Duke Ellington: biografija, datum in kraj rojstva, osebno življenje, zanimivosti, ustvarjalnost, jazz glasba, nastop in repertoar

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Znani jazzovski kritik Vladimir Feiertag je v svojem članku Dukea Ellingtona označil za "ljubljenega jazza". Nič čudnega – sreča ga je spremljala skozi celotno kariero. Uspešno je začel v obdobju, ko je priljubljenost velikih swing bendov dosegla vrhunec, je Duke skupaj s svojim orkestrom hitro dosegel uspeh. In tudi po vojni, ko je nezapleteni plesni swing zbledel v senci, Ellington ni le ostal na površini s svojim velikim ansamblom, ampak je bil še naprej všeč javnosti po vsem svetu, gostoval in snemal do zadnjih dni.

S popolno gotovostjo lahko trdimo, da je razlog za tako priljubljenost v izvirnosti in hkrati veliki prilagodljivosti Dukeovega talenta, ki je vedno znal ujeti novo v glasbi, ne da bi se zadrževal v okvirih tradicionalnega jazza. Ta biografija Dukea Ellingtona je povzetek njegovega obsežnega dela, ki je pustilo velik pečat ne le v jazz glasbi, ampak tudi v svetovni kulturni dediščini.

Otroštvo in mladost

Edward Kennedy Ellington -to je pravo ime glasbenika - rodil se je 29. aprila 1899 v Washingtonu. Njegov oče James Edward Ellington je nekoč služil kot butler v Beli hiši in na splošno je bila družina, v kateri je fant odraščal, uspešna in je živela veliko bolj sproščeno življenje glede na razmere, v katerih je bilo najbolj znanih jazzovskih osebnosti. ta čas je odraščal. Ellington je imel srečno otroštvo - vzgojen je bil obkrožen s skrbjo in starševsko ljubeznijo.

Njegova mama je dobro igrala klavir in že od malih nog je sina učila osnov te umetnosti. Zelo je napredoval, zaposlil ga je že izkušen učitelj glasbe. Pri enajstih letih začne Ellington pisati lastne skladbe, prva znana nam je ragtime Soda Fountain Rag iz leta 1914.

Sprva je mladenič nameraval postati umetnik in celo študiral na specializirani šoli. Ko pa je nekaj časa delal kot plakat, se je leta 1917 odločil, da si bo za glavni poklic izbral glasbo in zato opustil prejšnjo službo. Zdaj je bil edini vir dohodka igranje v lokalnih jazz orkestrih, vzporedno pa se je Ellington brez izgubljanja časa izpopolnjeval pri znanih glasbenikih.

Začetek kariere

Že leta 1922 je imel Ellington svoj kvartet, sestavljen iz tesnih prijateljev, imenovan The Wasingtonians ("Washingtonians"). Od njih je prejel vzdevek Duke (iz angleškega Duke - vojvoda). Leta 1923 sta prejela dolgoletno zaroko v newyorškem klubu Barron's, od tam pa se preselita v TheKentucky Club.

Malo kasneje - od leta 1924 - začnejo izhajati njihove prve plošče. Ellington je za razliko od nekaterih njegovih predhodnikov snemal precej rad.

Leta 1926 je Ellington spoznal Irvinga Millsa, ki je čez nekaj časa postal njegov menedžer. On je tisti, ki predlaga razširitev ansambla na deset ljudi in njegovo preoblikovanje v polnopravni orkester - Duke Ellington in njegov orkester.

Leta 1927 začnejo nastopati v prestižnejšem Cotton Clubu. Njihov nastop je bil široko predvajan na radiu, zaradi česar je orkester postal znan po vsej državi.

Leta 1931 so Duke Ellington in njegov orkester, ne da bi prenehali snemati plošče, odšli na svojo prvo koncertno turnejo. To mu je prineslo dodatno slavo. Hkrati mu je uspelo sodelovati v broadwayski glasbeni oddaji Show Girl (poletje 1929), leto pozneje pa v filmu Check and Double Check.

Corporativna identiteta

Duke Ellington velja za pionirja takšne stvari, kot je zvočni orkester. To je edinstven zvok, ki vam omogoča, da nezmotljivo ločite en bend od drugega. Ellington je to dosegel s spretno uporabo individualnih sposobnosti vsakega od glasbenikov svojega orkestra: v različnih obdobjih - trobentača Bubber Miley, Charlie Ervis, Tricky Sam Nanton, Cootie Sam Williams, alt saksofonist Johnny Hodges, baritonist saksofonist Harry Carney in drugi.

Zgodnja leta takratnega orkestra in jazza Dukea Ellingtonapovezana s "slogom džungle" - to so zapleteni aranžmaji in "vizitka" - ostra, glasna trobenta Jamesa Bubberja Mileyja. Primeri tega sloga so East St. Louis Toodle-oo, Black Beauty, Black And Tan Fantasy, Harlem Speaks in drugi. East St. Louis Toodle-oo je tudi prva pesem samega Dukea Ellingtona, izdana leta 1926 in nato ponovno posneta leta 1927.

Še en značilen slog skupine Ellington je "stil razpoloženja", ki je v veliki meri povezan z zvokom alt saksofona Johnnyja Hodgesa. Vključuje Mood Indigo, ki je leta 1931 postal ena izmed petih uspešnic. Istega leta sta se It Don't Mean A Thing in Sophisticated Lady prav tako pojavila na prvem mestu lestvic.

Omeniti velja, da so pesmi, kot sta Sophisticated Lady in Stormy Weather, ki sta se pojavili vsaj tri leta pred "swing boomom", dejansko prehiteli svoj čas in so predvidevali nastanek tega sloga.

Svetovna turneja

Leta 1933 je ekipa prvič odšla v tujino: s koncerti je potovala po Evropi, nastopila v znamenitem londonskem gledališču Palladium, tudi pred člani kraljeve družine, s katerimi so se nato pogovarjali. Naslednja turneja je potekala v Južni Ameriki, leta 1934 pa je orkester gostoval tudi po Severni Ameriki.

Poleg turnej se delo ni ustavilo pri snemanju novih skladb: jeseni 1934 je bila njegova pesem Saddest Tale na prvih vrsticah lestvic, naslednje leto med najboljšimi - Merry-Go-Round, Poudarek mladosti,bombaž. Leta 1936 je zbirka uspešnic dopolnjena s stvarmi, kot sta Love Is Like a Cigarette in Oh Babe! Morda nekega dne. Vzporedno Duke Ellington piše tudi glasbo za filme: Mnogi Happy Returns, zamisel hollywoodskih filmov A Day at the Races in Hit Parade (1937), se lahko pohvali z njegovimi zvočnimi posnetki.

Veliko skladb, ki pripadajo orkestru, Ellington ni izumil osebno: nekaj svojih najboljših skladb je napisal skupaj z drugimi glasbeniki ali umetniško obdelal ideje svojih prijateljev. Takšna je na primer usoda jazzovskega standarda The Caravan, ki je že postal klasika, katerega avtor je pozavnist Juan Tizol.

Vendar v Dukeovem življenju ni bilo vse brez oblakov: leta 1935 je umrla njegova mati in to je bil za glasbenika velik udarec. To obdobje sta zaznamovala kriza in dolgotrajna stagnacija njegovega dela. Rešila ga je skladba Reminiscing in Tempo, izdana leta 1935, veliko bolj umirjena od njegovih prejšnjih swing komadov, brez plesnega ritma in improvizacije, značilne za jazz.

glasbeni razvoj

Konec tridesetih let prejšnjega stoletja se je izkazal za pomemben tako za biografijo Dukea Ellingtona kot za njegov orkester: ekipa se je napolnila z novimi ljudmi. Najprej se je leta 1939 pojavil nadarjeni pianist, skladatelj in aranžer Billy Strayhorn. Na koncertih ni igral z orkestrom - to je počel Duke, naredil pa je neverjetno veliko za razvoj glasbe zasedbe. Strayhorn Ellington je soavtor številnih uspešnic, med katerimi je ena najbolj znanih Take The A Train leta 1941.

Tudi ta čas je zaznamoval prihod tenor saksofonista Bena Websterja in kontrabasista Jimmyja Blentona. Njihov vpliv na »zvok« orkestra Ellington je bil tako močan, da so se nekateri začeli sklicevati na to obdobje obstoja orkestra s svojimi imeni.

druga svetovna vojna

Z izbruhom druge svetovne vojne je ameriška vlada izdala številne omejitve za razvoj zabavne industrije: zaprti so bili številni klubi in prizorišča za nastope, prepovedani so bili snemalni glasbeniki. To je močno spodkopalo dejavnost orkestra: Duke Ellington, ker ni mogel aktivno snemati, se obrne na druge oblike in zvrsti. Ustvarja odlične skladbe – na primer Črno, rjavo in bež, eno njegovih najdaljših in najresnejših del – in izvaja tudi številne samostojne koncerte v Carnegie Hallu (1943).

Po koncu vojne je nastala težka situacija. Po eni strani je bila prepoved snemanja odpravljena – Ellington je spet dobil priložnost za aktivno ustvarjanje in to je takoj izkoristil z izdajo uspešnice I'm Beginning to See the Light, posneto skupaj z Johnnyjem Hodgesom.

Po drugi strani se je ta dolga stagnacija izkazala za katastrofalno za velike swing bende: bili so utelešenje plesnega jazza, lahke, zabavne glasbe. Zdaj so pevci aktivno osvajali mesta popularne lahke glasbe, jazz pa je postajal resnejša in kompleksnejša umetnost, ki je vstopila v novo stopnjo razvoja - bebop. Swing ni bil potreben in večina swing bendov je razpadla. Tudi glasbeniki so začeli zapuščati vojvodov orkester.

Newport Festival

Vendar pa se je biografija Dukea Ellingtona močno spremenila 7. julija 1956 na Newport Jazz Festivalu. Tam je Ellington Orchestra zaigral staro uspešnico Dimuendo in Crescendo in Blue, ki je dosegla vrhunec z najdaljšim solo na saksofonu Paula Gonzalesa. Glasbenikom so poželi bučne ovacije; Duke je bil spet na vrhuncu svoje igre. Fotografija Dukea Ellingtona se pojavi na naslovnici revije Time in Columbia ga ponovno podpiše.

Nov zvok

Duke Ellington v svojo glasbo v novo fazo ustvarjalnosti prinaša veliko zunanjih vplivov. Na primer, v majhnih skladbah obsežno uporablja elemente novih jazzovskih stilov, kot sta bebop in cool. Veliko več pozornosti pa posvečamo delom velike oblike. Ellington ustvarja številne orkestralne suite, od katerih so nekatere navdihnjene s klasičnimi skladatelji: Shakespearova suita (1957), suita Hrestač (1960), suita Per Gynt (1962), suita Daljni vzhod (1965), suita New Orleans (1971) in veliko drugih. Hkrati pa še naprej piše glasbo za filme: Asf altna džungla (1950), Anatomija umora (1959), Paris Blues (1961) in drugi se lahko pohvalijo z njegovimi zvočnimi posnetki..

Ellington se obrača tudi na povsem druge žanre: na primer po naročilu velikega italijanskega dirigenta Artura Toscaninija piše glasbo za simfonični orkester, v letih 1965, 1968 in 1973 pa ustvari tri koncerte duhovne glasbe.

koncertna dejavnost

Kljub pisanju, Duke Ellington še naprej aktivno nastopa na turnejah, večinoma s svojimi starimi uspešnicami. Leta 1958 je odšel na turnejo po Evropi, nato pa je skoraj do konca življenja preživel na poti. Tako bo leta 1963 spet odšel v Evropo, nato v države Bližnjega in Daljnega vzhoda, leta 1964 bo obiskal Japonsko.

Takratna biografija Dukea Ellingtona je polna zgodovine posnetkov in skupnih nastopov s številnimi znanimi jazzovskimi izvajalci: Louisom Armstrongom, Johnom Coltraneom, Count Basiejem, Colemanom Hawkinsom (1961-1962) v letih 1966-67. v Evropi je izvedel dve seriji koncertov z Ello Fitzgerald.

Septembra 1971 je Ellingtonova turneja potekala v Sovjetski zvezi. Obiskal je Leningrad, Moskvo, Kijev, Minsk in Rostov na Donu.

Odhod

Leta 1973 so zdravniki Dukeu Ellingtonu diagnosticirali pljučnega raka. Kljub temu je do zadnjih dni svojega življenja veliko snemal in nastopal s koncerti ter še naprej aktivno živel. Vendar je leta 1974 zbolel za pljučnico in umrl 24. maja.

Ta ugledni jazzovski skladatelj je pokopan na pokopališču Woodlawn v Bronxu v New Yorku.