Monetove sončnice - ljubezen do rož in impresionizma

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Večina bo zlahka prepoznala avtorja slike "Sončnice", kjer so rože napisane v vrtinčastih črtah ob modrem nebu. To je Van Gogh. In kdo je avtor rož v vazi? Claude Monet.

Umetnik je bil naklonjen cvetjem. To dokazuje vrt v Geternyju, ki so ga ustvarile njegove roke. Zdaj je tam muzej Clauda Moneta, kjer lahko obiskovalci občudujejo ne le umetnost, ampak tudi žive rastline. Mimogrede, avtor je svoj vrt štel za svoje najboljše delo. Tudi z briljantnimi slikami.

O tem govorijo tudi številna umetnikova dela, polna rož. Res je, da rože, ki stojijo v vazi, med njegovimi slikami niso tako pogoste. Najpogosteje je imel raje poljske in vrtne rastline. V tem primeru so postali del pokrajine, ne tihožitja. Upodobil je tudi svoje ljubljene, na primer ženo, obdano s cvetjem. Monet je celo rekel, da če ne bi bilo rož, ne bi postal umetnik. Prav oni so ga navdihnili za ustvarjanje.

Res, v njegovem delu so prisotna tudi tihožitja s šopki. Ni notriv takšni količini, a še vedno opazno - tam so krizanteme, slezi in anemone. Toda umetnikovo najbolj znano tihožitje so Monetove sončnice. Umetnine na ogled v Metropolitan Gallery.

Take različne sončnice

Lahko rečete, da je Monet začel serijo slik, posvečenih tem sončnim cvetjem. Šopek sončnic Clauda Moneta je bil ustvarjen leta 1881. In sledil je cel cikel Van Goghovih sončnic in umirajoča slika Gauguina. Seveda se rože različnih umetnikov razlikujejo po slogu in razpoloženju. Monetove in Van Goghove sončnice so vesele, a Van Goghovo svetlo rumeno ozadje in prelomljene cvetne linije že kažejo nekaj nemirnega. Čeprav je bilo obdobje življenja, v katerem je naslikal te rože, za umetnika napolnjeno z novimi upi, so nanj vplivale tako duševne bolezni kot nesoglasja s Paulom Gauguinom. Mimogrede, Van Gogh ima dve celi seriji sončnic. Bistveno se razlikujejo.

A Gauguinove sončnice nikakor niso vesele in ne sončne, čeprav so rumene. Ta barva je že umazana in zarjavela, sami cvetovi pa povešeni, s cvetnimi listi, ki štrlijo naključno, ločeni drug od drugega. Izražajo umetnikovo utrujenost zaradi revščine in bolezni.

Impresionizem je usoda

Kdo je Claude Monet, kaj lahko rečemo o njegovi biografiji in delu? Tako kot mnogi ustvarjalni ljudje tudi oče sploh ni sanjal, da bi svojega sina videl kot umetnika. Prebral mu je kariero trgovca z živili. Toda fant že od malih nog ni bil ravnodušen do slikanja. Pogosto je risal risanke.

Potemmladenič se je imel priložnost srečati z Eugenom Boudinom, ki je zainteresiranemu študentu pokazal več tehnik impresionističnega slikanja. Pri 20 letih je bil Claude vpoklican v vojsko v Alžiriji, kjer bi moral služiti 7 let. Ne bi bilo sreče, a nesreča je pomagala! Mladega vojaka so po 2 letih služenja zbolel za tifusom in je bil demobiliziran.

Po vrnitvi v domovino je Claude Monet sledil svojim sanjam - vstopil je na univerzo na Filozofski fakulteti. Toda študij ga je razočaral. Pristop do slikanja se je mlademu umetniku izkazal za zastarelega in tujega. Toda Monet se ni ustavil in našel podobno misleče ljudi. V slikarskem ateljeju Charlesa Gleyra je spoznal Renoirja, Bazilija in Sisleyja. Skupaj sta postala ustanovitelja impresionizma. Mimogrede, ta izraz je povezan z imenom umetnika, natančneje z eno od njegovih slik.

Rojstvo besede

Slika se je imenovala "Impression. Sunrise". Eden od kritikov je novo smer v slikarstvu poimenoval impresionizem - iz francoščine. vtis - če poskušate prevesti dobesedno, bi temu lahko rekli "vtis". V ustih kritika je to zvenelo omalovažujoče - te umetnike je imel za neresne ljudi, ki jim je tuja globina in temeljnost.

Vendar je bila nova beseda všeč samim impresionistom. To je odlično izražalo bistvo njihovega slikarstva. Konec koncev, kaj je več resnice - v težkih sledovih stoletij ali v svetlem trenutku - to je drugo vprašanje. Impresionisti so verjeli, da je narava tako spremenljiva, da je pomembno ujeti njene barve v tem trenutku. In človeška duša je prav tako spremenljiva. Vse, kar vidimo in čutimo, gre skozi prizmonaše trenutno razpoloženje. To daje vtis.

velike poteze

Eden od znakov talenta je, da znaš upodobiti nekaj preprostega, tako da ti bo vzelo sapo.

Zelo zanimiva tehnika slikanja, ki veliko pove o slogu umetnika. Claude Monet je opustil jasnost, ki jo poznajo številne generacije. Slika je napisana z velikimi, zamegljenimi potezami. Zdi se, da je celotna slika živa in gibljiva. Rožnato-modro ozadje je nasičeno z zrakom in prostorom, prt je zmečkan, listi se zvijajo. Nobena roža se ne ponovi, vsak ima svojo "pozo" - svoj obrat, upogib cvetnih listov. Nekateri cvetovi so le bežno vidni na listju, nekateri so podobni regratu.

barvna igra

Poleg tega je nenavadno tudi njegovo delo z barvami. Če se približate, lahko vidite, da je barva cvetnih listov sestavljena iz precej kontrastnih barv. Odtenki rdeče, rumene, oranžne krepko padajo na platno. Vendar se je vredno premakniti še malo naprej in vse to je lepo sestavljeno v eno samo sliko.

Zahvaljujoč vsem tem tehnikam so Monetove sončnice dinamične, kljub dejstvu, da je tihožitje eden najbolj statičnih žanrov.

Nenaključna napaka

Pozorni gledalci in umetnostni kritiki opazijo še eno lastnost: v Monetovih sončnicah je rahlo nesorazmerje. Malo verjetno je, da bi tak šopek cvetja ustrezal tej ozki vazi. A to ni napaka, temveč umetniška malomarnost. Če ne pogledašslika z jedkim, pedantnim videzom, tega ne boste opazili, ker izgleda harmonično. In umetnik ni poskušal vsakega narediti verjetnega. Osredotočil se je na glavno stvar in zahvaljujoč temu je slika kot celota živahna in realistična. Upodobljena je majhna vaza, ki daje celoten prostor slike sončnicam.