Manetova "Zajtrk na travi" in "Olympia" sta zvezdi Salona izobčencev

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Njegova usoda je polna protislovij. Manetove slike so izpodbijale meščansko moralo, sam pa je izhajal iz uspešne bogate družine in očetovo mnenje je bilo zanj zelo pomembno.

Dolgo je kopiral mojstrovine starih mojstrov v Louvru in si zelo želel razstaviti v uradnem salonu, njegova dela pa so šokirala z nenavadnimi zapleti in brezplačnim slikarskim slogom.

Biografija. Težak začetek

Édouard Manet se je rodil v Parizu leta 1832. Oče je visoki uradnik ministrstva za pravosodje, mati je hči uglednega diplomata. Dobil je vse možnosti, da se izobrazi in začne solidno kariero. Toda študij v prestižnih penzionih in fakultetah ni zanj. Petnajstletni Eduard poskuša vstopiti v mornarja, mu ne uspe in gre kot kočijaš na morje, da bi se preizkusil naslednje leto. Med potovanjem veliko riše, od takrat Manetove slike pogosto vsebujejo morske motive.

Vednokrat pade na izpitih. Oče vidi sinovo delo in se sprijazni z dejstvom, da ne bo uradnik ali uspešen meščan. Edward postane študent dokaj znanega akademskega mojstra Toma Coutureja, študira slikarstvoklasičnih mojstrovin v različnih mestih Evrope, preživi veliko časa v Louvru. Toda slog Manetovih prvih pomembnih del ni tradicionalen.

Prve razstave

Razstavljati v pariškem slikarskem salonu pomeni pridobiti strokovno priznanje. Obišče ga do pol milijona gledalcev. Dela, ki jih je izbrala komisija, posebej imenovana s strani vlade, zagotavljajo umetniku slavo, posledično naročila in prihodke.

Manetovo sliko "Pivec absinta" (1858-59) je žirija Salona zavrnila, realistična tema se je izkazala za preveč nenavadno, umetnik je preveč svobodno obravnaval perspektivo in poltone - sveti koncepti za akademika šola.

Toda leta 1861 sta v Salonu razstavljeni dve Manetovi sliki naenkrat - "Portret staršev" in "Guitarero". Za umetnikovega očeta je bilo še posebej pomembno priznanje strokovnjakov in ljubiteljev umetnosti.

Zajtrk na travi

Za Salon iz leta 1863 je Manet naslikal neverjetno sliko. Skladbo in zaplet sta navdihnila Raphaelova sodba Pariza in Giorgionejev podeželski koncert. Sprva je umetnik platno poimenoval "Kopanje", nato pa je postalo znano kot "Zajtrk na travi". Manetova slika je postala dogodek.

Platno je precej veliko, kar je takrat namigovalo na uporabo bojnega ali večfiguralnega bibličnega zapleta. In vidimo piknik prizor dveh moških in dveh žensk, od katerih ena v ozadju plava v jezeru. Moške, oblečene v večerne obleke, odnese pogovor med seboj in zdi se, da tega ne opazijokljubovalna golota ženske v bližini. Njena oblačila so ležerno odvržena na travo, njeno telo se blešči pod močno čelno lučjo in ni ubežati njenemu kljubovalnemu pogledu, usmerjenemu v gledalca.

Vsak gledalec je videl svoj "Zajtrk na travi". Manetova slika je skrivnostna. Okoliška pokrajina je naslikana brez perspektive in senc, kot kulise v provincialnem gledališču. Kopalka je očitno izven merila s svojo okolico. Ptica, zmrznjena nad tistimi, ki sedijo, kot tarča na strelišču, je videti kot sneg, a snegulj poleti? Očitno obstaja nekakšna zgodba, vendar je umetnik ne poskuša razložiti, gledalcu pa prepušča špekulacijo.

Liki nezaslišanega piknika so bili portretno podobni določenim osebam iz umetnikovega okolja: njegovemu bratu Gustavu in svaku Ferdinandu Leenhofu. Manekenka je imela tudi ime - Quiz Meran, in posebno slavo, na katero je namigovala žaba v spodnjem levem kotu slike - simbol pohotnosti. Škandal je bil ogromen.

Salon izobčencev

Žirija Salona 1863 je bila tako stroga kot vedno. Manetove slike so bile zavrnjene. Od pet tisoč prijavljenih del je bila izbrana manj kot polovica, umetniki pa so se pritožili cesarju samemu. Takrat vladajoči Napoleon III. je osebno pregledal zavrnjene slike in ni našel velike razlike od sprejetih. Priporočil je ureditev nadomestne razstave. Salon izobčencev ni obiskalo nič manj gledalcev kot uradnega.

Manetova slika je postala senzacija. Občudovali so jo, a večina jih je grajala, se ji smejala, jo parodirala, ni bilo samo ravnodušnih. To se je ponovilo leta 1865 z drugo Manetovo mojstrovino.

Olympia

Znova je mojstra navdihnila mojstrovina preteklosti. Tokrat je bila to Tizianova Venera iz Urbina. Venus Manet ima telo Quiz Meran, daleč od starodavnih razsežnosti. Prav ona je zamerila obiskovalcem Salona - zvestim zakoncem in uglednim asketom. Moral sem postaviti policista, da je platno zaščitil pred piki dežnikov in pljuvanjem.

Venera je postala znana kot Olimpija. Manetova slika je med sodobniki vzbujala neposredne asociacije na kurtizano iz Dumasovega romana Gospa s kamelijami. Le tisti, ki niso razmišljali o moralnih načelih, so lahko takoj cenili mojstrovo veličastno slikarsko spretnost, ekspresivnost kompozicije in izvrstno paleto.

Manet impresionist

Okoli umetnika se je postopoma oblikovala družba tistih, ki bodo postali poosebljenje najsvetlejšega umetniškega smeri v slikarstvu - impresionizma. Edouard Manet je umetnik, katerega slike niso bile razstavljene na razstavah skupaj z Degasom, Renoirjem, Cezannom. Menil je, da je neodvisen od kakršnih koli sindikatov in združenj, vendar je bil prijatelj in je sodeloval s Claudom Monetom in drugimi predstavniki sloga.

In kar je najpomembneje, delil je njihove poglede na slikarstvo, ko zmožnost videti in izraziti najfinejše nianse v naravi in v človeku postane za umetnika glavna stvar.