Matissejeve slike. Francoski umetnik Henri Matisse

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Slavni francoski umetnik Matisse je živel dolgo življenje, v katerem je ustvaril številne slike, grafična dela, kiparske kompozicije iz keramike in plošč, vključno z decoupage. Njegovo delo so sodobniki po vsem svetu ustrezno cenili, čeprav so njegove inovativne metode pogosto postale vzrok za ostre polemike.

mladost

Henri Matisse se je rodil v severni Franciji leta 1869 uspešnemu trgovcu z žitom. Ljubezen do umetnosti je podedoval po materi, ki je bila naklonjena umetniškemu slikanju keramike. Čeprav naj bi po tradiciji Henri (kot najstarejši sin) postal vodja družinskega podjetja, je po diplomi na liceju Henri Martin v Saint-Quentinu odšel v prestolnico študirat pravo na slavni šoli pravnih znanosti. Leta 1888 je Matisse diplomiral iz prava in po vrnitvi v rojstni kraj začel delati kot uradnik pri lokalnem odvetniku.

Prvi koraki v umetnosti

Verjetno bi Matisse naredil dobro odvetniško kariero, če ne bi bilo te priložnosti. Dejstvo je, da je bil mladenič leta 1889 hospitaliziran z akutnim napadom slepiča in je bil tam prisiljen preživeti dolga dva meseca pooperativnega obdobja. Da bi zabavala svojega sina, mu je Madame Matisse dala akvarele in začel si je krajšati čas s kopiranjem barvnih razglednic. Ta poklic je mladeniča tako navdušil, da je po odpustu iz bolnišnice staršem povedal o svoji trdni nameri, da postane umetnik. Kljub odporu svojega očeta se je Henri vpisal v risarsko šolo v mestu Tours, kjer so se risarji usposobili za delo v tekstilni industriji. Hkrati je nadaljeval z odvetništvom.

Študij v Parizu

Leta 1892 se Matisse odloči, da se bo posvetil slikarstvu. V ta namen znova odide v Pariz in se vpiše na Julijansko akademijo, kjer študira najprej pri A. Bouguereauju, nato pa na Visoki šoli za likovno umetnost pri G. Moreauju. Slednji mu napoveduje svetlo prihodnost in je eden prvih, ki je opazil inovativnost mladega umetnika, izraženo v drznih kombinacijah različnih barv. V tem obdobju umetnik Matisse pogosto preživlja dneve v Louvru in kopira mojstrovine starih mojstrov in znanih umetnikov 19. stoletja, ki so po njegovem priznanju, narejeni v starosti, mojstru v veliki meri pomagali pri njegovem prihodnjem delu.

obdobje impresionizma

Od leta 1896 so Matisseove slike začele razstavljati v slavnih pariških salonih in si je pridobil nekaj slave med ljubitelji pariške umetnosti. V tem obdobju je bil umetnik pod močnim vplivom impresionistov in njihovihsledilci. Poleg tega strokovnjaki zelo pogosto, ko govorijo o stvaritvah postimpresionistov, kot primer navajajo nekatera dela, ki jih je ustvaril Matisse: tihožitja "Steklenica Schiedama", "Sadje in lonec za kavo", "Sladica", "Jedi in Sadje".

V naslednjih nekaj letih umetnik začne tudi kipariti in delati v tehniki divizionizma, ki vključuje uporabo ločenih točkovnih potez. Leta 1905 je slikarski slog Matissejeve slike "Raskoš, mir in sladkost", v kateri združuje secesijski dekorativizem s pointilizmom, povzročil veliko polemiko.

fovizem

Glede na delo Matisseja ne gre omeniti nove smeri slikarstva, katere ustanovitelj je bil ta umetnik. Gre za fauvizem. O njem kot o izjemno zanimivem pojavu so začeli govoriti po jesenskem Salonu leta 1905. Za to razstavo je Matisse naslikal več del, vključno s slavno sliko "Ženska v zelenem klobuku". Poleg tega se je umetnik v prvem desetletju 20. stoletja začel aktivno zanimati za afriško kiparstvo, arabsko dekorativno umetnost in japonske lesoreze, kmalu pa so v njegovo slikarstvo začeli prodirati etnični motivi. Vendar to strokovnjakom ni preprečilo, da bi obravnavali dela tega obdobja kot sestavni del fovizma.

Matisse Academy

Leta 1908 je umetnik v Parizu ustanovil zasebno slikarsko šolo. Imenovala se je Matissejeva akademija in v času, ko je tam poučeval, 100 študentov izFrancijo in druge evropske države. Šolanje v šoli je bilo brezplačno, saj umetnik ni zasledoval komercialnih ciljev in je želel svojo vizijo umetnosti le prenesti na mlajšo generacijo.

Vzporedno s poučevanjem je Matisse slikal slike. Tako je ustvaril tri okrasne plošče za moskovsko hišo slavnega ruskega zbiratelja S. I. Ščukina. Zlasti njegovo delo "Ples", ki ga danes lahko vidimo v Ermitažu, velja za eno najbolj znanih slikarjevih del.

Ustvarjalnost med obema vojnama

Leta 1920 umetnik ustvari skice kostumov in kulise za balet "Slavec" I. Stravinskega in napiše cikel "Odaliske" po imitaciji Renoirja. Matissejeve slike tega obdobja, zlasti Kompot in Cvetje, mu prinašajo slavo med ljubitelji ameriške umetnosti. Deset let pozneje umetnik odide na Tahiti, nato pa ustvari ploščo, ki prikazuje osem plesnih figur za fundacijo Barnes v Filadelfiji. V procesu dela na skicah za to monumentalno delo pogosto uporablja tehniko decoupage. Nato spozna svojo glavno muzo - Lydia Delectorskaya, odnosi s katero postanejo razlog za ločitev od Madame Matisse. Portreti mladega ruskega emigranta, v katerih je umetnik izrazil vso gorečnost svoje pozne strasti, danes krasijo najboljše muzeje na svetu, videti jih je mogoče tudi v Rusiji.

Življenje v letih okupacije

Druga svetovna vojna je bila za Matissa preizkušnja. Po volji usode ostane v Nici čisto sam, stran od otrok, in njegova edina tolažba je LidijaDelectorskaya. Na srečo je osvoboditev Francije s strani zaveznikov rešila pred smrtjo umetnikovo hčer in bivšo ženo, ki ju je gestapo pridržal zaradi protifašističnih dejavnosti.

»Chappella Rosary«

V letih 1948-1953 umetnik se ukvarja z notranjo opremo Roserjeve kapele v Venceh. Danes je znana kot kapela rožnega venca. V tem zadnjem delu je mojster sintetiziral vse najboljše, kar je bilo v njegovem delu v prejšnjih letih.

Stene kapele so prekrite z belimi zastekljenimi ploščami, ki prikazujejo sv. Dominika kot 4,5 m visok lik brez obraza in Sveto Devico z otrokom Jezusom. Ogledate si lahko tudi prizore zadnje sodbe, narejene le v črni barvi, podoba neba pa krona kapelo, nad katero lebdi odprt križ.

Lastnosti ustvarjalnosti

Matissejeve slike so bile običajno naslikane v serijah, saj je umetnik, ki si je prizadeval za popolnost, ustvaril več različic istega dela hkrati. Glavne teme del so plesi, pastorale, glasbila, čudovite vaze s sočnim sadjem, eksotične posode, preproge in pisane tkanine ter pogledi z okna.

Predati užitek barv in lepote zunanjih oblik - to je glavni cilj, ki ga zasleduje Matisse. Slike, katerih imena že poznate, so danes okras zasebnih zbirk in muzejev po vsem svetu ter podirajo cenovne rekorde na dražbah.

Dela razstavljena v muzejih naše države

Zanima vas tehnologija, vkar je napisal Matisse? Slike (seveda z imeni) je mogoče videti v Rusiji. V Ermitažu je razstavljenih predvsem več slik tega umetnika, kot so Modri lonec in limona, Jedi na mizi, Pogled na Collioure itd. Poleg tega muzej Puškina, ohranjena dela, kot sta "Rdeča riba" in "Modri vrč".