Umetnik Oleg Kulik: biografija, slike, zanimiva dejstva iz življenja, fotografije

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

V centru New Yorka se pred 22 leti gol moški na povodcu vrže na mimoidoče. Nekaj let pozneje, v 90. letih prejšnjega stoletja, poskuša postati tudi poslanec vlade in sodelovati na volitvah iz Stranke živali. Res je, dokumenti, podpisani z odtisi živalskih šap in posušenimi žuželkami, iz nekega razloga niso sprejeti. Ta izjemna oseba je umetnik Oleg Kulik, ki zaradi svojih izjemno izvirnih predstav prejema vabila na razstave v Evropi in Ameriki.

otroštvo

Kijev. 1961 15. aprila ob treh zjutraj se je kot Leonardo da Vinci rodil Oleg Kulik.

Njegovi starši so bili strogi, fant je obiskoval izobraževalne sekcije, krožke. Stiki z vrstniki izven šole so bili minimalizirani, sprehodi so bili skoraj izključeni. Do zdaj se Oleg spominja pouka angleščine kot najslabše stvari v življenju, kljub temu, da je bila njegova mama učiteljica te discipline in francoščine. Že takrat se je v Olegu rodil uporniški duh, ki je želel čim prej zapustiti starševski dom.

mladost

Oleg Kulik je dobil srednješolsko specializirano izobrazbo na Visoki šoli za geološka raziskovanja, ki jo je diplomiral z odliko. Po končanem študiju je odšel na Kamčatko, nato v Sibirijo. Nadalje je po nasvetu tovariša Mihaila Štikhmana odšel v Torzhok. V ustvarjalnem smislu se je Oleg takrat videl kot literarno osebnost. Mučen s sanjami o pisanju zgodbe o življenju v odročni vasi, se nastani v vasi Konopad. Oleg je v tem kraju živel dve leti. V tem času je napisal eno, po njegovem mnenju, dobro zgodbo o očetu, ostalo je zažgal. Tam se je začel zanimati za manekenstvo, izbral smer kubizma in se v njej razvijal.

Učitelj

Po nasvetu ljubljene osebe je Oleg pripeljal ugledne kiparje v Moskvo na sojenje. Bilo je leta 1981, v vasi, kjer je živel Kulik, sta se naselila pesnik Strakhov in njegova žena. Delala je kot manekenka in imela stike v svetu umetnosti. Na njeno priporočilo se je Oleg Borisovič, oborožen z vrečko s skulpturami, pojavil pred vodjo Hiše ljudske umetnosti. Nato je bil za to zadolžen Vasilij Patsyukov. Prav on ga je predstavil Borisu Orlovu. Kot pravi Patsyukov, je bil takrat najboljši kipar v Moskvi. Oleg, ko je prvič obiskal kiparsko delavnico, je bil presenečen nad njegovim talentom, delavnica je polna nerazumljivih del v obliki pločevink, kosov, drobcev in štorov. Tako sta se spoznala. Kulik in Borisov sta se pogosto pogovarjala. V tem obdobju je Oleg pregledal svoj pogled na ustvarjalnost na splošno. In začelo se je oblikovanje kot figura sodobne umetnosti. Glavna stvar, po njegovem mnenju, pri vsakem delu je stanje umetnika med postopkom.ustvarjanje umetniškega dela. Kopiranje klasike je nesmisel. Prihodnost ustvarjalnosti je v ustvarjanju nečesa novega, skozi individualno samoizražanje. To obdobje je bilo prelomnica v biografiji Olega Kulika.

Transparentnost

V osemdesetih letih prejšnjega stoletja gre Oleg Borisovič odplačat svoj dolg domovini. Sam imenuje to obdobje življenjske izolacije. V glavi ustvarjalca se pojavi formalizirana ideja o minljivosti časa. Vojska je s svojo trdo moralo in notranjo umazanijo pustila pečat v Kulikovem delu. Leta 1989 je sprožil nov krog svojega delovanja. Perspex je po naključju padel umetniku v roke. Deset let pozneje je ustvarjal prosojne figure. Rodile so se izrezljane figure, preučevali so lom svetlobe. Zahvaljujoč svojemu delu s steklom je Oleg Borisovič spoznal, da tudi prozoren, kot da neviden material spremeni prostor okoli, ne spremeni pa vizije sveta. Ta ideja je dolgo časa prevladovala v njegovem delu. Umetnik Kulik že deset let išče popolne steklene oblike, ustvarja figure in kompozicije.

Eno od znanih del tistega obdobja je "Življenjska smrt ali bujni pogreb avantgarde". To delo je bila steklena krsta. V njem je ležala lesena krsta, manjša. Po drugi strani pa je napolnjena z listi svetopisemskih zapovedi. Umetnik je kompozicijo posul z mrtvimi ščurki.

Čez nekaj časa se Kulik vrne v realnost z mislijo, da ni našel prave oblike samoizražanja. Država je bila v vrtincu perestrojke, umetnik je bil star že trideset let.

Prva izvedba

Slava je prišla k sebiOleg Borisovič Kulik po prvem "pasjem" nastopu. Moskva, 1994. V kreativnem ateljeju Marata Gelmana se vhodna vrata odprejo, nag moški na povodcu prileti k presenečenim mimoidočim, drugi konec povodca drži kolega Alexander Brener. Predstava je bila namenjena navadnemu človeku kot opomin na divjo naravo, ki se skriva v njej. Oleg je skočil na pokrov mimovozečih avtomobilov in prestrašil voznike. "Napadla" švedsko novinarko, ki je objavila članek o Rusiji kot "državi z divjo moralo" (Oleg jo je ugriznil v ustvarjalnem izbruhu). Kljub podivjanosti situacije je pozornost občinstva usmerjena v to, da je gola oseba (kot žival) v bistvu brez obrambe. Kritiki so bili razdeljeni. Kulikovi podporniki so ugotavljali, da je bil prvi, ki je na ta način povezal zver in človeka. Takšna dejanja prej niso bila urejena, Olega Borisoviča so imenovali modni in avantgardni ustvarjalec. Z umetnikom "človek in pes" je Kulik prepotoval vso Evropo in Ameriko, tema ga ni izpustila že trinajst let.

Zürich

Nekega dne so se prijatelji odločili, da se pošalijo z umetnikom. Nekje sem našel obrazec iz Kunsthausa v Zürichu. Naredili so kopijo vabila s prošnjo, da pokažejo "človeka-psa" v Švici. Podpis Bice Kuriger, ki je bil odgovoren za razstavo, je bil uspešno kopiran in v Kuliku ni povzročil dvoma.

Ob prihodu v Švico, ko je obiskal muzej, je Oleg seveda uganil, da so ga igrali. Niso slišali zanj in se niso pripravljali na njegov prihod. Potem ko se je s prijatelji nasmejal izvrstni potegavščini, se je vseeno odločil, da bo tudi tam demonstriral "človeškega psa".

1995, Kunsthaus. Na temHkrati je v dvoranah muzeja potekala razstava "Znamki in čudeži". Prišli so evropski strokovnjaki. Goli umetnik Oleg Kulik se je priklenil na vhod v vernisaž in ni spustil ljudi na razstavo. Ponovno je ugriznil žensko (izkazalo se je, da je žena enega od veleposlanikov), storil več vandalskih dejanj, značilnih za psa na sprehodu. Oleg je zapustil muzej s policijskim avtomobilom.

Evropska javnost se je na predstavo odzvala dvoumno. Imenovali so ga samotni Cerberus. V medijih je krožila fotografija Olega Borisoviča Kulika v vlogi štirinožca. Na tujem novinarskem druženju je Kulik dobil vzdevek nori pes.

Živalska zabava

Med ustvarjalnimi in aktivnimi ljudmi se je začel projekt Na ključ. V njenem okviru avantgardni umetnik ustvarja Živalsko stranko in se imenuje za njenega predstavnika. Glavno sporočilo Animal Party je ustaviti človeška grozodejstva. V predvolilni debati strank je avtor namesto človeškega govora mrmral. Razglašene zveri, enake človeku.

Interpol

1996, Stockholm. Nastal je program "Pasja hiša". Avtor predstav, umetnik Kulik, je bil s svojimi deli vabljeni v vse evropske države. Švedska kot država brez nasilja je bila šokirana nad Kulikovim obnašanjem na razstavi. Policija ga je odpeljala, umetnik je spet nekoga ugriznil. Prisilili so me, da napišem pojasnilo o nasilju nad obiskovalci razstave. Poškodoval je tudi del muzejske ekspozicije.

Ne z besedo, ampak s telesom

1996, Moskva. Novo delo Olega Kulika je postalo del volilne kampanje. Zbrani podpisi volivcev v podporo kandidatu za poslance indojenja hkrati. Na umetnikovo telo je bil pritrjen steznik s šestimi imitacijami svinjskih prsi, preko katerih so ljudje dobivali vodko.

V tem obdobju je ustvarjalna inteligenca Rusije težila k Zahodu, poskušali so delovati na podlagi zahtev tujih strokovnjakov. Delo je bilo cenjeno univerzalno, brez nacionalnega ozadja. Umetnik Kulik je zaradi svojih nastopov postal eden najbolj znanih umetnikov v Rusiji. Čeprav je Oleg sprva nameraval svojo kariero končati z nastopom. Umetnikovo delo je izvirno in izvirno, prikaz enakosti človeka in živali je prinesel uspeh. Konec "epohe zoofrenije" v Kulikovem delu se je zgodil, ko je prišel na idejo, da bi prst vzel stran in ga v javnosti dal psu. Nikoli ni zbral poguma za to, zato je bilo odločeno, da bo psa človeka končal.

Zoološki muzej

2002, Moskva. Kulikova razstava znotraj projekta Muzej je znova navdušila množico s svojo izvirnostjo. Umetnik je ustvaril nagačene ljudi. V steklenih kockah so bili teniški igralec, umetnik in astronavt.

Plišana teniška igralka je bila ustvarjena, da bi gledalca spomnila na večno ženstvenost. Mnogi opažajo jasno podobnost z Ano Kournikovo. Slika je narejena v gibanju, presenetljivo jasna in verjetna. Dlaka in zobje plišaste živali so pravi, koža je iz voska, zato ima rahlo prozoren, zračen videz. Delo uteleša krhkost in hkrati togost, tesnobo športnika. Dokazana je dvojna narava ženske: lepota in agresivnost (brazgotine na telesu).

Astronavt je bil videti kot dojenčekpopkovina. Njegov pogled je odprt in naiven, kot otroški.

Regina

Mnogo pozneje, po dolgem premoru, umetnik Oleg Kulik odpre razstavo "Okviri". Ta projekt je vključeval pet umetnikovih del. Prva ekspozicija sta dva lesena okvirja ob vhodu na razstavo. V njih so vgrajena ogledala. Oseba, ki vstopi v notranjost, postane kot hodnik, ki opazuje od znotraj. Sveti pomen tega dela je očistiti prostor v sebi. Odsevi v ogledalu se neskončno ponavljajo. Človek v ogledalih vidi samo sebe in nikogar drugega.

Naslednja razstava je upodobljen človek, obdan s steklenimi svetilkami s svečami z živim ognjem. V ognjenem ozadju je senca, roka je dvignjena, kot da bi metal. Pomen dela je, da je človek zamazan s svojimi strastmi. V notranjosti je črnina, čeprav je vse naokoli svetlo, lepo in diši po veri.

Osrednja razstava razstave je "Črni kvadrat". To delo ponavlja Malevičev trg, vendar je uokvirjeno v bel okvir. Glavna stvar je po mnenju Olega Kulika okvir na sliki. V notranjosti je praznina in črnina, okoli pa je čisto in belo. Okvir simbolizira upanje, odrešenje ljudi znotraj trga. Celotna razstava je bila ustvarjena, da razkrije pomen tega okvirja.

Madonna

Umetnik je na tem delu delal dolgo časa. Oblikovanih je bilo več kot šeststo majhnih lutk z različnimi glavami in oblekami, maskami in krili. Oleg Borisovič se je na koncu ustavil na preprostemtrikotnik in krogla. Majhne lutkovne figure uokvirjajo obris Madone z otrokom. Kulikova umetnost je posredovati občinstvu sporočilo lahkotnosti in otroštva. Umetnik tukaj govori o mladosti, ki bo prišla v črno brezno, da bi razmišljala o strukturi sveta.

Majhne figurice okoli Madonne očitno pošiljajo sporočilo Pussy Riot. Po besedah umetnika ni poskušal izzvati škandala, to je orodje, podoba in ne bistvo.

Dome

Geometrija kupole ponavlja tempelj iz II. stoletja v Kapadokiji. Umetnik je natančno ponovil lokacijo figur znotraj kupole. Kulik je z bliskavico fotografiral kupolo v templju in prejel podobo brez obrazov svetnikov. Tako so bile muke in trpljenje v imenu vere izbrisane, ostala je le čista geometrija.

Glavna ideja dela je religija v sodobnem svetu. Brez krvi, solzne oči. V središču ekspozicije je črna praznina. Kvadrat okrog simbolizira zemljo. Krog je simbol neba. Po avtorjevem mnenju je od nekdanjega duhovnega krščanstva ostala le ena školjka. Lestenec se dvigne za njim, zdi se, da je bil vedno v središču dvorane.

Spremljevalci

Leta 2007 se je pojavila umetniška skupina "Vojna". Skupaj z drugo ekipo Bombila so izvedli veliko akcij. Glavna tema, katere glavna tema je za razliko od Olega Kulika politika. Nekateri nastopi teh ekip so odkrito šokantni in spominjajo na prizore iz filmov za odrasle. Večina akcij je potekala v kletnem studiu v ulici Podmoskovny. Kulik jih štejeizjemno nadarjen in ponosen, da mu sledijo bendi.

Zgodba o moškem, ki se je pribil za genitalije na Rdeči trg, prav tako ne pojenja. Njegovo ime je Peter Pavlenski, umetnik tudi iz Kijeva. Prva akcija se je imenovala "Shov". Pavlenski si je zašil usta z ostrimi nitmi. Akcija je potekala v ozadju Kazanske katedrale v Sankt Peterburgu. Peter je s svojimi dejanji protestiral proti aretaciji Pussy Riot. Pokazal je ustrahovanje družbe in prikaz položaja umetnika v sodobni Rusiji. Po akciji so Pavlenskega odpeljali k psihiatru, ki ga je izpustil, potem ko se je prepričal, da je bolnik duševno zdrav.

Družina

Otroštvo Olega Borisoviča Kulika je bilo uspešno, družina ni bila revna. Starši so v sovjetskih časih zasedali dobra mesta. Že od otroštva mu je bila lastna hrepenenje po umetnosti. Inštalacije so uporabljale novo pohištvo, ki so ga kupili starši in mamine tuje revije.

Kulikova prva žena je bila Lyudmila Bredikhina. Spoznala sta se, ko je Oleg živel v vasi. Ljudmila je s prvim možem potovala po divjini, imela sta že štiriletnega sina. Ko jo je Oleg odpeljal, je bil star 20 let. Mila je delila umetnikove interese na področju sodobne umetnosti, pomagala se je pridružiti množici moskovskega podzemlja. Prav ona me je na začetku kariere prepričala, da sem literaturo spremenil v kiparstvo. Žena je sodelovala pri vseh nastopih umetnika.

V zadnjih letih je pretepač postal bolj umirjen. Slike Olega Kulika so postale globlje v pomenu. Zadnja leta je veliko potoval, obiskal Tibet, bil navdihnjenVzhodna kultura in meditacija. Danes ta umetnik veliko časa preživi doma z družino, katere sestava se je spremenila. Sestavljata ga njegova žena Anastasia in hči Frosya, ki bo letos dopolnila sedem let.

Na koncu

Sodobna umetnost je okoli sebe vedno povzročala veliko polemik. Kričeč, nepričakovan, odprt za vse nenavadno, ljudi pogosteje šokira, kot jih občuduje. Kljub temu ljudje še naprej hodijo na razstave Olega Kulika, kritiki občudujejo dela ali pa so, nasprotno, negativni. Kulikove slike so še naprej razstavljene po vsem svetu.

V devetdesetih letih, ko je država postopoma propadala, je Olegu Borisoviču uspelo narediti preboj v umetnosti in postati svetovna zvezda. V času perestrojke in živahnih devetdesetih let prejšnjega stoletja po Kulikovih idejah ni bilo velikega povpraševanja, ljudje so bili zaposleni s preživetjem. Toda umetnik si je prislužil ime in uživa velik uspeh v sodobnem svetu umetnosti. Z njegovo razstavo se je začelo odprtje najbolj priljubljenega Winzavoda. Oleg Borisovič je eden od direktorjev letnega umetniškega dogodka "Archstoyanie", je avtor plakata kampanje za Ksenijo Sobchak.