Ruski pesniki 20. stoletja. Ustvarjalnost pesnikov 19.-20. stoletja

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Veliki ruski pisatelj Maksim Gorki je dejal, da "literatura 19. stoletja zajema velike impulze duha, uma in src pravih umetnikov." To se je odražalo v delu pisateljev 20. stoletja. Po revoluciji leta 1905, prvi svetovni vojni in državljanski vojni se je zdelo, da se je svet začel razpadati. Začela se je družbena disharmonija in literatura prevzame nalogo, da vrne vse, kar je bilo. V Rusiji se je začela prebujati neodvisna filozofska misel, pojavili so se novi trendi v umetnosti, pisatelji in pesniki 20. stoletja so precenili vrednote in opustili staro moralo.

Kakšna je literatura na prelomu stoletja?

Klasicizem v umetnosti je zamenjal modernizem, ki ga lahko razdelimo na več vej: simbolizem, akmeizem, futurizem, imagizem. Še naprej je cvetel realizem, v katerem je bil upodobljen notranji svet človeka v skladu z njegovim družbenim položajem; socialistični realizem ni dopuščal kritike oblasti, zato so se pisci v svojem delu trudili, da ne bi izpostavljali političnih problemov. Zlati dobi je sledila srebrna doba s svojimi drznimi novimi idejami in raznolikimi temami. Pesmi pesnikov 20. stoletja so bile napisane v skladu z določenim trendom in slogom: za Majakovskega je značilno pisanje z lestvijo, za Hlebnikova - njegovi številni priložnosti, za Severjanina - nenavadna rima.

Od futurizma do socialističnega realizma

Pri simbolizmu pesnik usmeri svojo pozornost na določen simbol, namig, zato je pomen dela lahko dvoumen. Glavni predstavniki so bili Zinaida Gippius, Alexander Blok, Dmitry Merezhkovsky. Nenehno so iskali večne ideale, hkrati pa so se obračali k mistiki. Leta 1910 je prišla kriza simbolizma - vse ideje so bile že urejene in bralec v pesmih ni našel nič novega.

V futurizmu so bile stare tradicije popolnoma zanikane. V prevodu izraz pomeni "umetnost prihodnosti", pisatelji so pritegnili javnost s šokantno, nesramnostjo in jasnostjo. Pesmi predstavnikov tega trenda - Vladimirja Majakovskega in Osipa Mandelstama - odlikujejo izvirna kompozicija in priložnosti (avtorjeve besede).

Socialistični realizem je za svojo nalogo postavil vzgojo delavcev v duhu socializma. Pisatelji so prikazali posebne razmere v družbi v revolucionarnem razvoju. Od pesnikov je še posebej izstopala Marina Cvetaeva, od prozaistov - Maksim Gorki, Mihail Šolohov, Evgenij Zamjatin.

Od akmeizma do novih kmečkih besedil

Imagizem se je v Rusiji pojavil v prvih letih po revoluciji. Kljub temu Sergej Jesenin in Anatolij Mariengof v svojem delu nista odražala družbenegapolitične ideje. Predstavniki tega trenda so trdili, da morajo biti pesmi figurativne, zato niso skoparili z metaforami, epiteti in drugimi sredstvi umetniškega izražanja.

Predstavniki novokmečke lirike so se v svojih delih obračali k folklornemu izročilu, občudovali vaško življenje. Takšen je bil ruski pesnik 20. stoletja Sergej Jesenin. Njegove pesmi so čiste in iskrene, avtor pa je v njih opisal naravo in preprosto človeško srečo, pri čemer se je skliceval na izročila Aleksandra Puškina in Mihaila Lermontova. Po revoluciji leta 1917 je kratkotrajno navdušenje zamenjalo razočaranje.

Izraz "akmeizem" v prevodu pomeni "čas cvetenja". Pesniki 20. stoletja Nikolaj Gumiljov, Anna Ahmatova, Osip Mandelstam in Sergej Gorodecki so se v svojem delu vrnili v preteklost Rusije in pozdravili veselo občudovanje življenja, jasnost misli, preprostost in jedrnatost. Zdelo se je, da se umikajo pred težavami, gladko plavajo in zagotavljajo, da neznanega ni mogoče spoznati.

Filozofsko in psihološko bogastvo Buninovih besedil

Ivan Aleksejevič je bil pesnik, ki je živel na stičišču dveh obdobij, zato je njegovo delo odražalo nekatere izkušnje, povezane s prihodom novega časa, vendar je nadaljeval Puškinovo tradicijo. V pesmi "Večer" bralcu posreduje idejo, da sreča ni v materialnih vrednotah, ampak v človekovem obstoju: "Vidim, slišim, vesel sem - vse je v meni." V drugih delih si lirski junak dovoli razmišljati o minljivosti življenja, ki postanevzrok za žalost.

Bunin se ukvarja s pisanjem v Rusiji in tujini, kamor so po revoluciji odšli številni pesniki z začetka 20. stoletja. V Parizu se počuti kot tujec - "ptica ima gnezdo, zver ima luknjo" in izgubil je domovino. Bunin najde svojo odrešitev v talentu: leta 1933 je prejel Nobelovo nagrado, v Rusiji pa ga imajo za sovražnika ljudstva, vendar ne prenehajo objavljati.

Čuten tekstopisec, pesnik in prepir

Sergej Jesenin je bil imagist in ni ustvarjal novih izrazov, ampak je oživljal mrtve besede in jih zapiral v žive poetične podobe. Iz šolske klopi je zaslovel kot nagajivec in to lastnost prenašal skozi vse življenje, bil je gost gostiln in slovel po svojih ljubezenskih zadevah. Kljub temu je svojo domovino strastno ljubil: "Z vsem bitjem pesnika bom pel šesti del zemlje s kratkim imenom" Rus "- mnogi pesniki 20. stoletja so delili njegovo občudovanje do svoje domovine. Jeseninova filozofska besedila razkrivajo problem človeškega obstoja. Po letu 1917 je pesnik razočaran nad revolucijo, saj je namesto dolgo pričakovanega raja življenje postalo kot pekel.

Noč, ulica, svetilka, lekarna…

Alexander Blok - najsvetlejši ruski pesnik 20. stoletja, ki je pisal v smeri "simbolizma". Zanimivo je opazovati, kako se ženska podoba razvija iz kolekcije v zbirko: od Lepe dame do goreče Carmen. Če sprva pobožanjuje predmet svoje ljubezni, mu zvesto služi in si ne upa diskreditirati, kasnejedekleta se mu zdijo bolj vsakdanja bitja. Skozi čudoviti svet romantike najde smisel, ko je šel skozi življenjske težave, se v svojih pesmih odziva na dogodke družbenega pomena. V pesmi "Dvanajst" posreduje idejo, da revolucija ni konec sveta, njen glavni cilj pa je uničenje starega in ustvarjanje novega sveta. Bralci se Bloka spominjajo kot avtorja pesmi "Noč, ulica, svetilka, lekarna …", v kateri razmišlja o smislu življenja.

Dve pisateljici

Filozofi in pesniki 20. stoletja so bili pretežno moški, njihov talent pa se je razkril zahvaljujoč tako imenovanim muzam. Ženske so ustvarjale same, pod vplivom lastnega razpoloženja, najvidnejši pesnici srebrne dobe pa sta bili Anna Akhmatova in Marina Cvetaeva. Prva je bila žena Nikolaja Gumilyova, v njuni zvezi pa se je rodil slavni zgodovinar Lev Gumilyov. Anna Akhmatova ni pokazala zanimanja za izvrstne kitice - njenih pesmi ni bilo mogoče uglasbiti, umetniška izrazna sredstva so bila redka. Prevladovanje rumene in sive barve v opisu, revnost in zatemnjenost predmetov bralce žalostijo in jim omogočajo, da razkrijejo pravo razpoloženje pesnice, ki je preživela usmrtitev svojega moža.

Usoda Marine Cvetaeve je tragična. Naredila je samomor, dva meseca po njeni smrti pa je bil njen mož Sergej Efron ustreljen. Bralci si jo bodo za vedno zapomnili kot majhno svetlolaso žensko, ki jo z naravo povezujejo krvne vezi. Še posebej pogosto se v njenem delu pojavlja jagode rowan, ki za vednovstopil v heraldiko njene poezije: "Redica je bila osvetljena z rdečim čopičem. Listje je padalo. Rodila sem se."

Kaj je nenavadnega na pesmih pesnikov 19.-20. stoletja?

V novem stoletju so mojstri peresa in besede odobrili nove oblike in teme svojih del. Pesmi-sporočila drugim pesnikom ali prijateljem so ostale pomembne. Imagist Vadim Shershenevich preseneti s svojim delom "Toast". Vanj ne postavlja niti enega ločila, ne pušča vrzeli med besedami, njegova izvirnost pa je drugje: če pogledaš besedilo z očmi od vrstice do vrstice, lahko vidiš, kako nekatere velike črke izstopajo med drugimi besedami in tvorijo sporočilo: Valery Bryusov od avtorja.

vsi smo videti, kot da smo v reklamah

s Falling easy now

hitite in se zabavajte in koliko

dame hropejo za nami namesto za nami

ourgErBuustvarjeno z likerji

imideSharpShowerAshiprom

Looking forSouthJulyinAllform

mchaForceopenTokclipper

vemo, da vemo, da vsi fantje

in VseskorajRubbeard

To povem Ashkupunsha

pijte z joyzabrusovo

Delo pesnikov 20. stoletja preseneča s svojo izvirnostjo. Vladimirja Majakovskega se spominjamo tudi po tem, da je ustvaril novo obliko kitice - "lestev". Pesnik je iz kakršnega koli razloga pisal pesmi, o ljubezni pa je malo govoril; študirali so ga kot neprekosljivo klasiko, ki so jo tiskali milijoni, javnost ga je vzljubila zaradi nezaslišanega in inovativnega.