2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48
Kratko življenje tega umetnika je bilo kot svetel blisk strele. Vincent van Gogh je na svetu živel le 37 let, a je za seboj pustil fantastično ogromno ustvarjalno dediščino: več kot 1700 del, vključno s približno 900 risbami in 800 slikami. Van Goghove slike na sodobnih dražbah po vrednosti premagajo vse rekorde, v resnici pa mu je v življenju uspelo prodati le eno delo, ki mu je glede na današnji denar prineslo le 80 dolarjev dohodka. Konfliktna čustvena osebnost umetnika in njegovo nenavadno delo sta bila večini njegovih sodobnikov nerazumljiva.
Sedaj je o biografiji slavnega Nizozemca napisanih veliko knjig, njegove slike in risbe pa imajo ponosno mesto v najprestižnejših umetniških muzejih in galerijah na svetu. Spomnimo se ustvarjalne poti velikega ekspresionista in veličastnih slik Van Gogha, za razliko od drugih.
Tri ustvarjalna obdobja v življenju umetnika
Ustvarjalno pot Vincenta van Gogha umetnostni zgodovinarji pogojno delijo na tri obdobja: nizozemsko (1881-1886), pariško (1886-1888) in pozno, nadaljevanjeod približno 1888 do umetnikove smrti leta 1890. Tako kratko ustvarjalno življenje, dolgo le 9 let, je bilo temu človeku namenjeno. Platna, naslikana v teh časovnih intervalih, se zelo razlikujejo med seboj in po ploskvah ter po načinu slikanja. Rad bi pojasnil, da so slike Van Gogha, katerih imena so navedena v tem članku, seveda le majhen del njegove obsežne umetniške dediščine.
Vincent van Gogh se je začel ukvarjati z ustvarjalnostjo veliko prej kot leta 1881, takrat pa ga je pritegnilo predvsem grafično risanje. Ni dobil strokovne umetniške izobrazbe, čeprav je večkrat poskušal študirati kot umetnik. A uporniškega duha v sebi ni mogel premagati, njegov talent se ni mogel umestiti v noben akademski okvir, zaradi česar je mladega Vincenta prisilil, da je opustil šolo in sam slikal.
Wag Goghove slike nizozemskega obdobja
Ko je umetnik odkril oljno slikarstvo zase, je začel slikati ljudi, njihovo kruto življenje, predvsem težko življenje. Platna tega obdobja sploh niso podobna svetlim lepim stvaritvam Van Gogha, ki so mu pozneje prinesle oglušujočo posmrtno slavo. Tu so značilna dela tistih let: "Jedci krompirja", "Tkalec", "Kmečka žena". Barvna paleta teh slik je temna in mračna, kot življenje revnih ljudi.
Vidite, kako se umetnik strastno vživlja v svoje like. Van Gogh je imel zelo odzivno, prijazno in sočutno dušo. Poleg tega je bil zelo veren, nekaj časa je celo služilkrščanski pridigar. Vse zapovedi Nove zaveze je razumel dobesedno. Hodil je v najpreprostejših oblačilih, slabo jedel in živel v najrevnejših barakah. Hkrati je izhajal iz zelo premožne družine in bi lahko, če bi želel, nadaljeval družinsko dejavnost (trgovina s slikami in umetniškimi predmeti). Ampak to ni bil Vincent van Gogh, dobro je slikal, ne pa prodajal.
pariško obdobje
Leta 1886 je Van Gogh za vedno zapustil rodno Nizozemsko in prišel v Pariz, kjer je poskušal študirati slikarstvo, obiskoval razstave modnih slikarjev, se seznanil z delom impresionistov. Slike Toulousea Lautreca, Moneta, Pizarra, Signaca, Renoirja so na Van Gogha naredile velik vtis in so močno vplivale na nadaljnje oblikovanje njegovega ustvarjalnega sloga pisanja. Van Gogh začne veliko pozornosti posvečati barvam, zdaj ga ne privlačijo samo ljudje, ampak tudi pokrajine in tihožitja. Umetnikova paleta postaja svetlejša in svetlejša, Van Goghov talent kot odličnega kolorista se začne pojavljati v delih pariškega obdobja.
V Parizu umetnik kot vedno deluje kot obseden človek. Tukaj je nekaj tipičnih slik Waga Gogha, naslikanih v tem času: "Morje v Sainte-Marie", "Šopek rož v modri vazi", "Nabrežje Sene s čolni", "Tihožitje z vrtnicami in sončnicami", "Cvetoči mandelj veja", "Vrtovi na Montmartru", "Strehe Pariza", "Portret ženske v modrem" itd. Van Goghovo pariško obdobje je bilo zeloplodna, je v teh letih umetnik naslikal okoli 250 slik. Potem Van Gogh sreča Gauguina, njuno prijateljstvo in ustvarjalna zveza postaneta zanj zelo dragocena. A liki obeh ustvarjalcev so si preveč različni. In vse se konča v prepiru, ki Vincenta pripelje do živčnega zloma. V to težko življenjsko obdobje spada Van Goghova slika "Autoportret z odrezanim ušesom in pipo".
Van Gogh pri Arly
Postopoma hrupni Pariz začne težiti Van Goghu in pozimi 1888 se odpravi v Provanso, v mesto Arles. Tu je moral napisati svoje najbolj briljantne stvaritve. Čudovita narava teh krajev umetnika očara. Drug za drugim ustvarja platna, kot so "Pokrajina s cesto, cipreso in zvezdo", "Hacks in Provence", "Rdeči vinogradi", "Oljke na ozadju Alpille", "Žetev", "Polje makovi", "Gore v Saint-Remyju", "Cimprese" in številne druge neprimerljive pokrajine - mojstrovine postimpresionističnega slikarstva.
Prav tako slika neskončno vrsto tihožitij s cvetjem. Nihče še ni slikal rož tako kot Vincent van Gogh. Slike - slavne "Sončnice" in "Irise" - je naslikal v Provansi. Umetnik na platno prenese neskončna polja Provanse, napolnjena s čistim prozornim zrakom, cvetoče vrtove, ciprese, razkošne oljčne nasade. Hkrati je tudi odličen portretist. V Arlesu je naslikal številne portrete inavtoportreti.
slavne "sončnice"
Tihožitje sončnic je ena izmed najbolj priljubljenih Van Goghovih slik. Večina od nas pozna to sliko iz številnih reprodukcij. Medtem pa impresionist ni naslikal tega tihožitja, ampak cel cikel sedmih slik, ki so upodabljale sončne rože. Toda eno od del je umrlo na Japonskem med atomskim bombardiranjem, drugo je bilo izgubljeno v eni od zasebnih zbirk. Tako se je do danes ohranilo le 5 slik iz te serije.
To so Van Goghove slike. Opis in fotografija reprodukcije seveda ne moreta prenesti vsega čar izvirnika. In vendar bi rad posvetil nekaj vrstic "Sončnicam". To tihožitje samo poškropi s sončno svetlobo! Van Gogh je presegel samega sebe, ko je našel številne odtenke rumene barve. Nekateri raziskovalci menijo, da se je v tem delu pokazala umetnikova duševna bolezen, kar dokazuje ta nenavadna svetlost in nasičenost tihožitja.
slikanje zvezdne noči
Van Goghovo sliko "Noč" ali bolje rečeno "Zvezdna noč" je napisal v Saint-Remyju leta 1889. To je veliko platno, ki meri 73 x 92 cm. Barvna shema te fantastične umetnikove stvaritve je zelo nenavadna - kombinacija modre, nebesne, temno modre in zelene z različnimi odtenki rumene.
Kompozicijska osnova so temne ciprese v ospredju, v dolinileži majhno neugledno mestece, nad njim pa se razprostira neskončno nemirno nebo s pretirano ogromnimi zvezdami in svetlečo luno, kot bi se vrtinčila v vrtincu Rimske ceste. To sliko, tako kot večino Van Goghovih del, je treba gledati s primerne razdalje, nemogoče je zaznati raztresene velike poteze na celosten način.
Slika "Cerkev v Auversu"
Van Goghova "Cerkev v Auversu" je tudi eno njegovih najbolj znanih in priljubljenih del. To delo je nastalo v zadnjem letu slikarjevega življenja, ko je bil že zelo bolan. Van Gogh je trpel za hudo duševno motnjo, kar je vplivalo na njegovo slikarstvo.
Risa cerkve, ki je središče kompozicije, je narejena z valovitimi, trepetajočimi črtami. Zdi se, da nebo - težko, temno modro - visi nad cerkvijo in pritiska nanjo s svojo svinčeno težo. V gledalcu je povezan z neko grozečo grožnjo, v duši prebuja moteče občutke. Spodnji del slike je svetel, prikazuje razcepljeno pot in travo, obsijano s soncem.
Cena slik
Kot že omenjeno, so stroški dela nizozemskega postimpresionista zelo visoki. A tudi z ogromnim denarjem bo težko kupiti platno, katerega avtor je sam veliki Van Gogh. Slike z imeni "Sončnice" je trenutno mogoče ovrednotiti s poljubno mega-veliko vsoto. Leta 1987 je bila ena od slik v tem ciklu prodana na dražbi Christie's za 40,5 milijona.dolarjev. Od takrat je minilo veliko časa, zato bi se lahko stroški tega dela večkrat povečali.
Sliko "Arlésienne" je Christie's kupila leta 2006 za 40,3 milijona dolarjev, medtem ko je bila "Kmečka ženska v slamnatem klobuku" leta 1997 kupljena za 47 milijonov dolarjev. Če bi umetnik živel do danes, bi bil eden najbogatejših ljudi na svetu, vendar je umrl v revščini, ne da bi vedel, kako drago bodo prihodnje generacije cenile njegovo delo.
Umetnikove slike v Rusiji
V Rusiji si lahko Van Goghove slike ogledate v Sankt Peterburgu, v Ermitažu, pa tudi v Moskvi, v Muzeju lepih umetnosti. Puškin. Skupno je pri nas 14 Van Goghovih del: "Arena v Arlesu", "Koče", "Jutro", "Pokrajina s hišo in oračem", "Portret gospe Trabuque", "Čolni v Sainte-Marie", "Bela hiša ponoči", "Dame iz Arlesa", "Bush", "Sprehod zapornikov", "Portret dr. Felixa Reya", "Rdeči vinogradi v Arlesu", "Pokrajina v Auversu po dež".
Priporočena:
Slike Williama Hogartha z opisi in naslovi
Hogarth, William (1697-1764) - izjemen angleški graver, slikar in umetnostni teoretik. Slike Williama Hogartha, izdelane v živahnem realističnem slogu, so razkrivale razvade sodobne družbe
André Breton: biografija, osebno življenje, slike z naslovi in opisi, citati
Ko se v pogovoru ali besedilu pojavi beseda "nadrealizem", so prve asociacije, ki pridejo na misel, "slikanje" in "Salvador Dali". Za mnoge je velik mistifikator poosebljenje trenda v prvi polovici prejšnjega stoletja. Vendar se je nadrealizem začel raje s poezijo, nato pa se je razvil v slikarstvu. Andre Breton velja za ustanovitelja iste smeri. Umetnik, pisatelj in pesnik je ustvaril ideologijo nadrealizma. In vse moje življenje je bilo njegovo središče
Slike Aleksandra Šilova z naslovi, opisi slik
Če želite občudovati portrete znanih in navadnih ljudi, bodite pozorni na slike Aleksandra Šilova. Ustvarja drugo delo, v njem izraža individualnost, značaj, razpoloženje osebe
Opis Van Goghove slike "Jedci krompirja"
Slika "Jedci krompirja" je bila zadnji akord umetnikovega bivanja v Nuenenu (Severni Brabant, Nizozemska). Takrat je še iskal svoj način
Boris Kustodiev: slike z naslovi, opisi del, fotografije
Boris Kustodiev je eden najbolj znanih slikarjev, ki poveličujejo rusko življenje. Včasih umetnika imenujejo ruski Renoir, slike Kustodieva z imeni "Trgovec za čaj" ali "Pust" pa so vizualno znane tudi tistim, ki zanj še niso slišali. Katera druga znana dela pripadajo čopiču Borisa Mihajloviča? Najbolj znane in najpomembnejše slike Kustodieva z imeni in opisi so v nadaljevanju v članku