"The Kuleshov Effect" - učbeniški film filmskega ustvarjalca

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Otrok, ki leži v krsti, seksi dekle na postelji, skleda vroče juhe skozi oči umetnika I. I. Mozzukhina - to je globoka žalost, poželenje, huda lakota. Oziroma ne čisto z očmi in ne čisto igralec - to je učinek Kuleshov. Lev Kulešov, veliki virtuoz režije in filmski teoretik, tako s pomočjo treh statičnih kadrov, povezanih z isto podobo Mozžuhinovega obraza, dokazuje, da lahko bistvo naslednjega kadra korenito spremeni pomen prejšnjega.

Gledalec presoja glede na kontekst

To psihološko lastnost je opazil in prvič zabeležil, znanstveno dokazal ustanovitelj sovjetske filmske industrije Lev Kulešov (1899-1970). Zato se je ta pojav, ki je naredil pravo senzacijo, imenoval "učinek Kuleshov". S ciljem, da kulturni skupnosti dokaže nujnost in pomen montaže v kinu, je leta 1910 izvedel vrsto eksperimentov.

Lev Vladimirovič je posnel 3 filmske skeče s sodelovanjem eminentnega igralca carskega kina I. Mozzukhina. Na film je bil posnet le umetnikov obraz, ki ni izražal popolnoma nobenih čustev, nevtralen. Nadalje je Kuleshov lepil okvirje zMozzukhin od blizu, mednje vstavlja okvirje, ki prikazujejo skledo vroče juhe, zapeljivo dekle in mrtvega otroka. Snemalec je kolegom pokazal dokončan mini-roll.

Filmska skupnost je bila navdušena

Po spominih očividcev je bilo občinstvo nepopisno navdušeno nad Mozžuhinovo "iskreno, iskreno igro", ki je bila pravzaprav njena popolna odsotnost kot taka. Po pravici povedano je treba omeniti, da je bil Kulešov učinek tudi zmagoslavno sprejet, ker je kinematografija takrat šele nastajala, njena moč vpliva na gledalce pa je bila večkrat večja kot v današnjem času, ko je sodobni gledalec vajen neusmiljenih tokov. informacij o videoposnetku.

Nekateri kritiki trdijo, da je bil učinek Kulešova močno precenjen, in mnogi gledalci dojemajo Mozzuhinov obraz kot nevtralen. Morda je v tej izjavi nekaj zdravega razuma. Igralčev obraz res ostaja hladen. Toda med gledanjem začne veljati podzavest gledalca, ki iz različnih elementov gradi eno samo sliko. Na primer, učinek Kuleshov so mojstrsko uporabili ustvarjalci Shame (režiral Steve McQueen).

Legacy

Da bi posnel dragoceno zapuščino, leta 1969 režiser Semyon Raitburt, zasluženi umetnik ZSSR, dobitnik filmskih nagrad na Beneškem filmskem festivalu, po scenariju A. Konoplev posname dokumentarni biografski film o LeuKuleshov. Zaplet se vrti okoli osebnosti ustanovitelja VGIK-a, vsebuje dejstva njegove biografije, opis eksperimentalnih dejavnosti in razmišljanja velikega filmskega ustvarjalca. Dokumentarni film "Učinek Kuleshov" Semyona Raitburta, učenca Leva Vladimiroviča, je bil posnet v režiji poljudnoznanstvenega filma.

Rdeča nit skozi celotno zgodbo je ideja Leva Vladimiroviča, da mora režiser za ustvarjanje filma znati umeriti ločeno posnete epizode, nekoherentne in kaotične, v eno celoto. Režiser je dolžan različne kadre uskladiti v idealno koherentnem, konceptu in ritmičnem zaporedju najbolj koristno, kot otrok, ki sestavlja mozaik ali sestavlja kocke v celo frazo. Tudi v pripovedi Reitburtovega filma je omenjena Kuleshovova knjiga The Art of Cinema iz leta 1929, ki opisuje vse užitke velikega režiserja, ki so kasneje postali učbeniški interpretaciji dveh temeljnih funkcij kinematografske montaže.

Nasvet mojstra

V Reitburtovem filmu je Kuleshov izrazil zelo pomembne besede, ki jih novi filmski ustvarjalci včasih prezrejo. Mojster režije svetuje režiserjem, naj pri pripravi posamezne scene za snemanje premislijo o njeni prihodnji montaži. Po mnenju Leva Vladimiroviča je treba montažo med filmsko produkcijo upoštevati povsod v scenariju, na vajah, med snemanjem, sicer bo precej težko urediti sliko. Ustanovitelj sovjetske kinematografije vsem sledilcem močno svetuje, kdajpri snemanju naslednje scene se vedno spomnite, kako se je prejšnji končal.

Začetek ere montažnih užitkov

»The Kuleshov Effect« je film, katerega pomembnost je težko preceniti. Navsezadnje so metode dela s filmom, ki jih je izumil Kuleshov, čeprav jih praktično niso uporabljali v čisti obliki, nedvomno postavili temelje za obdobje montažnih eksperimentov. Po naukih Leva Vladimiroviča so se režiserji naučili kombinirati tehnike, jih podrediti osebnim avtorskim metodam.

In sam učinek Kuleshov je temeljnega pomena - preučevali so ga in še naprej preučujejo psihologi, občudujejo ga še danes, vodilna režiserja našega časa Kubrick in Hitchcock sta ga aktivno uporabljala pri ustvarjanju svojih mojstrovin. Tudi v sodobnih trilerjih in uspešnicah lahko najdete njegovo drhtečo senco. Po mnenju Jean-Luca Godarda, obsedenega z montažo, sodobna montaža ni nič v primerjavi z montažo iz 1920-ih.