Alberto Giacometti: biografija in skulpture

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Bil je redka figura: med najbolj avantgardnimi umetniki Pariza je ustvarjal umetnost brez nesramnih in oglušujočih sloganov, brez šokantnosti in izjav.

Imenujejo ga za enega največjih kiparjev 20. stoletja, Alberto Giacometti pa je delal, ne da bi opazil čas, pozabil na spanje in hrano. Rad je ponavljal, da je šele na začetku poti razumevanja svojega modela, da nima niti enega dokončanega dela …

umetnikov sin

Bil je skoraj iste starosti kot 20. stoletje in se je rodil leta 1901 v mestu Stampe v italijansko govorečem delu Švice. Alberto Giacometti je bil sin slavnega postimpresionističnega slikarja in je odraščal v ozračju zanimanja za likovno umetnost že od otroštva in zanimanja, ki je bilo brez meja privrženosti določenemu trendu ali slogu. Umetnik je ta občutek nosil skozi vse življenje.

Ampak najprej kopira očetove slike in dela v svoji maniri in v stilu fovizma. V kiparstvu je začel z akademskim delom. Po študiju v razredu kiparstvaŽenevske šole za likovno umetnost potuje po Italiji, nato pa se preseli v Francijo. Alberto Giacometti, čigar biografija se je začela v Švici, je skoraj vse življenje delal v delavnici na Montparnasseu v Parizu, odšel je le poleti, da bi obiskal sorodnike.

Izbira posebnosti

Od leta 1922 se je začel učiti pri kiparju Emile-Antoineu Bourdellu (1861-1929), učencu velikega Rodina, in se pri njem občasno učil 5 let. Od leta 1925 sta risba in slikanje za Alberta Giacomettija postali sekundarni žanri, kiparstvo pa bo odslej njegova glavna umetniška posebnost.

Pariz prvih desetletij 20. stoletja je središče umetniškega življenja sveta. V komuniciranju mladih voditeljev novih trendov v likovni umetnosti, književnosti, filozofiji so se pilili novi slogi in ideje, potekala je njihova interakcija in medsebojni vpliv. Temu se ni mogel izogniti Alberto Giacometti. Skulpture tistega časa nosijo jasne sledi formalističnega raziskovanja Constantina Brancusija (1876-1957) in seveda kubistov. Takšen je na primer "Torso" (1925).

Vpliv primitivne umetnosti

Avangardisti pariške šole so v iskanju nepopačenega bistva upodobljenega posvetili pozornost umetnosti ljudstev, ki jih civilizacija ni pokvarila. Razstave obrednih mask in totemskih idolov iz Afrike, Oceanije in Južne Amerike, mojstrovine arheoloških najdb iz staroegipčanske dobe - vse to so preučevali z nenehnim zanimanjem. Picasso, Matisse, Modigliani - umetniki različnih smeri so uporabljali podobne motive v slikarstvu in kiparstvu.

»Par«, »Ženska žlica« (1926) so nekatera najbolj izrazna dela Alberta Giacomettija tistega obdobja. Kombinacija totemske radikalne poenostavitve forme, izražanja moškega in ženskega načela v obliki simbolov, silhuet je tu izjemno skoncentrirana. Umetnik bo te najdbe uporabljal v prihodnosti, vendar je nedvoumna čelna postavitev (kot te skulpture) pri Giacomettiju redka.

Različica stilov

Nikoli se ni zaklenil v noben slog, ki ustreza vsem, je zlahka spremenil svoj način, zlasti na začetku. Alberto Giacometti, katerega biografija je nenehno in intenzivno delo, je sčasoma razvil svojo posebno, edinstveno in prepoznavno vrsto kiparskih podob - podolgovate, krhke figure z utripajočo površino, ki očarajo prostor okoli sebe.

In na začetku so bile plošče, poenostavljene na minimalizem, v katerih so bili znaki modelov ne-kardinalne spremembe reliefa: "Glava" (1931), "Podlasica" (1932). Bilo je obdobje, ko je veljal za njihovega nedvomnega zagovornika nadrealistov. "Ženska s prerezanim grlom" (1932): presenetljivo močan vtis nasilja dosežemo z seciranjem volumna na ravnini, ko se zdi, da posamezne biomorfne elemente raztrga telo, ki je doživelo pošastne metamorfoze. "Nadrealistična miza" (1933) - kos pohištva - sestava elementov, ki so samozadostni po pomenu, združeni v novo zgodbo.

SlavnoSuspended Ball (1931) je neverjetna materializacija občutkov, individualnih za vsakega gledalca: eden sanja o erotičnih izkušnjah, drugi pa čuti bolečo rez.

Toda nadrealno obdobje je minilo. Študija raznolikosti življenja, ki poteka naokoli v določenem trenutku, in oseba v tem času je postala glavna tema za umetnika.

Čas narekuje teme

Švica je nevtralna država, a nihče ni uspel ostati stran od svetovne vojaške tragedije. Dnevi so bili še polni dela, vendar je nastalo le nekaj velikih in pomembnih del. Ni naključje, da sta slikarstvo in risba spet začela zavzemati več prostora v delu Alberta Giacomettija. Skulpture so se dobesedno zmanjšale - človeške figure se prilegajo v škatlo za vžigalice. Preučuje interakcijo volumna in prostora, časa in mase, umetnik eksperimentira z dimenzijami.

Te študije so bile osnova za dela, ki so mojstru takoj po vojni prinesla svetovno priznanje. Tako je bila leta 1947 ustvarjena najdražja skulptura Alberta Giacomettija "Pointing Man". Ulito iz brona, visoko 180 cm, je bilo to mojstrovo delo spomladi 2015 prodano pri Christie's za 141,285 milijona dolarjev.

Priznanje

Glavno mesto na razstavah leta 1948 v New Yorku in 1950 v Parizu je dobilo kiparstvo, ki izraža krhkost in nemoč človeka v svetu nasilja, nezmožnost upreti se neizprosnemu toku časa. Skupaj z neverjetnimi risbami in slikami Alberta Giacomettija so skulpture sestavljale razstave, kinenehno užival izjemen uspeh.

Doprsni kipi in figure, ki jih je nenehno oblikoval iz svojih stalnih modelov - brata Diega in žene Annette - nimajo trenutne materialnosti in resničnega volumna, zdi se, da so ugasnjeni iz vesolja, obdarjeni s pomenom, za katerega sedanjost trenutek ni pomemben.

Ohranjanje vizualnega izraza umetnikove energije v obliki žuboreče teksture, ki jo ustvarijo kiparjevi nešteti prstni dotiki, očarajo s silo, podobno energiji navlečenega loka. To skoraj dobesedno simbolizira istega "Pointing Man" Alberta Giacomettija. Fotografija te skulpture iz določenega kota je lokostrelec, ki bo v sekundi izpustil neizprosno puščico.

ekspresionizem v slikarstvu

Risbe in slika Giacomettija niso pripravljalna faza za prihodnja obsežna dela, čeprav se v njih čuti kiparjev pogled. Portret ali figura je modelirana s številnimi konturami. Za Giacomettija je še posebej značilna uporaba dveh linij kontrastne barve. Risba je videti kot zapletena mrežasta struktura s skoraj tridimenzionalnim učinkom, pri čemer je vsaka črta natančna in na mestu.

Giacomettijeve slike in njegove skulpture povezuje ne le spretna uporaba volumna, ne le značilna raztegnjenost upodobljenih figur in obrazov, ampak tudi ta energija brez primere, tista čustva, ki izžarevajo vsako vdolbino na površina skulpture, vsaka poteza risbe in vsak slikarski razmaz. Ni naključje, da je umetnik včasih slikal svoje skulpture.

Živalka

O njegovih "Psih" (1951) se poznavalci radi prepirajo-kinologov, ki opredeljujejo njeno pasmo, saj je kljub nenavadnim razmerjem videti presenetljivo naturalistična. Nekateri strokovnjaki so prepričani v ilustrativno natančnost skulpture, ki jo je izdelal Alberto Giacometti. Kot absolutni dokaz ponujajo fotografijo psa pasme afganistanski hrt.

Ko so umetnika samega vprašali o tem, je odgovoril, da sta "Pes", pa tudi "Mačka" in celo "Pajek", le njegovi avtoportreti.

Glavna stvar je oseba

Njegove teme, zlasti poznega obdobja, so raznolike: slikal je tihožitja, pokrajine, živali. Toda glavna tema je bila ena, služila sta ji slika in kiparstvo Alberta Giacomettija. Pointing Man, Walking Man (1960), Man Crossing the Square (1947), Man Walking in the Rain (1949) … ozke reže različnih dimenzij, igle so prebadale prostor.

Sam je privlačil ljudi, sam je bil izrazit in čeden - Alberto Giacometti. Fotografije so ujeli njegov veličasten obraz, njegov moder, vserazumljiv pogled, filmi govorijo o dobri moči, ki jo je izžareval in ni ugasnil do samega konca njegove poti.

Razlog za podrobnejši pregled

Njegova dela so v materialnem smislu med najbolj cenjenimi. Pointing Man Alberta Giacomettija, čigar fotografija je spomladi 2015 preplavila internet, pa tudi Diego's Big Head (1954) in Walking Man v2010 postavil rekord za stroške umetniških dražb.

Med drugim je to še en razlog, da pobližje pogledamo njegove stvaritve, da se ponovno presenetimo, kako je umetnost, kakšen je človek.