Sovjetski klovni: seznam, biografija, ustvarjalna pot, fotografija

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Sovjetski klovni so veljali za najboljše na planetu. Cirkus v Sovjetski zvezi je bil ločena umetnost, ki je bila zelo priljubljena. Številnih klovnov se še vedno spominjajo tisti, ki so jih osebno ujeli na prvih nastopih. O najbolj znanih izmed njih bomo govorili v tem članku.

Jurij Nikulin

Med sovjetskimi klovni je eden najbolj znanih ljudski umetnik ZSSR, idol več generacij sovjetskih ljubiteljev humorja in smeha, Jurij Nikulin. Rodil se je leta 1921 v provinci Smolensk. Njegovi starši so bili umetniki, zato je bila Jurijeva usoda v veliki meri vnaprej določena.

Leta 1939, takoj po končani šoli, so ga vpoklicali v vojsko. Med veliko domovinsko vojno se je boril v bližini Leningrada. Leta 1943 je zbolel za pljučnico, dolgo preživel v bolnišnici in po odpustu skoraj takoj prejel granatalni udar med enim od zračnih napadov na Leningrad.

Po vojni je poskušal vstopiti v VGIK, vendar ga niso sprejeli, saj v njem ni našel igralskih sposobnosti. Zato je Nikulin odšel v šolo klovnarstva, ki je delovala podprestolniški cirkus na bulvarju Cvetnoy. To je postalo njegov dom za nekaj desetletij.

Leta 1948 je slavni sovjetski klovn debitiral v paru z Borisom Romanovim v številki z naslovom "Model in hekster", ki je takoj očarala občinstvo. Nekaj časa je delal kot asistent pri Svinčniku. Spoznal je Mikhaila Shuidina, s katerim je šel na turneje po državi, da bi nabiral izkušnje v cirkusu.

Nikulin je s Svinčnikom delal dve leti in pol, nato pa je zaradi konflikta odšel s Shuidinom. Ko so začeli nastopati sami, so sestavili duet, ki je znan po vsej državi, čeprav sta bila po vrsti in značaju popolnoma različna izvajalca.

Med klovni Sovjetske zveze je bil Nikulin eden najbolj priljubljenih. Pol stoletja je deloval v domačem cirkusu in postal njegov simbol, zdaj je na Tsvetnoy Boulevardu celo spomenik slavnemu umetniku.

Hkrati je naredil briljantno kariero v kinu, ko je igral v priljubljenih komedijah "Operacija" Y "in druge Šurikove dogodivščine", "Kavkaški ujetnik", "Diamantna roka".

V cirkusu je prenehal nastopati šele, ko je bil star 60 let. Leta 1981 se je uradno upokojil z odra in začel delati kot glavni režiser cirkusa na Cvetnoy Boulevardu. Leta 1982 je prevzel mesto direktorja cirkusa. Pod tem slavnim sovjetskim klovnom je cirkus cvetel, zgrajena je bila nova stavba, katere odprtje je bilo leta 1989.

Jurij Nikulin je bil priljubljen ne le v velikih filmih, ampak tudi na domači televiziji. V 90. letih je izšel njegov program podimenovano "Bela papiga". Združila je znane in zaslužene umetnike, ki so pripovedovali svoje najljubše anekdote in smešne zgodbe iz lastne kariere. Šale v podpisu so bile vedno tiste, ki jih je zastrupil sam Jurij Nikulin.

Nikulin je umrl leta 1997 v starosti 76 let po zapletih po operaciji srca.

Mikhail Shuidin

Mikhail Shuidin je klovn iz sovjetskega komičnega tria. Nastopil je z Nikulinom in Svinčnikom, sploh ni izgubljen v ozadju znanih odrskih kolegov. Shuydin se je rodil v provinci Tula leta 1922. Bil je ekscentrični akrobat.

Tako kot Nikulin je šel skozi veliko domovinsko vojno, bila sta skoraj enaka. Shuidin je sodeloval v bitkah pri Stalingradu in Kursku, se odlikoval v bitkah v Ukrajini in prejel red Rdeče zvezde. Dodelili so mu celo naziv heroja Sovjetske zveze, ki ga je nato zamenjal poveljni red z redom Rdečega transparenta.

Takoj po vojni je vstopil v šolo cirkuške umetnosti. Skupaj z Nikulinom je delal kot asistent pri Svinčniku. Njegov prvenec je bil uspešen, ko je slavni sovjetski klovn upodobil pomembnega režiserja, ki je bil sam poln in majhen. Njegov videz je vedno povzročal smeh v občinstvu.

Po tem, ko sta zapustila Pencil z Nikulinom, sta skupaj delala do leta 1983, skoraj do smrti sovjetskega klovna po dolgi in hudi bolezni pri 60 letih. Njegova odrska podoba je srajček, ki zna in zmore vse, za razliko od Nikulina, ki je igral melanholično nerodno. Vaš sklepti sovjetski klovni so svoje delo zgradili na protislovju znakov.

Zanimivo je, da v običajnem življenju Shuidin in Nikulin praktično nista komunicirala drug z drugim. Po značaju in načinu življenja sta bila zelo različna, a kot partnerja na odru sta bila neponovljiva. Gledalci so posebej prišli v cirkus na Tsvetnoy Boulevard, da bi videli ta neverjetni par umetnikov.

Sloviti sovjetski klovn Shuidin je blestel v satiričnih skečih in pantomimih "Mali Pierre", "Pipa miru", "Karneval na Kubi", "Vrtnice in trnje".

Mikhail Rumyantsev

Mikhail Rumyantsev najbolj poznan kot svinčnik. To je eno najbolj znanih umetniških imen klovnov v ZSSR. Rodil se je v Sankt Peterburgu leta 1901. Rumjancev se je odločil postati umetnik, ko je v Moskvi spoznal legendarna ameriška igralca nemega filma Douglas Fairbanks in Mary Pickford.

Rumjancev hodi v igralske tečaje, nato pa v šolo cirkuške umetnosti, študira pri glavnem direktorju cirkusa na Cvetnoy bulvarju Marku Mestechkinu.

Leta 1928 se začne v javnosti pojavljati v podobi takrat legendarnega Charlieja Chaplina. Po diplomi na šoli cirkuške umetnosti dela v Kazanu, Smolensku in Stalingradu. Leta 1932 se eden najbolj znanih sovjetskih klovnov v prihodnosti, katerega seznam upravičeno vodi, odloči opustiti podobo čezmorskih umetnikov. Leta 1935 je začel delati v Leningradskem cirkusu pod psevdonimom Karan D'Ash. Postopoma oblikuje svojo edinstveno odrsko podobo,določeno s kostumom in programom predstave.

Leta 1936 se preseli v Moskvo, kjer s spremljevalci vzame majhnega škotskega terierja po imenu Klyaksa, tako se začne kariera sovjetskega klovna Pencil. Mestno občinstvo je bilo navdušeno nad novim izvajalcem.

Edinstvena lastnost svinčnika so bile politične šale. Na primer, med stagnacijo Brežnjeva je šel na oder z veliko nakupovalno vrečko, polnjeno z lutkami redkih izdelkov: rdečim kaviarjem, ananasom, surovo prekajeno klobaso. Ko je na odru, je v tišini zmrznil pred občinstvom. Publika je nestrpno čakala, kaj bo rekel klovn. Čez nekaj časa je glasno napovedal: "Tiho sem, ker imam vse. In zakaj si ti?!" Hkrati je sam Rumjancev opozoril, da si njegov odrski lik nikoli ni dovolil ničesar dodatnega.

V svoji karieri ni samo nastopal solo, ampak je bil tudi klovn iz sovjetskega komičnega tria, skupaj z Nikulinom in Šujdinovim. Njegova slava je bila tolikšna, da je veljalo, da je s svojim nastopom na odru lahko rešil vsak nastop. Polna hiša je bila zagotovljena. Sovjetski klovn, katerega fotografijo najdete v tem članku, je bil zelo vesten pri svojem delu, vedno je zahteval popolno predanost vseh pomočnikov, uniformistov in osvetljevalcev.

V cirkusu je delal skoraj celotno odraslo življenje, 55 let. Zadnjič se je na odru pojavil le dva tedna pred smrtjo. Marca 1983 je umrl. Mikhail Rumyantsev je bil star 81 let.

Oleg Popov

Morda ga vsi poznajo. Sovjetski klovn Oleg Popov se je rodil leta 1930 v moskovski regiji. Svojo kariero je začel kot ekvilibrist, ko je govoril na žici. Leta 1951 se je prvič pojavil na odru kot klovn na preprogi v Saratovskem cirkusu, nato pa se je preselil v Rigo. Končno se je uveljavil v tej vlogi, saj je v zgodnjih 50. letih deloval pod vodstvom legendarnega Pencil.

sovjetski klovn Popov je ustvaril slavno podobo Sončnega klovna. Na odru se je v karirasti čepici in črtastih hlačah pojavil mlad fant s svetlečimi slamnatimi lasmi, ki v nobeni situaciji ni izgubil srca. V svojih predstavah je pogosto uporabljal najrazličnejše cirkuške tehnike: žongliranje, akrobacije, hojo po vrvi, parodije, ključno mesto v njegovih predstavah pa je zavzemal entre, ki ga je uprizoril s pomočjo klasičnega bahanja in ekscentričnosti. Med njegovimi najbolj znanimi številkami so "Whistle", "Chef", "Ray".

Domači gledalci so se takoj spomnili imena slavnega sovjetskega klovna s karirano kapo. Nastopal ni le na odru, pogosto se je pojavljal v televizijskih programih, na primer v otroškem jutranjem programu "Budilka", pogosto je igral v filmih, običajno v kamejah, uprizarjal cirkuške predstave kot režiser.

Izvajalec je pogosto odhajal na turnejo po Zahodni Evropi, zaradi česar so mu prinesli svetovno slavo. Sovjetski klovn v kockasti kapici je bil znan po vsem svetu.

Po razpadu Sovjetske zveze je Popov odšel v Nemčijo. Leta 1991 se je naselil v majhnem mestu Eglofstein, začelnastopa v svojem cirkuškem programu pod novim umetniškim imenom Happy Hans.

V Rusijo se je vrnil šele leta 2015, saj je v Nemčiji preživel 24 let. 30. junija se je v cirkusu v Sočiju zgodil njegov dolgo pričakovani nastop v okviru cirkuškega festivala "Master".

Leta 2016 naj bi že ruski klovn Popov na turneji po Rusiji. Njegovi nastopi so bili razprodani v Saratovu. Oktobra je prispel v Rostov na Donu, kjer je nameraval nastopiti vsaj 15-krat. Po tem je šel na turnejo v Samaro in Jekaterinburg.

Njegovi znanci se spominjajo, da je bil 2. novembra vesel, šel je na osrednjo tržnico, nameraval je iti na ribolov, v lokalno reko Manych loviti ostriže. Zvečer je gledal televizijo v hotelski sobi. Približno ob 23.20 mu je postalo slabo, hotelsko osebje je poklicalo rešilca, a igralca ni bilo mogoče rešiti. Kot je postalo znano, je zaspal v svoji hotelski sobi na globokem stolu in se ni nikoli zbudil.

Po odločitvi njegove žene in hčerke je bil pokopan v Eglofsteinu v Nemčiji, kjer živi njegova družina. Poleg tega so ga po volji umetnika dali v krsto v kostumu klovna.

Asisyay

Če se spomnimo slavnih sovjetskih klovnov, katerih fotografije lahko najdete v tem članku, je nujno govoriti o Vjačeslavu Poluninu, bolj znanem pod umetniškim imenom Asisyai.

Ta ljudski umetnik Rusije se je rodil v regiji Orel leta 1950. Visokošolsko izobrazbo je prejel na Inštitutu za kulturo v Leningradu, nato je diplomiral iz popoddelek na GITIS. Bil je sovjetski klovn Asisyai, znan po vsej državi, igralec mim, avtor in režiser klovnovskih številk, mask, repriz in predstav.

Prav on je postal ustanovitelj slavnega mimskega gledališča "Litsedei", ki je uspešno nastopal po vsej državi. Na vrhuncu priljubljenosti je "Litsedei" izšel v 80. letih. Asisyai je bil glavni lik tega gledališča. Najbolj priljubljene številke so bile "Asisyai", "Sad Canary", "Nizzya".

Od leta 1989 je Polunin v Moskvi sprožil karavano potujočih komikov, ki je, ko je govorila iz Moskve, s predstavami šla po vsej Evropi in združila številna odrska prizorišča v različnih državah v en sam gledališki prostor. Od leta 1989 vsako leto poteka festival Karavana miru.

Omeniti velja, da Polunin od leta 1988 živi in dela predvsem v tujini. Leta 1993 je zbral novo skupino, s katero je uprizoril ducat premiernih predstav.

Ko je Polunin govoril o principih svojega dela, je vedno ugotavljal, da je klovn zanj nov način videnja sveta, to je posebno dojemanje realnosti, znotraj katerega klovn zdravi duše občinstva.

Vladimir Durov

Ukrotilec in cirkuški izvajalec Vladimir Durov se je rodil v Moskvi leta 1863. Že v mladosti je zapustil vojaško gimnazijo, ker se je začel zanimati za cirkus. Nastopati je začel leta 1879.

Leta 1883 se je naselil v cirkusu-menažeriji Winkler v Moskvi. Svojo umetniško pot je začel kot močan, nato se je preizkusil v vlogi iluzionista, onomatopeja, klovna, partista. Od leta 1887se je začel specializirati izključno kot trener satirikov in klovnov.

Vzgoja živali je bila v celoti zgrajena na principu hranjenja, pri njih s pomočjo spodbude razvijamo pogojene reflekse, za vsak uspešen trik je žival prejela priboljšek. Durov je preučeval dela Sečenova in Pavlova, pri čemer je svojo metodo usposabljanja temeljil na znanstvenih dosežkih.

V svoji hiši v Moskvi je izvajal psihološke poskuse na živalih, v katerih so sodelovali znani psihiatri in psihologi, kot sta Pavlov in Bekhterev. Da bi začel služiti denar, je prav v svoji hiši odprl bivalni kotiček, ki je sčasoma postal znan kot Durovov kotiček. "V njem je skupaj z živalmi prirejal plačane predstave. Na primer, izmislil si je edinstveno slavno številko, imenovano "Mišja železnica". ".

To delo je prekinila oktobrska revolucija in razdejanje, ki je sledilo. Leta 1919 so se ponovno odprla vrata "Durovega kota", vendar ne kot zasebno, ampak kot državno gledališče. Sam Durov je smel živeti v svoji nekdanji hiši, ki je bila do takrat nacionalizirana.

Durov je že v Sovjetski zvezi nadaljeval eksperimente s telepatijo skupaj s slavnim sovjetskim biofizikom Bernardom Kazhinskyjem. Leta 1927 je Durov že v statusu sovjetskega klovna objavil knjigo "Moje živali", ki je bila sčasoma večkrat ponatisnjena in je uživala veliko popularnost.

Leta 1934 je Vladimir Durov umrl v starosti 71 let. Po njegovi smrti je posel nadaljevala hči Anna, leta 1977 "KotičekDurov" prešel na njenega nečaka Jurija. Zdaj ga vodi pravnuk Vladimirja Leonidoviča - Jurij Jurijevič, ki nadaljuje tradicijo sovjetskih in ruskih klovnov, ki delajo z živalmi.

Leonid Yengibarov

Če se spomnite imen klovnov ZSSR, katerih fotografije so predstavljene v tem članku, se morate zagotovo spomniti na Leonida Yengibarova. To je mim klovn, ki je skoraj vso svojo kariero deloval kot "žalosten klovn".

Rojen je bil v Moskvi leta 1935. Pri 20 letih je vstopil v cirkuško šolo na oddelku za klovna. Od leta 1959 je začel nastopati v areni Novosibirskega cirkusa. Nato se je pojavil na odru cirkusov v Tbilisiju, Harkovu, Minsku, Voronežu. Zbral polne hiše v Sovjetski zvezi, se je odpravil na turnejo v tujino na Poljsko, kjer je bil tudi uspešen.

Leta 1962 je bil Yengibarov v Leningradu nagrajen z medaljo za najboljšo številko, kjer se je srečal z Rolandom Bykovom in Marcelom Marceaujem. Ta srečanja so imela pomembno vlogo v njegovi karieri, z Bykovom so ostala prijatelja do konca življenja.

Leta 1963 je Yengibarov postal znan tudi kot filmski igralec. Igral je v filmski komediji Levona Isahakyana in Henriha Malyana "Pot v areno" - v naslovni vlogi klovna Lenija, ki se kljub protestom staršev, ki mu želijo drugačno prihodnost, odloči za delo v cirkusu.

Leto pozneje se Yengibarov pojavi v klasični zgodovinski melodrami Sergeja Parajanova "Sence pozabljenih prednikov". Igra v vlogi nemega pastirja in dokazuje, da je sposoben ne le humornih, ampak tudi tragičnih vlog.

Leta 1964"žalosten klovn" odide v Prago, kjer zmaga na strokovnem tekmovanju. Tam so prvič objavljene tudi njegove kratke zgodbe, izkazalo se je, da je Yengibarov tudi nadarjen pisatelj. V Pragi se mu je rodila hči Barbara, njena mati je češka novinarka in umetnica, ki ji je ime Yarmila Galamkova.

Leta 1966 dokumentarni film, posvečen umetniku, "Leonid Yengibarov, spoznaj me!".

Do konca 70-ih je gostoval po vsej Sovjetski zvezi, najbolj pa ga je cenilo občinstvo v Kijevu, Odesi, Leningradu in Erevanu. Leta 1971 je Yengibarov v sodelovanju s kolegom Belovim izdal predstavo "Zvezdni dež". Predstavljajo ga v prestolskem varieteju. Potem ko Yengibarov zapusti cirkus, da ustanovi lastno gledališče s solo predstavami, polnimi klovnov, reprizami in različnimi triki. Tako se pojavi produkcija "Clown's Whims".

Knjiga kratkih zgodb Jengibarova "Prvi krog" izide v Erevanu. Hkrati je s Tengizom Abuladzejem igral v komediji-prispodobi "Ogrlica za mojo ljubljeno" v podobi klovna Sugurija. V zgodnjih 70. letih je s svojim gledališčem gostoval po vsej državi in odigral 210 predstav v 240 dneh.

Engibarova svetla kariera se je končala nenadoma in tragično. Poleti 1972 pride na počitnice v Moskvo. Začne delati na novi igri. Julij je bil tisto leto neverjetno vroč in suh. Poleg tega v bližini Moskve gorijo šotna močvirja, ob nekaterih dneh v prestolnici je smog takšen, da človeka ni mogoče videti z razdalje več metrov.

24 julij Yengibarov se po koncertu v Zelenem gledališču vrača domov. Zaradi vnetega grla, ki ga nosi na nogah, se ne počuti dobro. Njegova mati Antonina Andrianovna pripravi večerjo in gre prenočiti k prijateljici. Naslednje jutro odkrije, da Leonid še ni vstal.

Do večera mu postane slabo, prosi, naj pokliče rešilca. Ko pridejo zdravniki, umetniku postane bolje, začne celo pohvaliti medicinsko sestro. Toda dve uri pozneje se njegovo stanje spet poslabša. Mama spet pokliče rešilca. Yengibarov prosi za kozarec hladnega šampanjca, ki mu stisne žile, njegovo stanje pa se samo poslabša. Zdravniki, ki so prispeli drugič, mu ne morejo pomagati, klovn umre zaradi kronične koronarno srčno bolezen.

Po mnenju zdravnikov je bil vzrok krvni strdek, ki je nastal zaradi dejstva, da se je sin vrnil že bolan s turneje in vadil nastope z vnetim grlom. V času smrti je bil Yengibarov star le 37 let. Pokopan je bil na pokopališču Vagankovsky.

Mnogi so njegovo smrt vzeli kot osebno tragedijo.

Jurij Kuklačev

Ljudski umetnik RSFSR Jurij Kuklačev je zaslovel kot trener mačk. Rodil se je leta 1949 v moskovski regiji. Že od otroštva sem sanjal, da bi postal klovn. Toda v cirkuško šolo ga niso odpeljali sedem let zapored.

Končno leta 1963 vstopi v poklicno šolo kot tiskar, a namesto njega ne obupa. Deluje v tiskarni "Mlada garda", ob večerih sodeluje v ljudskem cirkusu v Palači kulture "Rdečaoktober". Leta 1967 je postal zmagovalec amaterskega likovnega natečaja.

Na zaključnem koncertu tekmovanja ga opazijo cirkuški umetniki na bulvarju Cvetnoy, Kuklačov je še vedno vabljen v cirkuško šolo. Leta 1971 je postal certificiran umetnik cirkusa zvezne države, kjer je deloval do leta 1990. Njegova podoba je preprosta, a hkrati malo zvijača ljudstva v stilizirani ruski srajci. Sprva deluje pod psevdonimom Vasilek.

V iskanju lastnega žara se je Kuklačev že sredi 70-ih odločil, da se v njegovih predstavah pojavi mačka. Verjame se, da jih je težko trenirati, a Kuklachevu uspe uspešno sodelovati z njimi. Sčasoma se je živalska skupina začela polniti z novimi repanimi umetniki, kar je omogočilo izdelavo več številk z živalmi.

Številke z mačkami so Kuklačevu prinesle vseslovensko priljubljenost, uspešen je bil tudi na tujih turnejah.

Leta 1990 dobi cirkuški izvajalec na razpolago stavbo nekdanjega gledališča "Call", ki se nahaja na Kutuzovskem prospektu. Kmalu v njegovi bazi odpre eno prvih zasebnih gledališč v državi, ki sčasoma dobi ime "Kuklačevo mačje gledališče". Izkazalo se je, da je to prvo mačje gledališče na svetu in takoj postane znano daleč onkraj meja Rusije.

Leta 2005 je gledališče dobilo status državnega gledališča, v reprizah pa se poleg mačk pojavljajo tudi psi.

Zdaj je Kuklachev star 69 let, svoje delo nadaljuje v mačjem gledališču.

Evelina Bledans

Ruska igralka latvijskega porekla Evelina Bledans je začela kot klovn. Rodila se je na J alti leta 1969. Diplomiral je na igralskem oddelku Inštituta za uprizoritvene umetnosti v Leningradu.

Prva slava ji je prišla leta 1999, ko je nastopila kot članica stripovske skupine Masks, ki je producirala priljubljene televizijske oddaje, ki temeljijo na klovnu, pantomimi in ekscentričnosti. Umetnike je odlikovalo dejstvo, da so delali v žanru nemega filma. Vse projekte je zasnoval in izvajal umetniški vodja Georgy Deliev, ki je bil tudi sam eden od umetnikov stripovske skupine.

V 90. letih je izšla znana televizijska serija "Mask Show", skupaj je bilo mogoče posneti pet sezon, ki štejejo skoraj dvesto epizod.

Po tem je Evelina Bledans zaslovela kot televizijska in filmska igralka.

Klovn v sovjetski kulturi

Klovn je postal tako priljubljena podoba v Sovjetski zvezi, da ga je pogosto mogoče najti zunaj cirkuške arene. Na primer, v ZSSR je bila zelo povprašena sovjetska klovna, ki je veljala za posebno darilo za vsak praznik, še posebej za rojstni dan.

V šaljivem programu estradnega umetnika Jevgenija Petrojana, ki je bil priljubljen v 90. letih prejšnjega stoletja, je klovnovska igrača postala simbol, vedno jo je mogoče videti na uvodu projekta.

Sovjetska risanka o klovnu "Mačka in klovn" prav tako dokazuje, kako priljubljeni so bili ti umetniki. Izšel je leta 1988 v režiji Natalije Golovanove.

Risanka je posneta v duhu klasične šašavosti, ki pripoveduje zgodbo o starem klovna, ki je dolga leta posvetil delu v cirkusu. V svojem življenju je videl veliko, že ga je težko s čim presenetiti. A to uspe čarobni mački, ki se lahko spremeni v vse vrste predmetov.

Ta 10-minutna risanka prikazuje napet in nepremagljiv boj med liki, od katerih ima vsak močan in nepremagljiv značaj. Na eni strani je starejši klovn, na drugi pa predrzna, naivna in včasih odkrito nesramna mačka. To nenavadno delo se konča zelo nepričakovano: mačka se na samem koncu spremeni v fanta.