Analiza Pasternakove pesmi: slika duše

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

"Februar" je ena prvih znanih pesmi slavnega pesnika. Nenavadno kratek, jedrnat, prostoren, kot zasleden, hkrati navdušuje s svojo vsestranskostjo in lepoto.

Analiza Pasternakove pesmi je težka prav zaradi te raznovrstnosti dela, premišljene preprostosti ter notranje skladnosti in kompleksnosti. Napisana je bila davnega leta 1912 in zelo kmalu, že naslednje leto, je izšla v zbirki pesmi z naslovom Besedila, ki je postala prvi pesnikov tiskani govor. Že v štiridesetih letih napiše novo različico tega dela, a se nato vrne k prvotni.

Ne glede na to, kako preprosto je zapisal sam Pasternak, je analiza pesmi podana zanamcem s težavo. Zdi se, da je tema jasna. In potem postane vse zmedeno. Zdi se, da je februar, o kakšnem nalivu potem govorimo? Stvar je v tem, da so vse to izrazi, značilni za simboliko. Kot je zapisal pesnikov prijatelj in literarni zgodovinar Konstantin Loks, je Pasternakovo delo nova realnost, druga dimenzija, v kateri se dojemanje in razpoloženje duhovnega sveta zlije z resničnim svetom, ki obstaja okoli človeka. In takopotem se vse postavi na svoje mesto.

Pri analizi Pasternakove pesmi "Februar" je treba delovati s tem pristopom: skozi pogojno resničnost duše in njeno dojemanje s strani samega pesnika pojdite na slike, od katerih je vsaka bolj podobna prostorni in barvit simbol. Vse zgodnje Pasternakove pesmi so najprej slika duše, njenih muk, izkušenj in stremljenj. Žalost, ločitev, žalost … Vse to ni naravni pojav, ampak metanje duše. Že prva beseda v pesmi, pred piko, je nekakšna tema celotnega dela. februarja. Preprosta, kratka beseda, podobna srčnemu utripu, šibek poriv, ki bo premaknil ves plaz z gore.

Pri analizi Pasternakove pesmi bralec postopoma začne razumeti, da se ne premika v prostoru, temveč v času. Navsezadnje govorimo o februarju. Zakaj potem "črna pomlad" in naliv? Bolj je marec, če ne april. In kasneje se pojavi razumevanje avtorjevega namena. Začetek pesmi je nekakšno potovanje, potovanje od zime do prihajajoče pomladi. Nato se tempo dvigne, cela mreža dogodkov leti mimo, dokler ne pride še zadnji katren, monotono in enakomerno, ki bralca gladko vrača na sam začetek.

Analiza Pasternakove pesmi razkriva tudi značilnosti ritmične gradnje pesmi, ki bolj spominja na zvonjenje. Ali brenči odmerjeno in nizko, potem hitro in nežno zatrepeta. V figurativni seriji pesmi je zelo pomembnatudi zvok igra vlogo. On in ne vizualne podobe prevladujejo v pesmi. Bleščeča, hrupna, hrupna, oglušujoča kakofonija povzroča nejasno tesnobo, občutek zmedenosti in je združena z duhovnim metanjem samega pesnika.

Pomladno razpoloženje, prebujenje, želja po pisanju, ustvarjanju - to še bolj jasno razkriva analiza Pasternakove pesmi. In čeprav je rojstvo novih pesmi boleče, intenzivno, si pesnik prizadeva premagati vse ovire in namerno pospešuje čas v pesmi ter stremi k finalu. Od tod škljocanje koles, slap naliva, hrupne jate grabov. Zdi se, da ves ta rjovenje pade na pesnika in poskuša zatrti, pogasiti ogenj v njegovi duši.