Ustvarjalnost Čehova Antona Pavloviča. Seznam najboljših del

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Čehovljevo delo je edinstveno. Slikovito rečeno, je eden od titanov zlate ruske književnosti poznega 19. stoletja, utemeljitelj nove ustvarjalne metode. Anton Pavlovič velja tudi za neprekosljivega dramatika. Njegova dela so prispevala k resničnemu vzponu ruskega narodnega gledališča. Še vedno so izjemno zaželeni na odrih najbolj konceptualnih gledališč v Rusiji in svetu.

Klasiki cenijo klasiko

Leo Tolstoj je zelo cenil delo Čehova. Lev Nikolajevič je trdil, da je Anton Pavlovič edinstven pisatelj v svetovnem merilu. Njegova karakterizacija avtorja Galeba je polna navdušenja: "Čehov je Puškin v prozi!" Eminentni romanopisec ga je označil za neprimerljivega umetnika, ki je ustvaril oblike pisanja, ki jih ni videl nikjer drugje.

Ustvarjalna metoda Antona Pavloviča je našla svoj odziv na obalah meglenega Albiona. Angleški dramatik in pisatelj John Galsworthy je opozoril, da je Čehov izjemno blagodejno vplival na angleško literaturo. Zahvaljujoč njemu je teme ustvarjalnosti ponovno premislil zlasti Bernard Shaw. Na primer, njegova "Heartbreaking House" se imenuje igra v "ruskem slogu" o Britaniji

O pisateljevi ustvarjalni metodi

Čehov je res postal inovator, ki ni hotel vključiti likov v dejanje, vsiljeno od zunaj, iz umetnega ustvarjanja spletk, iz avtorjevega namernega razvedrivanja svojega dela. V zameno za vse to je Anton Pavlovič glavni poudarek v svojih delih preusmeril na bolj subtilne zadeve. V zapletu njegovih del so prvo violino zaigrale spremembe v duševnem stanju junaka, dinamika njegovega nasprotovanja okoliščinam, vsakdanja rutina.

Na čelo svoje umetnosti je Anton Pavlovič postavil idejo, da naredi svet boljši, čistejši, višji. Čehovovo delo po tem načelu želi v bralcu prebuditi »živo dušo«. Klasika v delu preprosto pokaže človeku, kaj je. Avtor se s svojim občinstvom ne spogleduje, se ga ne poskuša dotakniti, ničesar ne olepša. Njegovi najljubši liki so izobraženi ljudje, ki se reducirajo na življenje primera, ki temelji na laži in nenasičeni maternici, pa tudi predstavniki ljudstva, ki jih revščina in ustrahovanje spravi v stanje brezbrižne neumnosti.

Pomembno se je osredotočiti tudi na dejstvo, da Čehovo delo sledi načelom, ki jih je odkril:

1. Klasika kratkosti misli imenuje sestro talenta z dobrim razlogom. Raje ima jedrnato, zadržano pripoved. Prepričan je v svojega bralca, ki bo po njegovem mnenju sam našel pomen, tudi če je delo zapleteno.
2. V Čehovljevih stvareh vedno pomembno vlogona videz majhne podrobnosti. Niso prisotni le v delih, ampak služijo kot namig na njegove glavne, temeljne ideje.
3. Za slog Antona Pavloviča je značilna nepristranskost opisovanja, saj je prepričan, da bi bralec moral narediti zaključke.
4. Čehov skoraj nikoli ni pisal za otroke ("Kashtanka" in "White-fronted" sta izjemi). Verjel je, da mora otrok za branje preprosto izbrati najboljšo literaturo "odrasli".

Vendar pa bi bilo po oblikovanju splošnega pogleda na delo klasika logično slediti razvoju oblikovanja njegove ustvarjalne metode. Predmet našega preučevanja bo biografija in delo Čehova.

Prva ustvarjalna izkušnja

Anton Čehov se je rodil 17. januarja 1860 v Taganrogu v revni trgovski družini. Tu je končal mestno gimnazijo. Tudi v višjih razredih je z dejavnostjo odraslega avtorja objavljal v priljubljenih revijah "Budilka", "Dragonfly", "Shards". Tako je Čehov že od malih nog služil denar, ki je bil kritično potreben za družino.

Medtem je usoda mladeniču pripravljala težko preizkušnjo: pri sedemnajstih letih je utrpel hudo vnetje trebušne votline, ki po eni različici velja za prvo manifestacijo njegove tuberkulozne bolezni. Po drugi različici, ki jo je izrazil profesor V. I. Razumovsky, je imel Anton Čehov smolo, da se je okužil ravno pri univerzitetnih razredih medicinske fakultete.

Od leta 1879 je mladi Čehov začel težak in naporen študij na moskovski univerzi ter intenzivno novinarsko dejavnost. AvtorPo spominih Antona Pavloviča je bilo precej težko združiti pouk z najbolj aktivno ustvarjalno dejavnostjo, z enim preganjanjem dveh ptic - medicino in literaturo. Dejstvo je, da so on in njegovi starši, štirje bratje in sestra živeli v Moskvi v majhnem stanovanju. Še več, sorodnike, ki so nenadoma prispeli, je Čehov pogosto spravljal v zadrego, ki si je prizadeval pisati.

Njegove šaljive zgodbe so bile zbrane v zbirki "Neprikladni in samozadovoljni" (1882), ki zaradi cenzure ni bila objavljena. Prvi neuspeh je le navdihnil začetnika pisatelja. Kasneje bo v značilni jedrnati formulaciji o svoji osebni motivaciji za delo rekel: »Leto življenje ne more biti čisto.«

Takrat bo ta intenziven življenjski ritem povzročil poslabšanje bolezni. Leta 1884 se iz pisem založniku revije "Oskolki" štiriindvajsetletni Čehov pritožuje nad vročino in nezmožnostjo nadaljevanja zdravniške prakse. V celoti se osredotoča na literarno dejavnost. Leta 1884 je izšla njegova zbirka Zgodbe o Melpomeni pod psevdonimom Antosh Chekhonte, leta 1886 pa - Pestre zgodbe. V drugo knjigo je Čehov postavil šaljive zgodbe ali bolje rečeno parodije. Tu se je njegov talent pokazal v žanru stripovskega detektiva. Avtor se preizkuša v številnih žanrih. On eksperimentira. In uspe: njegove parodije na priljubljene knjige so uspešne.

Vendar pa bodočega klasika še vedno zanima resna literatura. Tako je Čehov napisal naslednjo zgodbo. "Vanka" (1886) pripoveduje zgodbo o devetletni siroti, čevljarskem vajencuAljahin, izkoriščen in diskriminiran otrok, poziva svojega dedka Konstantina Makariča, naj ga vzame iz te "znanstvene obrti". Dečka sirote trpinčijo višji vajenci, tepe ga in vleče za lase sam čevljar. Fant piše na božični večer. Spomine in upe, ki jih riše njegova domišljija, bralcem nazorno posreduje Čehov. Vanka je otrok in svoje pismo z otroško ganljivo naivnostjo pošlje »v vas dedka«. V skladu s tem bralec razume, da ga Konstantin Makarych nikoli ne bo prebral in nič se ne bo spremenilo v fantovem težkem življenju.

Uspešen pisatelj Čehov

Od leta 1885 so z njim začele sodelovati resne literarne publikacije: "Ruska misel", "Severny Vestnik". Objavljene so zgodbe "Imen dan", zgodbe "Stepa", "Dolčasna zgodba", "Kaštanka" Čehova. Leta 1887 sta izšli dve zbirki romanov in kratkih zgodb ("Nedolžni govori" in "V somraku"), leta 1888 - "Zgodbe", leta 1890 - "Mračni ljudje". Pride do njega priznanje. Leta 1888 je bil pisatelj nagrajen z majhno Puškinovo nagrado (pol).

Značilno je, da je večini del tega avtorja, tudi izvenžanrskega, avtorjevemu talentu zagotovljena popularnost, primerna njihovi ravni. Čehovovo "Kaštanko" na primer ljubijo številne generacije otrok. Posneto je bilo večkrat. Zdi se, da bi lahko bilo preprosteje kot zgodba o tem, kako je pes (mešanica jazbečarja in mešanca) najprej izgubil lastnika, nato pa ga, ko je skoraj postal cirkus, nenadoma našel. Vse je Čehovovo preprosto: ni čarovnikov ali morskih deklic. Vendar pa je zgodba vedno všeč otrokom.

Potovanje na Sahalin

Omeniti velja, da biografija in delo Čehova v njem kažeta osebo ne le izjemno opazovano, ampak tudi zelo aktivno in radovedno. Leta 1890 je odšel na izlet na Sahalin. Svoje vtise o skoraj trimesečnem potovanju po Sibiriji prikazuje v seriji esejev »Iz Sibirije«. Nato pisatelj preživi še tri mesece na Sahalinu, kjer poskuša razumeti psihologijo in življenje obsojencev, in se končno vrne v Odeso po morju, kjer obišče pristanišča Hong Konga, Fr. Cejlon, Singapur, Turčija. Na podlagi potopisnega gradiva začne štiriletno delo na knjigi esejev "Sahalin". Ko pride domov, kupi slikovito posestvo Melikhovo v moskovski provinci.

Melikhovo - razumevanje opazovanj Sahalina. Nova stopnja svetovnega pogleda

Biografijo in delo Čehova po mnenju literarnih kritikov krasi prav posebno obdobje, poimenovano v skladu z njegovim posestvom "Melikhov". Takrat je Anton Pavlovič s posebnim vohom za klasiko občutil spremembe v družbi, povezane z premikom fevdalnih meščanskih odnosov, in spoznal tudi grdoto reakcionarne politike, ki se je izvajala. Vendar ne samo na zbirki Sahalin deluje Anton Pavlovič, ki je končno obogatel na svojem na novo pridobljenem slikovitem posestvu.

Priljubljenost resnično demokratičnega pisatelja je ogromna. Kupci s polic dobesedno pometajo knjige z napisom A. P. Čehova "Zgodbe in zgodbe". V prvem letu ustvarjalnega obdobja Melikhovskega je bila zaključena konceptualna zgodba "Oddelek št. 6". ZmogljivEdinstvena Čehovljeva podoba strašnega sivega mesta gobavcev, kjer je vse ustvarjalno že dolgo zadavljeno, kjer sta le bolnišnica in zapor "znamenitosti", je padla na bralce z vso neusmiljeno resnico, da bi pomislili: "Zakaj smo MI …". Brezpravje, katerega oporišče v bolnišnici je dr. Ragin, ki je zavrnil načela humanizma, njegova smrt (maščevanje po veri) daje misliti, kako naj ljudje dejansko živijo.

Čehovljeva nova dela so jasno pričala o jasno naprednem edinstvenem piscu, ki se je povzpel na novo stopnjo ustvarjalnosti.

Melikhovo. Zavedanje o stiski kmečkega prebivalstva

Anton Pavlovič je po zaslugi številnih ur vsakodnevnega dela postal resnično pronicljiv mojster. Naučil se je videti samo bistvo tega, kar je bilo vsakodnevno pred očmi milijonov njegovih rojakov, a ga ti niso spoznali.

Rusija je bila v bistvu kmečka država. Prav v Melihovem je uspel opaziti, o čemer so molčali ljudski gospodje. A. P. Čehov radovedno spremlja življenje tovarniških vasi Kryukovo in Ugryumovo. Po navedbah očividcev zgodbe "Primer iz prakse", "Indijsko kraljestvo" podrobno prikazujejo resnične ljudi, vključno z jedci sveta - trgovci Khrymini, ki so bili v resnici "še slabši".

Čehov je bralni javnosti odprl kmečko Rusijo. Za demagogijo, prekrito z lažmi o ljubezni do narodnjakov in njihovem razumevanju kmečkih teženj, se je skrivala zarota molka. Vdrl ga je Čehov s svojo zgodbo "Moški". V njem je klasik dejal vda kmetje pogosto »živijo slabše od živine«. V svoji masi so strašno »revni, neurejeni, pijani, umazani«. Imajo premalo razvite duhovne lastnosti, pogosto se "bojijo in sumijo" drug do drugega. In ti ljudje trpijo zaradi svojih kršenih človekovih pravic, zaradi svojega ponižanega človeškega dostojanstva. Treba jih je izobraževati, njihove pravice je treba zaščititi!

Čehov je ustvarjal z navdihom. Sodobniki se spominjajo, da je bila luč v njegovi pisarni v Melikhovu pogosto prižgana vso noč.

Različna klasična paleta

Kako raznolika je paleta tega mojstra, ponazarja dejstvo, da Čehov v nizu resnih del nenadoma napiše zgodbo "Beločelo" za otroke. Pravzaprav nihče od literarnih kritikov ni pričakoval, da bo "inženir človeških duš" nenadoma ustvaril izvenžanrsko zgodbo. In odgovor je preprost: ljubil je otroke. Tragedija ga ni zaprla: veliki pisatelj, ki je trpel za tuberkulozo, ni mogel imeti svojih otrok. Vendar je skrbel za kmečke otroke in jim na lastne stroške gradil šole.

Je vsestranski pisatelj. Prepričani realist pod vplivom živčnega šoka, ki ga povzročijo njegove strašne sanje, nenadoma ustvari vznemirljivo in romantično delo "Črni menih", kjer se prefinjeno prepletajo problemi genija in ustvarjanja..

Poleg trdega realističnosti so Čehovova dela ustvarjena tudi z elementi avtobiografije (zgodba "Moje življenje"). V zgodbi "Hiša z medetažo" in "Kosmulja" klasik pripoveduje o diametralno različnih vidikih kapitalizacije vasi: uničenju "plemiških gnezd" in pomanjkanju duhovnosti novih "gospodarjev življenja", trgovcev.. Zadnjiomenjena zgodba skupaj z "Človek v zadevi" in "O ljubezni" tvori trilogijo.

O več igrah "Melikhov"

V Melikhovu Anton Pavlovič ustvari briljantno igro "Stric Vanja". Kako zmogljivo izraža v njem človeško nehvaležnost in brezup, ki ga povzroča! Stric Vanya zvesto služi lastniku posestva, profesorju, in od njega prejema skromno plačo. Lastnik se odloči, da ga proda, ne skrbi za usodo osebe, "ki jo je ukrotil" (zadnji stavek je iz Exuperyjevega Malega princa).

Razmišljanja o poteh umetnosti vodijo dramatika k ustvarjanju nove mojstrovine - igre "Galeb". V njej Anton Pavlovič na zgodbah različnih junakov gledalca pripelje do razumevanja, kaj je prava umetnost: globoko edinstvena pot za njenega privrženca, pot trdega dela duše, polna razočaranj in žrtev. Najde ga junakinja predstave Nina Zarečnaja, ki vztrajno sledi svojemu poklicu in postane igralka. Značilno je, da so podobe tega dela resnični ljudje, gostje Melihova, zgodbe predstave pa imajo veliko skupnega z njihovimi usodami.

Y alta obdobje ustvarjalnosti

Leta 1898 se je bolezen klasika poslabšala in on se je z družino preselil na J alto. Do novembra 1899 (med gradnjo hiše) je Anton Pavlovič odšel v Moskvo, kjer je najel stanovanje. Zgrajena dacha ima eno pomembno pomanjkljivost za bolno osebo: pozimi je v njej hladno. Graditelji so peč napačno postavili. Vpisi v pisateljev dnevnik kažejo, da je bila pozimi temperatura v njegovi pisarni 11-12 stopinj.

Pisatelju na J alti očitno ni bilo všeč. Poleg tega je bil tukaj prikrajšan za svežo kmetijsko hrano, ki jo pozna Melikhovo. Stvari so se izboljšale, ko je občasno prišla sestra Marija Pavlovna. Vendar se to ni dogajalo pogosto.

Klasike so po njegovih spominih pisali na J alti, veliko slabše kot v Melehovu. Leta 1901 je napisal dramo "Tri sestre", povesti "Dama s psom", "Škof". Po vtisih Melikhovskega je bilo končno delo "inženirja človeških duš" ustvarjeno leta 1903 - igra "Češnjev sadovnjak". Zanj je značilna vizualizacija prihodnosti Rusije v obliki nasada češenj.

V zadnjih letih življenja se je bolezen stopnjevala. Pisatelj je umrl 2. julija 1904 v nemškem zdraviliškem mestu Badenweiler.

Sklep

Čehovljeve knjige so v naše življenje vstopile že od otroštva. To so stvaritve sanjača, ki je ob koncu 19. stoletja s svojimi deli uspel rojakom prepričljivo pokazati, da je treba živeti drugače. Bil je odločen nasprotnik vsakršne diskriminacije in hkrati edinstven mojster besede. Anton Pavlovič je pozval k gradnji novega življenja, dišečega in lepega, kot češnjev sadovnjak.