Impresionistični slikar Edgar Degas: slike, skulpture in biografija

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Impresionistični umetnik Edgar Degas se je rodil v prestolnici Francije, njegov oče je bil bankir. Fant je študiral risanje na šoli za likovno umetnost. Njegov talent je bil opazen že od otroštva, a prave mojstrovine je začel ustvarjati veliko pozneje.

Slike na zgodovinske teme

Ob koncu 1850-ih, ko je bil Edgar v Italiji, se mu je uspelo seznaniti z delom starih umetnikov. Kmalu se je vrnil v Francijo in naslikal več slik na podlagi zgodovinskih zapletov (tekmovanje špartanskih fantov in deklet, Semiramida, ki polaga mesto itd.). Morda pa so bile na teh platnih klasične le teme: Edgarjevi Grki so bili videti kot prebivalci Pariza, način upodabljanja pa je bil precej sproščen in svež.

portreti

V 1860-ih je umetnik naslikal nekaj neverjetnih portretov, ki nekoliko spominjajo na Ingresova dela, a na splošno zelo izvirni in prepoznavni. Na teh slikah so že jasno vidne lastnosti, ki so lastne vsem Degasovim delom: objektivnost, želja po čim natančnejšem prenosu vseh podrobnosti, plemenite barve, eleganca. Pismo se lahko pokličemehka, kot Ingres, vendar je slog platna podoben mojstrovinam Maneta. Posebno pozornost si zasluži portret ženske s cvetjem - to se v zgodovini slikarstva še ni zgodilo. Umetnik brez zadržkov postavi damo na rob in del njenega trupa je odrezan.

Modni trendi v umetnosti. Kaj je upodobil Degas?

Od 1860-ih do 1870-ih umetnik pogosto obišče kavarno Guerbois, včasih pa si ogleda tudi Nove Atene. Te ustanove so pogosto obiskovali tudi Manet in njegovi tovariši. Degasove slike so redno prikazane na razstavah umetnikov impresionistov. Kaj je takrat veljalo za relevantno? Prvič, utelešenje neposrednih čustev na platnih, poleg tega se sodobni umetniki niso izogibali potopitvi v življenje navadnih ljudi, od tam so črpali navdih.

Edgar Degas, čigar slike nikogar ne pustijo ravnodušnega, je izstopal iz impresionistične množice po tem, da je upodabljal izključno figurativne kompozicije, vendar se je kmalu nehal omejevati le na portrete in začel pisati jezdece, konjske dirke, zaplete v kabaretih in kavarnah, pralnice, šivilje, plesalke, pa tudi dekleta, ki se spravljajo v red.

Pariški ustvarjalec je menil, da je dokazovanje resnice življenja smisel svojega delovanja. Mimogrede, vedno je bil proti temu, da bi jo olepšal.

Neverjeten paradoks, predokus sodobnega filma

Vsaka Degasova slika je rezultat obsežnega opazovanja in mukotrpnega dela, da bi jih spremenili v končno podobo. Na njegovih platnih ni bilo nič neposrednega, ondolgo je premišljeval o vsaki podrobnosti in v tem je bil podoben Poussinu. Toda vse njegove slike so drugačne po tem, da prikazujejo trenutek, zelo krhek trenutek. Zdi se, da je Edgar Degas povsem po naključju videl določeno podobo in jo naglo upodobil. V tem je paradoks. Ob pogledu na umetnikovo sliko se lahko zdi, da je le za sekundo zamrznila in kmalu se bodo vse podrobnosti na njej začele gibati. In tako bi moralo biti. Tako verodostojno je Degas posredoval podivjani ritem življenja, značilen za njegov čas. Umetnik je imel šibkost do gibanja in je želel upodobiti le to. Renoir je rekel, da je bilo to na splošno značilno za mnoge ustvarjalce tiste dobe.

Tukaj je Edgar Degas, čigar biografija je polna zanimivih dejstev, naslikal ustrezne slike: tekaški konji, plesalci, ki vadijo, balet, ženske, ki likajo perilo, se česajo, oblačijo in umivajo dekleta. Platna pariškega ustvarjalca brez pretiravanja lahko imenujemo zbirka človeških gibov in poz. Poleg tega jih odlikuje izviren kot, zaradi katerega se lahko zdi, da celo mirna slika omahuje. Mnogi impresionisti so svojim stvaritvam dodali podobe orientalskih gravur, vendar Degas tega ni nikoli storil. Bili pa so mu nedvomno blizu, saj jih je odlikovala tudi dinamika.

Umetnika lahko v nekem smislu štejemo za preroka, saj je pričakoval prihod sodobne fotografije in filmov. Zanimivo je, da se zdi, da ljudi, upodobljeni na njegovih platnih, ne ujame navadna, ampak skrita kamera. Kar se deklet tičeko so se spravili v red, je Edgar Degas dejal, da so se do nekaj časa gole predstavnice lepšega spola pojavljale na slikah v tako nenaravno erotičnih pozah, da se je zdelo, kot da je opazovalec, pred katerim so se razkazovali. In njegove ženske so popolnoma sproščene in ne poskušajo ugajati nikomur, ampak so popolnoma zaposlene s pranjem, česanjem in oblačenjem.

Proza rodi poezijo

Degas je vedno želel prodreti v skrivnosti življenja in ga lahko štejemo za romantično naravo in hkrati za objektivnega opazovalca. Na njegovih slikah so lepi trenutki, pa tudi ostre resnice.

To lahko razumete, če pogledate njegova platna, ki temeljijo na baletu. Prikazuje tako gledališko »zakulisje« kot pravljično predstavo, ki se odvija na odru. Rustične in popolnoma neromantične balerine se pred našimi očmi spremenijo v elegantne vile, proza je tista, ki poraja poezijo. Kako dobro je Edgar Degas razumel to pravilnost! Balerina postane graciozen metulj takoj, ko začne plesati.

Uporaba pastelnih barv, spreminjanje sloga

S starostjo se Degas vse bolj zateka k pastelu, običajno ga kombinira z gvaši, litografijo ali monotipijo. Všeč mu je bila zaradi njene plemenite mehkobe v kombinaciji z bogastvom in resnostjo sence, pa tudi s čudovito meglico. Sčasoma postaja stil umetnika vse bolj monumentalen. Ni več različnih majhnih detajlov, barva in linija pa se zlijeta v eno. Precej opazna sprememba v kreativnosti. Kar zadeva kasnejše Degasove slike, je v njih najpomembnejše mestozaseda barvo, ta sijoč, brezplačen, neverjeten element.

Na platnih balerin, naslikanih ob koncu stoletja, umetnik, ki še vedno spretno ujame trenutek, že gre proti bolj monumentalni viziji dvajsetega stoletja, lahko ga štejemo celo za znanilca fovizma.

kipci

Degas je skoraj vse življenje izdeloval skulpture: iz gline in barvnega voska je izdeloval figure bežečih konj, plesalk v elegantnih pozah in deklet, ki so se urejala. Umetnik je proti koncu življenja zbolel za očesno boleznijo in ni mogel več slikati, ampak se je ukvarjal le s temi figuricami. Edgar Degas, čigar skulpture svet dolgo ni poznal, je pred javnostjo skril še en svoj talent. Njegova zadnja leta so bila dramatična: ustvarjalec, ki je svoje tovariše presenetil z brezhibnim vidom, je umrl z zelo slabim vidom.

Blue Dancers

Ločeno je treba povedati o tej sliki. Na prvi pogled se morda zdi, da bo glasba zazvenela, čisti odtenki sijejo tako veselo in mavrično. Ta slika pooseblja popolno ohlapnost in svobodo. Vendar pa so se kritiki in gledalci pogosto norčevali iz umetnika, da je "odrezal" sliko, rekli so, da Degas preprosto ne more harmonično postaviti predmeta ali osebe na platno, se držati njegove velikosti..

Ta slika je naslikana v pastelnih barvah, kot je omenjeno zgoraj, Edgar Degas jo je ljubil, ker je dovolila povezati linijo in barvo. Nekaj plesalcevbi se zlilo v eno, celotno platno je nasičeno z idejo o harmoničnem gibanju. Kaj je pred nami: zamrznjen trenutek vaje, nastopa? Ali pa je na platnu upodobljena podoba istega dekleta, vendar iz različnih zornih kotov? Tega vprašanja si verjetno gledalec ne bo zastavil, saj ga bo navdušil sijaj barve neba, ki je na nekaterih predelih temnejša, na drugih pa svetlejša. Krila bleščijo in se iskrijo ter očarajo s svojim sijajem…

Zahvaljujoč tej sliki je širok krog ljudi izvedel, kdo je Edgar Degas. "Blue Dancers" so mu prinesli slavo.

Slika v gibanju

Pred kratkim je Ermitaž gostil razstavo z naslovom "Figura v gibanju", na kateri so bile prikazane Degasove skulpture. Te figurice izgledajo, kot da so izstopile iz slike. Veliko od tridesetih bronastih figur pariškega mojstra je nastalo v času, ko je ustvaril slike. Nekateri temeljijo na popolnoma izvirni zamisli, ki nima analogov. Na primer, figurico »Kopel« je treba opazovati od zgoraj – nič takega se v zgodovini kiparstva še ni zgodilo.

Mojster ni nikoli pokazal svojih figuric, razen "Male plesalke". Degas jo je oblekel v prave tkanine, kar kritikom kategorično ni bilo všeč. Po tem incidentu je umetnik ustvaril figurice izključno "za dušo" in ne za razstave.

Edgar Degas ni nikoli dosegel brona. Svoje skulpture je izdeloval iz voska in gline. Mojstru so bili ti materiali všeč. Po želji bi lahko kaj spremenil, na primer položaj konjske noge.

Na stara leta, ko Degasže slabo viden, izdeloval je samo take figure. Po njegovi smrti so v njegovem stanovanju našli 150 voščenih figuric - skoraj vse so bile podobne njegovim platnom: balerinke, pralke, jezdeci.

Umetnikovi sorodniki so odkrite skulpture spremenili v bron, tako je nastalo 74 figuric, ki so bile podarjene najboljšim muzejem.

Vsem ljudem, ki so obiskali to razstavo, se je tako čudovit ustvarjalec, kot je Edgar Degas, odprl na nov način. "Figura v gibanju" je postala prava senzacija za poznavalce umetnosti.