Utkin, Pavel Kuznetsov, kipar Alexander Matveev
"Modra zvezda" (Kuprin). Povzetek zgodbe
20. stoletje je dalo svetu veliko edinstvenih primerov fikcije. Med njimi je povest "Modra zvezda" (Kuprin). Povzetek tega malo znanega dela vam omogoča nov pogled na avtorja in njegovo delo
Slika I.E. Grabarjeva "Februarska modra": opis in razpoloženje, ki ga prenaša
Slika I.E. Grabarjeva »Februarska modrina« se pred gledalcem pojavi v obliki zimske pokrajine, kjer je na ozadju mavrčnega neba videti zasneženo brezo v vsej svoji slavi. To je ena najboljših umetniških stvaritev. Napisal jo je s posebnim navdušenjem in uspel prenesti razpoloženje bližajoče se sreče
Paul Gauguin, slike: opis, zgodovina nastanka. Neverjetne Gauguinove slike
Paul Gauguin, izjemen francoski slikar, se je rodil 7. junija 1848. Je pomemben predstavnik postimpresionizma v slikarski umetnosti. Velja za neprekosljivega mojstra fine dekorativne stilizacije z elementi tako imenovanega "otoškega" sloga umetniške risbe
