Umetnik Diego Rivera: biografija, ustvarjalnost, osebno življenje

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

mehiški umetnik Diego Rivera, čigar biografija je polna nasprotujočih si dogodkov in dejstev, je ena najbolj škandaloznih in najvidnejših kulturnih osebnosti v Mehiki. Njegovo delo, politični pogledi in osebno življenje so bili v središču pozornosti v prvi polovici dvajsetega stoletja in se o njih še vedno razpravlja.

Otroštvo in mladost umetnika

Ta umetnik zidar, revolucionar in uničevalec ženskih src, se je rodil 8. decembra 1886 v mehiškem mestu Guanajuato. Postal je ustanovitelj mehiške šole nacionalnega slikarstva in speljal kritike v blaznost z mešanico stilov. Fant ni bil v odličnem zdravju, govorilo se je, da je kot otrok komaj preživel. Diego Rivera je bil ljubitelj pripovedovanja pravljic, vendar je zagotovo znano, da se je leta 1893 njegova družina preselila v glavno mesto države Mexico City. Po 5 letih, ko je uspešno končal šolo, je mladi umetnik vstopil na Akademijo umetnosti San Carlos. Ta ustanova je mlademu človeku dala tako odlično izobrazbo, da je po zaključku lahko prejel štipendijo. Zgrabil je priložnost in se odpravil na potovanje v Španijo. Nato je obiskal Anglijo, Belgijo, Nizozemsko in Italijo.

Osebno življenje "kanibala"

Za strastno ljubezen doženske in nešteto povezav Diego Rivera je dobil vzdevek "kanibal". Sam se je rad prikazoval kot debela žaba, ki v šapo stiska nekoga za srce. Naravna polnost in težke veke so naredile podobnost še navzven opazno. Ko opisujejo osebno življenje uporniškega umetnika, običajno govorijo o njegovi poroki s Frido Carlo. Vendar ni bila prva in še bolj edina ženska v življenju ustvarjalca. Mladi Diego Rivera je sklenil prvi zakon iz strastne ljubezni do ruske umetnice Angeline Belove leta 1911. Imela sta sina. Toda mož, obseden z neskončnimi strastmi in izdajami, je zapustil Angelino in odšel v Mehiko. Drugi krajši zakon se je končal z Lupe Marin. Zveza je bila plodna in je svetu dala dve hčerki.

Žena in dekle

Leta 1929, ko je drugi zakon že razpadel, je spoznal glavno žensko svojega življenja - Frido Carlo. Diego Rivera se je poročil z dekletom, veliko mlajšim od njega. Leta 1939 je prišlo do ločitve, a že leta 1940 sta se ponovno poročila. Rivera je vse življenje ostal mačo in strasten ljubitelj žensk. Varal je žene z ljubicami, ki so mu rodile nezakonske otroke.

Odnos med Diegom in Frido je bil poln strasti, ljubezni, ljubosumja in včasih napada. Frida je s potrpežljivostjo obravnavala moževe norčije, oboževala svojega idola, naslikala veliko njegovih portretov. Ko pa je prevaral Frido z njeno sestro, ni mogla več odpustiti in do leta 1939 se je zveza razšla. Zelo kmalu je mož, ki je sam žaljivo zahteval ločitev, svojo ženo prosil, naj se vrne k njemu pod kakršnimi koli pogoji. onji zagotovil finančno podporo in ugodil njenim glavnim zahtevam. Pogoj za ponovno poroko je bil podpis zakonske pogodbe, ki je zagotavljala popolno odpoved intimnim odnosom med zakoncema. V njegovem osebnem življenju je ostal trikotnik Diega Rivere, žene in ljubice.

Ta par ni imel otrok, Fridini 2 nosečnosti sta se končali s spontanimi splavi. Leta 1954 je Rivera postal vdovec, kasneje pa so se pojavili namigi, da je pomagal svoji ženi umreti, vendar to niso nič drugega kot govorice. Zakonca so do zadnjih dni združevale komunistične ideje in komunikacija z uglednimi ruskimi političnimi osebnostmi.

umetnik v politiki

Od zgodnjih 30-ih je Diego Rivera postal nesporni vodja med mehiškimi muralisti. Zagotovo je eden najbolj znanih in kontroverznih umetnikov, čigar politične simpatije do komunizma, prepričljive monumentalne freske, bujna ustvarjalna dejavnost in družabno življenje so ustvarili videz genija. Ustanovni oče nove smeri v umetnosti dvajsetega stoletja je vse bolj pritegnil pozornost svetovne skupnosti.

Steskarski prvenec v Ameriki se bo zgodil leta 1930 v mestu San Francisco, že decembra 1931 pa bo njegova osebna razstava z neverjetnim navdušenjem. V vsej zgodovini muzeja je bila to druga razstava istega avtorja. Henri Matisse je bil prvi, ki je prejel takšno čast. Po končani razstavi umetnik odide v Detroit, kamor ga je osebno povabil Edsel Ford. Tukaj, v samem središču ameriške industrijske misli, umetnik Diego Riveraprejme naročilo za dokončanje freske za Art Institute na temo "Detroit Industry". Henry Ford je imel sloves odločnega protikomunista. Med letoma 1929 in 1930 je v Fordovih tovarnah ostalo brezposelnih več tisoč stavkajočih. Zanimivo je, da kljub temu Diego Rivera, ki se je postavil kot borec za pravice proletarcev, sprejema naročilo in plačilo industrijskega magnata.

Del freske z zapletom "Cepljenje" se je zdelo kot sklicevanje na ikonografijo Kristusovega rojstva, kar je v tisku in cerkvenih krogih izzvalo vihar ogorčenja in protesta proti muralu. Glasen odmev v družbi je postal sestavni del freske, nato pa je Detroitu prinesel veliko slavo.

Človek na razpotju

Umetnikova politična stališča so se odražala v njegovem delu in včasih povzročala nasilne konflikte s strankami. Mural "Človek na razpotju, ki z upanjem gleda, da izbere novo in boljšo prihodnost" je bil povod za enega od teh primerov. Dela na njem so se začela marca 1933. Debata se je zgodila že v fazi izbire palete in posledično se je mural na avtorjevo vztrajanje obarval. Sestavljen je bil iz treh delov. V središču je človek - gospodar elementov. Z napredovanjem dela je freska postajala vse bolj zapletena in posledično predstavljala dva nasprotna svetova. Na eni strani čari socializma, na drugi pa grozote kapitalizma. Med liki se celo pojavi nekdo, zelo podoben Leninu. Freska naj bi bila predstavljena javnosti ob otvoritvi stavbe Rockefellerjevega centra 1maja 1933. Toda naraščajoči škandal je preprečil, da bi se to zgodilo, in kljub dejstvu, da je družina Rockefeller razmišljala o možnosti, da fresko obdrži zunaj stavbe, je bilo odločeno, da jo uniči. To je bil Riverin največji umetniški in politični poraz.

Vpliv na svetovno umetnost

"Diego me vznemirja. Zavrnil je slavo, raje je počel to, kar počne zdaj, «je o svojem tesnem prijatelju govoril Alfonso Reyes. Prehod v kubizem je pomemben za Diega Rivero. Sliki "Češčenje Matere božje" in "Dekle s sadjem" odražata avtorjevo gibanje v tej smeri. Značilnost novejših del je bilo deformirano razumevanje prostora, čeprav daleč od kubizma. Umetnik se je v vseh svojih delih osredotočal na gibanje in bogastvo pokrajine.

Pomemben vpliv na oblikovanje Diega Rivere so imeli klasični evropski slogi v slikarstvu. Prav stenske slike iz obdobja XIV - XVI stoletja so dale veliko hrane za razmišljanje in prispevale k uspehu Diegovih fresk. Od štiridesetih let prejšnjega stoletja je dosegel precejšnje uspehe v fresko slikarstvu, zaradi česar je bil povabljen k delu na svetovni razstavi v San Franciscu, pozneje pa ga je vlada pritegnila k poslikavi Narodne palače v Mexico Cityju.

Konec poti

Diego Rivera je umrl 24. novembra 1957 v Mexico Cityju in je bil pokopan v Rotundi slavnih umetnikov. V vsem je bil nedosleden. Z lahkoto je izvajal ukaze kapitalistov, poveličeval socializem, se držalkomunističnih nazorov. Ženske je imel rad, vendar je uničeval njihove usode in življenja z enako strastjo, s katero je slikal njihove portrete. Diego Rivera, katerega stila ne prej in ne pozneje, ni mogel ponoviti noben slikar, je za seboj pustil toliko skrivnosti in skrivnosti, da več stoletij ne bi bilo dovolj, da bi jih razkrili.

Ko je pri 70 letih zapustil življenje, je malo preživel svojo ljubljeno ženo Frido in pustil neprecenljivo zapuščino v kulturi, zgodovini, politiki in srcih tistih, ki so ga imeli radi.