Kako je živel in delal Paul Gauguin? Slike umetnika, ki jih njegovi sodobniki ne prepoznajo

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Umrl je v revščini, ki ga sodobniki ne cenijo in ne priznavajo. Umetnik, ki je skupaj z Van Goghom in Cezannom poveličeval slikarstvo obdobja postimpresionizma, je Paul Gauguin, čigar slike so danes na seznamu najdražjih slik, prodanih na odprtih in zaprtih dražbah. Pogosto ga imenujejo "prekleti Gauguin", sam pa se je že od otroštva smatral za nesrečnega in je Boga obtoževal "nepravičnosti in krutosti". Dejansko bi lahko po branju biografije velikega umetnika pomislili, da je nad njim vse življenje visela zla usoda: številne preizkušnje, neuspehi in bolezni so spremljale njegovo celotno zemeljsko pot, mu preprečujejo, da bi bil ustvarjalen in mu ne dovoli, da bi občutil okus slava in priznanje.

"Pesno otroštvo" in mladost bodočega umetnika

Kako je postal umetnik, kako je začel in do česa je prišel Gauguin Paul? Njegova biografija je zelo zanimiva in je povezana z nenehnim premikanjem. Menjava krajev in sanje o izvirnem življenju v neokrnjenih s civilizacijo deželah je drugovelika strast skupaj z nenasitno željo po slikanju. In ta ljubezen do eksotike se je pojavila v otroštvu, ko je živel v domovini svoje matere v Peruju in vsak dan opazoval svetle barve narodnih noš, bogato naravno vegetacijo in užival v brezskrbnem bivanju v tropih.

Ko je bil mali Paul star komaj eno leto, se je njegov oče - republikanski novinar Clovis Gauguin - po neuspešnem protimonarhističnem udaru odločil preseliti iz Francije v Peru, od koder je bila njegova žena. Vendar je na poti umrl zaradi srčnega infarkta. Paul je do sedmega leta živel in odraščal v Limi na posestvu svojega strica. Po tem sta se z mamo preselila v Pariz, kjer se je fant hitro naučil francoščine in uspešno končal šolo. Vendar ga študij ni pritegnil in vse njegove misli so bile zaposlene s potovanji po morju. Končno, ko je dopolnil 17 let, Gauguin, ki ni opravil izpita v šoli, odpluje kot pilotski vajenec. Skoraj šest let je neprekinjeno potoval po morju, hodi po Južni Ameriki in Evropi, pluje po Sredozemskem in severnem morju.

Posrednik ali umetnik?

Ko je izvedel za smrt svoje matere, se leta 1872 Paul Gauguin vrne v Pariz in s podporo družinskega prijatelja Gustava Arose vstopi v službo kot borzni posrednik. Seveda to ni tisto, o čemer je Paul vedno sanjal. Vendar mu nekaj časa uspe voditi "normalno življenje": poroči se z Danko, ima otroke. Družina živi srečno, menjava stanovanja za vedno bolj udobna. Hkrati pa njegova delavnica zavzema posebno mesto v hiši. Gauguin, samo prejzbira slike, začne slikati sam. Njegove prve pokrajine so se pojavile že v letih 1873-1874. Hkrati se je srečal z impresionisti in od leta 1879 dalje sodeloval na umetniških razstavah. Zdaj ga jemljejo resno kot umetnika. Posebno vlogo v njegovem ustvarjalnem delovanju je imel Edgar Degas, ki mu je Paul Gauguin zelo hvaležen. Slike, ki jih slika, Degas kupi sam in k temu spodbuja trgovca s platnom impresionistov. Postopoma delo posrednika začne zatirati Gauguina, za slikanje je ostalo zelo malo časa. Zato se leta 1885 Paul odloči zapustiti službo, zapusti družino na Danskem in odide v Pariz. Nekaj časa preživi v Bretanji, kjer piše in komunicira s simbolističnimi umetniki. Tu so bile naslikane znane slike, kot sta "Vizija po pridigi" in "Swineherd. Bretanja" (prikazuje življenje ljudi, ki jih civilizacija ni pokvarila).

Pobeg iz civilizacije in cvetenje v delu Gauguina

Življenje v Franciji je predrago za Gauguina, ki se želi v celoti posvetiti ustvarjalnosti. Maja 1889, ko je prišel na razstavo orientalske kulture in navdihnjen s svetlimi in pisanimi barvami razstavljenih del, se Paul odloči oditi na Tahiti. Tu sta dosegla najvišji izraz njegov talent in navdih. Najbolj znana in uspešna platna so nastala na rajskem otoku. Končno se je razkril kot umetnik Paul Gauguin. Slike, naslikane v tropih, odlikujejo svetle in tople barve. Paul prikazuje temna ženska telesa na ozadju bujnega zelenja.("Tahitianka s plodom manga") in zlato-roza peska ("Ali si ljubosumen?"). Leta 1892 je napisal kar 80 platna! Odlikuje jih ne le kontrast barv in statična kompozicija, temveč tudi svetel dekorativni učinek. Primer je slika, ki jo je tisto leto naslikal Paul Gauguin - "Tahitian Pastorals" - danes je razstavljena v Ermitažu.

Nov udarec v Gauguinovem življenju

Po krajšem obisku Pariza (zaradi bolezni in pomanjkanja denarja), kjer je umetnik namesto pričakovanega priznanja pričakoval zmagovit neuspeh (razstava je bila ostro kritizirana), se je končno vrnil v Oceanijo. Tu še naprej deluje, ne le kot umetnik, ampak tudi kot pisatelj, novinar in kipar. Vendar njegovo delo ni več tako veselo kot prejšnja leta. Slike odražajo tesnobo in razočaranje, ki sta se naselila v Gauguinovi duši: "Materinstvo", "Nikoli več". Leta 1897 je napisal eno svojih najbolj znanih del: "Od kod smo prišli? Kdo smo? Kam gremo?" Ko ga je končal, je neuspešno poskusil samomor, utrujen od bolezni in splošnega nerazumevanja (tudi na »rajski zemlji« je veljal za netaktnega in povprečnega).

"Darila usode" namesto želene smrti

Molil je Boga za smrt, a je ostal živ. Bolezen se je umaknila, nenadoma se je pojavil denar (iz Pariza so poslali 1000 frankov, kljub temu so bile nekatere slike prodane), nato pa oseba, ki je uspela uspešno prodati umetnikove slike. Ime mu je bilo Ambroise Vollard,ponudil je tisto, o čemer je Paul Gauguin sanjal vse svoje življenje. Slike, ki jih je naslikal, je Vollard lahko kupil 25 kosov na leto (zajamčeno), hkrati pa se je zavezal, da bo umetniku plačal mesečno plačo (300 frankov).

Nesrečen konec

Zdelo se je, da se je usoda Paulu nasmehnila, a ne za dolgo. Bolezen je spet začela dobivati zagon in pojavile so se težave z oblastmi (domačini so Gauguina - zdaj ne le umetnika, ampak tudi novinarja - potegnili v politične spletke). Paul je začel jemati morfij, tinkturo opija, da bi omrtvil bolečino. Kmalu so ga našli mrtvega (ali je šlo za naravna smrt ali namerno zastrupitev, ni znano).

Paul Gauguin in njegov prispevek k umetnosti

Kljub težkemu življenju v nenehnem boju (z boleznimi, okoliščinami, ljudmi) je Paul Gauguin še vedno delal tisto, kar je videl kot svoj klic – ustvarjalnost. Njegove slike so veliko prispevale k sodobni umetnosti. Tukaj je nekaj najbolj znanih slik, ki jih je Paul Gauguin dal svetu: "Ženska, ki drži sadje", "Rumeni Kristus", "Ženska z rožo", "Nabiranje sadja", "Tihožitje s papigami", "Zlobni duh". zabava", "Ime ji je bilo Wairamuati" in drugi.