Quattrocento je Definicija, koncept, značilnosti dobe in velikih stvaritev ter njihovih slavnih ustvarjalcev

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Renesansa ali renesansa je neverjeten čas, ki je svetu dal galaksijo velikih in vsestranskih mojstrov, ki so postavili temelje za umetnost naslednjih stoletij. Kar danes velja za časovno zasluženo klasiko, je bila takrat drzna inovacija. Dodeli v renesančni Quattrocento - obdobje, ki je zajelo XV stoletje.

renesansa

Kaj je bilo oživljeno v renesansi? Njegovo ime je povezano z vrnitvijo k estetiki in vrednotam antike. Ne da bi se oddaljili od krščanstva, so umetniki in kiparji v svoj repertoar vključili starodavne teme, svetopisemski liki pa so začeli spominjati na starodavne bogove in junake. To je bil nekakšen rollback, otoplitev po ostrem srednjem veku. Ta težka stoletja z verskim fanatizmom in nestrpnostjo so nosila duh prezira do vsega mesnega in zemeljskega. Gotski kipi so bili suhi, asketski in ne vedno verodostojni, slikarstvo je bilo malo ločeno od slikarstva ikon.

V renesansi je vrnitev vestetika zemeljskega, telesnost, čutnost. Eden njegovih glavnih znakov je bila želja po harmoniji. To se je izražalo ne samo v slikarstvu. Ena od idej, povezanih s harmonijo in ravnovesjem, je bila ideja vsestranskega razvoja. Malo epoh je ustvarilo toliko »univerzalnih ljudi«. Najbolj presenetljiv primer je bil Leonardo da Vinci - inženir in izumitelj, umetnik in arhitekt, filozof in pisatelj, biolog in anatom … Težko je našteti področja, ki se jih je dotaknil. In vendar pravijo, da je renesančni velikan odlično pel, igral na glasbila, ljubil telesne vaje in se je odlikoval z veliko močjo. Ideje univerzalnega človeka so povzročile nastanek šol, kjer se je spodbujal vsestranski razvoj učencev. V mnogih pogledih so postali predhodniki sodobnega izobraževanja s svojo širino pokritosti znanosti.

Kaj je Quattrocento

Izraz quattrocento izvira iz italijanščine za "štiristo". To je ime renesančnega obdobja, ki se je pojavilo v 15. stoletju, zato ga povezujejo s 1400-imi.

Quattrocento je prelomnica v razvoju evropske kulture. Dela tega obdobja kažejo oster preskok od srednjeveške ikonografije, nekaj naivnosti in dekorativnosti do realizma in živahnosti renesanse. Quattrocento se je oblikoval in manifestiral v Italiji, tako kot sama renesansa, ki je kmalu začela vplivati na druge države. Firence so bile središče sprememb. Starinske podobe postajajo vse bolj razširjene v dekorativnem slikarstvu Quattrocenta. Isti motivi prežemajo kiparstvo in arhitekturo.

Kaj se je zgodilo prej?

Vredno je začeti od začetka inravno od tega, kar je bilo pred quattrocento - trecento. To obdobje se imenuje tudi protornesansa. Glavni obrat k renesansi se je v tem času pokazal v slikarstvu. Najvidnejši predstavnik trecenta je bil Giotto li Bondone. Kljub bližini njegovih del ikoni že imajo volumen, ki ga označuje chiaroscuro.

Poleg tega je to obdobje našlo žive manifestacije v literaturi. Dela Petrarke, Danteja, Boccaccia so prežeta s popolnoma novim duhom humanizma.

Umetnost Quattrocento

Tri stebre Quattrocenta lahko imenujemo umetnik Masaccio, kipar Donatello in arhitekt Brunelleschi. Obstajajo tudi drugi ustvarjalci, ki so pustili pomemben prispevek k kulturi tega obdobja.

Na slikarstvo Quattrocento je močno vplivala teorija perspektive. Vendar pa izvira iz arhitekture.

slikar

Paolo Uccello Zamisel o perspektivi je navdihnila zapleteno igro. Umetnik je rad upodabljal karirana tla, sobe polne vogalov. Res je, mnoga njegova dela še vedno nosijo pečat preteklih tradicij, zlahka jih zamenjamo s srednjeveškimi.

Masaccio je po drugi strani raje uporabil perspektivo, da bi podobi dal otipljivost in vitalnost. Pravo ime umetnika je Tommaso di Giovanni di Simone Cassai. Masaccio pa je vzdevek s precej slabšalno pripono, ki pomeni "velik" ali "neroden". Kot mnoge ustvarjalne osebnosti je bil umetnik odsoten, nekoliko odmaknjen od sveta, vendar ga je odlikovala širina duše in dobra naravnanost. Najbolj presenetljive njegove stvaritve so freske kapeleBrancacci, zlasti Izgon iz raja. Figure so monumentalne in kiparske. Zdi se, da niso narisane, ampak oblikovane s pomočjo chiaroscura.

Žal je umetnik umrl pri komaj 27 letih. Toda dela, ki jih je uspel ustvariti, govorijo o njegovi ustvarjalni moči.

Drug slavni slikar Quattrocento je Andrea Mantegna. V njegovih delih je mogoče opaziti prehod od srednjeveškega ikonopisa k anatomskim figuram in izraznosti obrazov. Velja za utemeljitelja slikarstva na platnu. Nekatera Mantegnina dela odlikuje zelo drzna izbira kota – na stropni poslikavi so na primer angeli vidni od spodaj navzgor. Na sliki "Mrtvi Kristus" je telo Odrešenika vidno tudi s strani nog. Da bi dosegli izraznost, so razmerja nekoliko popačena - stopala so majhna v primerjavi z glavo.

Najslavnejši umetnik iz obdobja Quattrocento je Sandro Botticelli. Zlasti duh začetka renesanse se odraža v podobah Venere - "Rojstvo Venere" in "Pomlad". Ideal lepote te umetnice se nekoliko razlikuje od ženskih podob, ki jih poznajo drugi avtorji. V nasprotju z močnimi, zaobljenimi figurami, ki temeljijo na starodavnih idealih, je njegova Venera videti krhka, brez obrambe in skrivnostna. Vendar pa izraža tudi notranjo duhovno moč. Venera je utelešenje ljubezni. Umetnik, ki je bil del kroga florentinskih učenjakov, je aktivno uporabljal alegorije in se opiral na pesniške programe, ki so jih razvili v tejdružba.

Skulptura

V kiparstvu se je najbolj jasno pokazal Donatello, katerega pravo ime je Donato di Nicolò di Betto Bardi. Ena od pomembnih zaslug tega kiparja je oživitev samostoječega okroglega kipa, ki ga loči od arhitekture. Dejstvo je, da so se v srednjem veku kipi najpogosteje pojavljali v nišah stavb. To gledalcu ni omogočilo ogled umetniškega dela z vseh strani. Donatello se vrača k izročilu antike. Vendar pa zaplet izbere svetopisemsko in upodablja Davida. Mladi pastir, bodoči kralj, se pojavi kot starodavni zmagoviti junak. Njegova drža in postava sta graciozna. Donatellova inovativnost je tudi v tem, da svetopisemskega junaka prikazuje golega. Za tisti čas je to nezaslišan pogum.

Druga njegova slavna stvaritev je spomenik kondotierju Gattamelata. Malo ljudi ve, da je vzdevek tega poveljnika preveden kot "previta mačka". Kipar daje kipu opazno vratarsko podobnost, hkrati pa njegovo delo kaže posplošeno podobo človeka novega veka - pametnega, podjetnega, pogumnega.

Arhitektura

Motivi antike so se dotaknili tudi arhitekture. Samo v tem primeru so mojstri vzeli zgled ne iz kipov in fresk, temveč iz monumentalnih starodavnih struktur. Stolpci postajajo priljubljena podrobnost. Stavbe so sorazmerne. Medtem ko se gotska katedrala zdi osupljiva, so renesančni templji in palače veliko bolj harmonični in jih je mogoče videti na prvi pogled.

Prvo področje, kjer je teorija perspektive postala priljubljena, je bila arhitektura. Najbolj znan arhitekt iz obdobja Quattrocento je Filippo Brunelleschi. Razvil je matematično metodo za izračun razdalje med predmeti ob upoštevanju njihovih razmerij. To je bilo storjeno, da bi z največjo natančnostjo odražali razmerje in lokacijo teh predmetov na ravni površini. Te vzorce so umetniki kmalu prevzeli.

slavne zgradbe

Prva Brunelleschijeva kreacija, ki je zaznamovala spremembo - kupola katedrale Santa Maria del Fiore. Po velikosti je primerljiva s kupolo rimskega panteona, iz katere so se zgledovali številni ustvarjalci te dobe. Vendar se ne opira na okroglo, ampak na osmerokotno podlago.

V tem času je arhitekt nadzoroval gradnjo Sirotišnice – sirotišnice. Ta stavba je sprejela tudi številne starinske elemente, kot so portiki. Poleg tega je zavrnitev gotske težnje navzgor in obilica kipov postala inovativna … Brunelleschi je postavil temelje slogu, značilnemu za palazzo - palače-graščine.

Quattrocento je čas, ki je svetu dal umetniška dela, neverjetna v svoji milosti in hkrati veličino.