2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48
V 20. stoletju je prišel trenutek, ko se je vsa umetnost obrnila k avantgardi. In če vprašate, katere značilnosti so rusko slikarstvo tistega obdobja razlikovale od tistega v drugih državah, potem lahko z zaupanjem rečemo: vse umetnike je prevzela avantgarda, kar v francoščini pomeni "napredni odred".
Zgodovina pozna številne primere, kako v najbolj kritičnih trenutkih, ko pride do menjave obdobij, kreativne osebnosti začnejo ustvarjati radikalna gibanja, zasnovana tako, da obravnavajo dogodke iz drugačne prizme. Vendar je bilo 20. stoletje v tem pogledu pomemben dogodek.
Začetek avangarde
Prvi koraki predstavnikov ruske avantgarde se zgodijo leta 1907, ko je bilo ustanovljeno umetniško društvo Modra vrtnica, kjer so se zbirali priznani mojstri neoprimitivizma in simbolizma.
Ti umetniški slogi so tlakovali most do bistveno nove smeri v umetnosti - avantgarde. Prvi vidni umetniški predstavniki tega trenda so bili Kazimir Malevič, Larionov in Gončarov, katerih dela hranijo Moskovski muzej.sodobna umetnost.
Katere značilnosti so odlikovale rusko slikarstvo 20. stoletja? Tu se je prvič pojavil izraz "avantgarda" - svetu ga je predstavil Benoit in ironično opisal dela umetnikov iz ustvarjalnega združenja Jack of Diamonds, ki je leta 1910 predstavil prve inovativne slike s tehničnega vidika pogled občinstva na razstavi Zveze umetnikov. Od takrat je postalo splošno sprejeto, da vse novosti na tem področju pripadajo ruskim mojstrom čopiča.
Predstavniki ruske avantgarde
Značilnosti ruskega slikarstva 20. stoletja. so takšni, da je bila nastajajoča avantgarda širok pojem, medtem ko se je na njeni podlagi rojevalo vedno več novih stilskih trendov.
Tako so na primer številni ruski umetniki pri svojem delu sledili tradicijam evropskega modernizma: kubizem, suprematizem, konstruktivizem, rajonizem, fovizem in futurizem. Najvidnejša predstavnika domačega avantgardnega gibanja sta bila Kandinski in Malevič. Stali so ob izvoru tega večplastnega umetniškega fenomena in postali "krivci" rojstva njegovega potomca - abstrakcionizma.
Abstrakcionizem je neobjektivna umetnost, kjer umetnik za podobo uporablja le svoje asociativno dojemanje realnosti, mimo kanonov klasičnega slikarstva. Glavni umetniški element sloga je barva, ki pomaga mojstrom, da platna obdarijo s čustvi.
Kandinski je bil prvi, ki si je upal tak eksperiment. Njegova globalna ideja je bila posredovati človeštvu,da je glasba mogoče upodobiti na platnu, da ima svojo barvo in ločeno obliko.
Od abstrakcionizma do suprematizma
Rusko slikarstvo je v zgodnjem 20. stoletju doživelo aktivne spremembe.
Potem, ko je Kandinski leta 1909 kritikom prvič predstavil svoje prvo abstraktno delo, je spoznal Kazimirja Maleviča, ki je, čeprav je bil velik ljubitelj vsega novega, kljub temu še naprej pod vplivom impresionizma. Od tega trenutka naprej umetnikova dela doživljajo metamorfoze, ki so ga do leta 1913 pokazale kot predstavnika kubofuturizma.
Maljevič je sčasoma znova poudaril, katere značilnosti so odlikovale rusko slikarstvo 20. stoletja - postal je ustanovitelj novega slogovnega trenda, imenovanega suprematizem. Posebnost te smeri je bila, da so bile v kompozicijsko osnovo dela položene pravokotne figure. Pravzaprav je suprematizem druga vrsta abstrakcionizma, saj ima podobne lastnosti:
- nesmiselnost;
- pomanjkanje glasnosti;
- geometrična (lahko so prisotne kakršne koli nevolumetrične geometrijske oblike, vendar je osrednji del slike pravokotnik);
- asimetrija.
Malevič je verjel, da je suprematizem nova umetnostna ravnina, ki je dostopna razumevanju novega tipa umetnikov, ki so uspeli preživeti predsodke preteklosti. Katere lastnosti so odlikovale Rusaslikanje takrat? Po mnenju predstavnikov suprematizma je to priložnost za razumevanje najvišje ravni umetnosti, za spoznavanje dinamike in statike prostora z minimizacijo prostora.
Priporočena:
Rusko ljudsko slikarstvo: vrste, tehnike, vzorci in okraski
Eden najbolj presenetljivih pojavov ruske ljudske umetnosti je slikarstvo. Okrasila je različne gospodinjske predmete. Vsakdo lahko zlahka poimenuje Khokhloma in Gzhel. Toda malo ljudi ve, da obstaja veliko več vrst ruskega ljudskega slikarstva. Ta članek bo opisal najbolj znane sloge freske
Ruski pesniki 20. stoletja. Ustvarjalnost pesnikov 19.-20. stoletja
Zlati dobi je sledila srebrna doba s svojimi drznimi novimi idejami in raznolikimi temami. Spremembe so prizadele tudi literaturo začetka 20. stoletja. V članku se boste seznanili z modernističnimi trendi, njihovimi predstavniki in ustvarjalnostjo
Ruski umetniki 18. stoletja. Najboljše slike ruskih umetnikov 18. stoletja
Začetek 18. stoletja je obdobje razvoja ruskega slikarstva. Ikonografija zbledi v ozadje in ruski umetniki 18. stoletja začnejo obvladovati različne sloge. V tem članku bomo govorili o znanih umetnikih in njihovih delih
Umetniki 20. stoletja. Umetniki Rusije. Ruski umetniki 20. stoletja
Umetniki 20. stoletja so dvoumni in zanimivi. Njihova platna še vedno povzročajo, da ljudje postavljajo vprašanja, na katera še niso odgovorili. Zadnje stoletje je dalo svetovni umetnosti veliko dvoumnih osebnosti. In vsi so na svoj način zanimivi
Lermontov portret in njegov pomen za rusko slikarstvo
Le malo ljudi ve, da M. Yu. Lermontov ni bil le briljanten pesnik, ampak tudi zelo izjemen umetnik. Njegova umetniška zapuščina obsega 13 oljnih slik, 400 risb in 44 akvarelov. Vsa umetnikova dela so skrbno shranjena v muzejih države. Med najpomembnejšimi deli je portret Lermontova, ki ga je naslikal sam