Sodobni umetniki znanstvene fantastike: najboljša dela

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Letrina je že dolgo zelo gost del našega življenja. Ameriški znanstveniki trdijo, da branje znanstvene fantastike zelo pozitivno vpliva na razvoj spomina, domišljije, zmožnost razmišljanja izven okvirjev in pomaga razširiti meje pogleda na svet. Enako lahko pripišemo slikam te smeri. Umetniki znanstvene fantastike so s svojim delom naredili veliko, da so premaknili meje resničnosti in dali hrano domišljiji občinstva. Kljub vsem napovedim skeptikov se žanr še naprej razvija in navdušuje poznavalce z novimi avtorji.

Oglejmo si najboljše umetnike znanstvene fantastike našega časa.

Jim Burns

Eden najbolj znanih ilustratorjev znanstvene fantastike v današnji Evropi je Jim Burns. Britanski umetnik je za dolgoletno ustvarjalno dejavnost razvil svoj edinstven, neponovljiv slog in ga pripeljal skoraj do popolnosti. Njegove slike, ki prikazujejo daljno prihodnost, so zelo realistične. Avtor zna dobro prikazati tako fantastično tehnologijo kot nezemeljsko življenje v vsej njegovi raznolikosti. Jim Burns je v svoji domovini povpraševan inzunaj nje pa umetnik tesno sodeluje z ameriškimi založbami. Burnsovo delo krasi naslovnice mnogih del Harryja Harrisona.

Umetnik ni omejen na ilustracije za knjige. Jim Burns je sodeloval z režiserjem Ridleyjem Scottom pri Blade Runnerju. Izšle so tudi zbirke njegovih del - Lightship, Planet Story, Mechanismo in The Jim Burns Portfolio.

Umetnikove sposobnosti so precej dobro označene z različnimi nagradami. Burns je trikrat v življenju prejel nagrado Hugo za najboljšega profesionalnega umetnika. Poleg tega je umetnik prejel 12 nagrad Britanskega združenja znanstvene fantastike za svoje ustvarjalno življenje.

Julie Bell

Ameriška umetnica Julia Bell že od otroštva rada riše. Julia se je rodila in odraščala v Beaumontu v Teksasu. Umetnik je študiral fotografijo in slikarstvo na 6 različnih šolah in univerzah.

Do danes je Julia Bell postala ena vodilnih umetnic in ilustratork v fantazijski umetnosti. Strokovnjaki ugotavljajo njen edinstven občutek za barve in kompozicijo, zaradi česar so njene slike vedno znova občudovane. Posebej dobra je pri upodabljanju »kovinskega mesa«, ki združuje pretočnost vode s trdoto jekla. Ta učinek je postal njena zlahka prepoznavna lastnost. To tehniko je Julia prvič uporabila pri svojem delu na naslovnici revije Heavy Metall in to delonaredila pravo senzacijo.

Leta 1994 sta se Julia Bell in Boris Vallejo, ameriški umetnik, poročila.

Boris Vallejo

Ena najbolj znanih osebnosti v fantazijskem žanru je nedvomno Boris Vallejo. Boris se je rodil v Peruju, pred priseljevanjem v Združene države Amerike je uspel končati nacionalno šolo za umetnost. Njegov prispevek k razvoju fantazijske umetnosti je težko preceniti. Umetnik prejema naročila od skoraj vseh večjih založnikov fantazije in znanstvene fantastike. Najbolj prepoznavna značilnost vseh njegovih del je visok realizem slike.

Zanimivost Borisa Valleja je, da ne mara risati ljudi iz narave, običajno se ukvarja s fotografijami. Mitski liki njegovih slik niso nič manj realistični kot ljudje, ki so tam upodobljeni. Pravljična junaška fantazija - tako lahko imenujemo umetnikov slog. Zelo pogosto v njegovih delih zlahka prepoznamo Conana Barbara, Tarzana in Hudi dok.

Boris Vallejo tudi ilustrira naslovnice albumov, video filme, ustvarja grafično oglaševanje za filme.

Danes umetnik velja za klasiko likovne umetnosti v žanru fantazije. Poročen s kolegico Julio Bell (glej zgoraj).

Ciruelo Cabral

Argentinski umetnik Gustavo Cabral, bolj znan po umetniškem imenu Ciruelo, slika že od malih nog. Kot otrok mi je bilo zelo všečstripi, fantazijske knjige in filmi. Ko so to videli, so ga starši poslali v umetniško šolo. Po diplomi na izobraževalni ustanovi pri 18 letih je umetnik začel delati v oglaševalski agenciji, kjer je pridobil neprecenljive izkušnje. Gustavo se je kasneje preselil v Španijo. Trenutno je eden vodilnih svetovnih ilustratorjev v žanru Fantasy Art. Cabralova posebnost je podoba zmajev, ki iz umetnika izhajajo zelo realistično.

Vendar avtor ne riše le zmajev, ampak tudi piše o njih. "Zmajeva knjiga", "Vile in zmaji" - v teh knjigah Cabral ljubeče opisuje življenje zmajev, njihovo zgodovino, navade. Svet zmajev, vilinov in čarovnikov, prepleten s svetom ljudi, je skrbno opisan v knjigah in predstavljen v obliki ilustracij.

Cadwell Clyde

Cadwell Clyde je kot otrok zelo rad imel znanstveno fantastiko. Dela avtorjev, kot so Arthur C. Clarke, Isaac Asimov, Robert Heinlein, so imela velik vpliv na njegovo nadaljnjo ustvarjalno kariero.

Ko je na univerzi Cadwell magistriral, se je Clyde že odločil za izbiro ustvarjalne poti, odločil se je, da bo postal ilustrator. Že nekaj let dela v oglaševalskih agencijah in le v prostem času počne tisto, kar ima rad. Umetnik je bil opažen in začel je prejemati naročila profesionalnih založnikov leposlovja. V zgodnjih 90. letih, ko so naročila začela prihajati precej redno, je Cadwell Clyde začel svojo kariero kot svobodni umetnik. Med ustvarjalno dejavnostjo Clyda je večzbirke umetnikovih del. Slednje vključujejo svetovno znane naslovnice za domišljijske naslove.

Andrzej Sykut

Poljski umetnik znanstvene fantastike Andrzej Sykut je znan po svojih natančno upodobljenih futurističnih slikah. Najpogosteje umetnik na platnih upodablja oddaljene planete, do katerih moramo le priti. Zahvaljujoč skoraj neomejeni avtorjevi domišljiji te fantastične planete naseljujejo nič manj fantastične vrste življenja. Andrzejeve slike so vedno svetle in zanimive. Visoke tehnologije tukaj pogosto sobivajo z eksotičnimi pokrajinami. Andrzeja pogosto ne omenjajo kot umetnika, temveč kot fotografa, saj je večina njegovih del nastal v Photoshopu in Photoshopu Corel. Digitalna tehnologija v kombinaciji z briljantno domišljijo prinaša fantastične rezultate.

Umetniki in prostor

Smer v vizualni umetnosti, ki jo danes imenujemo "kozmična", ima bogato zgodovino. Že v starih časih so se ljudje obračali na to temo. Temu žanru lahko varno pripišemo ilustracije za kultna in mitološka besedila. Z razvojem fantazijske zvrsti v literaturi se je razvila tudi »kozmična« smer v slikarstvu. Ilustratorji del Julesa Verna, HG Wellsa in drugih znanih piscev znanstvene fantastike so veliko prispevali k razvoju te smeri. Vendar je bila umetnikova domišljija omejena z okvirjem umetniškega dela.

Veliki preboj v vesoljskem slikarstvu se je zgodil z razvojem vesoljskih raziskav. ljudje so začelipoleteti v vesolje in pojavili so se predpogoji za oblikovanje dokumentarno-vesoljske smeri. Za to je bilo potrebno, da je v vesolje poletel človek, ki je sposoben reproducirati, kar je videl, "vesoljski umetnik". In takšna oseba je bila najdena. Bil je Aleksej Leonov, ki bi ga kasneje imenovali "mojster vesoljske pokrajine".

Prvič v orbiti je bil umetnik z ostrim očesom in mirno roko. Njegova dela nosijo informacije, ki jih nepristranski objektiv fotoaparata ne more prenesti. Kamere vesoljskih postaj, ki so posnele panorame Marsa in Venere, so nepristranske, njihove slike so brez čustev in mraza. In Leonov vidi nebo skozi oči zemeljske osebe, in to je prednost njegovega dela. Njegova serija kozmičnih sončnih zahodov in sončnih vzhodov je naredila pravo senzacijo in pripeljala Alekseja na vodilna mesta v vrstah umetnikov vesoljske znanstvene fantastike.

Vesoljska smer v slikarstvu se dokaj uspešno razvija in morda bomo kmalu priča ustvarjalnim misijam umetnikov na druge planete.