Biografija in delo Glinke (na kratko). Glinkina dela

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

M. I. Glinka je zaznamovala novo zgodovinsko stopnjo v razvoju glasbene kulture - klasično. Uspelo mu je združiti najboljše evropske trende z nacionalnimi tradicijami. Pozornost si zasluži vse delo Glinke. Na kratko opišite vse zvrsti, v katerih je plodno deloval. Prvič, to so njegove opere. Pridobili so velik pomen, saj resnično poustvarjajo junaške dogodke preteklih let. Njegove romance so polne posebne čutnosti in lepote. Za simfonična dela je značilna neverjetna slikovitost. V ljudski pesmi je Glinka odkril neizčrpen vir poezije in ustvaril resnično demokratično narodno umetnost.

Ustvarjalnost in biografija Glinke. Otroštvo in mladost

Rojen 20. maja 1804. Njegovo otroštvo je minilo v vasi Novospasskoye. Pravljice in pesmi varuške Avdotye Ivanovne so bile živi in nepozabni vtisi do konca mojega življenja. Vedno ga je pritegnil zvok zvonjenja, ki ga je kmalu začel posnemati na bakrenih posodah. Zgodaj je začel brati in je bil po naravi radoveden. Branje stare izdaje »Onpotepanj nasploh . Vzbudil je veliko zanimanje za potovanja, geografijo, risanje in glasbo. Pred vstopom v plemiški internat se je učil klavirja in hitro uspel v tej težki nalogi.

Pozimi 1817 so ga poslali v Sankt Peterburg v internat, kjer je preživel štiri leta. Študiral pri Bemu in Fieldu. Življenje in delo Glinke v obdobju od 1823 do 1830 je bilo zelo pestro. Od leta 1824 je obiskoval Kavkaz, kjer je do leta 1828 služil kot pomočnik sekretarja za komunikacije. Od 1819 do 1828 občasno obišče rodno Novospasskoye. Potem ko v Sankt Peterburgu spozna nove prijatelje (P. Juškov in D. Demidov). V tem obdobju ustvarja svoje prve romance. To je:

• Elegija "Ne mikaj me" na besede Baratynskega.
• "Poor singer" besedilo Žukovskega.
• "Ljubim te, povedal si mi" in "Barko mi je, grenko" na besede Korsaka.

Piše klavirske skladbe, naredi prvi poskus pisanja opere "Življenje za carja".

Prvo potovanje v tujino

Leta 1830 je odšel v Italijo, na poti je bil v Nemčijo. To je bilo njegovo prvo potovanje v tujino. Sem se je odpravil, da bi izboljšal svoje zdravje in užival v okoliški naravi neznane dežele. Prejeti vtisi so mu dali material za orientalske prizore opere "Ruslan in Ljudmila". V Italiji je bil do leta 1833, večinoma v Milanu.

Glinkino življenje in delo v tej državi potekata uspešno, lahkotno in naravno. Tukaj se dogajanjegovo poznanstvo s slikarjem K. Bryullovom, moskovskim profesorjem S. Ševirjajevim. Od skladateljev - z Donizettijem, Mendelssohnom, Berliozom in drugimi. V Milanu pri Riccordiju objavi nekaj svojih del.

V letih 1831-1832 je komponiral dve serenadi, številne romance, italijanske kavatine, sekstet v ključu E-dura. V aristokratskih krogih je bil znan kot Maestro russo.

Julija 1833 odide na Dunaj, nato pa preživi približno šest mesecev v Berlinu. Tu bogati svoje tehnično znanje s slavnim kontrapuntalistom Z. Den. Nato je pod njegovim vodstvom napisal Rusko simfonijo. V tem času se razvija skladateljev talent. Glinkino delo postane bolj osvobojeno vpliva drugih ljudi, obravnava ga bolj zavestno. V svojih "Zapiskih" priznava, da je ves ta čas iskal svoj način in slog. V hrepenenju po domovini razmišlja o tem, kako pisati v ruščini.

vrnitev domov

Spomladi 1834 je Mihail prispel v Novospasskoye. Spet je mislil iti v tujino, a se odloči ostati v domovini. Poleti 1834 je odšel v Moskvo. Tu spozna Melgunova in obnovi svoja nekdanja poznanstva z glasbenimi in literarnimi krogi. Med njimi so Aksakov, Verstovsky, Pogodin, Shevyrev. Glinka se je odločil ustvariti rusko nacionalno opero. Prevzel je romantično opero Maryina Grove (po zapletu Žukovskega). Skladateljev načrt ni bil uresničen, skice niso prišle do nas.

Jeseni 1834prispe v Sankt Peterburg, kjer obiskuje literarne in ljubiteljske krožke. Nekoč mu je Žukovski predlagal, naj vzame zaplet "Ivana Susanina". V tem obdobju sestavlja takšne romance: "Ne kliči je nebeška", "Ne reci, ljubezen bo minila", "Pravkar sem te prepoznal", "Tukaj sem, Inezilla". V njegovem osebnem življenju se zgodi velik dogodek - poroka. Ob tem se je začel zanimati za pisanje ruske opere. Osebne izkušnje so vplivale na Glinkino delo, zlasti na glasbo njegove opere. Skladatelj je sprva nameraval napisati kantato, sestavljeno iz treh prizorov. Prvega naj bi imenovali podeželski prizor, drugega - poljski, tretjega - slovesni finale. Toda pod vplivom Žukovskega je ustvaril dramsko opero, sestavljeno iz petih dejanj.

Premiera "Življenja za carja" je bila 27. novembra 1836. V. Odojevski jo je cenil po pravi vrednosti. Cesar Nikolaj I je za to Glinki dal prstan za 4000 rubljev. Nekaj mesecev pozneje ga je imenoval za kapellmeistra. Leta 1839 je Glinka iz več razlogov odstopil. V tem obdobju se nadaljuje plodna ustvarjalnost. Glinka Mihail Ivanovič je napisal takšne skladbe: "Nočni pregled", "Severna zvezda", še en prizor iz "Ivana Susanina". Po nasvetu Šahovskega je sprejet v novo opero, ki temelji na zapletu "Ruslan in Ljudmila". Novembra 1839 se je ločil od žene. V svojem življenju z "brati" (1839-1841) ustvari številne romance. Opera "Ruslan in Ljudmila" je bila dolgo pričakovan dogodek, vstopnice so bile razprodane vnaprej. Premiera je bila 27. novembra 1842. Uspeh je bilosupljivo. Po 53 predstavah je bila opera ukinjena. Skladatelj se je odločil, da je bila njegova zamisel podcenjena, in pojavi se apatija. Glinkino delo je prekinjeno za eno leto.

Potovanje v oddaljene države

Poleti 1843 odpotuje skozi Nemčijo v Pariz, kjer ostane do pomladi 1844.

Obnavlja stara poznanstva, se spoprijatelji z Berliozom. Glinka je bil navdušen nad njegovimi deli. Študira svoje programske spise. V Parizu ohranja prijateljske odnose z Merimeejem, Hertzom, Chateauneufom in številnimi drugimi glasbeniki in pisatelji. Nato obišče Španijo, kjer živi dve leti. Bil je v Andaluziji, Granadi, Valladolidu, Madridu, Pamploni, Segoviji. Sestavi "Jota of Aragon". Tu počiva od perečih problemov Sankt Peterburga. Na sprehodu po Španiji je Mihail Ivanovič zbiral ljudske pesmi in plese, jih zapisal v knjigo. Nekateri od njih so bili osnova dela "Noč v Madridu". Iz Glinkinih pisem je razvidno, da v Španiji počiva z dušo in srcem, tukaj živi zelo dobro.

Zadnja leta življenja

Julija 1847 se je vrnil v domovino. Živi določen čas v Novospasskem. Delo Mihaila Glinke v tem obdobju se nadaljuje z novo močjo. Napiše več klavirskih skladb, romanco "Kmalu me boš pozabil" in druge. Spomladi 1848 je odšel v Varšavo in tam živel do jeseni. Piše za orkester "Kamarinskaya", "Noč v Madridu", romance. Novembra 1848 je prispel v Petersburg,kjer zboli vso zimo.

Spomladi 1849 je spet odšel v Varšavo in tam živel do jeseni 1851. Julija letos je zbolel, ko je prejel žalostno novico o smrti svoje matere. Septembra se vrne v Sankt Peterburg, živi pri sestri L. Šestakovi. Redko piše. Maja 1852 je odšel v Pariz in tu ostal do maja 1854. Od 1854-1856 je živel v Sankt Peterburgu s sestro. Všeč mu je ruska pevka D. Leonova. Ustvarja aranžmaje za njene koncerte. 27. aprila 1856 je odšel v Berlin, kjer se je naselil v soseščini Den. Vsak dan ga je obiskal in vodil pouk v strogem slogu. Ustvarjalnost M. I. Glinka bi se lahko nadaljevala. Toda 9. januarja 1857 zvečer se je prehladil. 3. februarja je umrl Mihail Ivanovič.

Kaj je Glinkina inovacija?

M. I. Glinka je ustvaril ruski slog v glasbeni umetnosti. Bil je prvi skladatelj v Rusiji, ki je združil s skladiščem pesmi (rusko ljudsko) glasbeno tehniko (to velja za melodijo, harmonijo, ritem in kontrapunkt). Delo skladatelja Glinke vsebuje precej žive primere takšnega načrta. To so njegova ljudska glasbena drama "Življenje za carja", epska opera "Ruslan in Ljudmila". Kot primer ruskega simfoničnega sloga lahko navedemo "Kamarinskaya", "Princ Kholmskega", uverture in odmore obeh njegovih oper. Njegove romance so visoko umetniški primeri lirično in dramatično izraženih pesmi. Glinka upravičeno velja za klasičnega mojstra svetovnega pomena.

Simfonična ustvarjalnost

Skladatelj je ustvaril manjše število del za simfonični orkester. Toda njihova vloga v zgodovini glasbene umetnosti se je izkazala za tako pomembno, da se štejejo za osnovo ruskega klasičnega simfonizma. Skoraj vsi spadajo v žanr fantazij ali enostavnih uvertur. "Jota of Aragon", "W altz-Fantasy", "Kamarinskaya", "Prince Kholmsky" in "Noč v Madridu" sestavljajo Glinkino simfonično delo. Skladatelj je postavil nova načela razvoja.

Glavne značilnosti njegovih simfoničnih uvertur:

• Razpoložljivost.
• generično načelo programiranja.
• Edinstvenost oblik.
• Jedrnatost, kratkost oblik.
• Odvisnost od celotnega umetniškega koncepta.

Glinkino simfonično delo je uspešno opisal P. Čajkovski, ki je "Kamarinskaya" primerjal s hrastom in želodom. In poudaril je, da to delo vsebuje celotno rusko simfonično šolo.

Operna zapuščina skladatelja

"Ivan Susanin" ("Življenje za carja") in "Ruslan in Ljudmila" predstavljata Glinkino operno delo. Prva opera je ljudska glasbena drama. Prepleta več žanrov. Prvič, to je junaško-epska opera (zaplet temelji na zgodovinskih dogodkih iz leta 1612). Drugič, vsebuje značilnosti epske opere, lirsko-psihološke in ljudske glasbene drame. Če "Ivan Susanin"nadaljuje evropske trende, potem je "Ruslan in Ljudmila" nova vrsta dramaturgije - ep.

Napisano je bilo leta 1842. Javnost tega ni mogla ceniti, večini je bilo nerazumljivo. V. Stasov je bil eden redkih kritikov, ki so opazili njen pomen za celotno rusko glasbeno kulturo. Poudaril je, da ne gre le za neuspešno opero, ampak za novo zvrst dramaturgije, popolnoma neznano. Značilnosti opere "Ruslan in Ljudmila":

• Počasen razvoj.
• Brez neposrednih konfliktov.
• Romantični trendi - pisani in slikoviti.

romance in pesmi

Glinkino vokalno delo je skladatelj ustvarjal vse življenje. Napisal je več kot 70 romanc. Utelešajo različna čustva: ljubezen, žalost, čustveni izbruh, veselje, razočaranje itd. Nekateri od njih prikazujejo slike vsakdanjega življenja in narave. Glinka je podvržena vsem vrstam vsakodnevne romantike. To je balada, "ruska pesem", serenada, elegija. Vključuje tudi takšne vsakdanje plese, kot so valček, polka in mazurka. Skladatelj se obrne na žanre, ki so značilni za glasbo drugih ljudstev. To je italijanski barcarolle in španski bolero. Oblike romanc so precej raznolike: tridelni, preprosti dvostih, kompleksni, rondo. Glinkino vokalno delo obsega besedila dvajsetih pesnikov. V glasbi mu je uspelo prenesti posebnosti pesniškega jezika vsakega avtorja. Glavno sredstvo za izražanje številnih romanc je melodična melodija širokega dihanja. Ogromenklavirski del igra vlogo. Skoraj vse romance imajo uvode, ki vnašajo akcijo v vzdušje in ustvarijo razpoloženje. Glinkine romance so zelo znane, kot so:

• "Ogenj želje gori v krvi."
• "Lark".
• "Spremljevalna pesem".
• "dvom".
• "Spomnim se čudovitega trenutka."
• "Ne mikajte".
• "Kmalu me boš pozabil."
• "Ne reci, da te srce boli".
• "Ne poj, lepotica, pred mano".
• "Priznanje".
• "Nočna straža".
• "Spomin".
• "Za njo".
• "Tukaj sem Inezilla".
• "Oh, ali si noč, mala noč".
• "V težkem trenutku življenja".

Glinkino komorno-instrumentalno delo (na kratko)

Glinkina glavna skladba za klavir in godalni kvintet je najbolj nazoren primer instrumentalne zasedbe. To je čudovit divertissement po znameniti Bellinijevi operi La sonnambula. Nove ideje in naloge so utelešene v dveh komornih zasedbah: Grand Sextet in Pathetic Trio. In čeprav je v teh delih čutiti odvisnost od italijanske tradicije, so precej značilna in izvirna. V "Sextetu" je bogata melodija, reliefna tematika, vitka oblika. To je ansambel koncertnega tipa. V tem delu je Glinka poskušal prenesti lepoto italijanske narave. Trio je popolno nasprotje.prvi ansambel. Njegova osebnost je temna in vznemirjena.

Glinkina komorna glasba je znatno obogatila izvajalski repertoar violinistov, pianistov, violistov in klarinetistov. Komorni ansambli pritegnejo poslušalce z izjemno globino glasbenih misli, raznovrstnostjo ritmičnih formul in naravnostjo melodičnega dihanja.

Sklep

Glinkina glasbena ustvarjalnost združuje najboljše evropske trende z nacionalnimi tradicijami. Ime skladatelja je povezano z novo stopnjo v zgodovini razvoja glasbene umetnosti, ki se imenuje "klasična". Glinkino delo zajema različne žanre, ki so zavzeli svoje mesto v zgodovini ruske glasbe in si zaslužijo pozornost poslušalcev in raziskovalcev. Vsaka njegova opera odpira novo vrsto dramaturgije. "Ivan Susanin" je ljudska glasbena drama, ki združuje različne značilnosti. "Ruslan in Ljudmila" je pravljično epska opera brez izrazitih konfliktov. Razvija se umirjeno in počasi. Prirojena mu je sijaj in slikovitost. Njegove opere so pridobile velik pomen, saj resnično poustvarjajo junaške dogodke preteklih let. Napisanih je nekaj simfoničnih del. Niso pa uspeli le razveseliti občinstva, temveč so postali prava prednost in osnova ruske simfonije, saj jih odlikuje neverjetna slikovitost.

Skladateljevo vokalno delo obsega okoli 70 del. Vsi so očarljivi in neverjetni. Utelešajo različna čustva, občutke in razpoloženja. Polne so lepote. Skladatelj rišena različne žanre in oblike. Kar zadeva komorno-instrumentalna dela, jih tudi ni veliko. Vendar njihova vloga ni nič manj pomembna. Nastopajoči repertoar so dopolnili z novimi vrednimi zgledi.