Sergey Fedotov - režiser z velikim imenom

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Režiser, katerega ime je poznano na mednarodnih filmskih festivalih, kot so Zlati lev, Bela drama, Mlado gledališče in mnogih drugih, kjer so njegove režijske stvaritve prejele številne nagrade (od tega 20 Grand Prix). Ta človek je častni umetnik Ruske federacije. Govorimo o Sergeju Pavloviču Fedotovu. Z njegovimi prizadevanji je nastalo znamenito gledališče "Na mostu" v Permu.

Talent, znanje in izkušnje

Mesto Perm je videlo veliko pomembnih in pomembnih ljudi, eden izmed njih je režiser Sergej Fedotov. Njegova biografija se začne leta 1961 od rojstva v Permu. V Permu je diplomiral na PGIIK kot režiser. Že na začetku svoje poklicne kariere je Sergej Pavlovič ustvaril mladinski gledališki studio Nytva. Postala je tudi "prva generalna vaja" sedanjega gledališča "Na mostu". Tu je mladi Sergej preizkusil različne ustvarjalne pristope k režiji in uprizoril tudi umetniške eksperimente. Seveda tak poseben pristop ni ostalneopaženo. Fedotov talent so najprej cenili v Permu, kasneje pa so njegove igralske sposobnosti postale priljubljene po vsej Rusiji. Ni presenetljivo, da je toliko gledalcev njegovih predstav prihajalo iz različnih koncev države. Tudi služba v vojski za Sergeja Fedotova ni postala prekinitev poklicne dejavnosti. Pod njegovim vodstvom je nastalo prvo daljnovzhodno vojaško gledališče. Demobiliziran se je Fedotov vrnil v svojo majhno domovino in postal učitelj režije na svoji domači univerzi. Kasneje je Sergej Pavlovič ustvaril znamenito gledališče "Na mostu", ki si je prislužilo naziv "prvo mistično gledališče".

Metoda je osnova vsega

Koncept, na katerem temelji umetniška metoda U Mosta, združuje šole umetnikov, kot sta Mihail Čehov in Jerzy Grotowski. Ta metoda vključuje tudi delo s psihofizičnimi komponentami igralca in njegovo notranjo energijo. Ta model se uporablja v gledališču surovosti Antoinea Artauda. Pomemben vidik narave mistifikacije predstav gledališča "Na mostu" je, da je na predstavah priložnost, da se psihološko potopite v lastno zavest. Sergej Fedotov veliko dela z igralci na tem vidiku med vajami svojih predstav.

Po naravi je Sergej Pavlovič pisatelj znanstvene fantastike, ki ni brez deleža misticizma. Na odru se pod njegovim vodstvom uteleša nov slog igranja, zanj sta značilni paradoks in izvirnost. Režiser Sergej Fedotov v svojih delih predstavlja mistiko in temo v slogu Jerzyja Grotowskega inAntoine Artaud. Posebna manira je postala sinonim za "živo pristno gledališče", o katerem govori A. Artaud v svoji znameniti zbirki člankov. Fedotov je že na samem začetku svojega delovanja postavil pogoj, da njegovo lastno gledališče nikoli ne bo postalo »pogojno« in »zamaskirano« in da ne bo preprosto zasedlo glav občinstva in jih združilo v še eno seanso. Gledališče je pogovor v živo med občinstvom in igralcem.

Vzdušje kot življenje

Ko že govorimo o delu Sergeja Fedotova, bi rad povedal, da imajo njegove predstave posebno logično zaporedje in harmonijo. Režiser daje igralcu priložnost za boljšo in močnejšo interakcijo z občinstvom. Poleg tega je veliko pozornosti posvečeno vzdušju, ki vam omogoča, da se potopite v gledališki svet. Tukaj Sergej Pavlovič uporablja koncept, ki ga je uporabil Mihail Čehov. Vzdušje Čehova pomaga združiti igralce v eno čustveno in mentalno sfero. Nato se vsi udeleženci predstave (gledalci in igralci) na podzavestni ravni vživljajo drug v drugega in spoznavajo čutni svet okoli sebe.

Seveda tak proces ni popoln brez improvizacije. Sam Sergej Fedotov ji pripisuje velik pomen. Prav improvizacija, pravi, pomaga odpreti pot do skupne ustvarjalne poti, obenem pa razkrije veliko različnih pomenov predstave. Upoštevati je treba tudi dejstvo, da se vaje po premieri ne končajo. Vsaka predstava je podvržena temeljiti analitični in psihološki analizi. To je posebnost in morda edinstvenost gledališčaPri mostu.

Fedotov princip

Inovativnost za Fedotova je eno od pomembnih načel, s katerimi gre od pete do pete. Sergej v bližini igralca vedno zgradi posebno uprizorjeno povorko (glavni in zapleten element v pogovoru z občinstvom). Brez tega načela ne bi bilo mogoče ustvariti večstopenjskega mehanizma interakcije znotraj same predstave. Na svoj način ga lahko imenujemo ansambelska zasedba.

Ko že govorimo o Fedotovih načelih, lahko govorimo tudi o njegovem neomajnem trdemu delu pri gradnji odrskega sveta. Kulturni delavci so bili pogosto priča ustvarjalnemu delu Sergeja Fedotova. Fotografija kaže, da se igralec pod njegovim vodstvom zlije s predstavo, nehote prevzame vse, kar bi čutil zares.

Zahvaljujoč temu niti logična struktura niti umetniško okolje nista podvržena dejavniku izkrivljanja. Gledališče "Na mostu" kljub prisotnosti improvizacije v svojih produkcijah ne pozablja na pomen literarnega besedila. Režiser priznava, da to načelo dolguje Anatoliju Efrosu. Predstava je zanj posebno poznavanje čutne narave in sveta, ki ga avtor ustvarja s svojimi besedami in mislimi. Fedotov namenja veliko časa in lastne energije med vajami, da zagotovi, da meje režiserjevega svetovnega pogleda ostanejo odprte za občinstvo.