2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48
Tisti, ki želijo videti nekaj, česar v resnici ni bilo, se lahko obrnejo na slike določenega žanra. Takšna platna prikazujejo čudovita bitja, junake legend in izročil, folklorne dogodke. Umetniki mitološkega žanra pišejo na ta način.
Kako oživeti sliko
Nedvomno mora mojster, da bi prikazal dogodke, ki jih ni videl na lastne oči, imeti odlično domišljijo in poznati zaplet dela, na podlagi katerega bo ustvarjal. Da bi gledalcu všeč slika, je treba spretno uporabljati čopič, potem bodo slike, ki obstajajo v umetnikovi glavi, oživele in se v resnici spremenile v pravljico. Mojstri, ki to zmorejo, so zasloveli po vsem svetu. Znana imena so: Botticelli, Vasnetsov, Mantegna, Cranach, Giorgione.
Izvor
Mitološki žanr v umetnosti se je pojavil, ko so ljudje nehali verjeti v to, kar so jim povedali njihovi predniki. Dela na temo preteklih dogodkov so postala preproste zgodbe, v katerih je bil dejansko pod vprašajem obstoj njihovih junakov. Potemumetniki so lahko dali prostost svoji domišljiji in udeležence starodavnih dogodkov upodobili na platnu, kot so si jih zamislili. V renesansi se je mitološka zvrst v likovni umetnosti na poseben način razmahnila. Poleg tega so v vsakem stoletju različne legende postale predmet za ustvarjalnost, saj jih ni manjkalo. Sprva je mitološki žanr prevzel podobo junakov antične Grčije in dogodkov, povezanih z njihovim življenjem. Postopoma so se v 17. stoletju na slikah pojavljali prizori s posebnim pomenom, ki so vplivali na estetske in moralne probleme, ki so blizu življenjskim realnostim. In že v 19-20 stoletjih je postalo področje delovanja umetnika, ki deluje v takšni smeri, kot je mitološki žanr, še posebej široko. Keltski, germanski, indijski in slovanski miti služijo kot osnova za podobo.
Sandro Botticelli
Ta slikar je bil prvi, ki je uporabil mitološki žanr za ustvarjanje umetniških del. Pred njim so bile parcele te teme uporabljene za okrasne okraske. Zasebne stranke so naredile naročilo, pogosto so se domislile, kaj naj bi bilo upodobljeno in kakšno pomensko obremenitev bi to nosilo. Zato so bili razumljivi le tistim, ki so takšno delo kupili. Zanimivo je, da je mojster svoje slike naslikal tako, da bi jih kombinirali s kakršnimi koli kosi pohištva in vsakdanjega življenja. Zato je nenavadna velikost ali oblika njegovih slik utemeljena s tem, da je v kombinaciji s temo, za katero so bile naslikane, vse videti precej harmonično. Med njegovimi deli so znani "RojstvoVenera", "Pomlad". Botticelli je uporabil mitološki žanr tudi za slikanje oltarjev. Znana tovrstna dela vključujejo Cestello oznanjenje in Madona z otrokom z Janezom Krstnikom.
Andrea Mantegna
Mitološki žanr v vizualni umetnosti je temu umetniku prinesel slavo. V tej smeri je bila narejena zlasti njegova slika "Parnassus". Samo takšen poznavalec antike, kot je Mantegna, bi lahko ustvaril takšno platno, napolnjeno s subtilnimi alegorijami, od katerih nekatere še niso rešene. Glavni zaplet slike je ljubezen Marsa in Venere. Njihove figure je umetnik postavil v središče. To je prešuštvo, zato je Mantegna menil, da je treba odražati ogorčenje prevarenega moža - Hefesta. Zapustil je svojo sobo in stoji ob vhodu v kovačnico in pošilja prekletstvo zaljubljenemu paru. Na sliki sta prisotna tudi dva boga, Apolon in Merkur, ki prispevata k konvergenci Marsa in Venere. Poleg tega je tu upodobljenih devet plesujočih muz, ki so sposobne s svojim petjem povzročiti vulkanski izbruh. Toda desno od središča slike je Pegaz. Ta krilati konj je po legendi uspel zaustaviti izbruh tako, da je udaril s kopitom.
Giorgione
Mojster je naslikal več slik v mitološkem žanru. Med njimi je tudi "Zaspana Venera", ki je avtor ni mogel dokončati, saj je v procesu ustvarjanja zbolel za kugo in umrl. Do zdaj se nadaljujejo spori o tem, kdo je dokončal platno. Znana je tudi Judith. Ta slika je nastala na podlagi svetopisemske zgodbe. Ta tema je okupirala tudi druge umetnike, vendar je na platnu Giorgione upodobljenaskromen, nežen in poln dostojanstva. Z nogo stopi na glavo Holoferna. To je negativen lik, vendar njegov videz gledalca ne odbija, čeprav so bili takrat negativni junaki prikazani kot grdi.
Viktor Vasnetsov
Ustvarjalec platna, na katerem so zaživele vsem najljubše pravljice, v svojih delih predstavlja mitološko zvrst v slikarstvu. Ni presenetljivo, da imajo otroci radi njegove slike. Navsezadnje prikazujejo junake vseh najljubših in znanih iz otroštva del ruske folklore. Mitološki žanr omogoča umetniku, da pokaže svojo domišljijo in na platnu upodobi tisto, kar si zamisli v svoji domišljiji. Toda Vasnetsova dela se tako dotaknejo duhovnih strun človeka, da odzvanjajo v vsakem srcu.
Morda zato, ker je ljubil in znal v svojih delih prenesti vsestranskost ruske narave. Vsem najljubše breze se ne morejo dotakniti s svojo tiho žalostjo. Vse, kar človek vidi na slikah Vasnetsova, mu je znano. Tudi pravljični liki so prepoznavni, čeprav jih prej ni bilo mogoče videti nikjer. Mojstrikova dela ne samo upodabljajo, učijo, kako naj izgleda čista ženska lepota, moškost in junaška moč. Zato je njegovo delo znano vsem. To so slike, kot so "Sneguljčica", "Alenuška", "Bogatyrs", "Ivan Tsarevich in sivi volk", "Koschey Nesmrtni".
Mikhail Vrubel
Mitološki žanr je postal osnova dela nič manj znanega slikarja Mihaila Vrubela. Vsi ga poznajoslika "Princesa labod", ki temelji na pravljici Puškina. Čeprav je podoba precej mitološka, je v resnici Vrubel svojo ženo upodobil v odrskem kostumu. Pela je v operi, kulise za katero je naslikal tudi njen mož. Barve, ki jih uporablja mojster, napolnijo sliko z nežnostjo in lahkotnostjo. Avtor je poskušal prenesti trenutek, ko se ptica spremeni v lepo princeso. Uspelo mu je kar dobro. Do zdaj zaradi čarobnega učinka njegovih slik mnogi postanejo oboževalci njegovega dela.
Mitološki žanr je zanimiv, prebuja domišljijo ne le umetnika, ampak tudi gledalca. In kar je najpomembneje, obstaja veliko virov za navdih, tako da je prostor za ustvarjalnost neskončen.
Priporočena:
Portret v umetnosti Rusije. Likovni portret
V tem članku bomo obravnavali portret v umetnosti Rusije. Vrednost tega žanra je v tem, da umetnik poskuša s pomočjo materialov prenesti podobo resnične osebe. To pomeni, da se lahko z ustrezno spretnostjo seznanimo z določeno dobo skozi sliko. Berite naprej in spoznali boste mejnike v razvoju ruskega portreta od srednjega veka do danes
Žanrski portret v umetnosti. Portret kot zvrst likovne umetnosti
Portrait - beseda francoskega izvora (portret), kar pomeni "upodobiti". Žanr portreta je vrsta likovne umetnosti, ki je namenjena prenosu podobe ene osebe, pa tudi skupine dveh ali treh ljudi na platnu ali papirju
Geometrijski slog v likovni umetnosti
Geometrijski slog je v zadnjem času vse bolj priljubljen. Ljubitelji jasnih linij, natančnosti in kratkosti mu je bilo všeč. Toda ta slog se je pojavil in začel uporabljati ne v našem času, ampak pred več tisoč leti. Spomnite se celo jamskih poslikav primitivnih ljudi. Obstajajo tudi geometrijske oblike. Geometrijski slog je bil in se še naprej uporablja na različnih področjih umetnosti
Koncept "umetnosti". Vrste in zvrsti umetnosti. Naloge umetnosti
Pojem "umetnosti" je vsem znan. Obdaja nas skozi vse življenje. Umetnost igra veliko vlogo pri razvoju človeštva. Pojavil se je že dolgo pred nastankom pisanja. Iz našega članka lahko ugotovite njegovo vlogo in naloge
Prostorske umetnosti. Arhitektura kot oblika umetnosti. Vrste umetnosti in njihova razvrstitev
Umetnost je ustvarjalni proces ustvarjanja umetniških podob, ki odražajo resnični svet v vsej njegovi raznolikosti. Razdeljen je na ločene vrste v skladu s posebnostmi materialne izvedbe. Različne vrste umetnosti opravljajo pravzaprav eno plemenito nalogo - služijo družbi