Biblijske teme v likovni umetnosti. Svetopisemski prizori v slikarstvu

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Skoraj od samega nastanka človeštva je bilo vzgajano na podlagi prispodob in pesmi, ki so podane v Svetem pismu. V našem času je Sveto pismo prešlo skozi mnoga stoletja in premagalo številne težave. Prepovedano ji je bilo brati, uničeno, zažgano v ognju, a je še vedno nedotaknjena. Ustvarjanje je trajalo osemnajst stoletij, z njim se je ukvarjalo približno 30 najbolj briljantnih avtorjev, ki so živeli v različnih letih in obdobjih, skupaj je bilo napisanih 66 knjig Svetega pisma v različnih jezikih.

Po šolskem učnem načrtu je treba otrokom govoriti o svetopisemskih temah v vizualni umetnosti. Umetnost v šoli tako učence seznanja z bibličnimi liki in zgodbami, opisanimi v knjigi.

Biblijski prizori v slikanju. Veliki umetnik Rembrandt

Veliki umetniki sveta so uporabljali biblične teme v likovni umetnosti. Morda je sijajni umetnik Rembrandt pustil svoj pečat bolj jasno. Z bibličnimi prizori v slikarstvu je znal zelo resnično in resnično iskreno prikazati neizčrpno bogastvo notranjega sveta človeka. Njegovi liki so kot navadni ljudje, sodobniki, med katerimi je umetnik živel.

BV preprosti osebi je Rembrandt videl notranjo integriteto, plemenitost in duhovno veličino. Na sliki mu je uspelo prenesti najlepše lastnosti osebe. Njegova platna so napolnjena s pristnimi človeškimi strastmi, živa potrditev tega je slika "Spust s križa" (1634). Znana slika je »Assur, Haman in Estera«, napisana po svetopisemskem mitu, ki pripoveduje, kako je Haman obrekoval Jude pred kraljem Assurjem in si želel smrtne kazni, kraljici Esteri pa je uspelo razkriti zahrbtno laž.

Skrivnostni Brueghel

V zgodovini umetnosti je težko najti bolj skrivnostnega in kontroverznega slikarja kot je Brueghel. Za seboj ni pustil nobenih zapiskov, razprav ali člankov o svojem življenju, ni risal avtoportretov ali portretov svojih bližnjih. Na njegovih platnih so biblične teme v vizualni umetnosti zavite v skrivnost, liki nimajo nepozabnih obrazov, vse figure pa so brez individualnosti. Na njegovih slikah lahko vidite Gospoda in Blaženo Marijo, Kristusa in Janeza Krstnika. Platno "Čaščenje magov" je tako rekoč prekrito s snežno belo tančico. Zato so slike tako privlačne. Ko jih gledam, želim razkriti skrivnost.

Brueghelovi svetopisemski junaki so upodobljeni med sodobniki, vsakdanje življenje vodijo na flamskih mestnih ulicah in na podeželju. Na primer, Odrešenik, obremenjen s težo svojega križa, se izgubi med številnimi navadnimi ljudmi, ki niti ne sumijo, da delajo svoje moralnoizbira z gledanjem v Boga.

Caravaggiove slike

Velika Caravaggio naslikana platna, ki navdušujejo s svojo nenavadnostjo, še danes povzročajo burne debate med poznavalci umetnosti. Kljub temu, da so bili v renesansi najljubša tema za slikanje praznični prizori, je Caravaggio ostal zvest samemu sebi, svoji tragični temi. Na njegovih platnih ljudje doživljajo strašne muke in nečloveško trpljenje. Svetopisemsko tematiko v likovni umetnosti umetnika je mogoče zaslediti na platnih "Križanje sv. Petra", ki prikazuje usmrtitev apostola, križanega na križu obrnjenega, in "Zakopavanje", ki prikazuje ljudsko dramo.

Na njegovih slikah je vedno vsakdanjik in vsakdan človekovega življenja. Na vse mogoče načine je preziral slike z izmišljenim zapletom, torej ne kopiranim iz življenja; zanj so bila takšna platna drobnarije in otroška zabava. Prepričan sem bil, da lahko samo platna, ki prikazujejo resnično življenje, štejejo za pravo umetnost.

Ikonografija

V Rusiji se je ikonopis pojavil v X stoletju, potem ko je Rusija leta 988 sprejela bizantinsko religijo - krščanstvo. V Bizancu so se v tistem času ikonopis in zapleti Stare zaveze v vizualni umetnosti spremenili v strog, kanoničen sistem podob. Čaščenje ikon je postalo pomemben del doktrine in čaščenja.

V Rusiji je bila nekaj stoletij predmet slikarstva le ikonografija, skozi katero so navadni ljudje spoznavali lepo umetnost. Upodobitev trenutkov iz Kristusovega življenja,Devica Marija in apostoli, ikonopisci so poskušali izraziti svojo individualno predstavo o dobrem in zlu.

Ikonopisci so se morali vedno držati strogih pravil, niso mogli upodobiti izmišljenega ali izmišljenega zapleta. Toda hkrati niso bili prikrajšani za možnost ustvarjanja, svetopisemske prizore v vizualni umetnosti je bilo mogoče interpretirati po lastni presoji, pri čemer so izbrali drugačno kombinacijo barv. Ikone nekaterih ikonopiscev se med drugimi razlikujejo po posebnem slogu pisanja.

Ikone Andreja Rubljova

Pogosto predmet znanstvenih razprav je pripadnost posameznih ikon delu Rubljova. Edino delo, ki ga je Rubljov natančno napisal, je ikona Trojice. Avtorstvo ostalega je še vedno v dvomih.

"Trojica" prikazuje izjemno preprostost in "lakoničnost" svetopisemskega dogodka. Umetnik je z največjo spretnostjo izpostavil prav tiste detajle, ki pomagajo poustvariti idejo o dogajanju - to je gora, ki simbolizira puščavo, Abrahamovo sobo in Mamrejev hrast. Zahvaljujoč tej ikoni je umetnost, ki preprosto ponazarja Sveto pismo, postala prepoznavna. Prej si nihče ni upal na takšno reinkarnacijo svetega besedila na sliki.

Staro rusko slikarstvo je vedno jasno sledilo svetopisemskemu besedilu, njegova začetna naloga je bila poustvariti podobo, ki pripoveduje Sveto pismo in evangelij. Rubljov je uspel razkriti filozofski pomen svetopisemskega spisa.

Zapleti Nove in Stare zaveze ter svetopisemske teme v slikovniumetnost

Spletke iz Nove in Stare zaveze zasedajo eno glavnih mest v krščanskem slikarstvu. Umetnik mora, ki prikazuje svetopisemske prizore, prenesti sveto besedilo na platno, prispevati k razumevanju, okrepiti čustveno dojemanje in okrepiti vero. Zato sta likovna umetnost in Sveto pismo tesno povezani, njuna zgodovina se je skupaj spremenila.

krščanske umetnosti ni bilo lahko reproducirati svetopisemskih prizorov. Nadarjeni umetniki so ustvarili osupljive slike, vsaka je edinstvena, saj na poseben način pripoveduje svetopisemsko zgodbo.

Na začetku se je krščanstvo pojavilo kot nov nauk v judovstvu, zato so v zgodnji krščanski umetnosti prevladovali prizori iz Stare zaveze. Potem pa se je krščanstvo začelo odmikati od judovstva in umetniki so začeli upodabljati prizore iz Nove zaveze.

Abraham v likovni umetnosti

Eden od likov, ki združuje več ver (judovstvo, krščanstvo in islam), je Abraham. Na njegovi podobi je združenih več obrazov:

• prednik Judov in prek otrok Hagar in Ketura - različna arabska plemena;
• ustanovitelj judovstva, ki pooseblja ideal predanosti veri;
• zaščitnik človeštva pred Bogom in bojevnik junak.

V judovskih in krščanskih idejah obstaja koncept "Abrahamovega naročja" - to je poseben nezemeljski kraj za počitek mrtvih pravičnih. V slikarstvu je Abraham upodobljen sedeči na kolenih, v njegovih naročjih ali v trebuhu sedijo duše vernikov v obliki otrok. To je mogoče videti na platnih "GoldenVrata", "Prinčev portal".

Izakova žrtev

Toda najbolj ljubljeni zaplet, povezan z Abrahamom, je žrtvovanje.

Biblični spis pripoveduje, kako je Bog prosil Abrahama, naj zažge svojega sina Izaka, da bi dokazal svojo predanost. Oče je postavil oltar na gori Moriah in v zadnjem trenutku Izakove žrtve se jim je prikazal angel in ga ustavil. Namesto otroka je bilo zažgano jagnje.

Ta dramatična epizoda vodi do najglobljih razmišljanj o Božji pravičnosti.

Biblijske teme v vizualni umetnosti so vedno privlačile umetnike. Kljub temu, da so svetopisemske zgodbe že zdavnaj mimo, slikarji uspejo skozi njih odsevati sodobno realnost življenja.