Delo A. S. Puškina "Mozart in Salieri": žanr, povzetek

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Delo "Mozart in Salieri", katerega žanr je majhna tragedija, je napisal slavni ruski pesnik, pisatelj in dramatik A. S. Puškin. Zamisel o pisanju nove igre je avtor zasnoval leta 1826, vendar jo je ustvaril v najbolj plodnem obdobju svojega ustvarjanja - v tako imenovani boldinski jeseni. Drama je bila objavljena leta 1831, kar je takoj povzročilo enega najbolj trajnih mitov, da je skladatelj Salieri ubil svojega prijatelja Mozarta. Besedilo drame je postalo osnova za libreto istoimenske opere N. A. Rimsky-Korsakova, pa tudi za filmske scenarije.

Ideja

Predstava "Mozart in Salieri", katere žanr je v primerjavi z drugimi avtorjevimi deli nekoliko specifičen, je bila pripravljena pet let pred izidom, saj obstajajo pisna pričevanja pesnikovih prijateljev in nekaterih njegovih sodobniki. Toda pesnik se je bal uradne kritike, zato se mu ni mudilo z objavo. Svoja nova dela je skušal celo anonimno objavljati ali skriti avtorstvo s poudarjanjem, da je prevedel tuja dela. Delo je nastalo pod močnim vplivom njegove prejšnje velike zgodovinske drame "Boris Godunov".

VoMed delom na njej je Puškin želel napisati številne igre, posvečene zgodovinskim epizodam drugih držav. In če ga je v prvem primeru navdihnilo delo W. Shakespeara, potem si je tokrat za vzor vzel dramaturgijo francoskega avtorja J. Racinea, ki mu je bila ljubša glede na harmonijo zapleta in sloga.

Zgodbene funkcije

Eno najbolj znanih Puškinovih del je bila igra "Mozart in Salieri". Žanr te drame je zelo specifičen, saj je vključena v cikel tako imenovanih malih tragedij, ki kot take v literaturi ne obstajajo, ampak jih je avtor sam razvil izključno za nova dela, ki so bila le štiri. Ena glavnih značilnih žanrskih značilnosti dela je namerna poenostavitev zapleta. V tej igri sta samo dva lika (ne štejemo slepega violinista, ki se pojavi v eni epizodi).

Celotna kompozicija predstave so monologi in dialogi, v katerih pa se njihovi liki v celoti razkrijejo. Skladbo "Mozart in Salieri" odlikuje skrbno napisana psihologija likov. Žanr igre je določil njeno intimnost: dogajanje se odvija v zaprtem prostoru, ki tako rekoč sproži in še bolj poudari dramatičnost zgodbe. Finale dela je precej predvidljiv: spletke v smislu zapleta praktično ni. Glavni zaplet je prikaz notranjega sveta likov, poskus razlage njihovega vedenja in motivov.

Jezik

Drama "Mozart in Salieri" je zelo preprosta, a hkrati bogata z besediščem. Puškin je zavrnilod kompleksnih literarnih obratov, h katerim se je zatekel pri pisanju svoje prejšnje tragedije, ko je posnemal Shakespeara. Zdaj ga je zanimal enostaven, eleganten Racineov jezik. Zagotovil je, da bralec (ali gledalec gledališke predstave) ni bil odvrnjen od bistva konflikta in nasprotovanja likov.

Zato je namenoma zožil obseg pripovedi in iskal največjo jedrnatost v dialogih in monologih. In pravzaprav oba junaka takoj postaneta zelo razumljiva, saj že od prvega nastopa jasno, jasno in natančno navajata svoje motive in cilje v življenju. Morda se je prav v majhnih tragedijah še posebej jasno izkazal avtorjev talent za osvajanje preprostosti v besedišču. To je tisto, kar pritegne bralca v drami "Mozart in Salieri". Puškin je želel narediti pomen konflikta čim bolj dostopen, zato se je izogibal vsemu, kar bi bralca lahko zmotilo. Hkrati pa govor likov ni brez neke elegance: blizu pogovornega, kljub temu zveni zelo melodično in harmonično. V obravnavanem delu je ta lastnost še posebej izrazita, saj sta dva njegova junaka skladatelja, človeka umskega dela, ki imata prefinjen okus.

Uvod

Eden najbolj znanih pisateljev in pesnikov je Puškin. "Mozart in Salieri" (povzetek igre odlikuje navidezna preprostost in dostopnost za razumevanje) je drama, ki je zanimiva zaradi svoje dramatičnosti in zapletenega psihološkega zapleta. Začetek se začne z monologom Salierija, ki govori o njegovi predanosti inljubezen do glasbe in se spominja tudi truda, ki ga je vložil pri njenem študiju.

Ob tem izraža zavist (mimogrede, to je bil eden od osnutkov naslovov drame) do Mozarta, ki z lahkoto in virtuoznostjo sestavlja briljantna dela. Drugi del monologa je posvečen razkritju njegove namere: skladatelj se je odločil zastrupiti svojega prijatelja, pri čemer je vodilo dejstvo, da je zapravil svoj talent in mu ne zna najti vredne uporabe.

Prvi pogovor junakov

Kot nihče drug v kratkem delu je Puškin uspel prenesti vso globino Puškinovih psiholoških izkušenj. "Mozart in Salieri" (povzetek predstave je najboljši dokaz za to) je besedni dvoboj dveh likov, v katerem trčijo njuni interesi in življenjski cilji. Vendar navzven komunicirajo zelo prijazno, vendar je avtor svoje govore strukturiral tako, da vsak stavek dokazuje, kako različni ljudje so in kako nepremostljiva so nasprotja med njimi. To je razkrito že v njunem prvem pogovoru.

Tematika "Mozart in Salieri" se morda najbolje razkrije v nastopu prvega na odru, kar takoj pokaže njegovo lahkotno in sproščeno naravnanost. S seboj pripelje slepega violinista, ki slabo igra svojo skladbo, in napake ubogega glasbenika ga zabavajo. Salieri je po drugi strani ogorčen, ker se njegov prijatelj norčuje iz njegove lastne genialne glasbe.

Drugo srečanje znakov

Ta pogovor je končno utrdil odločitevskladatelja, da zastrupi svojega prijatelja. Vzame strup in se odpravi v restavracijo, kjer sta se dogovorila, da bosta skupaj večerjala. Med obema je spet dialog, ki končno postavi piko na i. Vse Puškinove majhne tragedije odlikuje tak lakonizem delovanja. Mozart in Salieri je drama, ki ni izjema. Ta drugi pogovor med skladatelji je osrednji v pripovedi. V tem večeru se njuni interesi in življenjski motivi neposredno trkajo.

Mozart verjame, da pravi genij ne more delati zla, njegov sogovornik pa, čeprav je presenečen nad to misel, vendarle pripelje svoj načrt do konca. V tem primeru bralec vidi, da je Mozart obsojen. Puškin gradi svoje delo tako, da o tem ni dvoma. Zanima ga predvsem, kaj je pripeljalo do te drame.

Podoba glavnega junaka

Tragedija "Mozart in Salieri" je zanimiva v smislu psihološke konfrontacije teh ljudi. Prvi lik je zelo preprost in neposreden. Nikoli mu ne pride v glavo, da je prijatelj ljubosumen nanj. A kot pravi umetniški genij ima nenavaden pridih, ki mu sporoča hiter konec, o čemer mu tudi pripoveduje. Mozart Salieriju pripoveduje zgodbo o čudni stranki, ki mu je naročila requiem in se od takrat ni pojavil.

Od takrat se je skladatelju zdelo, da piše pogrebno mašo zase. V tej kratki zgodbi je slutnja bližajočega se konca, čeprav ne dajetočno vem, kako se bo to zgodilo.

Salierijeva slika

Ta skladatelj je, nasprotno, še bolj odločen, da uresniči svoj zvit načrt. To je še posebej očitno v prizoru, ko mu Mozart igra odlomke iz rekviema. Ta trenutek je eden najmočnejših v predstavi. V tej epizodi se Mozart ponovno pojavi pred bralcem kot glasbeni genij, Salieri pa kot poosebljeno zlo. Tako je avtor jasno pokazal svojo idejo, da sta ta dva pojma med seboj nezdružljiva.

Ideja

Delo "Mozart in Salieri" je najbolj filozofsko delo v ciklu malih tragedij, saj najpopolneje izraža problem soočenja med dobrim in zlim, utelešenega v velikem skladatelju in njegovih zavistnih. Puškin je idealno izbral junake za utelešenje svoje ideje: navsezadnje je resnična, resnična ustvarjalnost tista, ki postane prizorišče boja med tema dvema nasprotnima načeloma. Zato ima ta drama eksistencialni pomen. In če imajo druga dela obravnavanega cikla dokaj dinamičen zaplet, ki premika glavno idejo, potem je v tej igri vse nasprotno: avtor je predstavil filozofsko idejo, da je resnična ustvarjalnost smisel življenja, zaplet pa igra pomožna vloga, ki zasenči pisčevo idejo.