Analiza pesmi Tyutcheva "Leaves". Analiza Tyutchevove lirične pesmi "Leaves"

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Preden bralcu ponudimo analizo Tjučeve pesmi "Listi", povejmo nekaj besed o estetskih pogledih pesnika. Fedor Ivanovič je bil privrženec nemškega idealističnega filozofa Schellinga, ki je naravo razumel kot naravno enotnost nasprotij. Ta koncept je našel številne občudovalce med mladimi romantičnimi pesniki ne le v Evropi, ampak tudi pri nas. V kolikšni meri se je pesnikov svetovni nazor odražal v njegovih nesmrtnih stvaritvah, bo pomagalo oceniti analizo Tjučeve lirične pesmi "Leaves".

Primarni pesnik

Tyutchev je odšel v Nemčijo kot diplomat leta 1821, kjer je spoznal svoja idola Schellinga in Heineja, se poročil z Eleanor Peterson in nadaljeval s pisanjem poezije, za katero je bil navdušen že od mladosti. Iz tujine je pesnik na vztrajanje Aleksandra Sergejeviča Puškina poslal lirična dela v Rusijo in tukaj pridobil nekaj slave. Med stvaritvami tega obdobja je bila pesem Tyutcheva"Listi". Po Puškinovi smrti besedila Fedorja Ivanoviča v Rusiji niso bila več objavljena. N. Nekrasov je v članku "Ruski manjši pesniki" odločno izjavil, da je pisateljev dar pripisal primarnim pesniškim talentom, za katere se je po naključju izkazalo, da so med malo znanimi ruskimi bralci, in Tjučeva postavil na enak način. z znanima ruskima pesnikoma Puškinom in Lermontovim.

Začetek študija liričnega dela

Načrt za analizo Tyutchevove pesmi "Listi" vidimo takole: določimo temo in idejo dela. Ocenimo sestavo. Upoštevamo likovne tehnike in sredstva figurativnega izražanja, povzamemo.

Analiza Tjučeve pesmi "Leaves": tema in kompozicija

Ivan Sergejevič Turgenjev je Fjodorja Tjučeva označil za pesnika misli, združene z občutki. Poudaril je tudi drugo značilnost poezije mojstra besede: psihološko natančnost njegovih besedil in strast kot njen glavni motiv. V pesmi "Listi" Tjučev primerja analizo duhovnih gibanj s sliko bledeče narave. Kompozicija temelji na paralelizmu: primerjata se zunanji svet (pokrajina) in notranja sfera človeških stremljenj. Očitno je, da je tema pesmi nasprotje silovitih in živih občutkov hladni umirjenosti. Kako se to naredi?

V prvi kitici pesmi vidimo sliko negibnih, iglavcev zimzelenih dreves, kot da bi zamrznjena v večnem počitku. V drugi kitici v nasprotju z zimonepremičnost, se pojavi skica svetlega kratkega poletja. Pesnik uporablja tehniko personifikacije: govori z obraza listov na listnatih drevesih. Tretja kitica predstavlja jesenski čas počasnega ohlajanja in izumiranja narave. Četrta kitica je prežeta s strastno prošnjo: listi prosijo veter, naj jih potrga in jih nosi s seboj, da se izognejo ovenenju in smrti.

Ideja za lirični komad

Jesenska pokrajina, ko lahko opazujete listje, ki se vrti v vetru, se pesnik spremeni v čustveni monolog, prežet s filozofsko idejo, da je počasno nevidno propadanje, uničenje, smrt brez pogumnega in drznega vzleta nesprejemljivi., grozno, globoko tragično. Poglejmo, katera umetniška sredstva pesnik uporablja za to.

Umetnostne tehnike

Tyutchev ekspresivno uporablja antitezo. Borovi in smreke se tudi poleti pojavljajo v stanju zimske mrtve hibernacije, saj niso podvrženi nobenim spremembam. Njihovo »slabo zelenje« (bodimo pozorni na epitet!) je v nasprotju s sočnim listjem poletja, ki sije v sončnih žarkih in rosi. Občutek brezdušnih statičnih iglavcev okrepi čustvena primerjava njihovih iglic z ježki. Zelenje, ki »ne porumeni za vedno, a ni večno sveže,« je nekaj podobnega neživi mumiji. Po avtorjevem mnenju iglasti primerki flore niti ne rastejo, ampak »štrlijo«, kot da jih zemeljski sokovi ne napajajo skozi korenine, ampak se je nekdo mehansko, kot iglice, zataknil v zemljo. Tako jim pesnik prikrajša niti kanček življenja in gibanja.

Listopadna drevesa so, nasprotno, predstavljena v neprekinjeni dinamiki, igri svetlobe in sence. Pesnik uporablja personifikacijo in metafore: listi so »pleme«, ki »ostane« na vejah »v lepoti«, »igra se z žarki«, »kope v rosi«. Pri opisu iglavcev se uporablja beseda "za vedno", nasprotuje ji besedna zveza "kratek čas", ki se nanaša na listavce. V nasprotju z zmanjšanim besediščem, ki ga predstavljajo štrleče smreke in borovci, se avtor nagovarja k visokemu slogu: »marshmallows«, »rdeče poletje«, »svetlobno pleme«, ko govorimo o drhtečem listju..

Morfološka in fonetična analiza Tjučeve pesmi "Leaves"

Prva kitica, ki prikazuje grdo sliko borovcev in jelk, zmrznjenih na mrazu, vsebuje le tri glagole, uporabljene v sedanjiku. To poudarja statičnost. Zvočno pisanje prve kitice odlikuje obsesivna prisotnost žvižgajočih in sikajočih soglasnikov. V drugi kitici, ki poleti riše liste, je glagolov dvakrat več - šest jih je, uporabljeni pa so v sedanjiku in preteklem času, kar krepi občutek neprekinjenega gibanja, kratkega, a polnega življenja. V nasprotju z aliteracijo sikanja in žvižganja v prejšnji kitici tukaj prevladujejo zvočni zvoki: l-m-r. To izraža stanje harmonije, ki je značilno za navdihnjeno in polnokrvno življenje.

Tretja kitica ponuja glagole preteklega časa in nedoločnika. Govorimo o bližanju smrti, usihanju. Razpoloženje tesnobe in brezupnosti ustvarja obilo gluhih soglasniških fonemov. Zadnja kitica narejenaobupna prošnja, zveni kot urok, kot stokanje listov, ki kličejo veter. Vsebuje veliko vzklikov in glagolov prihodnjega časa. V zvočnem zapisu se jasno slišijo vlečni samoglasniki - o-u-e, ki v povezavi s soglasnikoma "s" in "t" izdajajo suh piščal vetra.

estetski kredo pesnika

Analiza Tjučeve pesmi "Leaves" je pomagala razumeti, da to ni le eleganten primer pokrajinskih besedil in briljanten poskus preoblikovanja slike narave v čustvena doživetja. Pred nami je obsežna filozofska formula, po kateri imata biti in večnost smisel šele takrat, ko je vsak trenutek napolnjen s minljivo, gorečo in trepetajočo lepoto.