Rimska skulptura. Zbirka starorimske skulpture v Ermitažu

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Skulpturo starega Rima odlikujeta predvsem raznolikost in eklektična kombinacija. Ta umetniška oblika je združila idealizirano popolnost zgodnjih klasičnih grških del z veliko željo po realizmu in absorbirala umetniške značilnosti stilov vzhoda, da bi ustvarila kamnite in bronaste podobe, ki danes veljajo za najboljše primere obdobja antike.. Tudi rimski kiparji so s pomočjo svojih priljubljenih kopij prejšnjih grških mojstrovin ohranili za potomstvo neprecenljive primerke, ki bi bili sicer popolnoma izgubljeni za svetovno kulturo.

Funkcije

Tako kot njihovi grški kolegi so Rimljani obdelovali kamen, plemenite kovine, steklo in terakoto, vendar so imeli raje bron in marmor. Ker je bila kovina pogosto ponovno uporabljena, je večina preživelih rimskih skulptur narejenih iz marmorja.

Rimska ljubezen do grščine in helenizmakiparstvo je pomenilo, da so morali obrtniki, ko so bile zaloge originalnih kosov izčrpane, izdelati kopije, ki so bile lahko različne kakovosti. Dejansko so bile v Atenah in v samem Rimu šole, ki so se posebej ukvarjale s kopiranjem grških izvirnikov. Vodili so jih: Pasitel, Apolonij in drugi slavni mojstri. Rimski kiparji so izdelovali tudi miniaturne kopije grških izvirnikov, največkrat v bronu.

Evolution

Sčasoma se je začelo iskanje novih načinov umetniškega izražanja, ki je zapustilo sloge Etruščanov in Grkov, do sredine 1. stoletja našega štetja. e. to je povzročilo željo po zajemanju in ustvarjanju za večji realizem vizualnih učinkov z uporabo svetlobe in sence. V pozni antiki je prišlo celo do prehoda na impresionizem z uporabo chiaroscura in abstraktnih oblik.

Rimsko kiparstvo je dobilo bolj monumentalen značaj z masivnimi, skoraj "živimi" kipi cesarjev, bogov in junakov, kot so ogromne bronaste podobe Marka Avrelija na konju ali še večji kip Konstantina I (delno ohranjen). Oba sta trenutno v Kapitolinskem muzeju v Rimu. Proti koncu cesarstva je bila težnja po spreminjanju proporcev, predvsem so se povečevale glave, figure pa so bile najpogosteje predstavljene kot ploske spredaj, kar je kazalo na vpliv orientalske umetnosti.

Pomembno je tudi razlikovati med dvema različno usmerjenima »trgoma«: pripadniki vladajočega razreda so imeli raje bolj klasične in idealistične podobe, medtem ko sodrugemu, bolj provincialnemu trgu "srednjega razreda" je bila všeč naturalistična čustvena vrsta starinske skulpture, zlasti v portretnih in pogrebnih delih.

kipi in portretne skulpture

Tako kot pri Grkih so tudi Rimljani radi izdelovali kipe svojih bogov. Ko so cesarji začeli zahtevati božanskost, so jim bile posvečene kolosalne in idealizirane podobe, pogosto s predmetom, upodobljenim v dvignjeni roki, in so zasedle precej pomembno mesto. Na primer kip Avgusta v Prima Porta.

Kipi so bili uporabljeni tudi za okrasne namene doma ali na vrtu, lahko pa so bili miniaturni, uliti iz kovine, tudi srebra. Eden od tipov takšnih kipov, ki so bili značilni za Rimljane, so bili Lares Familiares (družinski duhovi varuhi). Običajno so bili izdelani iz brona. Praviloma so bili razstavljeni v parih v niši hiše. Bile so podobe mladih z dvignjenimi rokami, dolgimi lasmi, oblečenimi v tuniko in sandale.

trendi in funkcije

Vendar prav na specifičnem področju portretov rimsko kiparstvo postane vodilna umetniška oblika, ki pridobiva določene razlike od drugih umetniških tradicij. Realizem, ki jo zaznamuje, se je morda razvil iz tradicije, da se v hiši hranijo voščene pogrebne maske pokojnih družinskih članov, ki jih nosijo žalujoči na pogrebih. To so bile na splošno dokaj natančne upodobitve, vključno s celo nepopolnostmi in ne najbolj laskavimi vidiki določenega obraza. Preneseni v kamnu predstavljajo veliko število portretov, ki so prišli do nas.doprsi, ki se odmikajo od idealiziranih podob prejšnjega obdobja.

Tako so bili uradni portreti vladajoče elite običajno idealizirani. Primer tega je Avgustov kip, kjer je cesar videti precej mlajši in svež, kot je bil v resnici v času nastanka (konec 1. stoletja pr.n.št.). Vendar pa je v času Klavdija sredi 1. stoletja našega štetja. e. in še bolj pod Neronom in Flavijem si je uradni portret prizadeval za večji realizem. V istem obdobju so rimske ženske skulpture odlikovale dodelane pričeske in so brez dvoma veljale za predhodnice modnih trendov.

Pod Hadrijanom je prišlo do vrnitve k idealiziranim podobam, na primer v klasični grški maniri, vendar so začeli uporabljati bolj naravno podobo oči v marmornih skulpturah.

Realizem se je ponovno vrnil v času dinastije Antoninov, s tem pa tudi upodobitev lastnosti, kot so vrane noge in mlohavost. Hkrati se je pojavil trend poliranja marmorja na tistih delih, kjer je bila koža. Po takšni obdelavi so bili v močnem kontrastu na primer z globoko postriženimi lasmi, ki so ostali brez obdelave. Tudi v tem obdobju je obstajala moda za podobo trupa ali njegovega dela, in ne le ramen (na primer doprsni kip Komoda v obliki Herkula, okoli 190 n.št.). Doprsni kip Caracalle (ok. 215 AD) je še en primer zavračanja idealizma v elitni rimski portretni skulpturi.

Proti koncu cesarstva plastična umetnost opušča vse poskuse realističnega prenosa fizičnih značilnostipredmet. Na primer, podobe cesarjev (Dioklecijan, Galerij in Konstantin I.) skoraj nimajo razločljivih fizionomskih značilnosti. Morda je bilo to storjeno v poskusu, da bi cesarja odtujili od navadnih smrtnikov in ga približali božanstvom.

Uporaba v arhitekturi

Skulpture na rimskih zgradbah so lahko le dekorativni element ali pa imajo politični pomen, na primer na slavolokih. Arhitekturna rimska skulptura je v tem primeru odražala ključne dogodke pohoda in cesarjeve zmage. Primer tega je Konstantinov lok v Rimu (ok. 315 n.št.), ki prav tako upodablja poražene in zasužnjene »barbare«, da prenese sporočilo rimske superiornosti. Ta upodobitev resničnih ljudi in posebnih zgodovinskih osebnosti v arhitekturi je v ostrem nasprotju z grškim slogom, kjer so velike vojaške zmage običajno predstavljene kot metafora z uporabo likov iz grške mitologije, kot so Amazonke in kentavri, kot na Partenonu.

Pogrebna tradicija

Pogrebni doprsni kipi in stele (nagrobniki) so ena najpogostejših oblik kiparske umetnosti v rimskem svetu. Bile so podobe pokojnika s partnerjem, otroki in celo sužnji. Takšne figure so običajno oblečene v togo, ženske pa so upodobljene v skromni pozi z roko na bradi.

Od 2. stoletja našega štetja e. ker je pokop postajal pogostejši (v nasprotju s bolj tradicionalnim upepeljevanjem), je to prispevalo k razvoju trga za sarkofage. Izklesane so bile iz kamna in so pogosto v visokem reliefu upodabljale prizore iz mitologijevse štiri strani in celo na pokrovu. Sarkofagi azijskega tipa so bili okrašeni z reliefi, vklesanimi skoraj v krog. Za prokoneski tip so bile značilne podobe deklet z girlandami.

Primeri

Dve veliki reliefni plošči iz Titovega loka v Rimu veljata za prvi uspešen poskus ustvarjanja globine in prostora v kiparstvu. Plošče prikazujejo prizore iz zmagoslavne cesarske procesije leta 71 n.š. e. po svojih pohodih v Judejo. Na eni je upodobljen Tit v vozu s štirimi konji, na drugi pa je upodobljen plen iz templja v Jeruzalemu. Perspektiva je uspešno dosežena zaradi različne višine reliefa.

Med drugimi znamenitimi rimskimi skulpturami je treba omeniti kip borcev, izdelan po grškem izvirniku; Sleeping Ariadne (druga kopija); marmorni kip Venere Kapitolske; Antinous Capitoline; Konstantinov kolos.

3,52 m visok konjeniški kip Marka Avrelija je eden najmogočnejših bronastih kipov, ohranjenih iz antike. Verjetno je nastal med 176-180. n. e.

rimska skulptura v Ermitažu

Muzej predstavlja zbirko umetniških spomenikov iz 1. stoletja pr. pr e. - IV stoletje. n. e. Tukaj so kiparski portreti, vključno s podobami moških, žensk, otrok, cesarjev, uglednih državnikov in zasebnikov. Zahvaljujoč njim je mogoče slediti razvoju kiparskega portreta starega Rima. Najbolj izstopajoči primeri so bronasti doprsni kip Rimljana (1. stoletje pr.n.št.).pr e.), tako imenovana Sirijka (II st. e.), portreti cesarjev Balbina in Filipa Arabca (oba III. e.).

Med podobami cesarjev je treba omeniti Avgusta v obliki Jupitra (1. stoletje n.št.), doprsni kip Lucija Vera (2. stoletje n.št.). Pozorni ste lahko tudi na kip Jupitra (1. stoletje našega štetja), ki ga najdemo v podeželski vili cesarja Domicijana. Zbirko dopolnjujejo tudi rimski oltarji, reliefi, marmorni sarkofagi.