Filmi, zaradi katerih razmišljate. Filmi, zaradi katerih razmišljate o življenju (10 najboljših)

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Minilo je že skoraj 120 let, odkar sta brata Lumière s svojim prvim kratkim filmom presenetila pariško javnost. Z leti je kino postal ne le zabava, ampak tudi učitelj, prijatelj, psiholog za številne generacije vanj zaljubljenih. Najbolj nadarjeni mojstri žanra so se predstavili v tej umetniški zvrsti, ki ustvarjajo filme, zaradi katerih razmišljaš in morda kaj spremeniš v življenju.

Ali je žanr pomemben?

Ne glede na to, ali gledamo dramo ali komedijo, znanstveno fantastiko ali "grozljivko", imamo možnost ujeti avtorjevo sporočilo, če je film posnet smiselno in okusno. In ni nujno, da je film predstavnik tako imenovane intelektualne kinematografije. Ali je mogoče na primer čudoviti sovjetski komediji "Diamantna roka" odreči pravico do vstopa v kategorijo pod kodnim imenom "filmi, zaradi katerih razmišljate o življenju"? In ali fantastična grozljivka "Alien" ni prispodoba, ki je celo najbolj popolnatuje bitje, če mu je odvzeta duša, izgubi za človeka in kako velika je odgovornost znanstvenikov do vsega človeštva?

Vsak ima svojih TOP 10

Obstaja ogromno filmov, ki vam dajejo misliti, in vsak filmofil si bo z veseljem posnel svojo "zlato deseterko". Ponudili bomo svojo različico in bralca poskušali prepričati, da je vsak od predstavljenih trakov sposoben resno premisliti. Kateri so torej teh 10 filmov, zaradi katerih razmišljate?

Ogledalo za heroja

Film je leta 1987 posnel režiser Vladimir Khotinenko. Temelji na zgodbi Svyatoslava Rybasa z istim naslovom. Kaseta pripoveduje o večnem spopadu časov in generacij in kot vsi filmi, ki vas o njem mislijo, daje svojo različico njegove razrešitve. Po zapletu filolog Sergej Pšenični prispe v očetovo hišo v enem od mest Donbasa. Sin pusti očetu, da se seznani z njegovo disertacijo o psiholingvistiki in dobi pripombo, da je tema pomembna samo za specialiste in je neuporabna za širok krog ljudi. V zameno oče sinu ponudi svojo knjigo o interakciji človeka z naravo. Sergeja ne zanimajo niti knjiga niti očetovi spomini na čas gradnje svetle prihodnosti. Sin očeta obtožuje, da so se navdušenje in delovni podvigi izkazali za neuporabne. Pride do prepira. Nato se Sergej in inženir Andrej Nemčinov, ki ju je slučajno srečal, nenavadno znajdeta leta 1949, tam srečata svoje mlade starše in sovaščane ter doživita enega inisti ponavljajoči se dan, dokler jih čas ne vrne v leto 1987. Sergej o očetu izve nekaj, česar nikoli ni vedel: aretirali so ga, ker je poskušal zapreti rudnik v sili, da bi rešil ljudi pred smrtjo, ideale človeštva je imel nad željo po doseganju uspeha v proizvodnji za vsako ceno. Vsak od junakov mora poskrbeti, da preteklosti ni mogoče spremeniti, ampak jo je mogoče razumeti in sprejeti. Le tako se lahko življenje premakne naprej in ljudje lahko živijo v sožitju s samim seboj in zgodovino.

Big

Ameriška komedija iz leta 1988 v režiji Penny Marshall pripoveduje preprosto zgodbo o tem, kako je trinajstletni fant v zabaviščnem parku želel avtomatskemu čarovniku, da bi postal velik. Zjutraj je ugotovil, da je nenadoma postal tridesetletnik. Joshua (tako je ime glavnega junaka) mora zapustiti dom in si poiskati službo. Poišče delo v podjetju za igrače. Zaradi svoje najstniške spontanosti in hobijev postane Joshua vodilni zaposleni. Začne afero z dekletom iz upravnega odbora, vendar ga otroška duša pokliče nazaj, on pa spet najde stroj in ga prosi, naj vrne vse, kot je bilo. Tako kot drugi filmi, zaradi katerih razmišljate o svoji identiteti v družbi, tudi ta trak s fantastičnim zapletom poudarja, kako popolnim konvencijam odraslega življenja manjka preprostosti, svežine, iskrenosti v dojemanju sveta, ki je značilna za otroke.

Polet nad kukavičjim gnezdom

Drama Miloša Formana, ki je nastala leta 1975 po istoimenski drami Kena Keseyja, predstavlja spopad samotnega junaka s sistemom. To je ena izmed priljubljenih tem, ki ločijo najboljše filme, zaradi katerih razmišljate o pomenu in vrednosti človeškega življenja. Akcija se odvija v psihiatrični bolnišnici, kamor so namestili zločinca McMurphyja, da bi preveril njegovo prisrčnost. Namesto da bi se skrival v zidovih klinike in se izognil zaporu, junak, ogorčen nad nečloveškimi metodami vplivanja na bolnike, organizira nemir. Konec slike je dvoumen. Po eni strani junak doživi individualni poraz: po lobotomiji, ki ji je bil podvržen McMurphy, postane ravnodušna "zelenjava". Po drugi strani pa so dnevi McMurphyjevih uporniških norčij postali otoki svobode za duševno bolne, eden od pacientov z vzdevkom Vodja pa pridobi moč in pogum, da pobegne iz klinike. Pred pobegom zadavi pohabljenega McMurphyja z blazino z napisom "Greva."

dvanajst

V TOP filmih, ki vam dajejo misliti, se dobro prilega kaseta Nikite Mikhalkova "12", ki je izšla leta 2007. To je remake ameriškega filma iz leta 1957 z naslovom "Dvanajst jeznih mož", prenesenega na ruska tla. Skupina porotnikov je poslana, da razglasi sodbo v primeru umora njegovega rejnika, ki ga je opravil 18-letni Čečen. Sprva se zdi krivda očitna in nista pri volji dolgo razmišljati o odločitvi: vsi se mudijo s svojimi perečimi posli in so pripravljeni takoj izdati obdolžilno sodbo. Ampak enoeden od porotnikov nenadoma glasuje proti tožilstvu in skuša v to prepričati ostale. Srečanje se vleče, ljudje postanejo živčni, zbegani in nato postopoma začnejo raziskovati dejstva. V obtožnici odkrivajo številne absurde in nedoslednosti, nekatere osebne okoliščine življenja porote pa so nekoliko podobne situacijam, v katerih se je znašel obtoženi. Na koncu slike ocenjevalci soglasno izglasujejo, da mladenič ni kriv. Ob premisleku o sočutju, sposobnosti, da se postaviš na mesto drugega, ob zaničevanju nacionalnih in kakršnih koli drugih konvencij je avtorjem uspelo zapeti hvalnico usmiljenju in najvišjim človeškim vrednotam. Vrhunska igralska zasedba je sliki dodala poseben čar.

Drugo

Na seznamu filmov, ki vzbujajo razmišljanje, je nedvomno ta izvrstni triler Alejandra Amenábarja, posnet leta 2001. To je impresivna in subtilna zgodba o skrbni materi in pobožni ženski Grace Stewart, ki se je s svojima dvema otrokoma naselila v provincialnem viktorijanskem dvorcu. Ženska čaka na vrnitev svojega ljubljenega moža s fronte in pred sončnimi žarki skrbno skriva otroke, ki so alergični na svetlobo. Stari služabnik je zapustil hišo in namesto tega se je pojavila čudna trojica služabnikov, s pojavom katere se na posestvu začnejo dogajati skrivnostni in zastrašujoči dogodki. Hiša postopoma uide Graceinemu nadzoru, otroci vidijo duhove, sama pa je povsod preplavljena s čudnimi vizijami. Ne more zapustiti posestva zaradi goste megle, ki zavija okolico, a nenadoma sreča moža pri vratih,ki z njo komunicira odmaknjeno in nečesa ne dokonča. Zjutraj gre v meglo, ne da bi kaj prav pojasnil. Grace mučijo skrivnosti, osamljenost, strah pred služabniki, ki ji, kot se ji zdi, poskušajo škodovati. Ženska groza se še poveča, ko v njihovi sobi odkrije kartico iz albuma mrtvih. Na njem vse tri fotografira pokojnik. Bližje razpletu se prisotnost duhov stopnjuje. Zadnji prizori šokirajo tako glavnega junaka kot občinstvo. Pred začudeno Grace se razkrije resnica: prav ona je tista, ki že dolgo straši po sobah gradu, potem ko je zadavila svoje otroke in se ustrelila. "Drugi", ki se jih je ženska tako bala, so živi ljudje, ki so se tu naselili po Stuartih.

Ne morejo živeti v hiši s straši, ta družina zapusti, Grace in otroci gledajo skozi okno, kako ljudje pakirajo svoje stvari in vstopajo v avto, svetla poletja se ozelenijo, medtem ko v Graceinem svetu vlada hladna meglena jesen. Ta film ne samo, da »žgečka« živce in navduši z zapletom, v njem je globoka misel, da je nemogoče postaviti očitne meje, da bi tiste, ki so za vas drugačni, popeljali čez njih. Ni naključje, da Grace nikoli ni uspelo obdržati strogega pravila, da morajo biti prejšnja vrata zaprta, preden se odprejo naslednja.

Shawshank Redemption

Ameriška kultna drama Franka Darabonta iz leta 1994, ki temelji na romanu Stephena Kinga iz leta 1994, do danes zaseda vodilno mesto na seznamih najboljših filmov vseh časov. Zgodba o tem, kako neupravičeno obtožen umora svoje ženein dvojno dosmrtno obsojeni bankir Andy Dufresne izpelje drzen in duhovit pobeg iz najtemnejšega zapora s strogo varnostjo. Takrat se nehote porodi misel, kateri filmi te dajo k razmišljanju o ceni svobode in sposobnosti, da jo najdeš, boljši od tega? Avtorji so se osredotočili na dejstvo, da inteligenca, vzdržljivost, iznajdljivost, svoboda od dogem omogočajo človeku, da preživi in iz najbolj brezizhodnih situacij izstopi kot zmagovalec.

Zvezde na tleh

V svetovni kinematografiji so uporabni filmi, zaradi katerih razmišljate o razumevanju, potrpežljivosti in ljubezni do otrok. Med njimi je filmska zgodovina indijskega režiserja Aamirja Khana, ustvarjena leta 2007. Fantazije osemletnega Ishana motijo samo odrasle, ne razumejo, zakaj je fant v oblakih in ne gre dobro v šoli. Oče, ki meni, da je otrok preveč razvajen, ga strogo disciplinirano pošlje v internat. Ishan tam trpi zasmehovanje in ponižanje, se umakne vase. Na srečo v šolo pride nov učitelj likovne kulture Ram Nikumbh, ki je uspel razumeti, da dečkove poteze niso odstopanja, ampak znak svetlega darila. Ram ugiba, da ima fant disleksijo, za katero je nekoč tudi sam trpel. Učitelj previdno in potrpežljivo pomaga premagati kršitev in razkriti bogate sposobnosti otroka. Ishan postopoma premaguje težave in postane ponos in slava svoje šole.

Ljubezen in golobi

Kaseta Vladimirja Menšova, posneta leta 1984 v žanrulirična komedija, nezahtevna in spektakularna. To so pogosto filmi, zaradi katerih razmišljaš o življenju. Vaščan Vasya Kuzyakin prejme vstopnico za sanatorij in odide na morje. Doma ostajajo žena in trije otroci. Pod južnim žametnim nebom Vasilij pade pod čar osamljene ženske srednjih let Raise Zakharovne, ki nerazsvetljenemu vaščanu pripoveduje marsikaj zanimivega o mestnem življenju, astrologiji in še marsičem. Odloči se zapustiti družino in se preseliti k Raisi v mesto. Vendar kmalu ugotovi, da to sploh ni njegovo življenje, in se, pogrešal svoje, vrne domov. Menšov ni potreboval fantastičnega tujerodnega zapleta, da bi gledalcu dal priložnost, da razmisli o tem, kaj človek čuti in kako deluje, ko ni v svojem svetu, ne v življenju in vzdušju, ki ga pozna in je vajen.

kratek stik

Ruski film iz leta 2009 v obliki petih samostojnih kratkih zgodb, ki so jih posneli različni režiserji in jih združuje ena ideja, je film o ljubezni, zaradi katere skupaj z liki razmišljate in doživljate različne vidike tega občutka. V prvi zgodbi je novinar poslan, da intervjuva stanovalce hiše, v bližini katere poteka polaganje toplovoda. Brez zanimanja in navdiha začne spraševati ljudi. Precej bolj ga zanima nečeden napis na steni, ki razkriva nečijo ljubezensko dramo pred junakom. Druga kratka zgodba pripoveduje o dialogu Poljakinje in Rusa, ki poskušata komunicirati skozi občutke. Tretji kratki film govori o izkušnjahgluhonemega čevljarja, ki se je v odsotnosti zaljubil v lastnico elegantnih čevljev, ki so mu jih prinesli v popravilo. Četrta zgodba pripoveduje o cirkusantki Kim, ki je končala v "psihiatrični bolnišnici" in se zaljubila v zdravnika. Peta novela pripoveduje o lajavcu, oblečenem v veliko kozico, ki naredi nenavadno potezo: poljubi vse ljudi, ki jih sreča, neomajno prenaša brce in udarce, s katerimi ga nagradijo mimoidoči.

Dandies

Mjuzikl Valerija Todorovskega, ustvarjen leta 2008, pripoveduje o mladinskem gibanju v ZSSR, ki je nastalo kot protiutež formalizirani sovjetski kulturi. Je tudi odgovor na vprašanje, kateri filmi te dajo misliti. Svetel in pretenciozen način fantov je izzval ne le sive monotone obleke v veleblagovnicah in na mestnih ulicah, temveč je bil odpor proti konformizmu in manifestacija svobode duha. Po zapletu se je komsomolski fant zaljubil v predstavnika "kulture, ki je tuja sovjetskim ljudem". Ljubezen je prevrnila junakov dolgočasen življenjski slog in odprla vrata v nov svet, poln izjemnih vtisov.

Na koncu

Kino kljub skeptičnim pripombam o njegovem upadanju ostaja do danes močno in ekspresivno sredstvo za vplivanje na srca in misli ljudi. Pojavljajo se nove teme, ideje, nadarjeni režiserji in izvajalci, kar daje razlog za upanje, da bomo videli več izvirnih filmov, zaradi katerih razmišljamo o sebi in o življenju.