Sveti Sebastijan v mojstrovinah svetovne umetnosti

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

V zgodovini umetnosti obstajajo zgodbe, ki so umetnike navdihovale že več stoletij. Svetega Sebastijana, legenda o katerem je nastala v zgodnjem srednjem veku, na platnih in freskah upodablja na tisoče umetnikov iz različnih držav. O čem govorijo te slike? Kakšna je privlačnost tega videza?

Bojevnik in mučenik

Dogodki, o katerih pripoveduje legenda o svetem Sebastijanu, so se zgodili ob koncu tretjega stoletja, v dobi hudega preganjanja kristjanov. Pošteni in pogumni Sebastijan je bil poveljnik kohorte v osebni zaščiti cesarjev Dioklecijana in Maksimilijana. Ker je bil skrivni zagovornik Kristusovih naukov, je svoje vojake spreobrnil v novo vero in v veri podpiral tiste, ki so jih preganjali pogani.

Ko so bila njegova prepričanja razkrita, je Dioklecijan svojim lokostrelcem ukazal, naj ustrelijo Sebastiana. Privezali so ga na deblo in vanj izstrelili puščice. Ker so ga imeli za mrtvega, so vojaki obsojenega pustili v gozdu. Svetega Sebastijana so našli tisti, ki so ga prišli živega pokopati, mati prijatelja, sveta Irina, pa ga je zapustila. Sebastian ni hotel na skrivaj zapustiti Rim in je pogumno govoril proti Dioklecijanu in mu v obraz vrgel obtožbe o krutosti. AvtorPo cesarjevem ukazu je bil mučenca do smrti pretepen in vržen v reko z odplakami. Njegovo truplo je od tam odnesla sveta Lucija, ki se ji je Sebastian prikazal v sanjah. Truplo je pokopala blizu Apijeve ceste in na grobišču se je pozneje pojavila katedrala sv. Sebastijana.

V letih hudih epidemij kuge, ki so prizadele Evropo v srednjem veku, je prevladovalo prepričanje, da se bolezen prenaša po zraku. Leteče puščice, ki so zadele svetnika, so postale simbol krute bolezni, Sebastian pa je bil poosebljenje zaščite pred neizprosno nesrečo. V sedmem stoletju je postal znan primer, ko je mestni prebivalec po znamenju od zgoraj na prizadetem območju zgradil kapelo, posvečeno Sebastijanu, in kuga se je ustavila. Od takrat se je kult svetnika razširil. Cerkve s podobami mučenika so se pojavile po vsej Evropi.

Odlična ikonografija

Ocenjuje se, da je bilo ustvarjenih približno 6000 slik svetega Sebastijana. Vsak umetnik odraža svojo vizijo podobe z uporabo umetniških sredstev svojega časa.

Ena od kanoničnih podob pripada čopiču zgodnjerenesančnega mojstra Antonella da Messine (ok. 1429/1431-1479). Na njegovi sliki vidimo mladeniča, privezanega na steber in zadetenega s puščicami, na ozadju perspektive čudovite mestne hiše z visokimi oboki, nad katerimi je modro nebo brez dna. Državljani v bogatih oblačilih se spokojno ukvarjajo s svojimi posli. Lik junaka je videti kot starinski kip, njegov obraz izraža zavračanje vsega zemeljskega, ne opazi niti bolečine zaradi ran niti lepote pokrajine. Prepričanje v pravo vero in težnjoBog daje človeku lepoto in duhovno čistost - to je bistvo slike.

Lepota prave vere je prikazana na številnih drugih platnih, katerih junak je bil sveti Sebastijan. Slikali so jih mojstri renesanse, kot so Sandro Botticelli (1445-1510), Raphael Santi (1483-1520), Pietro Perugino (1446-1523), Giovanni Boltraffio (1466-1516).

Titian Vecellio (1488/1490 - 1576)

Titian, titan renesanse, je na svoji sliki upodobil popolnoma drugačen lik. Sveti Sebastijan je mogočni bojevnik, ki se s samozavestno umirjenostjo zoperstavlja zlu. Drama bližajoče se smrti poudarja temen okus, ki je neločljiv v okolju. A slikovita zgradba ni mračna, bogata je s številnimi odtenki ognja, dima, gorečega sončnega zahodnega neba.

Titian je pravi renesančni umetnik. Njegov odnos do harmonije človeškega telesa izvira iz starodavnih izročil, ki so jih obudili mojstri tiste dobe. In pogum in svoboda slikarstva odpirata pot slikarjem naslednjih generacij.

Stara parcela, nova slika

V sedemnajstem stoletju se rodi drugačen slog slikanja. Baročni mojstri nadaljujejo tradicije, ki so jih zastavili Michelangelo, Leonardo da Vinci, Tizian. Sveti Sebastijan je upodobljen tudi kot lep mladenič, starodavni junak. Zdaj pa so sestava, oblika in slikovna paleta veliko bolj zapleteni. Obrazi na slikah so obrazi ljudi iz življenja. Počutijo se in delujejo ne kot junaki mitov in legend, umetnik jih jemlje iz okolice, iz realnosti.

Genij, ki je vodil druge, je postalMichelangelo Merisi de Caravaggio (1573-1610). Njegovih slik na svetopisemske teme uradna cerkev dolgo ni priznala. Njegovo divjanje in neukrotljivost sta ga prikrajšala za dolgo ustvarjalno življenje. Toda za seboj je pustil cel trend v slikarstvu - karavagizem.

Njegova slika "Mučeništvo sv. Sebastijana" je znana le v kopijah, vendar slike umetnikovih privržencev s podobnim zapletom prenašajo značilnosti Caravaggiovega slikarskega sloga. "Sveti Sebastijan" Josepa de Ribere (1591-1652) je mojstrovina nove slike tistega časa. Značilno temno ozadje združuje figure, osvetljene z gosto stransko svetlobo, v kompleksno uravnoteženo kompozicijo. Pozornost takoj pritegnejo veličastno naslikano telo prizadetega mučenca, obraz svete Irene, lebdeči angel. Svetloba je tista, ki riše, daje globino, vžiga barve na temnem ozadju, značilna je za karavagiste.

Včasih se uporablja samo en vir svetlobe, kot pri Georgesu de Latourju (1593-1652) Saint Sebastian in Saint Irene. Plamen sveče iztrga iz teme neizrekljivo lep ženski obraz Irine, figure ležeče mladosti in jokajočih žensk. Takšna osvetlitev poudarja subtilno igro barvnih odtenkov in daje celotni sceni poseben pomen.

Zgodba za vse čase

Umetnike vedno zanimajo močna čustva, ki se rojevajo na meji življenja in smrti, v boju med dobrim in zlim. Sveti Sebastijan je postal simbol tega boja. Mnogi veliki mojstri slikarstva imajo sliko s tako zapletom. El Greco (1541-1614), PeterPaul Rubens (1577-1640), Eugene Delacroix (1798-1863), Camille Corot (1796-1875), Salvador Dali (1904-1989) so prikazali prizore iz življenja svetega Sebastiana na različne načine.

Vsi imajo nekaj skupnega – visoka umetnost, rojena iz navdihujoče zgodbe in genija umetnika.