Tema pesnika in poezije v delu Lermontova. Lermontove pesmi o poeziji

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Tema pesnika in poezije v Lermontovem delu je ena osrednjih. Mikhail Yuryevich ji je posvetil številna dela. Začeti pa bi morali z pomembnejšo temo v pesnikovem umetniškem svetu – osamljenostjo. Ima univerzalen značaj. Po eni strani je to izbranec Lermontovega junaka, po drugi pa njegovo prekletstvo. Tema pesnika in poezije nakazuje dialog med ustvarjalcem in njegovimi bralci. Toda ko pride v nenavadno vzdušje univerzalne osamljenosti liričnega junaka, pridobi poseben pomen, barvo.

Upoštevali bomo pesnikovo temo v besedilih Lermontova. Analizirali bomo več pesmi Mihaila Jurijeviča, jih podrobno opisali in našli podobnosti z deli Aleksandra Sergejeviča Puškina.

Ne zaupaj si

Pesem je napisal M. Yu. Lermontov leta 1839. Še naprej razvija Puškinove motivepesem "Pesnik in množica". Če pa ima Puškin na eni strani duhovnika, na drugi pa neposveščene ljudi, potem Lermontov vidi vse drugače. Tema pesnika v njegovi pesmi je korenito drugačna od Puškinove. Obstaja povezava med ustvarjalcem in množico. Vsi so navadni ljudje in pesnik je eden izmed njih.

Vendar pesniška beseda ne more izraziti notranjega sveta ustvarjalca samega. Tu smo soočeni z že dobro znano romantično temo, ki jo je nekoč postavil V. Žukovski v pesmi "Neizrekljivo". A seveda v drugačni interpretaciji. Beseda ne more prenesti celotne globine pesnikovega notranjega življenja, je brez te moči. Ljudje se ne zmenijo za ustvarjalčeve občutke: "Kaj nas briga, če si trpel ali ne? / Kaj moramo vedeti o tvojih skrbih, / Neumni upi prvih let, / Zlobni obžalovanja razuma?"

Prerok

Temo pesnika in poezije v Lermontovskem delu je mogoče zaslediti v "Preroku", napisanem leta 1841, nekaj tednov pred njegovo smrtjo. Če je v pesmi "Ne verjemi vase" pesnik blizu množici, potem v tem delu opazimo drugačno situacijo. Tukaj je stvarnik predstavljen kot prerok. In naslov pesmi nas napotuje na Puškinovega "Preroka". V njem avtor piše o spremembah, ki se zgodijo človeku, ko se spremeni v vidca, ki ljudem prinaša Božjo besedo. Puškin konča pesem z veselim klicem: "Zažge srca ljudi z glagolom."

Lermontov nam nariše tragično nadaljevanje te zgodbe. Puškinov prerok gre k ljudem, da bi jih nosilBožanska beseda. A na žalost tega ne razumejo. Vendar pa je izključitev junaka iz ljudi kompenzirana z možnostjo, da vzpostavi stik z Vesoljem.

Pesnik

Motiv neuporabnosti preroške besede kot tema Lermontove pesmi "Pesnik" se pojavlja že leta 1838. Združuje podobe ustvarjalca in bodala. To nas spet napotuje na Puškina, in sicer na njegovo pesem "Bodalo". Napisana je bila na jugu leta 1821. Res je, Aleksander Sergejevič res govori o bodalu, vendar je ustvarjen kot podoba zadnjega sodnika, ki obnavlja pravičnost. Morda je to edina Puškinova pesem, kjer je umor upravičen z moralnega vidika.

Lermontov na svoj način predela podobo kazenskega bodala. Pesnik ga popelje v preteklost, ko je bil orožje boja, zdaj pa je postal predmet, ki krasi sobo: "Sije kot zlata igrača na steni." Nekaj podobnega se je zgodilo pesniku: nekoč je njegov glas zvenel kot zvonec, zdaj pa je izgubil svoj namen.

Ugotovimo, da Puškinovi zapleti pesmi "Prerok", "Bodalo", ki zvenijo pozitivno, optimistično, v Lermontovih priredbah pridobijo pesimističen in dramatičen značaj. Prerok je preganjan, bodalo se spremeni v igračo in pesnik izgubi sposobnost vplivanja na svet okoli sebe.

Kako pogosto, obkrožen s pestro množico …

Druge Lermontove pesmi o poeziji nam še vedno kažejo vpliv umetniškegabesede okolju. To je najbolj jasno predstavljeno v pesmi "Kako pogosto, obkrožen s pestro množico …". Lermontov nariše sliko maškarade, kjer ljudje skrivajo svoja resnična čustva in občutke. In zato se pesnik ob pogledu na to lažno in nenaravno življenje odpelje v daljno otroštvo, kjer je bilo vse povsem drugače. In potem, ko se vrne iz sveta sanj, spet odkrije nenaravnost te maškarade.

Duma

Teme pesnika in poezije v Lermontovljevem delu se dotika tudi najbolj znano avtorjevo delo, v katerem riše podobo svoje generacije, vanjo tudi sebe. Govorimo seveda o pesmi "Duma". Če v delu "Ne zaupaj sebi" Mihail Jurijevič združuje pesnika in osebo iz množice, potem tukaj povezuje sebe in generacijo. Vendar je ta podoba tragična. Nič ne ostane od generacije: "…ni plodna misel, / Ni delo, ki ga je začel genij."

Vendar ti in jaz vemo, da se vse ni izšlo tako, kot se je zdelo Lermontovu. Njegova poezija je ostala iz te generacije. "Duma" je postala pesniški spomenik njegovim sodobnikom.

Obstajajo govori - kar pomeni …

Lermontov ima tudi pesmi, v katerih je moč pesniške besede še posebej močno izražena. Torej, sam Mihail Jurijevič postane glavni lik tega dela. Opisuje vpliv pesniške besede na njegovo dušo. Razumemo, da poezija na ta način ne vpliva na vse. Toda postane jasno, kakšen velik pomen je imela pesniška beseda v življenju samega Lermontova.

Sklep

Nemogoče je ne reči, kakoA. S. Puškin je močno vplival na Lermontovo delo. Mihail Jurijevič je svojemu idolu res želel pokazati svoje pesmi, vendar je bil preveč negotov vase. Tema pesnika in poezije v delu Lermontova se začne s tragedijo za vso rusko literaturo - smrtjo Puškina. Šokiran napiše pesem "Smrt pesnika". Morda nikoli ne bi poznali genija Lermontova, če ne bi bil njegov prijatelj Svyatoslav Raevsky. Ročno je napisal pesem, da bi jo poslal žalujočim sorodnikom. To je povzročilo učinek eksplozije bombe: čez noč je vsa Rusija izvedela za korneta Lermontova.

Po analizi pesmi Mihaila Jurijeviča smo opazili, kako pogosto se je obračal na motive, zaplete svojega idola. V nadaljevanju jih je Lermontov v nasprotju svojih del s Puškinovim našel svojo nišo v ruski poeziji, po eni strani se združil s svojim predhodnikom, na drugi pa postal njegov resen nasprotnik.