Balet v Moskvi je izjemen užitek

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Baletna umetnost je ena najbolj harmoničnih in spektakularnih oblik umetnosti. Za mnoge je balet svetla paša za dušo, sluh, oči in najvišji užitek. A tudi balet je največja skrivnost za intelektualce in seveda pravljica, iz katere se človek noče vrniti.

Najbolj znana velika gledališča ruskega baleta sta v Moskvi in Sankt Peterburgu. Predstavljajo vrhunske zmogljivosti, tudi v smislu sodobnih oblikovalskih tehnologij.

Balet kot umetniška oblika: od nastanka do…

Balet kot umetniško obliko lahko povežemo z mitologijo antične Grčije, kljub temu, da je ta smer precej mlada. Konec koncev se je balet rodil kot sintetična oblika na podlagi treh umetnosti - glasbe, drame (gledališča), plastike (plesa), kasneje pa je bila dodana umetnost slikanja. A osnova baletne predstave je še vedno ples. In zavetnica plesa v grški mitologiji je bila muza Terpsichora. Melpomenina muza je bila zavetnica tragedije, tragedija pa pogosto postane osnova zapletov baletnih predstav.

Predpogoji za rojstvo baleta kot sintetične umetniške oblike se nahajajo vprimitivna družba oziroma v njenih obrednih obredih, kjer so se združili obredna dramaturgija, soloplastika šamana ali duhovnika, množični ples soplemenikov in spremljava na primitivnih »glasbilah«, največkrat šum in tolkala ter kasneje pihala. Razvoj plastičnosti zapletov do glasbe je prejel tudi v dobi starih civilizacij. V srednjem veku so mimi ali histrioni, tavajoči univerzalni igralci, postali nosilci umetnosti pantomime.

Od renesanse, zlasti v sodobnem času v zahodni Evropi, se je razvil uprizoritveni balet v kraljevih palačah - ena izmed priljubljenih zabav aristokracije tistega časa. Res je, v teh predstavah ne bi videli razvoja zapleta, ples pa je bil bolj podoben slovesnosti spreminjanja lepih poz ob glasbi. Toda postopoma so se v slavnostnem baletu začele pojavljati spremembe. Prvič so v zapletu posebno vlogo odigrali Benečani, nato pa Francozi oziroma italijanski plesalci, ki so se preselili v Francijo in tam promovirali to novo obliko umetnosti.

Balet v Rusiji: izvori

Balet je v Rusijo prišel iz Italije v času vladavine Ane Ioannovne, ki je ljubila zabavo in je v Sankt Peterburg pogodbeno vabila tuje gledališke skupine. Med njimi je bil italijanski, ki je peterburško aristokracijo predstavil novo zvrst umetnosti.

In v Zimski palači so odprli celo plesno šolo, ki jo vodi francoski plesalec in koreograf Jacques Lande. Kasneje, že v 19. stoletju, je Gertrude Rossi pustila pečat v zgodovini ruskega baleta.in Jean Lepic. Toda nastanek in vzpon baletne umetnosti sta se zgodila po zaslugi patriarha ruskega baleta Petra Iljiča Čajkovskega in koreografa Mariusa Petipa. Konec 19. in v začetku 20. stoletja je Sergej Djagilev, ki je organiziral Ruske sezone v Parizu, prispeval k razvoju in popularizaciji ruskega baleta v Evropi in svetu.

Moskovski balet: včeraj in danes

Zahvaljujoč produkciji Mariusa Petipa na glasbo Čajkovskega baletne predstave, ki so že postale klasika ruskega baleta, še vedno ne zapuščajo odra. V Moskvi je balet povezan predvsem s takim gledališčem, kot je Bolšoj. Nastal je na podlagi svojega predhodnika, Petrovskega gledališča, in je vse do sredine 19. stoletja predvajal le dramske predstave. Toda v drugi polovici stoletja so bile na njegovih odrih vse bolj predstavljene operne in baletne predstave.

V prestolnici je več kot en oder, kjer si lahko ogledate baletne predstave. Balet v Moskvi pogosto poteka v koncertni dvorani hotela Cosmos, Kremeljski palači in gledališču Novaya Opera. V zadnjem času so poleg klasičnih baletov občinstvu začeli predstavljati balete na glasbo in uprizoritev sodobnih mojstrov. Včasih so precej kontroverzni, a mnogi so zelo uspešni. Čeprav jih ne zna ceniti vsak privrženec klasičnega baleta.

Baletno gledališče v Moskvi: show-balet "Kostroma"

Pojavila se je tudi nova vrsta moderne baletne umetnosti - baletno gledališče. Med njimi je mogoče razlikovati naslednja gledališča: poimenovana po I. Moiseevu, "BaletMoskva", poimenovana po baletu B. Eifmana in razstavnih baletih "Gzhel" in "Kostroma". Toda to še zdaleč niso vse skupine, specializirane za koncept sodobnega baleta. Ruski nacionalni balet "Kostroma" se je rodil v zgodnjih 90. letih prejšnjega stoletja. XX stoletja zahvaljujoč ideji in ustvarjalnemu ognju Elene in Jurija Carenka. Nadaljeval je svoj razvoj in dosegel svetovno slavo zahvaljujoč njunemu sinu - Ivanu Tsarenko.

Ko je nastalo v Kostromi in je vsrkalo svoje starodavne tradicije, ki prežemajo vso baletno ustvarjalnost ekipe, je gledališče postalo zaščitni znak ne le svoje domovine, ampak celotne države. Ruski nacionalni balet "Kostroma" vsako leto predstavlja Rusijo na svetovnih odrih in seveda več časa nastopa v njeni prestolnici.