Kaj lahko naslikate z akvareli za začetnike enostavno in lepo

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Tečaji risanja pomagajo sprostiti, umiriti in pobegniti od vsakdanjih, vsakdanjih težav v svet sanj in fantazij. Lahko začnete risati s karkoli: svinčniki, gvaš, oglje, oljne barve, akvareli. Toda samo škatla akvarelov, ki jih poznamo iz otroštva, lahko da vstopnico v otroštvo, svet fantazije in avanture. Kaj je mogoče slikati z akvarelom?

Kje začeti

Akvarelne barve vam bodo z lahkoto pomagale ustvariti različne podobe, pokrajine, tihožitja, karkoli vam srce poželi.

Za začetek se oborožite z željo, potrpežljivostjo, različnimi čopiči, barvami, paleto in posodami za vodo. Včasih je koristno imeti pri roki gobice, papirnate prtičke, pa tudi preproste svinčnike in gobice. Kaj torej lahko slikate z akvareli? Kako narediti risbe najbolj kakovostne in profesionalne?

Akvarelne barve za boj

Akvarele imajo radi tako izkušeni umetniki kot začetniki, vvključno z najmanjšimi. Vsebuje naravne, neškodljive pigmente. Tudi lepila v teh barvah ustvarja narava. Uporablja se predvsem kot gumi arabik, kazein, med, dekstrin, fenol. Čopič zmočimo s čisto vodo, nato poberemo barvo, nato se na površini papirja začnejo pojavljati predvidene slike.

Kaj lahko slikate z akvareli? Zaradi prosojnosti pigmentov lahko akvarelne barve prenesejo breztežnost, lahkotnost, svežino. Če želite na primer narisati nekaj lahkega, breztežnega z oljnimi barvami, morate nanesti več neprozornih odtenkov enega na drugega, dokler ne dosežete želenega učinka. Akvarel je univerzalen medij, saj je zaradi edinstvene strukture barv mogoče reproducirati vse žanre, izvirne in nepredvidljive učinke. Zdi se, da se pigmenti na papirju topijo, širijo, njihove mešanice lahko ustvarijo različne kombinacije barv in odtenkov. Kaj lahko naslikate z akvarelom za začetnike? Karkoli umetnikova duša poželi.

Postavlja se vprašanje: kaj pa gvaš? Kako se akvareli razlikujejo od gvaša? Transparentnost je tisto, kar razlikuje akvarel od gvaša, kjer so pigmenti pomešani z belo.

Obstaja veliko zanimivih načinov za barvanje s to barvo. Spodaj so opisani glavni.

slikanje z ravnim čopičem

Kaj je mogoče lepo naslikati z akvareli? Ugotovimo. Z akvareli je mogoče lepo poslikati vse. Obstajajo pa tudi nenavadni načini za to. Obstaja zanimiva metoda risanja,izvaja se s ploščatim čopičem, namenjen za barve na najrazličnejših podlagah, tako na vodni kot na oljni, akrilni. Njegovo načelo je naslednje: dve različni barvi barve sta narisani na robovih ravnega čopiča.

Delo poteka na suhem listu papirja. Najprej se nariše obris kvadrata ali trikotnika, da se določi začetek in konec plasti. Naprej - barve so izbrane in vzdolž zgornjega levega kota do desnega kota se nariše črta (levičarji začnejo risati od desne proti levi). S to tehniko lahko dobite mojstrovine! Torej, rastline se pogosto rišejo:

• rože;
• cvetni listi;
• cvetni okraski;
• zasnežene jelke.

Diferencirana (na določenih področjih slike) zamegljenost

Ta metoda je glavna za profesionalne umetnike. To se naredi na naslednji način:

• določen del lista papirja je namočen;
• od zgoraj navzdol, navpično, se pigment nanaša, dokler ne dobimo želenega rezultata;
• list papirja se prenese v navpični položaj, kar omogoča, da se barve širijo v smereh, potrebnih za mojstra;
• barva, uporabljena v tej tehniki, se naravno posuši.

Kaj je mogoče na ta način slikati z akvareli? S to metodo umetniki upodabljajo nebo, velike travnike, jase, vodo, različne površine, kjer se zahteva preglednost, lahkotnost in neizmernost. Na sliki postane mogoče prenesti vse odtenke naravne lepote,naravni prelivi. Diferencirana zamegljenost pomaga prikazati bogastvo in čarobnost naravne lepote.

zasteklitev

Kaj lahko narišem z akvareli po fazah? Metoda, ki spominja na zamegljenost, vendar je v tem primeru treba pigment nanesti na suh list papirja. Zasteklitev vam omogoča, da prilagodite barvo in ton slike, jasno določite prehode odtenkov. Pri delu z zasteklitvijo je treba vsako barvo sušiti ločeno v fazah. Tako nastane ozadje risbe, po želji umetnika se nariše nebo, morje, morebitne obsežne površine.

Mokro na mokro

Kaj lahko enostavno slikate z akvareli? Obstaja metoda, ki so jo razvili evropski umetniki, ki vam omogoča, da čudežno slikate pokrajine in naravne pojave. Skrivnost metode je v tem, da se barva nanese na mokro rjuho. Celotno platno je enakomerno navlaženo s čisto vodo. Najbolj priročno je to narediti z gobo, vendar bo zadostovala velika mehka krtača. Nadalje s čopičem nanesemo potrebne poteze, ki ustvarjajo edinstvene oblike, odtenke, barvne prehode pri delu.

Suha krtača

Ta metoda zahteva določene veščine in spretnost umetnika. Tukaj se uporablja skoraj suha trda krtača. Papir - naj ostane tudi suh. Na čopiču se nabere velika količina barve in začne se preučevanje slik. Na neravnih površinah je mogoče ustvariti jasne, označene oznake, ustvariti učinke, podobne risbam s svinčnikom.

Na ta način nastaneta tako samostojna dela kot tudi posamezna delaelementi, izgubljeni v zatemnjenem ozadju. Katere risbe je mogoče naslikati z akvarelnim "suhim čopičem"? Zelo pogosto se ta metoda uporablja za ustvarjanje portretov, pokrajin, tihožitij. Z eno besedo - kjerkoli je potrebna podrobna izdelava slik. "Suhi čopič" je sposoben vnesti jasnost, jasnost v risbo, kot svinčnik - pokazati potrebne črte in krivulje, lahko bi rekli - napisati celotno delo o tem, kar je umetnik narisal.

splakovanje

Kaj lahko slikam z akvarelnimi barvami? Obstaja še en nenavaden način uporabe akvarelov, ki jih uporabljajo profesionalni umetniki. V tem primeru je treba pigment sprati, potem ko se popolnoma posuši. Del dela, ki ga je treba popraviti, zmočimo z vodo. Nato to območje obrišite z mehko vpojno krpo. Odvečna barva skupaj z vodo bo ostala na tkanini. Ta tehnika ustvarja nenavadne oblike, krivulje, črte, daje volumen figuram, barvno globino.

Risanje z vodo na barvo

Na list papirja se nanese akvarelni sloj. Ko se barva posuši, vzemite čisto krtačo, jo zmočite z vodo in kapljajte kapljice vode na želena mesta. To vam omogoča, da ustvarite večplastnost, volumen, iluzijo razpokanih zaobljenih oblik.

zasteklitev

Akvarelne barve svetlih tonov se nanašajo ena na drugo v določenem vrstnem redu: svetlejši odtenki so nižji, temnejši višji. Pigment z najtanjšimi potezami čopiča se prenese na list papirja šele po sušenju prejšnjega sloja.

Posledično se bodo pojavile tridimenzionalne figure, v katerih se bodo vse barve med seboj dopolnjevale brez mešanja, kar vam bo omogočilo, da vidite meje večslojnega nanašanja barve.

praskanje

Metoda, ki omogoča odstranjevanje posameznih delov barve na suhi površini. V nekaterih primerih se na ta način v enem tonu izvede njegovo razsvetljenje.

Prikrivanje

Kaj lahko otrokom zlahka slikate z akvareli? Načeloma - karkoli, vendar v tej metodi - obstaja element skrivnosti in skrivnosti, ki lahko pritegne pozornost vsakega otroka. Na listu papirja se pred nanosom akvarela s pomočjo voska ali parafina zaprejo področja, ki naj ostanejo nepobarvana. Nato se izvede barvanje. Takoj, ko se vsa barva posuši, lahko vosek zvijete z rokami, s čopičem ali pustite na platnu.

Dodajanje

Mokrim predelom bodočega dela je dodana drugačna barva, ki na edinstven način ustvarja iluzije, bizarne prelive. S to metodo lahko ustvarite različne barvne rešitve, ki niso možne z običajnim mešanjem barv na paleti.

Malo zgodovine o akvarelnem slikanju

Tudi primitivni ljudje so odkrili in začeli uporabljati akvarelne naravne pigmente. Zmešali so jih z vodo, jih s prsti nanesli na skale, pa tudi s preprostim orodjem (palice, kosti).

V starem Egiptu so bila vodotopna barvila uporabljena za ustvarjanje neverjetnih, izvirnih slik na stenah faraonskih palač, grobnic,verskih zgradb, pri izkopavanjih so odkrili zapletene akvarelne risbe, upodobljene na papirusu.

Akvarelne barve so poznali mojstri iz Japonske, Kitajske.

Dela so bila opravljena na svili, pa tudi na ročno izdelanem riževem papirju. Umetniki Daljnega vzhoda so slikali kontemplativne pokrajine v tradiciji svojih šol, ki so podobe polnili z literarnimi aluzijami in kaligrafijo.

V 18-19. stoletju se je v Angliji razvila klasična tehnika, ki je vsrkala vse najpomembnejše, zanimive stvari, kar je omogočilo doseganje neverjetnih rezultatov s pomočjo akvarelov. V tehniki pranja so bili uporabljeni akvarelni pigmenti, ki omogočajo prenos svetlobnih odsevov s površine papirja na platno.

Umetniki so si stoletja pripravljali vodotopne barve, pri čemer so edinstvene recepte skrivali. Pri akvarelnem slikarstvu igra pomembno vlogo tudi površina, na kateri umetnik dela. Tekstura platna je tudi očiten in pomemben dejavnik pri delu pravih profesionalcev. Tekstura površine papirja se spreminja pod plastmi barve, spolzka gladkost pastelov, pod prekrivanjem kolažev. Vse te spremembe je treba občutiti, ujeti, kot da so nadaljevanje umetnika samega, in jih usmeriti v pravo smer.