Podoba Puškina v likovni umetnosti: portreti in skulpture

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Ime Aleksandra Sergejeviča Puškina je postalo mejnik ruske kulture. Iskreno občudovanje njegove osebnosti in ustvarjalnosti je živo in se s časom množi. Zahvaljujoč nadarjenim stvaritvam znanih kiparjev in umetnikov mlajša generacija spoštljivo razmišlja o podobah slavnega pesnika.

Podoba Puškina v likovni umetnosti: portreti

Mnogi ljudje opažajo izvirnost pesnikove podobe. Podoba Puškina v vizualni umetnosti je neizčrpna tema za študij: isti pesnik se pojavi pred nami z različnih zornih kotov, ki so ga videli mojstri v različnih obdobjih življenja tega genija. In zahvaljujoč njihovemu delu imamo enkratno priložnost, da se vsakič seznanimo z novim Puškinom.

Je 21. stoletje in množica v Puškinovih krajih ne preneha: ljudje z zanimanjem obiskujejo Puškinove večere in razstave. Naslednji razstavni dogodek v Puškinskih gorah je jasen dokaz tega. Moskovski državni muzej poimenovan po A. S. Puškinu v sodelovanju z Državnim muzejem-Rezervat Mikhailovskoye je prispeval k ohranjanju podobe pesnika v vizualni umetnosti in vključil to dragoceno razstavo, ki jo sestavlja 130 kiparskih in grafičnih kompozicij, v globalni projekt, ki razkriva podobo Puškina v vizualni umetnosti. Projekt se imenuje "Puškinovi portreti".

Projekt "Portreti Puškina"

Razstava je edinstvena: njeni obiskovalci niso mogli, da ne bi občutili njihove prisotnosti v dveh stoletjih naenkrat: bile so slike Puškina, ki so jih izdelali mojstri - pesnikovi sodobniki, in dela, ki so nastala po njegovi smrti. Obstajajo tudi kopije slavnih Puškinovih portretov neznanih mojstrov (na primer "Ostafjevska kopija"), ki potrjujejo njihovo resnično priljubljenost v vsakem trenutku.

Kiprensky, Ge, Tropinin, Aivazovski, Serov, Repin, Fomin, Petrov-Vodkin, Yuon, Laktionov, Ossovsky, Antokolsky … Seznam znanih portretistov, ki so se obrnili na podobo pesniškega genija, je lahko nadaljevano. Njihova dela so dragocena v tem, da ni niti približno podobne vizije te izjemne osebnosti, ki kaže željo mojstrov, da bi to podobo "živeli" na svoj način, kot da bi rekli: "To je MOJ Puškin." Poudarjene značilnosti podobe Puškina v vizualni umetnosti - portreti in skulpture - razkrivajo kontemplatorjem značilnosti preteklih obdobij. In ta povezava časov je v svojem bistvu izjemna. Ideja, da je Puškin močna vez, ki povezuje generacije iz različnih stoletij, nas naredi ponosni na svoje kulturne korenine.

Puškinove silhuete nikoli ne nehajo vzbujati občudovanje, ko-ali rojen v rokah nadarjenih kiparjev: Anikushina, Bacha, Terebeneva, Balashove in drugih. Jasno zajete obrazne poteze (in njihova najmanjša možna sprememba), drže in kretnje, značilne za pesnika, celo gube v oblačilih - vse ustvarja občutek, da vam bo pravi Puškin zdaj iztegnil roko in govoril od srca do srca skozi stoletja..

Poskus upodabljanja Puškina v 21. stoletju

Oglaševalskim agentom-kreativcem mesta Alma-Ata se zdi en tak pogovor s klasiko premalo, šli so dlje (ali bolje rečeno, predaleč) v ideji, da bi Kazahstance predstavili Puškinova tema. Vsi njihovi rojaki in zdaj vsi redni na internetu se "spominjajo čudovitega trenutka", ko se je na križišču ulic Puškina in Kurmangazija pojavil ogromen plakat šokantne vsebine za oglaševanje zabaviščnega kluba: ruski pesnik in kazahstanski skladatelj sta se združila v močan poljub … Reakcija inteligence na dejanje se je izkazala za protislovno: skeptiki so ogorčeni in obsojajo avtorje, da poskušajo posegati v sveto, optimisti vidijo, čeprav neuspešen, a pomemben korak k združitvi kultur narodov in celo različnih zvrsti umetnosti, izziv klasičnim tradicijam ali le genialni nestandardni pogled na svet? Še vedno je treba verjeti, da se bo večnacionalno (včasih površno) poznavanje vsega Puškin še naučil harmonično sobivati z globokim spoštovanjem tako do posameznika kot do pesniške dediščine. Ruska klasika.

Puškin je živel! Puškin je živ! Puškin bo živel

Na splošno postane manifestacija zgoraj opisanih kulturnih »eksplozij« naravna in periodična: poskus, da bi Puškina in njegove kolege pisce vrgli z ladje sodobnosti« na začetku 20. stoletja, je bil že izveden s strani futuristov. Zakaj ne bi bili ustvarjalni na začetku enaindvajsetega? Vsak, ki v sebi čuti »zarodek« stvarnika, ima pravico do zvočne besede! To je šele čas, da se vsi odločijo, katera od »mučenih mojstrovin« je pravo umetniško delo in katera se je v ustvarjalni zgodovini izkazala za naključno. In to je res: vsi futuristični in oglaševalsko-kreativni napadi na Puškinovo edinstveno dediščino so obsojeni na neuspeh. Človek ima občutek, da bi jim v svojem duhu zavpil ugovor: »Puškin je živel! Puškin je živ! Puškin bo živel!"

Podoba Puškina v likovni umetnosti: otroške risbe

Otroci ne zaman vidijo svetlo upanje za srečno prihodnost, ki jo pogumno in iskreno rišejo na bele liste papirja. Rezultati letnih mestnih, regijskih, vseruskih in mednarodnih otroških likovnih natečajev na Puškinove teme vlivajo upanje za ohranjanje kulturnih tradicij v prihodnjih generacijah.

Otroške portretne risbe po umetniških delih A. S. Puškina so pravo razodetje. Upodobitev na papirju najljubšega fragmenta pesmi, pravljice ali portreta pesnika, otrokakot da bi priznal: "Tukaj je, MOJ Puškin, tako ga vidim jaz in vesel sem, da ga imam!"

Otroške risbe navdušijo s svojo bogato barvno paleto in dizajnom, včasih pa tudi z izbiro knjige, ki včasih sploh ni za starost mladega umetnika. Posebno spoštovanje si zasluži na primer delo petošolca po Pikovi dami ali Borisu Godunovu, ki že ima resen odnos do realnosti, globoko spoštovanje do poezije in premišljeno branje "odraslega" dela.

Na stotine otrok, ki vsak dan berejo iste Puškinove knjige, ustvari na stotine edinstvenih risb, ki temeljijo na fragmentih, ki so jih doživeli. Puškinov vir ustvarjalnih idej je neizčrpen: tako otroški otroci kot vnuki otrok jih bodo imeli na pretek. Ure se lahko sprehajate po razstavah otroških risb in brez besed berete Puškinove razumljive epizode: tukaj je neumni pop v nesmiselnem poskusu prevare zvitega delavca Balda, tukaj je kraljestvo S altanovo s svojo fascinantno zgodovino in tukaj so tri dekleta pod oknom s svojimi sanjami…

Otroški likovni natečaji

Otroci različnih narodnosti iz stotih mest in vasi na tekmovanja pošiljajo na tisoče ustvarjalnih del, izdelanih s svinčnikom in akvarelom, flomastri in gvaši. Svoje zamisli z zanimanjem uresničujejo, tako samostojno kot s pomočjo staršev ali učiteljev, starih staršev, sester ali bratov. Priljubljeni Puškinovi motivi še naprej združujejo ljudirazlične starosti v ustvarjalnem impulzu.

Slika upodobljena v spomenikih

Danes si je težko predstavljati katero koli civilizirano mesto, v katerem podoba Puškina ni ovekovečena v likovni umetnosti: portreti, skulpture - vse kaže, da veliki pesnik ni pozabljen. Ulice, parki, muzeji, knjižnice in celo nakupovalna središča so poimenovana po geniju!

Na stotine Puškinovih kiparskih podob je razpršenih po Rusiji in vsak kipar je podobo Puškina poustvaril na svoj način. V likovni umetnosti so skulpture slavnega pesnika številne in priljubljene. Vredno je obiskati Tsarskoye Selo, kjer bodo obiskovalca naenkrat pozdravili tri Puškinove skulpture, ki simbolizirajo različne faze življenja in dela pesnika. Tu so minila najboljša leta mladosti in ustvarjalnega zorenja bodoče bakle ruske poezije. Bron in granit sta imela visoko čast, da ovekovečita Puškinove življenjske značilnosti.

Skulpture tujih mojstrov

Takšne podobe ruskega pesnika ne pripadajo vedno ruskim kiparjem. Torej je slavni Puškinov kip, ki ga je nekoč pridobil cesar Nikolaj II., francoskega izvora: izdelal ga je mojster L. Bernshtam. Kasneje je kip okrasil preddverje liceja Tsarskoye Selo in je povezan s pojavom imena mesta - Puškin. Po veliki domovinski vojni je bil ta spomenik globoko obnovljen: v njem je bilo odpravljenih okoli 142 lukenj zaradi fašističnih strelov na bronasto tarčo.

S čim Rusi povezujejo velikega pisatelja?

Podoba Aleksandra Sergejeviča Puškina v likovni umetnosti v mirnem času v ruski kulturni osebi vzbuja le svetla čustva. Da, in kako se ne počutiti vpletenega v rusko inteligenco, ki sedi v parku v družbi romantičnega, neskončno ljubečega življenja, Aleksandra Sergejeviča! Kot da že dolgo ne bi hotel oditi, nas srečuje v bližini šol in muzejev, v mestnih parkih, na osrednjih trgih, ob muzejih in knjižnicah.

Kiparji radi upodabljajo Puškina v zamišljeni, a sproščeni pozi, s peresom in zvezkom v rokah, sedečega na klopi s sanjskim prijaznim pogledom. Ko opazujete ustvarjalni impulz, ujet v bron ali kamen, verjamete, da se bo prav zdaj, prav tukaj, izpod peresa genija pojavila še ena mojstrovina, ki ni bila dokončana v njegovem življenju.

Ali je mogoče po tem ne občudovati neskončnih možnosti resnične, klasične, likovne umetnosti!