Molitev kot žanr v Lermontovljevih besedilih. Ustvarjalnost Lermontova. Izvirnost Lermontovljevih besedil

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Že v preteklem letu, 2014, je literarni svet praznoval 200. obletnico velikega ruskega pesnika in prozaista - Mihaila Jurijeviča Lermontova. Vsekakor je ikona v ruski literaturi. Njegovo bogato delo, nastalo v kratkem življenju, je imelo precejšen vpliv na druge znane ruske pesnike in pisatelje tako 19. kot 20. stoletja. Tukaj bomo obravnavali glavne motive v delu Lermontova in govorili tudi o izvirnosti pesnikovih besedil.

O izvoru družine Lermontov in vzgoji pesnika

Preden začnemo obravnavati delo Mihaila Jurijeviča, je treba napisati nekaj stavkov o tem, od kod je prišel pesnik v Rusiji na začetku 19. stoletja s tako nenavadnim priimkom za takratno rusko uho. Torej, po vsej verjetnosti so Lermontovovi predniki prišli s Škotske in izvirajo iz Thomasa Lermontova, legendarnega keltskega barda, ki je živel na Škotskem v 13. stoletju. Če pogledamo naprej, izpostavljamo eno zanimivo podrobnost: veliki angleški pesnik George Byron, ki ga tako spoštuje Lermontov, se je tudi sam smatral za potomca Thomasa Lermontova, ker je bil eden od Byronovih prednikov poročen z žensko iz družine Lermontov. Tako je bil v začetku 17. stoletja eden od predstavnikov tega priimka odpeljan v rusko ujetništvo, stopil v vojaško službo, se spreobrnil v pravoslavje in postal prednik ruskega priimka Lermontov. Vendar je treba omeniti, da je sam Mihail Jurijevič svoj priimek sprva povezal s Franciscom Gomezom Lermo, španskim državnikom iz 16. stoletja. To se odraža v drami Španci, ki jo je napisal Lermontov. Toda pesnik je svojim škotskim koreninam posvetil vrstice iz pesmi Želja. Lermontovo otroštvo je minilo na posestvu Tarkhany v provinci Penza. Pesnika je vzgajala predvsem njegova babica Elizaveta Aleksejevna Arsenjeva, ki je do norosti ljubila svojega vnuka. Mali Miša se ni odlikoval po dobrem zdravju in je bil bolan za škrofulo. Zaradi slabega zdravja in te bolezni Misha svojega otroštva ni mogel preživeti tako, kot so ga preživeli številni njegovi vrstniki, zato je njegova lastna domišljija postala zanj glavna "igrača". Toda nihče od okoliških in sorodnikov sploh ni opazil ne notranjega stanja pesnika, ne njegovih sanj in potepanja po »svojih, drugih svetovih«. Takrat je Miša v sebi začutil prav tisto osamljenost, mračnost in - s strani drugih ljudi - nerazumevanje, ki ga bodo spremljali do konca življenja.

Lermontova literarna dediščina

UstvarjalnaLermontova pot je bila, tako kot njegovo življenje, zelo kratka, a izjemno produktivna. Vsa njegova zavestna literarna dejavnost - od prvih študentskih poskusov pisanja do pisanja vrhunca njegove proze, romana "Junak našega časa" - je trajala nekaj več kot dvanajst let. In v tem času je pesnik Lermontov uspel napisati več kot štiristo pesmi, približno trideset pesmi in šest dram, prozaist Lermontov pa je napisal tudi tri romane. Raziskovalci vse pisateljevo delo običajno delijo na dve obdobji: zgodnje in zrelo. Meja med temi obdobji je običajno druga polovica leta 1835 in prva polovica leta 1836. A ne pozabimo, da je Lermontov skozi vso svojo kariero ostal zvest svojim idejam, literarnim in življenjskim načelom, ki so se oblikovale že v začetni fazi njegovega nastanka kot pesnika, kot osebe. Odločilno vlogo pri ustvarjalnem razvoju Mihaila Jurijeviča sta odigrala dva velika pesnika: Puškin in Byron. Za Byronove pesmi je značilna privlačnost do romantičnega individualizma, do upodabljanja najglobljih duhovnih strasti, do liričnega izraza, do tipa junaka, ki je v konfliktu z ljudmi okoli sebe, včasih pa tudi s celotno družbo. v pesnikovih zgodnjih besedilih. Toda pesnik Lermontov še vedno premaga Byronov vpliv na njegovo delo, o katerem piše v svojem verzu "Ne, jaz nisem Byron, jaz sem drugačen …", Puškin pa je bil in ostal zanj skozi vse življenje nespremenljiva literarna mejnik. In če je sprva Lermontov neposredno posnemal Puškina, potem že v njegovem zrelem obdobjuustvarjalnosti, je dosledno začel razvijati Puškinove ideje in tradicije, včasih kot da bi z njim stopil v nekakšno ustvarjalno polemiko. V svojem kasnejšem delu je bil Lermontov, kot vidimo, popolnoma razočaran nad življenjem, svoj notranji svet že neha prikazovati kot nekaj izjemnega, ampak se, nasprotno, začne premikati k običajnim občutkom. Vendar mu ni uspelo rešiti svojega večnega vprašanja, ki mu je mučilo dušo že od mladosti. Ali pa ne pravočasno.

Lermontova besedila

Lermontovljevega dela si ni mogoče predstavljati brez njegovih besedil. Vsi smo brali njegove pesmi. Lyrica M. Yu. Lermontov je v veliki meri avtobiografski: zanaša se na iskrene čustvene izkušnje pesnika zaradi dogodkov njegovega osebnega življenja in muke. Vendar je treba omeniti, da ta avtobiografija ni le iz resničnega pesnikovega življenja, ampak je najbolj literarna, torej Lermontov sam ustvarjalno preoblikoval in interpretiral skozi prizmo svojega dojemanja sveta in sebe. Tema pesmi Mihaila Jurijeviča je nenavadno široka. Glavni motivi Lermontovega besedila so filozofski, domoljubni, ljubezenski, religiozni. Pisal je o prijateljstvu, o naravi, o iskanju smisla življenja. In ko berete te verze, se nehote pojavi neverjeten občutek - svetel občutek najgloblje žalosti in žalosti … Toda kako svetel občutek je to! In zdaj se bomo podrobneje zadržali na teh motivih in pokazali, kakšna je izvirnost Lermontovljevih besedil.

Osamljenost in iskanje smisla življenja

Lermontova besedila, poezijanjegovi, zlasti zgodnji, so skoraj vsi prežeti z izkušnjo žalostne osamljenosti. Že prve pesmi kažejo razpoloženje zanikanja in malodušja. Čeprav se že precej hitro ta razpoloženja, kjer je pesnik sam viden v obrazu liričnega junaka, spremenijo v odprt monolog in v njem že govorimo o ljudeh, ki jim ni mar za talent in notranji svet človeške duše.. V "Monologu" Lermontov ne govori več o osebi, ampak o ljudeh, torej je v resnici osebni "jaz" slabši od širšega "mi". Tako se oblikuje podoba prazne generacije, ki jo je pokvaril ta svet. Podoba "skodelice življenja" je zelo pogosta za "zgodnjega" Lermontova; vrhunec doseže v istoimenski pesmi »Kel življenja«. In ni bilo zaman, da je pesnik sam o sebi govoril kot o večno trpeči osebi. Podoba večnih potepuhov daje ključ in namig za celotno pesem "Oblaki", saj se usoda oblakov, ki jih opisuje pesnik, približa usodi pesnika samega. Tako kot sam Lermontov morajo oblaki zapustiti svojo domovino. A trik je v tem, da nihče ne poganja teh istih oblakov, po svoji volji postanejo potepuhi. To nasprotje dveh svetovnih nazorov, torej svoboda, ki človeka osvobaja njegovih navezanosti, ljubezni, drugih ljudi, je zanikana. Da, svoboden sem v trpljenju in preganjanju ter svoji izbiri, vendar nisem svoboden, ker trpim, ker moji lastni ideali, načela in domovina niso pozabljeni.

Politični motivi v Lermontovljevem delu

Lermontova besedila, poezija jepesnikova oporoka zanamcem. In zapustil je služiti najboljšim človeškim idealom in jih utelešati v večnih umetniških delih. Številne Lermontovske pesmi so vstopile v srca rojakov ravno v dneh nacionalnega ruskega žalovanja, na primer v dneh smrti genialnega Puškina, ko je država žalovala, ker je izgubila najboljšega pesnika. Avtor pesmi "O smrti pesnika" je šokiral Puškinove prijatelje in zmedel njegove sovražnike ter s tem v slednjem vzbudil sovraštvo. Sovražniki Puškina, pesniškega genija, so postali tudi sovražniki Lermontova. In tak boj ruske poezije s svojimi sovražniki, dušilci in zatiralci ljubljene domovine se je nadaljeval s prizadevanji Lermontova. In ne glede na to, kako težak je bil ta boj, je zmaga še vedno ostala ruska literatura - ena največjih svetovnih literatur. Pred Lermontovim praktično ni bilo primera, da bi pesnik vladi preprosto "vrgel" tako močne in odkrite pesmi, da bi v družbi takoj povzročile določen odmev: navdušenje in tesnobo. Takšna je bila Lermontova pesem "O smrti pesnika" in številne druge. Ta pesem ni zvenela le kot glas jeze in žalosti, ampak predvsem - maščevanja. Odraža tragedijo napredne misleče osebnosti v Rusiji v prvi polovici 19. stoletja.

Tema ljubezni v Lermontovljevih besedilih

Izvirnost Lermontovljevih besedil je poudarjena v njegovih pesmih o ljubezni. V ljubezenskih besedilih Lermontova skoraj vedno zveni žalost, ki prodre skozi celoten verz. V zgodnjem obdobju pesnikovega ustvarjanja v njegovih ljubezenskih besedilih skoraj ne najdemo svetlih, radostnih čustev. In to ga razlikuje od Puškina. ATLermontove pesmi zgodnjega obdobja govorijo predvsem o neuslišani ljubezni, o ženski nezvestobi, ko ženska ne more ceniti vzvišenih občutkov pesnika, svojega prijatelja. Vendar pa Lermontov v poeziji pogosto najde moč v sebi, na podlagi lastnih moralnih načel, da opusti osebno srečo in trdi v korist ženske, ki jo ljubi. Ženske podobe, upodobljene v pesmih Lermontova, so resne in očarljive. Tudi v najmanjšo ljubezensko pesem je pesnik vložil vso svojo srčnost, vsa svoja čustva do svoje ljubljene. To so pesmi, ki so se nedvomno rodile in nastale izključno zaradi ljubezni. Ljubezen objektivna, krščanska, »pravilna«, ne sebična, kljub najmočnejši nadlogi, izražena v ostrih rimanih vrsticah. Vendar Lermontov ni bil melanholik, bil je tragični pesnik … Čeprav je bil do ljudi in življenja izjemno zahteven, na vse je gledal z višine nespornega genialnega talenta. Toda vsako leto se je pesnikova vera v prijateljstvo in ljubezen le krepila. Iskal je in našel celo tisto, čemur bi lahko rekel "sorodna duša". V poznih pesnikovih besedilih je tema neuslišane, osamljene ljubezni vse manj pogosta, Mihail Jurijevič vse bolj začne pisati o možnosti in nujnosti medsebojnega razumevanja med ljudmi, ki so si po duhu blizu; vse pogosteje piše o predanosti in zvestobi. Ljubezenska besedila M. Yu. Lermontov zadnjih let je skoraj brez brezupne duševne bolečine, ki je pesnika prej tako pogosto mučila. Postal je drugačen. Ljubiti in biti prijatelji, kot je verjel "pokojni" Lermontov, pomeni želeti dobro bližnjemu, odpustiti vse manjše žalitve.

filozofske pesmi pesnika

Filozofski motivi v Lermontovljevih besedilih, pa tudi vse njegovo delo, v zaznavanju in čustvih, so večinoma tragični. A za to nikakor ni kriv pesnik sam, ampak je preprosto videl svet okoli sebe, njegovo življenje polno krivice in trpljenja. Nenehno išče, a skoraj vedno ne najde harmonije v življenju in iztoka za svoje strasti. Uporniško in goreče pesnikovo srce si nenehno prizadeva za osvoboditev iz te »ječe« svojega življenja. V našem nepravičnem svetu lahko po Lermontovovi filozofski liriki sobivajo le zlo, brezbrižnost, neaktivnost, oportunizem. Vse te teme zadevajo Lermontova, zlasti v pesmi "Monolog", ki smo jo že omenili. Tam vidimo njegove težke, bridke razmisleke o lastni usodi, svoji usodi, o smislu življenja, o duši. Filozofski motivi v Lermontovljevem besedilu so podrejeni ideji, da pesnik na tem svetu ne najde prave svobode, iskrenosti čustev, pristnih viharjev in nemira v dušah in srcih drugih ljudi, tako potrebnih za njegovo dušo, ampak namesto teh najde ravnodušnost. nevihte. Lermontov, ki govori o svojem življenju, v katerem prevladuje neizbrisno večno hrepenenje, želi postati kot modri val, ki hrupno vali svoje vode, nato belo jadro, ki hiti v daljavo v iskanju neviht in strasti. A tega ne najde ne v domači deželi ne v tujini. Mihail Jurijevič ironično spozna vso tragično minljivost zemeljskega življenja. Človek živi in išče srečo, vendar umre, ne da bi jo našel na zemlji. Toda v nekaterih verzih vidimo, da Lermontov niverjame tudi v srečo po smrti, v posmrtno življenje, v kar je kot pravoslavni kristjan brezpogojno verjel. Zato v mnogih njegovih filozofskih pesmih zlahka najdemo skeptične vrstice. Za Lermontova je življenje nenehen boj, nenehno soočenje dveh načel, želja po dobroti in svetlobi, po Bogu. Literarna bistvo njegovega koncepta sveta in človeka je ena najbolj znanih pesmi - "Jadro".

Molitev kot posebna zvrst v Lermontovljevi poeziji

Poglejmo še eno plast pesnikovih pesmi. Tema molitve v Lermontovljevem besedilu igra pomembno, če ne več, vlogo. Razmislimo podrobneje. Molitev v Lermontovljevem besedilu morda lahko celo prepozna posebno vrsto "žanra". Mihail Jurijevič, vzgojen v pravoslavju, ima več pesmi z imenom "Molitev". Pesem "Hvaležnost" jim je po temi podobna. Vendar je odnos samega pesnika do Boga protisloven. Molitev kot žanr v Lermontovljevem besedilu se nenehno razvija. Od leta 1829 do 1832 so bile Lermontove "molitve" zgrajene, lahko bi rekli, po določenem načelu, ki ga poznajo vsi, in lirski "jaz" resnično kliče k Bogu in ga prosi za zaščito in pomoč, pri čemer se sklicuje na vero z upanjem, kot tudi sočutje. Če pa vzamemo kasnejše obdobje, lahko že v pesnikovih molitvenih verzih opazimo določen odpor proti volji Vsemogočnega, podprt z ironijo, drznostjo in včasih s prošnjami po smrti. Mimogrede, toje delno viden v zgodnjih verzih, vsaj v "Ne krivi me, Vsemogočni …". Takšen preobrat v besedilu je mogoče povezati z viharno in uporniško naravo Lermontova, razlikami v njegovem vedenju in razpoloženju, kot pravijo tako pesnikovi znanci kot biografi. Morda nihče drug - ne pred ne po Lermontovu - če preučujemo rusko poezijo, ne bomo našli takšnih "molitvenih" verzov, kot so bili Mihail Jurijevič, a, kar je zelo pomembno, ima molitev kot žanr v Lermontovljevem besedilu skoraj nujno lik nekaj skrivnosti. Najbolj presenetljiva pesem je "Ne krivi me, Vsemogočni …", kjer pesnik najbolj natančno in natančno opiše svojo osebnost, ki je rojena za ustvarjalnost. Toda napisal jo je pri 15 letih. Pesnikov občutek in zavedanje o daru, ki mu je bil podarjen, je v tem živahnem verzu tako natančno in razumljivo, besede Bogu pa tako iskrene in izvirne, da to takoj začuti tudi neizkušen bralec. Lermontov razkriva nedoslednost svoje duše in človeške narave nasploh. Po eni strani je trdno prikovana k tej zemeljski mračnosti in trpljenju, po drugi strani pa teži k Bogu in razume najvišje cenjene vrednote. Molitev kot žanr v Lermontovljevem besedilu se pogosto začne z nekakšnim kesanim pozivom k Vsemogočnemu, ki lahko tako obtoži kot kaznuje. Toda hkrati s tem kesanjem v kiticah omenjenega verza bralec začuti tudi, kako se zdrsnejo note samoopravičevanja, prepovedane za vsako molitev. V hitri spremembi stanj obstaja notranji "jaz" osebe, ki je v nasprotju z božjo voljo in iz tega soočenja,kesanje in godrnjanje, občutek tesnobe raste, vez med človekom in Bogom se prekinja. Molitev kot žanr v Lermontovljevem besedilu je verz, kjer je prošnja za odpuščanje običajno utišana zaradi opravičevanja nebrzdanih strasti in dejanj.

Lermontova besedila v šolskem programu

V našem času se Lermontova besedila aktivno preučujejo po obveznem programu pri pouku književnosti, od osnovnih do podiplomskih. Najprej se preučujejo pesmi, v katerih so jasno zasledovani glavni motivi Lermontovljevih besedil. Šolarji v osnovni šoli se seznanijo z delom Mihaila Jurijeviča, le v višjih razredih pa se preučujejo "odrasla" besedila Lermontova (10. razred). Desetošolci ne preučujejo le posameznih njegovih pesmi, ampak določajo glavne motive Lermontove poezije kot celote, se učijo razumeti pesniška besedila.

Proza M. Yu. Lermontov

In v Lermontovovi prozi je odnos do introspekcije našel plodno utelešenje, kjer se je preoblikoval v izkušnjo ustvarjanja posplošenega psihološkega portreta "junaka njegovega časa", ki absorbira značilnosti celotne generacije in hkrati pa ohranja tako svoj individualni obraz kot izjemnost lastne narave. Lermontova proza raste na romantičnih tleh, vendar so romantična načela v njej funkcionalno spremenjena in prerazporejena nalogam realističnega pisanja.

Lermontova ustvarjalnost je velika vrednota za vsako osebo. Zahvaljujoč njemu vsak od nas razmišlja o filozofskih problemih, predstavljenih v romanih in dramah. In Lermontovove pesmi, vsaj eno ali dve, verjetno vsak človek pozna na pamet.