Alexander Mihajlovič Gerasimov, umetnik: slike, biografija

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Življenje umetnika ne more biti brez oblakov, tudi če je navzven vse v redu. Pravi mojster je vedno v iskanju tako umetniških izraznih sredstev kot zapletov, ki bodo vplivali na človeka, ki je obrnil pogled na njegovo sliko.

Adolescenca in mladost

Alexander Gerasimov se je rodil v majhnem mestu Kozlov v provinci Tambov leta 1881. Vedno znova se bo vračal vanjo, v svojo malo domovino, počival od napornega življenja v prestolnici ter si nabiral nove moči in vtise. Medtem naraščajoči nadarjeni mladenič študira slikarstvo v Moskvi. Njegovi učitelji so bili K. A. Korovin, A. E. Arkhipov, V. A. Serov, pravi mojstri, na katerih dela je naša domovina ponosna. Širok etuden slog pisanja, bogato obarvanje postanejo lastne začetniku. Tako raste umetnik Gerasimov, ki obvlada klasične in sodobne tehnike.

Ko se je začela prva svetovna vojna, je bil Gerasimov mobiliziran in je dve leti preživel na frontah. Poznal je vso resnost jarkovskega bojevanja, ko človeka, po besedah Šolohova, poje uš do kosti.

Povratek in odhod v prestolnico

Leta 1918 se je Gerasimov vrnil v rodni Kozlovin tam že nekaj let dela kot dekorater. Leta 1925 spet pride v prestolnico. Gerasimov se znajde v združenju AHRR kot slikar. Umetnik zdaj združuje sovjetske politične teme s tradicionalnim načinom slikanja. Veliko delo "Lenin na stopničkah" je zamišljeno in se piše.

Ne more, da ne najde odziva v dušah ljudi, ki so pred kratkim, pred štirimi leti, izgubili svojega vodjo, katerih žalost je še vedno živa. Toda zdaj vidijo Vladimirja Iljiča na ozadju škrlatnih praporov, za katere so prelivali kri na frontah državljanske vojne, energične, kličejo naprej … Slika je napolnjena s patosom revolucionarne energije in je napisana razumljivo, razumljiv slikovni jezik.

portretist

Hkrati je učitelj v spominski šoli iz leta 1905. Gerasimov je imel sposobnost ujeti portretno podobnost. Zato se je dojemal in postavljal predvsem kot portretist. V tridesetih letih je portret postal glavna stvar umetnikovega dela. Ima individualne in skupinske portrete. Deluje na portretih znanih ljubljenih igralcev, polarnih raziskovalcev. Skupinski portret "Kavalry Army" je osvojil Grand Prix na razstavi v Parizu.

Javno življenje

Umetnik je "odprl vrata" svojega ateljeja in vanj se je v širokem toku izlilo vsakdanje življenje ljudi. Slikar ne zamudi niti enega družabnega dogodka, ki vpliva na državo – vse odmeva z njim. Hkrati se doda administrativno delo: Gerasimov je postal eden vodilnih v sekretariatu upravnega odbora ZvezeSovjetski umetniki. Kljub pomanjkanju časa so se prve osebe države začele vse pogosteje pojavljati na njegovih portretih. Hote ali nehote, a njegovo delo velja za vzor, kako pisati. Umetnik Gerasimov postane Stalinov najljubši portretist.

To je portret Stalina na 17. kongresu CPSU(b) leta 1934. Še vedno poln energije I. V. Stalin bere poročilo, ki vzbudi podporo celotne dvorane. Različni odtenki rjave, ki se igrajo z zlatimi odsevi, se ne združujejo, ampak dajejo resnost in resnost trenutku. To je uradni "slovesni" portret. Več komorni, "domači" portret I. V. Stalina in A. M. Gorkega v Gorkih, bo napisal leta 1939.

Udobno okolje na verandi, ki se kopa v jutranji svetlobi, ki se pretaka skozi zelenje okoliških dreves. Njegovi sedefasti odsevi so na izrezljanih ograjah, na prtu, na oblačilih dveh umirjenih ljudi. Vse je napolnjeno s preprostostjo in mirnostjo. Mirnost in mir poudari pes, ki mirno spi na tleh. Gerasimov mojstrsko premagal to prijazno okolje. Umetnik ni obžaloval svetlih barv, ki so ustvarile tako čudovit harmoničen kotiček.

Izbruh navdiha

Slika, ki jo je naslikal Gerasimov, "Po dežju", je preprosta, lahka in poetična.

To je samo kotiček verande z vrtom za njim: klop z ograjami, figurirana miza z izrezljanimi nogami. Obsežen šopek v steklenem vrču, prevrnjen kozarec - vse se igra in lesketa od veseljabarve, odsevi sonca, ki se je pojavilo po tuširanju. Sočno in pestro je zelenje z dežjem opranega vrta. Uporabljeni so vsi odtenki zelene. Vsak list utripa, osvetljen vzdolž konture in osvetljen s hrbtne strani. Veje so se močno nagnile, zelo blizu verande, že so se nameravali pogledati vanjo. Luže na tleh odsevajo modrino neba. Povsod, na vsakem predmetu se dežne kaplje iskrijo kot biserna mati. Posebno stanje svežine in čistosti je umetnik dosegel z uporabo odsevov, ki za seboj puščajo tako zelenje listja kot belo-roza šopek na temni mokri površini mize. Svetloba in senca se prepletata, vendar je senca narejena v številnih odtenkih, zato se tudi sije in lesketa, prijetna za oko. Gledalec ne vidi vira svetlobe. Razpršena svetloba sonca - nekje za drevesi in grmovjem. Ni svetlo, vendar se povsod čuti toplina zahajajočega poletnega sonca. Po besedah očividcev je po poletnem nalivu Gerasimov ("Po dežju" je eno njegovih najbolj znanih platna), navdušen nad videnim, takoj vzel v roke barvo in paleto ter v eni sapi, ne da bi se ustavil, ujel čudovito sliko. pokrajina. A da bi lahko delal tako hitro in učinkovito, je treba v slikarstvu prehoditi dolgo in težko pot. To je edini razlog, zakaj je umetniku uspelo izraziti iskrenost svojega občutka, ki nikogar ne pusti ravnodušnega, in na gledalca prenesti energijo svežine. Kasneje se je mojster spominjal svojega navdušenja, svoje nestrpnosti, ko je delal na pokrajini. Zato je delo postalo resnično in poetično v vsaki podrobnosti. Razstavljena je bila v Parizu, slikar pa je prejel Grand Prix (Grand Prix). To ni naključna sreča, ampak rezultat dolgega dela,pogojeno z vsem življenjem. Ob njej je družinski portret, posnet leto prej.

V isti očetovi hiši v Kozlovu se je na vroč poletni dan zbrala cela družina Gerasimov. Tukaj, ne da bi se preselili v prestolnico, nenehno živijo umetnikovi sorodniki. Slikar po intenzivnih dejavnostih z družino mirno počiva. Pripravlja se na prihajajoče težko in veliko delo. Platno je napolnjeno s svetlobo, mirom in harmonijo.

Razstava je velik dogodek v življenju umetnika

V istih letih, natančneje, leta 1936, je umetnik povzel svoje delo, ki je trajalo že četrt stoletja: njegova razstava je bila v Moskvi, kjer je bilo predstavljenih okoli sto del. To so bila slikarska in grafična dela.

Še en portret

Malo kasneje bo naslikan "Portret balerine O. V. Lepeshinskaya", leta 1939.

Umetnica po ogrevanju ujame glavno plesalko, ni je več pri baru. V tradicionalni baletni tutu, ki stoji na špicah, je pripravljena poleteti in nadaljevati ples. Ponosni pristanek glave, obračanje ramen, rahel nasmeh - vse govori o temperamentnem iskrivem značaju plesalke, o njeni živahnosti in dinamiki, ki ju je prenesla na oder. Navdih in ljubezen do dela, ki ju je doživela primabalerina, umetnik ujame tudi na tem portretu. Olga Vasiljevna je bila ena izmed najbolj priljubljenih balerin I. V. Stalina, imenoval jo je "kačji pastir".

Vojna

V težkih letih vojne mojster še naprej dela innakaže svoje osebne prihranke v Sklad za obrambo. Zgodovinski žanr zdaj umetnika vse bolj zaseda. Ustvarja portrete junakov velike domovinske vojne. V istem obdobju je naslikal "Skupinski portret najstarejših sovjetskih umetnikov Pavlova I. N., Bakšejeva V. N., Byalyanitsky-Birulija V. K., Meshkova V. N.", za katerega je leta 1946 prejel Stalinovo nagrado.

Glede na velik vpliv na razvoj likovne umetnosti je imel A. M. Gerasimov, je prejel naziv Ljudski umetnik ZSSR. Deluje tudi na epskem filmu, posvečenem konferenci voditeljev treh velikih sil v Teheranu.

Tako se je v umetnikovem delu znova pojavil zgodovinski žanr. Platno je ujelo tako videz kot značaje ljudi, ki so pri njem sodelovali.

akademik

Po vojni je bil leta 1947 izvoljen za prvega predsednika Akademije umetnosti ZSSR. Pomembno vlogo na teh volitvah je imel njegov tesni prijatelj Vorošilov. Deset let se je na tem položaju Gerasimov močno boril proti tistim umetnikom, ki so jih videli v inovativnosti ali celo samo v impresionizmu. Menil je, da je degenerirana umetnost Zahoda tuja sovjetskim ljudem. V teh letih ustvari platno, polno slovesnosti in pompoznosti, imenovano »Metro je!«

V središču na stopničkah - JV Stalin. Toda iz nekega razloga ne vodja, ne delegati v dvorani, ampak pet ogromnih lestencev pritegne vso pozornost. Vse ostalo se zdi manjše innepomemben.

V mali domovini

Umetnik razpolaga z velikim ustvarjalnim potencialom in visoko učinkovitostjo, ko pride v svoje rodno mesto. Tukaj slika tihožitja, pokrajine, ki odražajo njegovo stanje duha. Spomini na leta dela in študija pri Konstantinu Korovinu se odražajo v teh platnih.

"Pesem o škorcu" je čisto delo brez patetike, ki lirično pripoveduje o lepoti prebujajoče se narave. Tihožitje »Opoldne. Topel dež" prikazuje, kako je mojster hrepenel po tem delu.

V njem lahko uporabi vse razpoložljive tehnike, spremeni dolgočasno rjavo-rdečo barvo v subtilno lila-modro, pokaže dežne kaplje, ki tečejo po steklu, vdihne čist, z vlago napolnjen zrak. To je življenje v njegovih osebnih manifestacijah. To je umetnik Gerasimov, katerega slike še zdaleč niso uradne, a polne sanj in besedil, občudovanja in užitka.

osebnostne lastnosti

Tu lahko vidite drugo plat njegove osebnosti. Konec koncev je bil Gerasimov v vsakdanjem življenju nežna, dobrohotna oseba. Mladim umetnikom je priporočil, naj se ne lovijo za naslovi, denarjem in slavo. Po dolgem delu na risanju in barvanju bodo prišli do osebe, ki si jih zasluži. Verjel je, da umetnika ne smemo izgubiti v sebi.

Opala

Po smrti I. V. Stalina se je vpliv Gerasimova začel zmanjševati. Ja, spremenil se je na videz. Postal je tako rekoč manjši, shujšal. Inteligentne oči so bile žalostne. Bil pa je že pri sedemdesetih. Osramočenega umetnika v času Hruščove "odmrznitve" so dojemali kot nekaj zastarelega.

Življenje gre naprej

Vendar se sam Gerasimov ni smatral za retrogradnega. Vedel je, da je umetnik, ki ga je sam Bog obdaril z velikim talentom. In bilo je res. Toda za kaj je zamenjal svoj talent? Da bi preživel, je moral sklepati kompromise in služiti tistim na oblasti. Tu je tanka meja med služenjem Talentu in Mojstrom. Kako ne moreš zdrsniti z njega? Kako ne prestopiti nevidne črte? To so večna vprašanja za vsakega umetnika, ne glede na to, na katerem področju dela. Glasbenik Orfej se je soočil z vprašanjem, komu služiti - svetlemu, jasnemu, harmoničnemu Phoebu ali temnemu, viharnemu, ekstatičnemu Dionizu. Že od antičnih časov je o tem vprašanju odločal vsak sam. Gerasimov Aleksander Mihajlovič (umetnik) si je dal odgovor, čeprav je okleval do konca.

Dvoumnost izvajalca

Prihodnji umetnostni kritiki, ki primerjajo dve Gerasimovovi sliki, ki sta v Državni Tretjakovski galeriji, lahko v njih vidijo brezčasen talent in umetniku ne bodo očitali sijaja portretov sovjetskih voditeljev. Kako danes gledamo na slavnostna dela Franza Xavierja Winterh alterja ali D. G. Levitskega in V. L. Borovikovskega, skrbno izpisana v vseh podrobnostih, in jih obravnavamo mirno - tako kot umetniška dela.

Kaj je umetniku dalo domovino

Za zasluge domovini so oblasti od leta 1941 naklonjene A. M. Gerasimovu. Nagrade in nagrade so kar deževale nanj. Je ljudski umetnik ZSSR, ima štiri Stalinove nagrade, red Lenina, redRdeči transparent dela.

Tako je v neutrudnem delu minilo življenje ustvarjalca s preprostim priimkom Gerasimov. Umetnik, katerega biografija je dvojna in dvoumna ter nedvomno zaznamovana s talentom, je umrl, ko je bil star 82 let.