2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48
Zažiganje mostov in zavračanje preteklosti, nov pogled na novi čas, šokantna kljubovalna zver s kričečim glasom - vse to je avantgarda v arhitekturi.
Po revoluciji leta 1917 se je umetniško življenje v državi hitro spreminjalo: mladi inovativni umetniki so si zadali cilj ustvariti novo umetnost, ki ustreza zahtevam modernosti. Oblikovali so novo življenje, poskušali spremeniti svoje okolje. Najprej se je to izražalo v najbolj presenetljivem fenomenu - arhitekturi.
Proizvodnja
Številni umetniki in arhitekti so v poznih dvajsetih letih dvajsetega stoletja preučevali izkušnje Maleviča in Tatlina kot zgled, ki mu je treba slediti. Mladi ustvarjalci so eksperimentirali pri ustvarjanju abstraktnih geometrijskih oblik, to je še posebej opazno v avantgardni arhitekturi. Številni inovativni umetniki so popolnoma opustili štafelajno izdelavo vseh vrstdela: štafelajne slike, grafike in seveda zgradbe. V dvajsetem stoletju nastane tako imenovana industrijska umetnost, ki jo v arhitekturi imenujemo avantgarda. Smer obstaja še danes.
Nov trenutni
Produkcijska umetnost - umetniško gibanje v kulturi ZSSR v 20. letih. Udeleženci gibanja so si zadali nalogo: vplivati na industrijsko proizvodnjo s pomočjo avantgarde v arhitekturi. Verjeli so, da bo ustvarjanje pohištva, oblačil in zgradb novega tipa pripomoglo k oblikovanju nove osebe in nove družbe.
Umetnost ruske avantgarde je do zdaj zelo priljubljena in znana po vsem svetu, Malevič in Kandinski pa sta edinstveni ikoni umetnosti. Prav oni so prišli do povsem novega umetniškega jezika, ki ga na svetu še ni bilo. Zahvaljujoč njim je postalo mogoče vdahniti novo življenje kulturi.
Avangard v arhitekturi
V obdobju zmagovitega pohoda novega toka je bilo po vsej Rusiji zgrajenih okoli 500 objektov, od tega približno sto v Petrogradu (takrat še v Leningradu). To mesto ni bilo izbrano po naključju, saj je primer klasične tradicije v arhitekturi.
Stanje številnih zgradb je danes depresivno, skoraj vse zahtevajo popravilo, saj jih je doživela nezavidljiva usoda: znamenita Kirovska hiša kulture, ki je bila zgrajena po vseh zakonih arhitekture leningrajske avantgarde, je spomenik, ki je v sodobnem svetu navadna poslovna hiša, ki se oddaja. Prostori so oddani vsem, seznam najemnikov je zelo raznolik: tukaj lahko najdete biljard klub, kavarne, trgovine in celo prodajalne pnevmatik.
Komercialni objekti se nahajajo v stavbi, ki je zaščitena z zvezno zaščito - celo zveni paradoksalno.
Pojav izraza "avantgarda"
Danes, ko se ozremo v preteklost 20. stoletja, lahko naši sodobniki poslovno trdimo, da se je umetnost nekako premaknila v to smer, da je bil pojav ruske avantgarde v arhitekturi neizogiben. Vendar je treba razumeti, da je bil prihod takšnega trenda v svet umetnosti za svetovno skupnost kot klavir, ki vam pade na glavo - zvočen in zelo težak klavir …
Leta 1885 je francoski kritik Théodore Duret prvič uporabil besedo "avantgarda" v umetnostni kritiki. Izraz izvirno izvira iz vojske. "Avangarda" v francoščini pomeni "avangarda". To so ravno vojaške sile, ki se premikajo proti sovražniku, da bi izvidevale razmere in preprečile napad.
Sprva se beseda ni ukoreninila v umetnosti: zgodilo se je, da se avantgardni umetniki nikoli niso tako imenovali in so bili celo proti tej besedi. Izraz se je začel uporabljati pozneje, v 50. letih 20. stoletja, z lahkoto roko francoskega kritika Michela, se je ruska umetnost zgodnjega 20. stoletja začela imenovati avantgarda. Ime se je hitro ukoreninilo, kljub temu, da so bili ustvarjalci nove smeri proti.
Avangardni slog v arhitekturi
Danes ta konceptzdružila povsem različna področja, ne le na zgradbo zgradb, ampak tudi na slikarstvo, literaturo in kinematografijo. Tako različni so, da eno nasprotuje drugemu. Skoraj vse, kar je nastalo na začetku 20. stoletja, se včasih imenuje avantgarda, smer se pogosto zamenjuje s sodobnostjo, vendar je to v bistvu napačno.
Vse, kar združuje arhitekturo dobe avantgarde, v takšni ali drugačni meri postulira zavračanje tradicionalizma in dogmatizma. Drzen slog kljubuje klasičnim kanonom, zavrača tradicionalne družbene kulturne vrednote, kot da se nič ni zgodilo pred določenim umetnikom.
Pozni tok
Konstruktivizem je skrajna stopnja avantgarde poznih 20. let dvajsetega stoletja, ko je nastala ta realistična umetnost. Od leta 1932 so bile skoraj vse umetniške skupine ukinjene in likvidirane, vse razen socialističnega realizma. Avantgarda v arhitekturi 20. stoletja oziroma njena kasnejša manifestacija je trajala manj kot 12 let.
Pravzaprav se je konstruktivizem v arhitekturi pojavil veliko prej: presenetljiva primera - Eifflov stolp v Parizu in Kristalna palača v londonskem Hyde Parku. Prvi osnutek ruske konstruktivistične zgradbe pripada Vladimirju Tatlinu, enemu od voditeljev ruske avantgarde.
Leta 1920 je nameraval v Petrogradu zgraditi spomenik Tretji internacionali - zgradbo v obliki stolpa, ki bo za tretjino presegla Eifflovo stvaritev.
Funkcija sloga
Glavno načelokonstruktivizem je postal primarna vloga funkcionalnosti stavbe, ona je določila njen videz. Privrženci konstruktivizma so bili aktivni na različnih področjih umetniškega ustvarjanja: fotografiji, likovni in dekorativni umetnosti.
Glavna značilnost sloga je bila nasprotovanje razkošnemu življenju buržoazije s preprostostjo in praktičnostjo. To je še posebej opazno v arhitekturi juga Rusije avantgardne dobe. Če govorimo o drugih panogah, so najnovejše objektivne oblike in neobjektivna kompozicija še vedno ohranjene v zbirki Jekaterinburškega muzeja.
Konstruktivizem je eden izmed avantgardnih trendov v ruski in svetovni arhitekturi. V 20-30-ih letih prejšnjega stoletja je pustil opazen pečat na videzu evropskih mest. Arhitektura juga Rusije avantgardne dobe je ustvarila novo družbo, oblikovala nove interese in vrednote, na primer DK - Hiše kulture. Kraj, kjer so sovjetski državljani preživljali cele dneve v prostem času.
Vanguard Ban
Dejstvo je, da je vlada leta 1932 izdala odlok o ustvarjanju ustvarjalnih združenj umetnikov, pisateljev, skladateljev in arhitektov na estetski podlagi socialističnega realizma, torej od leta 1932 vse avantgardne oblike dejansko prenehal obstajati. V sovjetski umetnosti se je v času prepovedi inovacij izkazalo, da imajo številni muzeji v državi veliko število del, izdelanih v izvirnem slogu. To se je zgodilo iz enega razloga: v obdobju od 1918 do 1922 je sovjetska vlada, ki je podpirala novo umetnost,uradno kupil dela inovativnih umetnikov in jih razdelil v muzeje države.
V 40-50-ih letih dvajsetega stoletja so po spremembi kulturne politike iz Moskve začela prihajati naročila za odpis del, ki so jih ustvarili avantgardni umetniki. Nadaljnja usoda zbirk je bila odvisna od zvestobe muzejskih delavcev, nekateri so dela skrivali, da bi jih ohranili za prihodnje rodove. Tako je na primer naredil Jekaterinburški muzej lepih umetnosti. Toda nekdo je strogo upošteval ukaz in uničil delo. Ohranjene slike so bile dolga leta prepovedane in niso bile razstavljene, zanje niso vedeli niti umetniki in umetnostni zgodovinarji vse do perestrojke, ko je avantgarda prišla iz skrivališča in zavzela svoje mesto v zgodovini svetovne umetnosti 20. stoletja..
modernizem
Pod avantgardo je treba razumeti umetnikovo popolno zavračanje tradicionalne estetike, uničenje znanih oblik in ustvarjanje novih. Avantgarda je abstraktna, nima veliko skupnega z naravnostjo in naravo.
Nepazljivost je nova umetnost, kjer ni pomembna oblika, ampak vsebina. Modernizem, ki ga pogosto zamenjujejo z avantgardo, preoblikuje, izboljšuje in dopolnjuje, torej modernizira že uveljavljen koncept. Ne želi prekiniti povezave s kanoni, ampak le daje novo premislek. Modernizem je bil pred avantgardo, je bil estetski upor znotraj umetnosti, medtem ko je bila avantgarda tok, ki je bil v nasprotju s samo umetniško tradicijo.
Modernizem na novo razmišlja, avantgarda pa želi ustvariti mojstrovino iz nič.
Kje se je rodila avantgarda, ni znano, toda korenine tegaprogresivni tokovi se širijo po vsem svetu. Mimogrede, mnogi umetnostni zgodovinarji izpostavljajo rusko umetnost zgodnjega 20. stoletja kot izhodišče za nastanek tega gibanja.
Priporočena:
Moderno v arhitekturi - popolnost sloga
Na prelomu iz 19. v 20. stoletje se je v Evropi razvil nov slog - "moderni", ki je vplival na številne vidike takratne družbe. Art Nouveau v likovni umetnosti, predvsem v slikarstvu in kiparstvu, je dal nov zagon ustvarjanju umetnikov. Art Nouveau je v arhitekturi povedal svojo tehtno besedo
Brutalizem v arhitekturi: zgodovina nastanka sloga, znani arhitekti ZSSR, fotografije stavb
Arhitekturni slog brutalizem je nastal v Veliki Britaniji po drugi svetovni vojni. Odlikuje ga nesramnost oblik in materiala, ki je bila v težkih časih za vso Evropo in svet upravičena. Vendar ta smer ni bila le izhod iz težkega finančnega položaja držav, ampak je oblikovala tudi poseben duh in videz zgradb, ki so odražale politične in družbene ideje tistega časa
Futurizem v arhitekturi: koncept, definicija, karakterizacija sloga, opis s fotografijo in uporaba v gradbeništvu
Arhitekturni futurizem je samostojna umetniška oblika, združena pod splošnim imenom futuristično gibanje, ki se je pojavilo na začetku dvajsetega stoletja in vključuje poezijo, literaturo, slikarstvo, oblačila in še marsikaj. Futurizem implicira željo po prihodnosti – tako za smer nasploh kot za arhitekturo še posebej, značilne lastnosti so antihistorizem, svežina, dinamika in hipertrofirana liričnost
Značilnosti in stopnje razvoja gruzijskega sloga v arhitekturi
Kaj gruzijski slog pomeni v arhitekturi? Kateremu obdobju pripada in katere značilnosti ga odlikujejo? Katere faze je šla ta smer, kako so izgledale angleške stanovanjske zgradbe tistega obdobja in cerkve? Kateri arhitekti so delali v gruzijskem slogu in kateri materiali so bili uporabljeni? Ta članek bo odgovoril na ta in druga vprašanja
Rokoko stil v evropski arhitekturi. Rokoko v ruski arhitekturi
Čuden in muhast, ta slog izvira iz Francije v začetku 18. stoletja. Rokoko v arhitekturi ni bil toliko samostojna smer kot določen trenutek v razvoju vseevropskega baroka