Popova Lyubov Sergeevna: biografija umetnika, dela in fotografije

Kazalo:

Popova Lyubov Sergeevna: biografija umetnika, dela in fotografije
Popova Lyubov Sergeevna: biografija umetnika, dela in fotografije

Video: Popova Lyubov Sergeevna: biografija umetnika, dela in fotografije

Video: Popova Lyubov Sergeevna: biografija umetnika, dela in fotografije
Video: Lyubov Popova 2024, September
Anonim

V zgodnjih dvajsetih letih prejšnjega stoletja je bilo slik umetnice Lyubov Sergejevne Popove skoraj nemogoče prodati - ustvarjalna skupnost je tako nizko cenila edinstven talent mojstra. Sčasoma je cena njenega dela začela eksponentno rasti, kar je spremljalo povečanje raziskovalnih objav, analiz njenega dela. Večina vodilnih likovnih kritikov je avtoritativno razglašala genialnost Popovevih del, da je v svojih delih ustvarila ne le veliko edinstvenih avtorskih metod upodabljanja realnosti, ampak je bila tudi bistveno pred svojim časom.

Lyubov Popova

Fotoportret Popove
Fotoportret Popove

Lyubov Sergeevna Popova je ena najbolj znanih predstavnic ženske ruske in sovjetske avantgarde. Umetnica je v svojem dolgem ustvarjalnem življenju aktivno razvijala takšne smeri v umetnosti, kot so suprematizem, kubizem, konstruktivizem in kubofuturizem. Kazimir Malevich je navdušeno govoril o njenem delu in jo povabil k sebiavtorsko ustvarjalno združenje "Supremus".

Prav tako je Lyubov Popova že dolgo razvijala različna področja sovjetske grafike, uspela je postati pionirka domačega oblikovanja, veliko časa je posvetila razvoju gledališke kulise, kostumov in bila tudi v iskanju brezplačnih umetniških rešitev za dvorane, dnevne sobe in druge prostore, ki bi lahko postali umetniški predmeti.

Svetovna umetniška skupnost trenutno priznava dela Lyubov Sergejevne Popove kot edinstvene primere zgodnjega ruskega podzemlja, ki jih odlikujeta edinstven avtorski slog in izrazita inovativnost.

Številni znani zbiralci ruske in zgodnje sovjetske umetnosti cenijo umetnikove slike in jih kupujejo za zasebne zbirke. Dela mojstra se hranijo tudi v Državnem muzeju Ruske federacije.

Suprematizem v slogu Kandinskega
Suprematizem v slogu Kandinskega

Starši

Lyubov Popova se je rodila 24. aprila 1889 v vasi Ivanovskoye (Moskovska provinca) v premožni trgovski družini. Oče bodočega umetnika Sergeja Maksimoviča Popova je bil znan podjetnik in je imel svoje podjetje na področju tekstilne proizvodnje, ki mu je prešlo od očeta. Ljubovina mati, Lyubov Vasilievna Zubova, je bila bogata dedinja plemiške družine - tako bogate, da je imel njen oče več unikatnih violin, ki so jih izdelali znani italijanski mojstri, kot so Stradivari, Amati, Guarneri.

Deklica iz otroštva je bila vzgojena v mirnem in ugodnem vzdušju. Starši so zgodaj opazili ustvarjalne nagnjenosti svoje hčerke in na vse možne načineposkušali smo jih razvijati, pri čemer smo aktivno sodelovali ne le pri vzgoji naše hčerke, ampak tudi pri njenem razvoju kot osebe, ki je dala srce umetnosti.

Ljubezen je pokazala veliko sposobnost učenja, že od malih nog se je z zanimanjem ukvarjala s samoučenjem. Vsak dan je z dekletom posebej najela guvernanta študirala jezike, književnost, pisanje in branje, na pouk risanja pa je bil povabljen znani umetnik tistega časa K. M. Orlov.

zgodnja leta

Leta 1902 se je družina Lyubov Sergeevne Popova preselila v J alto za stalno prebivanje. Tu je deklica vstopila v gimnazijo, ki jo je deset let pozneje diplomirala z zlato medaljo. Učitelji so občudovali deklino sposobnost učenja in avtorsko ustvarjalnost, zato so starši priporočili, da Ljubov pošljejo v Moskvo, da bi nadaljevala študij.

Kljub njeni izraziti ustvarjalni naravi se je Lyubov odločila, da se vpiše na pedagoške tečaje, ki jih poučuje A. S. Alferov na moskovski gimnaziji S. A. Arsentyeva. Naslednji dve leti je deklica študirala osnove filologije, primerjalnega jezikoslovja in splošne teorije jezika ter prejela diplomo učitelja, ki je imela pravico poučevati tečaje ruskega jezika v majhnih izobraževalnih ustanovah.

Portret Nesmeyane
Portret Nesmeyane

Po diplomi se je Popova končno odločila, da začne razvijati svoje ustvarjalne talente, in se leta 1907 vpisala v risalni studio, kjer je tečaje vodil slavni mojster S. Yu. Žukovski.

Trening

Naslednje leto je Lyubov Sergeevna Popova uradno postala študentka teoretičnega inpraktično slikarstvo, ki sta jih brala S. Žukovski in resnično legendarni slikar Konstantin Yuon. Tu, v delavnici teh velikih mojstrov, je Lyubov našla nove prijatelje in ustvarjalne somišljenike, ki sta postali Nadežda Udalcova in Ljudmila Prudkovskaja. V prihodnosti so vsi trije s svojim talentom poveličevali rusko umetniško podzemlje in ustvarili številna čudovita dela, ki so postala del zakladnice mojstrovin svetovne umetnosti.

Mlajša sestra
Mlajša sestra

Ljubov je svojo ustvarjalno pot začela z najemom delavnice v Antipevskem uliču in skoraj ves čas se je ukvarjala s trdim delom, preučevala lastnosti različnih barvnih materialov, obvladovala ji neznane tehnike dela in preverjala, kako barve, tempera oz. vosek bi sodeloval z nenavadnimi vrstami premazov, kot so skrilavec, beton ali trdi sijaj.

Biografija Lyubov Sergeevne Popove je bogata. Leta 1910 je umetnica obiskala Italijo, kjer je dolgo študirala teorijo slikarstva in avtorske sloge znanih klasičnih mojstrov preteklosti. Naslednji dve leti dela sta preživeli v Franciji, kjer se je umetniku uspelo seznaniti s tako priznanimi mojstri tuje avantgarde, kot sta J. Metzinger in Le Fauconnier.

suprematizem

Človek v kapu
Človek v kapu

Po vrnitvi v domovino se je umetnica pridružila klubu Supremus Kazimirja Maleviča, za katerega je narisala logotip in pomagala pri razvoju listine. Navdihnjena z minimalizmom svojega mentorja, je Popova aktivno raziskovala slog geometrijskega minimalizma in ustvarila serijo kompozicij, kjer je samo enafigura, katere kontrast s površino platna so poudarile nenavadne barvne sheme in kombinacije odtenkov.

Vsa znana dela Lyubov Sergeevne Popove so bila narejena s tehniko "materialne selekcije", ki jo je umetnica razvila iz Tatlinovega nauka in ponudila ne le svojo vizijo končnega izbora barv, ampak tudi ustvarila originalna različica svetlobnega protireliefa.

Avtoportret s kitaro
Avtoportret s kitaro

Popova si je kljub lastnemu slogu pogosto izposojala Malevičeve ideje, oblike in načine uresničevanja idej. Pogosto so bila njena dela izvirne kopije Malevičevih del, v katerih je Popova le zamenjala eno vrsto figure z drugo in ponudila svojo barvno shemo za ustvarjalno situacijo.

Slike učitelja in študenta so se razlikovale v odnosu do barv - Casimir je gravitiral k mračni paleti, medtem ko je Lyubov raje imela barvne ravnine, sestavljene iz številnih svetlih barv, ki so med mešanjem dajale svetle odtenke..

Priznanje

Sredi dvajsetih let prejšnjega stoletja se je fotografija Lyubov Sergeevne Popove začela pojavljati v publikacijah, posvečenih novi sovjetski umetnosti. Leta 1920 je bil umetnik povabljen, da poučuje teorijo slikarstva na Vsezveznih umetniških in tehničnih delavnicah. Mojster je tudi aktivno deloval v različnih metropolitanskih gledališčih, nenehno okrasil predstave in izdeloval okraske za gledališke skupine, ki potujejo v tujino. To je bil zelo odgovoren poklic, ki ga je nadzorovala vlada.

dekle in krožnik
dekle in krožnik

Leta 1923 je mojstra opazil legendarni Vasilij Kandinski in ga povabildelo na Inštitutu za umetniško kulturo.

Inovacija

Biografija umetnice Lyubov Sergeevne Popova vsebuje tudi informacije o nepredstavljivi inovaciji, ki jo je ta ustvarjalna oseba prinesla v rusko umetnost.

Za mojstra so bile značilne metode dela, kot so risanje lukenj z železnimi predmeti neposredno po sveže naneseni barvi, odstranjevanje reliefa s platnenimi prevleki na platnu, pa tudi dejavna uporaba kolaže, ki jih je Lyubov ustvarila s stiskanjem fotografij, izrezanih iz revij, v sveže barve, različni napisi ali drugi reliefni in nestandardni elementi.

Namerna upodobitev okoliških predmetov v stilu primitivnega kubizma je Popovi dala popolno svobodo, da te figure okrasi z dekorativnimi materiali, kar je privedlo do neverjetno izvirnega vzdušja v delih. Zbrane skoraj iz nič, slike presenečajo s točnostjo prenosa slik.

Povzetek številka pet
Povzetek številka pet

Umetniški slog

Praktično vsa dela Lyubov Sergeevne Popove so narejena v individualnem edinstvenem slogu umetnika. Le nekaj njenih testnih kosov je posnemalnih.

Sam koncept mojstrskega sloga je odsotnost kakršnega koli okvira ali prisotnost določenih stališč. Popova je verjela, da je ustvarjalna vizija neskončen proces, ki nima meja.

Družina

O osebnem življenju Lyubov Sergeevne Popove je malo znanega. Leta 1918 je mladi umetnik spoznal BorisaNikolaevich von Eding, naslednje leto pa je par uradno registriral svojo poroko. Mojsterin mož je bil po izobrazbi zgodovinar in se je ukvarjal z znanstvenim delom, pripravljal je dolgoletno zgodovinsko in kulturno študijo mesta Rostov in njegove okolice. Nekaj let pozneje je izšla njegova knjiga Rostov Veliki, Uglič.

Par je imel sina, ki je umrl 23. maja 1924 za škrlatinko. Med zdravljenjem je umetnik nehote zbolel pri otroku in umrl dva dni po smrti. Lyubov Sergeevna Popova je bila pokopana na Vagankovskem pokopališču v Moskvi.

Priporočena: