2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48
Podatkov o življenju tega umetnika ni veliko in veliko jih je protislovnih. Znano je, da je William skrbno prikrival svoje življenje in namerno izkrivljal dejstva njegove biografije. William Turner je umetnik, ki je verjel, da bo njegovo delo o njem povedalo najboljše. Po splošno sprejeti različici je Williamov rojstni kraj London. Vendar pa je umetnik sam v različnih obdobjih svojega življenja kot njega napovedal številne regije Anglije. In v njegovi biografiji je veliko takšnih protislovij.
Izvor in otroštvo
Predvidevamo, da se je Joseph Mallord William Turner (leta življenja - 1775-1851) rodil v britanski prestolnici Londonu. Oče bodočega umetnika je imel brivnico. V Turnerjevem času so bile te ustanove tako priljubljena zbirališča kot angleški pubi. Brivnico očeta Jožefa so obiskovali pesniki, graverji in slikarji. Oče je obesil sinove akvarele na stene za prodajo.
Trening
Turner (njegov avtoportret je predstavljen zgoraj) je bil leta 1789 sprejet v šolo, ki deluje pri Kraljevi akademijiumetnosti. William Turner je že pri 15 letih na Akademiji prvič razstavil svoj akvarel. Njegovo biografijo sta v letih študija zaznamovala tako študij kot delo. William je obvladal tehniko, s katero so bile narejene topografske pokrajine - natančni majhni pogledi na parke, posestva, katedrale in gradove. Poleg tega je delal po naročilu - kopiral je dela starih mojstrov.
Nazaj na oljno sliko
Umetnost Williama Turnerja ni omejena na akvarele. Umetnik se je v 1790-ih odločil za oljno slikarstvo. Leta 1801 je ustvaril sliko z naslovom "Danska plovila v vetru", ki je imitacija nizozemskih mojstrov. To delo je pričalo o povečani spretnosti umetnika začetnika. Izvedena je bila tako dobro, da so nekateri celo mislili, da je Turner kopiral staro pokrajino.
Služba na Kraljevi akademiji umetnosti
Umetnik je bil leta 1802 izvoljen za člana Kraljeve akademije umetnosti. William Turner ji je služil do konca svojih dni. Predaval je tako študentom kot širši javnosti, sodeloval pri organizaciji razstav.
Pokrajina na Temzi
Turner je v obdobju od 1806 do 1812 ustvaril serijo skic – podob bregov reke. Temza. Sem spada akvarel "Pokrajina na Temzi", naslikan okoli leta 1806 (sicer se delo imenuje "Pokrajina z belo mavrico"). Narava, glavni in stalni junak umetnika, se je v njegovih mislih vse bolj pojavljala ne le kot veličasten spektakel. Na njenem ozadju so se odvijali zgodovinski dogodki. Turner upodobljen v slogu nizozemske marinesodobna zgodba. Tema slike je smrt potniške ladje. Hkrati pa podoba divjega morja zavzema dve tretjini platna. Belkasta odprta pena tvori ogromen jašek na površini morja. To je kompozicijsko jedro platna. V središču obzidja je čoln, poln ljudi. To je edini predmet v celotni kompoziciji, ki ohranja ravnovesje. Na grebenu jaška na desni se dvigne jadrnica, ki je dokončno izgubila stabilnost. Izgubljeni nadzor nad umirajočimi ladjami se nahajajo na levi in v globini platna. Njihovi jambori so zlomljeni, jadra so odtrgana in njihove palube so preplavljene z vodo.
Hannibal prečka Alpe
To sliko je ustvaril William v letu Bonapartove invazije na Rusijo. Znano je, da so slednjega primerjali s Hanibalom, poveljnikom mestne države Kartagine, ki se je s Starim Rimom potegoval za prevlado nad Sredozemljem. Turner je pri kompoziciji uporabil svojo najljubšo tehniko: najbolj dramatičen del platna je vnesel v oval. Snežni kosmiči, snežni metež se zvije v velik lijak, ki zmedene bojevnike vleče v razpoko gora. Snežni metež je neverjetno natančno napisan. William Turner jo je nekoč opazoval na posestvu prijatelja. Umetnik je to slabo vreme skiciral na poštni ovojnici in rekel, da bodo čez 2 leti vsi na njegovi sliki videli to metež. Delo je bilo končano leta 1812.
Slika z zanimivo zgodbo
Williamova tehnika akvarela je sčasoma postajala vse bolj virtuozna in zapletena. Leta 1818 je ustvaril delo "First Class Resupplying Frigate". Glede na zgodboočividci, je zgodba o njegovem nastanku naslednja. Sin Williamovih prijateljev je Turnerja, ki je bival pri njih, prosil, naj nariše fregato. William je vzel list, nalil tekočo barvo na papir. Potem, ko se je papir zmočil, ga je začel drgniti, strgati. Sprva se je vse zdelo kot kaos, a postopoma se je, kot po čarovniji, začela rojevati ladja. Risba je bila zmagoslavno predstavljena že ob drugem zajtrku.
"Liber Studiorum" in oblikovanje knjig angleških pisateljev
Dvakrat se je William Turner ukvarjal z grafiko. V obdobju od 1807 do 1819 je v gravurah poskušal ustvariti nekakšno enciklopedijo pokrajine. Umetnik je temu delu dal latinski naslov, kar pomeni "Knjiga etud" ("Liber Studiorum"). Nameraval ga je izvesti na 100 listih v različnih tehnikah graviranja. William je želel pokazati, kako je potekal razvoj pokrajine v evropskem slikarstvu. Ta podvig pa ni uspel. Kljub temu je Turner pri tem delu vzgojil skupino odličnih graverjev.
V 1820-ih in 30-ih letih je William delal na naročilu za oblikovanje del angleških pisateljev W alterja Scotta in Samuela Rogersa. Knjige teh avtorjev so bile zelo uspešne, zato so gravure z Williamovih risb visele skoraj v vsakem angleškem domu.
Uliks se posmehuje Polifemu
Leta 1829 je umetnik po potovanju po Italiji ustvaril eno najboljših zgodovinskih slik v svojem delu. Delo se imenuje "Uliks se posmehuje Polifemu". Ruskin je to sliko označil za svojo "osrednjo"."Uliks" - delo, ki so ga imenovali operna kulisa, melodrama. Ugotovljeno je bilo, da sonce preplavi Uliksovo kuhinjo tudi na delih, kamor njegovi žarki ne morejo prodreti, in da je kontrast med sijajem jutranjega neba in temo Kiklopova jama je prevelika. Williama tovrstne netočnosti nikoli niso motile, povečal je velikost zvonikov in gradov, jih premaknil, kamor se mu je zdelo primerno, če je to zahtevala struktura slike. zvočnost barv, ko je to izkoristilo izraznost celote.
požar londonskega parlamenta
Turnerjev vrhunec izdelave sega v sredino 1830-ih. William je na otvoritvenih dnevih učil slikarstvo in tukaj dokončal svoje slike. Pred očmi začudenih umetnikov in navdušene javnosti je Turner v nekaj urah tako rekoč končal svojo sliko iz leta 1835 "Ogenj londonskega parlamenta", sliko iz leta 1835. Sam požar se je zgodil leto prej, leta 1834. Dramatični spektakel si je ogledalo na stotine ljudi. Turnerja je ta besni element močno pretresel. Takoj na licu mesta je umetnik izdelal 9 akvarelov. Leto pozneje je na podlagi njih naslikal veliko oljno sliko.
Zadnje potovanje ladje Courageous
To delo je bilo prvič predstavljeno leta 1839. Je ena najboljših v Williamovem delu. Znano je, da je umetnik to delo zelo cenil, nanj je bil tako navezan, da se ni strinjal, da bi ga prodal za noben denar.
Turnerupodobil zahajajoče sonce, na ozadju ognjenih oblakov, iz katerih opazujemo gibanje »Pogumnih«. To je vojaška ladja, veteran bitke pri Trafalgarju. Majhno črno samohodno plovilo vleče vojaškega generala na bregove Temze. Tukaj bo razstavljeno. Najverjetneje se je zaplet slike rodil v domišljiji Williama in ni bil kopiran iz narave. Žalostna in lirična podoba dotrajane ladje pooseblja preteklo dobo jadrnic. Poleg tega služi kot opomnik na pokvarljivost vseh stvari.
Suženjska ladja
Trgovina s sužnji je že nekaj stoletij eden najpomembnejših virov dohodka za Anglijo. Parlament je v času Turnerjevega življenja sprejel zakon o prepovedi trgovine z ljudmi. Vendar je madež na zavesti naroda dolgo vznemirjal domišljijo pesnikov, pisateljev in umetnikov. Slika temelji na resničnem dogodku. Kapitan, ki je prevažal sužnje, se je odločil, da bo ljudi, ki so zboleli za kolero, vrgel čez krov, saj je po zakonu lahko dobil zavarovanje le za tiste, ki so umrli na morju. Tako se ladja, osvobojena odvečnega tovora, odmakne od nevihte. Sužnji, ki jih je vrgel, poginejo v valovih. Njihova telesa mučijo plenilske ribe, zaradi česar voda postane krvava.
Turnerjeva pozna dela
Upoštevati je treba, da so Turnerjeva kasnejša dela naslikana s prozornimi, lahkimi, hitrimi potezami. Umetnik je imel raje svetle barve, ljubil belo in odtenke rjave in rumene. V svojih delih ni nikoli uporabljal črne in zelene barve. Turnerjevo delo v 1840-ihpostajala javnosti vse bolj nerazumljiva. Umetnik je bodisi naslikal potoke dežja, skozi katere so komaj vidne konture parnika (slika 1832 "Staffa, Fingalova jama"), nato pa suženjsko ladjo, s katere bolne črnce potiskajo v morje (omenjeno delo "Suženjska ladja"). 1840), nato hiteči vlak (slika 1844 "Dež, para in hitrost"). Tako se je William precej nepričakovano in občutljivo odzval na sodobne dogodke. Zdeli so se mu vznemirljivi in poetični dosežki tehnološkega napredka, dejanja ljudi pa kruta in gnusna.
Dež, para in hitrost
To delo je bilo predstavljeno na Kraljevi akademiji umetnosti leta 1844. Iz globin prostora, napolnjenega z dimom in paro, po mostu čez reko Temzo gledalcu hiti vlak. Obrisi avtomobila se zameglijo, njegovi detajli se zlijejo v rjavo liso. To daje vtis hitrega gibanja. Sodobniki so bili do tega Turnerjevega dela skeptični. Mnogi med njimi so izrazili dvome o resničnosti upodobljene scene.
William's Testament
William Turner, čigar slike niso bile več priljubljene, je postopoma začel izgubljati zanimanje javnosti. Svoja dela je vse manj razstavljal, dolgo časa se je skrival pred oboževalci in prijatelji. William je umrl in pustil dolgo voljo zanamcem. Njegova zadnja volja je bila, da na svoje stroške odpre dom za starejše umetnike in galerijo njegovih slik. Poleg tega je želel, da bi na akademiji ustanovili razred krajinskega slikarstva. Vendar se je izkazalosicer: platna, študije in akvareli so edina zapuščina, ki jo je pustil William Turner. Njegove slike so ujeli čudoviti svet, ki ga je videl umetnik. Uspelo jim je ovekovečiti ime svojega ustvarjalca.
Turner William Joseph, čigar dela so danes zelo zanimiva po vsem svetu, je priznan mojster, ki ga impresionisti še posebej cenijo. Pri njegovem delu jih pritegnejo chiaroscuro efekti, motivi morja in snežnega vremena ter bogastvo odtenkov bele. Čeprav je treba opozoriti, da jim je vrsta "pokrajine katastrof", tako široko zastopana v Williamovem delu, tuja.
Priporočena:
Filippino Lippi - italijanski renesančni slikar: biografija, ustvarjalnost
Članek pripoveduje o življenju in delu Filippina Lippija, predstavnika slikarjev družine Lippi. Upoštevajo se njegova življenjska pot in ustvarjalnost, značilnosti njegovega načina pisanja, tudi kot predstavnika manirizma (faza pozne renesanse) po D. Vasariju
Ruski slikar, mojster freske in ikonopisa Gury Nikitin: biografija, ustvarjalnost in zanimiva dejstva
Gury Nikitin je ena najbolj znanih in najpomembnejših osebnosti ruskega slikarstva in ikon. Njegovo življenje in delo je padlo na 17. stoletje in pustilo svetlo sled v kulturni zgodovini Rusije. In čeprav so dejanski podatki o umetniku, ki so prišli do danes, zelo fragmentarni, bodo njegova dela, njegov individualni rokopis za vedno ostali spomeniki visoke duhovnosti preteklosti
Nikolay Krymov, krajinski slikar: biografija, ustvarjalnost
Nikolaj Petrovič Krimov je umetnik, ki je deloval v prejšnjem stoletju. Pokrajine so bile njegov najljubši žanr. Polja, gozdovi, podeželske hiše, zakopane v snegu ali žarkih svetlobe - Krimov je zapisal svojo domačo naravo in ni spremenil izbrane poti kljub burnim dogodkim, ki so se zgodili v državi
Takashi Murakami - japonski umetnik, slikar, kipar: biografija in ustvarjalnost
Članek govori o sodobnem in priljubljenem umetniku Takashi Murakami, ki je japonskega porekla
Britanski glasbenik Alex Turner: biografija, ustvarjalnost in družina
Naš današnji junak je mlad in nadarjen rock glasbenik Alex Turner. Mnogim od nas je znan po svojih nastopih kot del skupine Arctic Monkeys (»Arctic Monkeys«). Želite več informacij o njegovi osebi? Potem priporočamo branje članka