2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48
Velja za najvplivnejšega, najbolj znanega živečega umetnika. Skupna vrednost del, prodanih na dražbah, je presegla pol milijarde dolarjev. Rekord cene za posamezen artikel je februarja 2015 postavila abstraktna kompozicija, ki je bila plačana približno 44,5 milijona dolarjev.
Gerhard Richter, ki je v častitljivih letih, obožuje samoto in aktivno še naprej dela v svojem studiu blizu Kölna. Vsaka nova razstava njegovih del preseneti z novostjo ustvarjalnih iskanj in postane najsvetlejši dogodek v umetniškem življenju Evrope in sveta.
Nemčija, Vzhodna Nemčija, Nemčija
Rojen je bil leta 1932 v Dresdnu. Oče - Horst Richter - je bil šolski učitelj, vendar je njegova mati Hildegarda imela večji vpliv na Gerhardov duhovni razvoj. Podprla je sinovo zgodnje zanimanje za umetnost.
Leta 1951 se je Gerhard Richter vpisal na Visoko šolo za likovno umetnost v Dresdnu (Hochschule für Bildende Künste), kjer je prejel solidno akademsko izobrazbo. Umetniško življenje Vzhodne Nemčije, kjer se je rodil Gerhard, je postajalo vse bolj ideološko. Obdobje začetnega poklicnega usposabljanja mladega umetnika je potekalo v okolju, kjer je socialistični realizem postal glavni umetniški slog, v razmerah boja proti formalizmu in abstrakcionizmu pa je bil sploh edini.
Leta 1958 je Richter obiskal mesto Kassel (ozemlje Zahodne Nemčije) na razstavi sodobne umetnosti, imenovani "Document". Namenjen je bil premagovanju nacistične dediščine v umetnosti – avantgardo so preganjali tudi v času fašizma. Slike umetnikov, ki so utelešali najbolj avantgardne ideje – Jasona Pollocka, Jeana Fautrierja, Lucia Fontane in drugih – so naredile revolucijo v Richterjevem razmišljanju. Želja po iskanju svobode ustvarjalnosti ga je pripeljala do odločitve za emigracijo, čeprav se je vedno imel za apolitičnega umetnika. Leta 1961 Gerhard Richter postane politični begunec in konča v Nemčiji.
Poskusni čas
Leta 1961 Richter, čeprav je končal tečaj na višji šoli v Dresdnu, spet postane študent. Vpiše se na umetniško akademijo v Dusseldorfu. Štipendija, ki jo tam prejema, je postala pomembna pomoč v življenju emigranta. Njegovo življenje v tem obdobju je bilo iskanje lastne poti v umetnosti in čas nenehnega eksperimentiranja. Preizkuša se na skoraj vseh področjih sodobnega slikarstva – od abstraktnega ekspresionizma do pop arta.
Gerhard med sošolci najde somišljenike, med katerimiSigmar Polke, Konrad Fischer. Leta 1963 se v eni izmed praznih trgovin v središču Düsseldorfa odpre njuna skupna razstava, na kateri pop art kompozicije dopolnjuje performans z udeležbo živih skulptur, filmsko projekcijo itd. Richter in njegovi prijatelji so svoj ustvarjalni slog poimenovali kapitalistični realizem, ne brez ironije.
Gerhard Richter je menil, da je večina svojih del tistega časa malo vredna in jih je uničil. A takrat so se pojavile njegove prve slike, ustvarjene na podlagi črno-belih fotografij, na katerih je realistična podoba podvržena značilni zamegljenosti, ki je postala mojsterjev znak.
Od leta 1964, po diplomi na Akademiji, se začne samostojna pot umetnika.
Pot do prepoznavnosti
Leta 1967 je Richter prejel nagrado Kunstpreis junger westen - nagrado za najbolj nadarjene mlade umetnike v Nemčiji, leta 1971 pa je njegovim delom dodeljen cel paviljon na znamenitem Beneškem bienalu. Leta 1973 je bila prva osebna razstava umetnika v ZDA.
Od takrat se njegove slike pojavljajo v najprestižnejših javnih in zasebnih zbirkah. Poleg čisto umetniških zaslug njegovih del strokovnjaki in gledalci ugotavljajo obseg ustvarjalčevih iskanj in eksperimentov. Richterjeve ideje navdihujejo umetnike po vsem svetu in postajajo osnova novih trendov v sodobnem slikarstvu.
Težave pri razvrščanju
»V moji umetnosti ni programa, ni enotnega sloga, ni skupne smeri,« rad ponavlja Gerhard Richter. Njegove slikeraznolika po žanrih in temah. Poleg del, ki nastanejo na stičišču slikarstva in fotografije, mojster ustvarja neobjektivne večplastne barvite kompozicije, rojene s pomočjo strgal, čopičev in strgala – široke lopatice, ki razporedi pisane mešanice po veliki ravnini.
Poznan po svojih enobarvnih (sivih) minimalističnih platnih ter neobjektivnih in figurativnih, hiperrealističnih portretih in pokrajinah ter neverjetnih tihožitjih v slogu fotografskega slikanja - kot so "Sveče", ustvarjene v zgodnjih osemdesetih in še veliko več. Sodeloval je pri obnovi znamenitih vitražov v kölnski katedrali. Kiparstvo je prisotno tudi na najnovejših razstavah - tridimenzionalne kompozicije steklenih plošč, ki se nahajajo pod različnimi koti.
Richter v 21. stoletju
Skupaj je znanih približno tri tisoč umetnikovih slik. Kljub Richterjevi kapi se vsako leto pojavi približno dvesto njegovih novih slik.
Sram ga in zmedejo ga cene, po katerih se njegova dela kupujejo na dražbah. Izkazuje dvome o njihovi upravičenosti, češ da se danes spreminja samo bistvo umetniške ustvarjalnosti. Hkrati se povečuje delež skepse v njegovi oceni vloge čiste umetnosti v sodobnem življenju. Kljub temu je poln energije in želje po delu in ustvarjanju.
Priporočena:
Kako človek živi? Leo Tolstoj, "Kaj dela ljudi žive": povzetek in analiza
Poskušajmo odgovoriti na vprašanje, kako človek živi. Leo Tolstoj je veliko razmišljal o tej temi. V vseh njegovih delih se ga nekako dotika. Toda najbolj neposreden rezultat avtorjevih misli je bila zgodba "Kaj ljudi živi"
Kako živi junakinja "Voroninov" Maša Iljukhina
Maša Iljukhina je že od malih nog začela kazati željo po igranju. Njeno občinstvo so sprva sestavljali prijatelji njenih staršev in celo navadni mimoidoči. Danes mlado nadarjeno igralko ljubijo številni gledalci
"Ghost" (igralci, zaplet) - film, v katerem ljubezen živi večno
Pred 25 leti se je na blagajni pojavil film, ki je postal klasika ameriške kinematografije - "Ghost". Igralci, ki so v njej igrali, so si prislužili ljubezen gledalcev po vsem svetu. Žalostna ljubezenska zgodba, opisana na sliki, se še vedno dotika src ljudi. Film meša številne žanre: mistiko, tragedijo, komedijo in melodramo
Mala dvorana konservatorija: ena najboljših dvoran v Evropi
Odhod v koncertno dvorano je vznemirljiva in vznemirljiva izkušnja! Samo tam lahko dobite nepozabna čustva in se pridružite skrivnosti glasbe
Gotska arhitektura v srednjeveški Evropi
Umetniško romantiko romanskega sloga je nadomestil zrelejši in religiozni gotski slog. Na njej je bilo nekaj barbarskega in nenavadnega, a njeno sporočilo je bilo visoko. Vrhovi njenih katedral so težili k večnosti in najvišjim božanstvom