2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48
Francoski umetnik Marque Albert je uspel ustvariti svoj lasten izrazni slog v slikanju. Njegova dela so nastala iz politike, iz aktualnih dogodkov. Vendar pa je vse mojstrovo delo prežeto z živahnimi čustvi in občutki upodobljenih likov, pa naj gre za portret osebe ali mestno pokrajino.
Leta študija
Marquet Albert se je rodil leta 1875 v mestu Bordeaux (Francija). Ko je bil deček star petnajst let, se je s starši preselil v Pariz. Družina Marche ni bila premožna, toda v prestolnici je moja mama lahko odprla majhno trgovsko podjetje.
Leta 1890 je bodoči umetnik začel študirati na Šoli za dekorativno umetnost, po diplomi pa je vstopil na Šolo za likovno umetnost. Po navodilih svojega učitelja Gustava Moreauja je veliko časa preživel v Louvru in kopiral dela tako slavnih mojstrov, kot so Lorrain, Watteau, Poussin.
Fant je med študijem navezal prijateljske odnose z Matissejem, s katerim bosta izpopolnjevala izobraževanje na pariški akademiji Ranson. Učitelj Paul Serusier je pridno vlagal znanje inspretnost. Tako kot njegov učitelj je tudi Marquet Albert občudoval delo Gauguina in Emilea Bernarda, vendar je imel raje umetnost Corota.
Zgodnja ustvarjalnost
V poznih 1890-ih so bile skoraj vse umetnikove slike portreti in pokrajine, ustvarjene v tradicionalnem impresionističnem slogu. Poznanstvo z Van Goghom in Cezannom je vplivalo na slikarstvo mladega mojstra v nežnih poetičnih odtenkih.
Minilo je že nekaj let in že Marque Albert je umetnik, katerega stil dela je bil bolj v skladu s fovizmom. Pri slikarjevem delu je bila jasno vidna nenavadna ponudba odsevov svetlobe in svetlost barv, ki so lastne temu slogu. Ta fascinacija nad fovizmom bo dolgo vplivala na način izvedbe Marquetovih slik. To potrjuje njegovo slavno delo "The Beach at Fecamp", napisano že leta 1906. Albert je skupaj z drugimi predstavniki fovizma svoje slike razstavljal na Salon d'Automne in Salon des Indépendants.
Pariz v delih Marche
Čez nekaj časa so umetnikova dela začela kazati značilnosti, ki so se razlikovale od fauvističnega sloga: slike so bile videti mehkejše, uporabljene so bile bolj utišane barve. Že februarja 1907 je Marquet Albert priredil svojo samostojno razstavo v galeriji Druet. Večina platen, ki jih je razstavil mojster, so bile pokrajine Pariza. V želji, da bi življenje spremenili v svetle, praznične barve, je umetnik v svojih delih pokazal lepote mesta, ugodno prepletene z užitkom narave.
Medslike, ki so slikarja zaslovele, so bile najbolj izstopajoče »Sonce nad drevesi«, »Nabrežje v zelenju«, »Pariz. Pogled na Louvre", "Sejem v Le Havru", "Pristanišče v Mentonu" in drugi. V njih sta gibanje ljudi in harmonija narave združena v enotnem toku urbanega življenja. Voda, nebo, kamniti mostovi in nasipi, mestne strehe so na mojstrovem platnu videti povsem drugače, kot jih lahko vidimo na delih drugih umetnikov ali na fotografiji. Albert Marquet je s svojo izvirnostjo upodobil očarljive poglede na Pariz. Prežeti so z globokim, čutnim odnosom človeka do svojega mesta, bolečo spontanostjo in izjemno lirično intonacijo.
Potovanja in ustvarjalnost
Potovanje okoli sveta je bilo v Marchejevem življenju velikega pomena. Obiskal je Nemčijo, Romunijo, Severno Afriko, Italijo, Španijo. Umetnik je vsako mesto zaznal v določeni barvni shemi. Na primer, videl je Pariz v sivih tonih, Alžir v beli, Neapelj v modri in Hamburg v rumeni.
Po bivanju v Neaplju je slikar začel ustvarjati platna, na katerih ni upodabljal le morja, ampak tako rekoč idealne sanje o morskem elementu. Življenje v Alžiriji je Albertu pomagalo pokazati na svojih platnih vso lepoto žgočega sonca. Potovanja so prispevala k nastanku slik, kot so "Pristanišče v Honfleurju", "Labodji otok. Erble", "Pogled na Sidi Bou Said", "Palma".
V Alžiriji je spoznal svojo bodočo ženo Marque Albert, katere biografija je tesno povezana s to državo. V srečnem zakonu z Marcelom Martinetom je umetnik živel 26 let.
Marquet odkrito obsodilfašizma, zato sta se morala zakonca med drugo svetovno vojno iz Pariza preseliti v Alžirijo. Umetnik se je domov vrnil leta 1945 že hudo bolan. Več operacij, ki jih je na kratko prestal, mu je pomagalo, da se počuti bolje. Ves ta čas Albert ne opušča svojega dela in nadaljuje z delom na novih platnih.
Kljub skrbi svoje žene in poostrenega boja proti bolezni je umetnik 4. junija 1947 umrl. Odšel je, a za seboj pustil stvaritve, polne življenja in posebne svetlobe.
Priporočena:
Blok življenjepis in delo
Biografija in delo Aleksandra Bloka. Glavni mejniki njegovega dela, nekatera dela. Tema ljubezni in Rusije v pesnikovih delih, ljubezen do domovine. Odnos do revolucije in življenjskih iskanj. Tragedija avtorjevega duševnega stanja
Volkov: slike ruskega slikarja
Umetnik Efim Efimovič Volkov, katerega slike so polne naravnega šarma in subtilne duhovne harmonije, je znan slikar, svetel predstavnik umetnikov ruske narave, katerega delo je bogato z več sto krajinami, skicami in ogromno risb albumov
Kako je živel in pisal Jurij Osipovič Dombrovski? Življenjepis in delo pisatelja in pesnika
Dombrovski Jurij Osipovič je slavni ruski pisatelj in pesnik, ki je živel v 20. stoletju. Njegova usoda ni bila lahka, tako kot mnogi umetniki besede, katerih delo sodi v sovjetsko obdobje. Dombrovski Jurij Osipovič nam je zapustil dela, zaradi katerih veliko razmišljamo. Članek podaja kratek pregled njegovega življenja in dela
Rojstni dan Fjodorja Mihajloviča Dostojevskega. Življenjepis in delo Dostojevskega
Leta 1821, 11. novembra (30. oktobra po starem slogu), se je rodil Dostojevski, eden najbolj znanih ruskih pisateljev in filozofov. V tem članku bomo govorili o njegovi biografiji in literarnem delu
Konstantin Gorbunov. Življenjepis in delo umetnika
Lahki oblaki, rahlo šumenje listja, dih vetra. Ali lahko vsak sliši čudovito lepoto narave? Ali lahko kdo v ponosni, nepremagljivi osebi razloči občutljivost, plemenitost ali sočutje? mogoče. A ne more vsak na platno prenesti tišine, melodije, dihanja ali človeških občutkov. Dela Konstantina Gorbunova so odličen primer, kako subtilno nadarjeni umetnik čuti dušo človeka in narave