Ivan Konstantinovič Aivazovski. Slike z imeni morskih pokrajin

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Umetnik Ivan Aivazovsky (Hovhannes Ayvazyan) je eden največjih marinskih slikarjev vseh časov, pesnik vodnega elementa, ki je pustil pomemben pečat v zgodovini ruskega slikarstva. "Morje je moje življenje," je dejal Aivazovski. Slike z imeni morskih prostranstev očarajo gledalca s svojim realizemom. Umetnika imenujejo neponovljivi genij morskih pokrajin, avtor je okoli 6000 slik, od katerih so mnoge šle v dobrodelne namene.

Življenje neponovljivega morskega slikarja

Umetnik se je rodil 17. julija 1817 v mestu Feodosia v družini armenskega poslovneža, ki je kmalu bankrotiral. Mestne lepote blago nagnjenih obrežij so določale njeno celotno prihodnost. Dečkovo otroštvo je minilo v revščini, a že v mladosti je Ivan pokazal sposobnosti za glasbo in risanje. Sprva je bodoči umetnik študiral v armenski župnijski ustanovi, nato na gimnaziji Simferopol.

Leta 1833 je Aivazovski postal študent na Akademiji umetnosti v Sankt Peterburgu, kjer je kasneje študiral v razredu krajine pri M. N. Vorobyovu. Predpogojna vloga umetnika je bil obisk Francozovumetnika F. Tannerja, ki ima posebne veščine upodabljanja vode. Umetnik je opazil talent mladeniča in ga odpeljal k sebi, kjer je delil svoje tehnike in veščine.

1837 je postalo odločilno leto v ustvarjalni dejavnosti. V tem času je pogosto začelo zveneti ime edinstvenega morskega slikarja Aivazovskega. Slike z imeni "Mesečina noč v Gurzufu" (1839) in "Morska obala" (1840) so priznali učitelji akademij, za kar je umetnik prejel medaljo.

Od leta 1840 je obiskal številne države, kjer je aktivno deloval, zaradi česar je postal priljubljen. Po vrnitvi je bil Aivazovski premeščen v glavni mornariški štab, prejel pa je tudi naziv akademika Akademije umetnosti. Kasneje je aktivno obiskoval evropske države, kjer je premišljeval o prostranstvih sveta in nabiral nove vtise.

Leta 1847 je bil umetnik sprejet v vrste častnih članov Akademije umetnosti v Sankt Peterburgu. V svojem življenju je Aivazovski odprl umetniško šolo, umetniško galerijo, priredil je več kot 120 razstav.

Spretnost in ustvarjalnost genija morskega elementa

Veličanstvo in čustvenost pomorskih bitk sta zelo jasno izraženi v delu Aivazovskega. Morda je za to krivo fenomenalno opazovanje umetnika, saj nikoli ni naslikal slike iz narave, ampak je le delal zapiske in zapiske. "Premiki živih curkov so za čopič nedosegljivi," je dejal Aivazovski. Slike z imeni "Chesme Battle" in "The Ninth Wave", prepredene s ciklom akcij, samo poudarjajo umetnikovo posebnost opazovanja in naknadnega reproduciranja dogodkov.

Neverjetna delovna hitrost

Nenavadnost umetnika ni zaslediti le v opazovanju, ampak tudi v hitrosti izvedbe. Samo Ivan Aivazovski bi lahko v tako kratkem času opravil veliko dela. Slike z imeni "Črnomorska pokrajina" in "Storm" je umetnik ustvaril v samo 2 urah, delo pa je opravil z nekakšno tehniko. Posebej impresivne so morske bitke, upodobljene na platnu, katerih zaplet je zaznan v eni sapi. Drama se spremeni v izraz duhovne topline svetlobe, ki poudarja nenavaden slog. Ob pogledu na stvaritve mojstra dobesedno občutite to hitrost in vrtinec valov. Prenos razpoloženja morskih valov poteka z rahlo dvojnostjo tišine in besa. Pomemben uspeh mojstra je v prenosu realizma dogajanja, saj lahko le genij na ta način upodobi čustveno sestavo morskega elementa.

Najbolj priljubljene umetnikove kreacije

Med reformami šestdesetih in sedemdesetih let je umetnost cvetela. Ta čas velja za razcvet umetniške kulture, ravno takrat, ko je ustvarjal Aivazovski. Za najbolj poetične veljata slike z imeni "Nevihta ponoči" (1864) in "Nevihta na Severnem morju" (1865). Razmislite o dveh najbolj znanih slikah Aivazovskega. Fotografije z imeni so predstavljene spodaj.

Deveti val (1850)

Umetnik je tej sliki posvetil 11 dni. Sprva je Nicholas I kupil delo za Ermitaž. Leta 1897 je bilo platno preneseno v Državni ruski muzej. Delo "Oblaki nad morjem, mir" je tudi v državni ruščinimuzej v Sankt Peterburgu.

"Oblaki nad morjem, mir" (1889)

Ob pogledu na morsko gladino, veličastnost oblakov in zračni prostor lahko vidimo, kako večplasten je svetlobni spekter. Svetloba v njegovih delih ni nič drugega kot simbol življenja, upanja in večnosti. Vidimo, kako edinstvene so mojstrovine. Ta izvajalec je še danes najbolj znan in priljubljen med občinstvom.