Ticianove slike: fotografija in opis

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Tizian Vecellio - italijanski umetnik, največji predstavnik renesanse, mojster beneške slikarske šole. Rojen leta 1490 v družini vojaškega in državnika Vecellia Gregoryja.

renesančni slikar

Titianove slike so enakovredne mojstrovinam takih mojstrov renesanse, kot so Michelangelo, Raphael, Leonardo da Vinci. Pri tridesetih letih je bil umetnik razglašen za najboljšega slikarja v Benetkah. Tizianove slike, naslikane v različnih časih, odlikuje izrazita sakralnost, večina slik odraža mitološke in biblične teme. Zaslovel je tudi kot mojster portretnega slikanja.

Leta 1502 je Tizian Vecellio vstopil v delavnico Sebastiana Zuccata, kjer so ga naučili skicirati in nato spoznali osnove slikanja. Čez nekaj časa je najstnik odšel študirat pri Giovanniju Belliniju. Tam je spoznal Lorenza Lotta in Giorgioneja. S slednjim je Tizian delal na freskah v templju Fondaco dei Tedeschi.

Prve mojstrovine

Ticianove slike iz zgodnjega obdobja so večinoma portreti. Leta 1510 Giorgione umre zaradi kuge in mladi Vecellio se zaveže dokončati nedokončano delo svojegamentor. In leto pozneje je Tizian odšel v Padovo, kjer je v cerkvi Scuola del Santo naslikal oboke s freskami o čudežni preobrazbi Antona Padovanskega.

portretna umetnost

Po poklonu spominu na Giorgioneja se slikar obrne na podobe dam iz visoke družbe in svetopisemske teme. Ena glavnih tem v umetnikovem delu so bili ženski portreti. Tizianove slike z Madonami in dojenčki so poznavalci tistega časa cenili in so jih zaznamovali kot platna, polna življenjske moči in tiste posebne notranje razsvetljenosti, ki je odlikovala slikarjevo delo. Vecelliu je uspelo v zgodbe na svetopisemsko temo vnesti nekaj subtilno zemeljskega, a hkrati nezmotljivega. Tizianovi portreti so presenetili z visoko stopnjo duhovnosti, hkrati pa je živa oseba s platna praviloma gledala z žalostjo v očeh.

Po Giorgionu je slikar Vecellio poskušal najti nekoga iz najvišjega umetniškega razreda, da bi pridobil izkušnje. Takšna mojstra sta bila zanj Raphael in Michelangelo. Tizianova slika je postopoma dobivala znake zrelosti, tematike so postajale vse bolj smiselne, najboljši poltoni na njegovih platnih so navduševali poznavalce umetnosti. Umetnik ni imel časa izpolniti neskončnih naročil, s katerimi so ga obstreljevali predstavniki kraljevega dvora in Vatikana, med njegovimi stalnimi strankami so bili kardinali in vojvode, plemiške dame in rimski plemiči.

Svetovno znana mojstrovina

Slika, ki jo je leta 1538 ustvaril Tizian,"Venera iz Urbina" je postala zgled simbolizma v slikarstvu. Gola mlada ženska z razpadajočimi vrtnicami v roki simbolizira njeno pripravljenost postati nečija žena. Umetnik je upodobil mlado nevesto vojvode Guidobalda, ki sedi na postelji v pričakovanju glavnega dogodka svojega življenja - poroke. Pes spi ob nogah neveste - simbol zakonske zvestobe, v ozadju se vrvejo služabniki in prebirajo doto v skrinjah. Tizian je na sliki "Venera" prikazal idealno žensko renesanse.

Še ena čudovita slika, na kateri je umetnik ujel žensko podobo, je "Pokorna Magdalena". Tizian se je večkrat obrnil na podobo Marije Magdalene, a najboljše platno je tisto, ki je v Ermitažu v Sankt Peterburgu. Velikost mojstrovine je 119 x 97 centimetrov.

Magdalena

Slikar je upodobil žensko v trenutku kesanja. Duševna zmedenost na obrazu, v očeh - upanje, da se znebite neznosnega trpljenja. Za osnovo podobe benečanke z bujnimi lasmi jo je Tizian obdaril z značilnimi potezami, ki poudarjajo dramatičnost in tesnobo, ki prežemata sliko. Stotine odtenkov prenašajo strahospoštovanje duše pokorne Marije.

Titianova portretna umetnost je cvetela v letih 1530 - 1540, ko je umetnik z neverjetno pronicljivostjo upodabljal svoje sodobnike, ugibal najmanjše nianse likov in na platnih odražal stanje njihove duše. Uspelo mu je celo prikazati odnos med ljudmi, ki so bili upodobljeni na skupinskem portretu. Umetnika je bilo enostavno najtiedina potrebna kompozicijska rešitev, nedvomno izbrana poza, gesta, obrat glave.

obrtstvo

Od leta 1538 je Tizian do popolnosti obvladal najboljše tonske odtenke, ko glavna barva povzroči na desetine različnih poltonov. Za tehniko slikanja, predvsem portreta, ta sposobnost prostega ravnanja z barvami veliko pomeni. Nianse barve so se prepletale s psihologizmom slike, čustvena komponenta je postala opazna.

Najboljša dela tistega obdobja - "Portret Gonzage Federica" (1529), "Arhitekt Giulio Romano" (1536), "Pietro Arentino" (1545), "Venera in Adonis" (1554), "Gloria " (1551), "Moški v vojaški obleki" (1550), "Clarissa Strozzi" (1542), "Ranuccio Farnese" (1542), "Lepota" (1537), "Grof Antonio di Porcia" (1535), "Karl V s psom".

Leta 1545 je umetnik odšel v Rim, da bi ustvaril serijo portretov papeža Pavla III. Tam je Tizian prvič srečal Michelangela. Tri leta pozneje se preseli v Nemčijo, kjer uživa gostoljubje Karla V., cesarja. V tem obdobju slikar ustvari več monumentalnih platna: "Kronanje s trnjem" (1542), "Se Man" (1543) in številne slike pod splošnim imenom "Danae".

Pozneje je umetnik naslikal globoko psihološke slike: "Venera in Adonis" (1554), "Gloria" (1551), "Moški v vojaški obleki" (1550),"Diana in Actaeon" (1559), "Venera pred ogledalom", (1555), "Posilstvo Evrope" (1562), "Allegorija preudarnosti" (1560), "Dekle s pahljačo" (1556), "Arhitekt Giulio Romano" (1536), "Pietro Arentino" (1545), "Clarissa Strozzi" (1542), "Ranuccio Farnese" (1542), "Lepota" (1537), "Grof Antonio di Porcia" (1535). V tem obdobju je nastal tudi znameniti umetnikov avtoportret, kjer je Tizian upodobljen s čopičem v roki.

Lahkoba in zračnost

Poznejša dela odlikuje še bolj subtilna barvna kromatičnost. Utišani zlati toni, jekleni modri, neskončni rožnato rdeči toni. Posebnost poznejših Tizianovih del je vtis zračnosti, način pisanja je izjemno svoboden, kompozicija, oblika, svetloba - vse je združeno v eno. Tizian je ustanovil posebno tehniko slikovnega risanja, kjer se barve ne nanašajo le s čopičem, ampak tudi s prsti in paletnimi noži. Pritisk različne jakosti je dal različne odtenke. Iz različnih prostih potez so se rodile slike, polne pristne drame.

Zadnje Tizianove mojstrovine, napisane tik pred njegovo smrtjo: "Pieta", "Sveti Sebastijan", "Venera in Kupid z zavezanimi očmi", "Tarkvinij in Lukrecija", "Nošenje križa", "Zakopavanje «, »Oznanjenje«. Na teh slikah je umetnik prikazal neizogibno tragedijo, vsa kasnejša platna odlikuje najgloblja dramatika.

smrt umetnika

Leta 1575 so se Benetke soočile z katastrofo, ki je zajela celotno mesto, bila je strašna kuga. V enem tednu je umrla tretjina prebivalstva. Tudi Tizian je zbolel, 27. avgusta 1575 so umetnika našli mrtvega blizu štafelaja. V eni roki je držal čopič, v drugi pa paleto.

V Italiji je veljal zakon, ki prepoveduje pokopavanje umrlih zaradi kuge, saj je virus te strašne bolezni neverjetno trdoživ, lahko traja desetletja. Zato so mrtve preprosto sežgali. Tizian se je odločil, da ne bo zažgal. Iznajdljivi umetnik je bil pokopan v katedrali "Saint Gloriosa Maria dei Frari".