2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48
Prvi urnik moskovske šole - Favorsky Vladimir Andreevich. Umetnikova biografija vključuje ne le ustvarjalnost, temveč tudi sodelovanje v prvi svetovni vojni ter delo na številnih teoretičnih delih in poučevanje. Znan pa je predvsem kot knjižni ilustrator. Mnogi bodo nedvomno prepoznali njegove risbe za dela W. Shakespeara in S. Ya. Marshaka.
mladost
Lahko rečemo, da je bilo Favorskyju usojeno, da svoje življenje poveže z umetnostjo kot naslednikom družinske tradicije. Njegov dedek, mati in prababica so bili umetniki. Veliki ruski ilustrator se je rodil leta 1886 v Moskvi. Nenehno opazoval, kako riše njegova mati, je sam prijel čopiče in svinčnike. Sprva je slikanje dojel kot prijetno zabavo - nič več. Ko pa je vstopil v svet umetnosti, je Favorsky ostal tukaj za vedno in si zadal cilj, da bi z njim predstavil čim več ljudi. Svojo kariero je začel kot slikar, ki je veliko obetal. Kasneje pa sem kot najbližjo izbral grafikoljudem umetniška oblika.
Umetnikovo otroštvo, preživeto v krogu ljubeče družine, je bilo brez stisk. Najbližji sorodniki - umetniki, arhitekti, kiparji - so prispevali k temu, da je zanimanje za umetnost postajalo vse močnejše. In ko je prišel čas za šolo, je bilo poleg osnovne izobrazbe odločeno, da fanta pošljejo v zasebno umetniško šolo K. F. Yuona.
Študij
Hkrati z obiskom Yuonove šole se je mladenič udeležil večernih tečajev Stroganovske šole. Po končani gimnaziji je odšel v München in vstopil na ekonomsko fakulteto, a je kmalu ugotovil, da to absolutno ni njegov poklic. Leta 1906 mladenič vstopi v zasebno izobraževalno ustanovo, ki jo je vodil madžarski umetnik armenskega porekla Shimon Kholloshi. Vladimir Andrejevič Favorsky se bo tega učitelja vedno s hvaležnostjo spominjal kot enega svojih najljubših mentorjev. Brez dvoma je imel velik vpliv na oblikovanje mladih talentov in oblikovanje njegovih umetniških načel.
Univerza v Münchnu medtem Favorsky ni odnehal in tam opravil tečaj umetnostne zgodovine. Leta 1907 se je vrnil v Rusijo in nadaljeval študij umetnosti na moskovski univerzi.
Družinsko življenje
V zadnjem letniku univerze, leta 1812, se je Vladimir Andrejevič Favorsky poročil z Marijo Derviz, ljubko dekle živahnega značaja, poleg vseh drugih vrlin, tudi obetavno umetnico. Med njenimi sorodniki je bil ValentinSerov, ki je na vse mogoče načine spodbujal Marijino hrepenenje po umetnosti. Slikarstvo je študirala v Sankt Peterburgu in v Franciji. V Moskvi je bila tako kot njen bodoči mož študentka Yuona, nato pa Šole za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Mariji ni bilo usojeno postati velika umetnica, vendar so bile krive okoliščine njenega življenja in ne pomanjkanje talenta. Kljub temu je bila do konca svojih dni možu prijateljica in pomočnica. Zadnje desetletje svojega življenja je delala na svojih spominih, zahvaljujoč katerih so raziskovalci Favorskyja lahko obnovili nekaj strani njegove biografije.
Umetnik je imel tri otroke: dva sinova, Nikito in Ivana, ter hčerko Marijo. Oba brata sta se prostovoljno prijavila na fronto, ko se je začela velika domovinska vojna. Najstarejši je umrl v prvem letu vojne, najmlajši ni živel nekaj mesecev pred koncem. In Maria Vladimirovna je postala keramičarka in skrbnica družinskih arhivov.
Zrelost izvajalca
Po diplomi na inštitutu se je Vladimir Andrejevič Favorsky ukvarjal s poučevanjem in delal na teoriji umetnosti. Z izbruhom prve svetovne vojne gre na fronto in gre skozi celotno vojno. Umetnik se je leta 1918 vrnil v Moskvo s činom praporščaka. Po vojski se je hitro pridružil ustvarjalnemu življenju prestolnice.
Umetnik je nadaljeval s poučevanjem. V dvajsetih letih prejšnjega stoletja je vodil enega od oddelkov Višjih umetniških in tehničnih delavnic (VKhUTEMAS), študente je poučeval graviranje in lesoreze. Leta 1923 je postal rektor VKHUTEMAS-a. Favorsky začne delati naprejoblikovanje knjig Puškina in Tolstoja in od takrat je knjižna grafika postala ena glavnih stvari v njegovem življenju.
Hkrati tesno komunicira s filozofom P. A. Florenskim. Sodelovanje, podkrepljeno s prijateljstvom in sorodstvom likov, je obogatilo oba. V številnih teoretičnih stališčih umetnika je opaziti vpliv Florenskega. Skupaj sta se pridružila Levi fronti umetnosti (LEF). Zaradi njihovega prepričanja v prevlado duhovnega nad intelektualnim so jih poimenovali skupina "industrijskih mistikov."
Do konca tridesetih let prejšnjega stoletja se umetnik vse bolj poglablja v teorijo umetnosti. Piše članke in poročila, poučuje na Vseruski akademiji umetnosti. Še naprej se ukvarja z graviranjem, oblikuje knjige, sodeluje z Moskovskim umetniškim gledališčem. Sodeluje na razstavah v Benetkah in Parizu.
Favorsky je v 40. leta vstopil kot zrel mojster. Umetnik je prejel priznanje in priložnost delati na najbolj zanimivih naročilih. Njegova spretnost še naprej raste, tehnika se izboljšuje. Globina slik in izraznost poteze sta izpiljeni.
Zadnja leta
V svojih letih je umetnik požel zaslužene sadove svojega dela. Leta 1956 je postal častni umetnik RSFSR, leta 1959 - ljudski umetnik RSFSR in leta 1963 - ljudski umetnik ZSSR. Prejema zlate medalje na mednarodnih razstavah v Bruslju, Leipzigu in Sao Paulu. In spomladi 1962 je Favorsky prejel Leninovo nagrado za dosežke v ilustraciji. To ne pomeni, da je umetnik počival na lovorikah - še naprej dela na seriji risb, gravur,je slikanje. Umetnik je preminil kot častitljiv mojster konec leta 1963. Njegov grob je v Moskvi na pokopališču Novodevichy.
Teoretični pogledi
Favorsky je skrbno razvil in oblikoval svoj teoretični program. Koncept je temeljil na predavanjih, ki jih je profesor imel svojim študentom. Od njih je začel načrtovanje in sistematizacijo svoje vizije umetnosti. Posledično so se rodile knjige "O umetnosti, o knjigi, o gravuri", "Tip, njene vrste in odnos ilustracije do tipa", "Predavanja o teoriji kompozicije". V njih je Favorsky govoril o procesu interakcije z obliko in njenem utelešenju na ravnini. Razmišljal je o temi interpretacije linij, vloge letala v slikarstvu in grafiki. Umetnik vsaki vrsti površine pripiše svojo kompozicijo in "slikovno kvaliteto".
Ne glede na vidik ustvarjalnosti, o katerem je govoril Favorsky, je bila refren ideja, da bi morale biti njene produkcijske in ideološke komponente nedeljive in uravnotežene. Roll v kateri koli smeri povzroča deformacijo in vodi v degeneracijo umetnosti. Ustvarjalnost bi morala biti življenjska, saj je pojem resnice neločljiv od pojma lepote. Estetizacija grdote za umetnost bi morala biti nesprejemljiva.
Knjižna grafika
Favorsky je pogosto rekel, da ni ilustriral dela, ampak je ustvaril knjigo. K nalogi se je vedno loteval kompleksno, pri čemer ni ustvarjal samo ilustracij, temveč je izbral tudi pisavo, format, ornament in razmerja. Vse to bi moralo biti predmet ene same slogovne sinteze. Ritem alinej, robov in odstavkov mora biti skladenritem graviranja. Pri svojem delu Favorskyja ni vodila le ustvarjalna intuicija, temveč se je opiral tudi na izkušnje antike in renesanse. V uporabo je uvedel tako stvar, kot je "arhitektura knjige" - znanost o sorazmernosti in harmoniji vseh njenih komponent.
Favorsky je našel svoj pristop k vsakemu delu. Zasnovo Povesti o Igorjevem pohodu so navdihnile starodavne ruske knjige. Okraski in začetne črke bralca napotijo na stara rokopisna besedila. Ilustracije za Puškinove "Male tragedije" odlikujejo visoke podrobnosti, pozornost do najmanjših podrobnosti. Junaki zamrznejo v gledaliških pozah in postanejo simbol izraženih čustev: pohlep, žalost, jeza, strah. V ilustracijah za Gogoljevo Šponko se pojavljajo groteskna fantastična bitja: velikanske žuželke, ptičji ljudje. Vizualna serija ne le dopolnjuje besedilo, ampak služi tudi kot ločeno umetniško delo, ki lahko daje hrano za razmišljanje. Eno od del zrelega avtorja je ilustracija k delu S. Spasskyja "Novoletni večer". Njihov slog narekuje dramatičen zaplet dela. Risbe so ostre, drzne, dinamične. Umetnik se samozavestno igra s kompozicijo, hkrati pa vedno doseže brezhiben rezultat. Gravura Favorskyja je pridobila številne občudovalce in je še vedno cenjena med zbiratelji.
Umetnik je ilustriral Puškina, Shakespeara, Tolstoja, Danteja, Gogolja, Merimeeja, Burnsa in to ni popoln seznam njegovih del. Favorsky ni oblikoval le literature za odrasle, ampak tuditesno sodeloval z založbo DETGIZ. Ilustracija za pesem "Če otroci cele Zemlje …" je mnogim znana iz učbenika književnosti. Bosonogi otroci se brezskrbno smejijo in tečejo po travniku ter uživajo v mirnem življenju. Vsak sovjetski otrok je moral prebrati Marshakovo zbirko, kjer je bila ilustracija za pesem "Brkasto črtasto" z porednim muckom.
Druge umetnosti
Obseg ene vrste umetnosti je bil za Vladimirja Andrejeviča tesen. Zaslovel ni le s knjižno ilustracijo. V drugi polovici štiridesetih let prejšnjega stoletja je Favorsky izvedel cikel "Veliki ruski generali", kjer je veličina in moč Rusije utelešena v portretih uglednih ljudi. Eno njegovih najboljših del je portret F. M. Dostojevskega. Pred gledalcem se pojavi resen in osredotočen pisatelj. Umetnik mu ne laska, ne olepšuje realnosti, ne dopušča karikaturne patetike. Toda v skromni podobi Dostojevskega sijejo tesnoba za ruski narod, ljubezen do svoje domovine in izjemna moč misli.
Umetnikova najljubša tehnika sta bila lesorez in lesorez, privlačil pa ga je tudi linorez. Ta tehnika je bila uporabljena za ustvarjanje očarljivega "Samarkandskega cikla". Ko je začel svojo kariero kot slikar, se je Favorsky skozi vse življenje občasno lotil čopičev. Njegovo avtorstvo pripada mozaiku "1905". Ukvarjal se je s kiparstvom in monumentalnim slikarstvom. Poleg tega je umetnik sodeloval z gledališči - delal je skice za produkcije in kostume, v mladosti pa celo lesene lutke za otroške predstave. PerKarkoli se je Vladimir Andrejevič Favorsky lotil, je vse naredil z ljubeznijo in veliko spretnostjo. Toda v spominu zanamcev je ostal predvsem izjemen grafik in ilustrator.
Priporočena:
Ruski umetnik Fedotov Pavel Andrejevič: biografija in ustvarjalnost
Veliki ruski umetnik Pavel Fedotov velja za utemeljitelja kritičnega realizma v slikarstvu tistih časov. Bil je eden prvih, ki je upodobil resnično življenje v njegovi naravni obliki, brez olepševanja je izražal resnične občutke in čustva
Andrej Andrejevič Mylnikov je umetnik in učitelj v velikem obsegu
Andrej Andrejevič Mylnikov, ruski umetnik, je živel dolgo in plodno življenje. Bil je eden izmed priznanih domačih slikarjev 20. stoletja, poveličeval pa se je tudi kot učitelj in profesor. Članek opisuje glavne mejnike njegove biografije in ustvarjalne poti
Čerkašin Nikolaj Andrejevič, pisatelj morskih pokrajin: biografija, ustvarjalnost
Nikolaj Čerkašin je slavni ruski pisatelj morskih pokrajin. Njegovi romani so izšli že v sovjetskih časih, ko so bili večinoma leposlovna in celo fantastična dela. Po razpadu Sovjetske zveze se je Čerkašin začel zanimati za novinarstvo. Izdal je serijo knjig, posvečenih tragični osebnosti admirala Kolčaka, raziskal je skrivnost potopitve podmornice Kursk
Umetnik Somov Konstantin Andrejevič: biografija, ustvarjalnost
Somov Konstantin Andrejevič (1869–1939) se je rodil v Sankt Peterburgu in umrl v Parizu. Najprej ga poznamo s portreta "Lady in Blue". Delal je v slogu rokokoja in imperija. Poznan po svojih veličastnih portretih naših pisateljev in umetnikov, pa tudi po navdihnjenih pokrajinah
Kaj so gravure? Vintage gravure (fotografija)
Umetnost slikanja ne vključuje nobenih tehničnih sredstev, razen kompleta umetniških čopičev, palete in stojala. Druga stvar so gravure, ki zahtevajo večstopenjsko tehnično pripravo, s številnimi poskusnimi poskusi